Tráfico (película de 2000)

Ajustar Compartir Imprimir Citar

Traffic es una película estadounidense de drama criminal del año 2000 dirigida por Steven Soderbergh y escrita por Stephen Gaghan. Explora el comercio ilegal de drogas desde una serie de perspectivas: usuarios, ejecutores, políticos y traficantes. Sus historias se editan juntas a lo largo de la película, aunque algunos de los personajes no se conocen. La película es una adaptación de la serie de televisión británica Channel 4 de 1989 Traffik. La película está protagonizada por un elenco internacional que incluye a Don Cheadle, Benicio del Toro, Michael Douglas, Erika Christensen, Luis Guzmán, Dennis Quaid, Catherine Zeta-Jones, Jacob Vargas, Tomas Milian, Topher Grace, James Brolin, Steven Bauer y Benjamin. Bratt. Presenta diálogos en inglés y español.

20th Century Fox, los financistas originales de la película, exigieron que Harrison Ford desempeñara un papel principal y que se hicieran cambios significativos en el guión. Soderbergh se negó y propuso el guión a otros importantes estudios de Hollywood, pero fue rechazado debido a la duración de tres horas y al tema: Traffic es más una película política que la mayoría de las producciones de Hollywood. A USA Films, sin embargo, le gustó el proyecto desde el principio y ofreció a los cineastas más dinero que Fox. Soderbergh manejó la cámara él mismo y adoptó un grado de color distintivo para cada historia para que el público pudiera diferenciarlas.

Traffic se estrenó en los Estados Unidos el 27 de diciembre de 2000 y recibió elogios de la crítica por la dirección de Soderbergh, el estilo, la complejidad, los mensajes y las interpretaciones de la película. el elenco (particularmente del Toro's). Traffic obtuvo numerosos premios, incluidos cuatro Oscar: Mejor director para Steven Soderbergh, Mejor actor secundario para Benicio del Toro, Mejor guión adaptado para Stephen Gaghan y Mejor montaje cinematográfico para Stephen Mirrione. También fue un éxito comercial con un total de ingresos de taquilla en todo el mundo de $ 207,5 millones, muy por encima de su presupuesto estimado de $ 46 millones.

En 2004, USA Network publicó una miniserie, también llamada Traffic, basada en la película y la serie de televisión británica de 1989.

Trama

Historia de México

En México, el policía Javier Rodríguez y su compañero Manolo Sánchez detienen un transporte de drogas y arrestan a los mensajeros. Su arresto es interrumpido por el general Salazar, un alto funcionario mexicano que decide contratar a Javier. Salazar le da instrucciones para capturar a Francisco Flores, un sicario del Cartel de Tijuana, encabezado por los hermanos Obregón. Salazar expresa que desea acabar con el cártel de Obregón y que Flores será el primer paso para hacerlo.

De vuelta en Tijuana, Flores, bajo tortura, le da a Salazar los nombres de miembros importantes del cártel de Obregón, quienes pronto son arrestados. Los esfuerzos de Javier y Salazar comienzan a paralizar a los hermanos Obregón. traje de cocaína, pero Javier pronto descubre la verdad. Mientras transportan a una mujer a las órdenes de Salazar, Javier y Manolo descubren que la casa a la que llegan es el hogar de Porfirio Madrigal, 'El Escorpión'; el narcotraficante del Cártel de Juárez.

Los dos oficiales deducen que Salazar es un peón del Cártel de Juárez y que la campaña antidrogas mexicana es un fraude. Salazar ha estado acabando con el cartel de Obregón con fines de lucro, estando secretamente alineado con Madrigal y su operación Juárez. Manolo intenta vender la información de la verdadera afiliación de Salazar a la Administración de Control de Drogas (DEA), pero Salazar descubre su complot y lo asesina en el desierto con Javier obligado a mirar. Ya no puede soportar trabajar para Salazar, Javier hace un trato con la DEA. Javier expresa pena por volverse en contra de su gobierno, pero accede a cambiar su testimonio por electricidad en su barrio. Si el vecindario tiene electricidad, los niños podrán jugar béisbol en la noche donde sea seguro, en lugar de ser atraídos al inframundo tóxico de las drogas y el crimen. Finalmente, se revelan todos los secretos de Salazar y lo arrestan. Poco después, se muestra a Salazar muriendo en la misma prisión donde torturaron a Flores.

Cuando termina la película, se muestra a Javier sentado entre otras personas en unas gradas por la noche. La gente observa cómo los niños pequeños se ríen y juegan entre sí durante un partido de béisbol, sin saber nada de los oscuros acontecimientos del mundo de las drogas más allá de ellos. Javier mira sabiendo que, por un momento, el ciclo de crimen y dolor se ha detenido.

Trama de Wakefield

Robert Wakefield, un juez conservador de Ohio, es designado para dirigir la Oficina de Política Nacional de Control de Drogas del presidente, asumiendo el título de zar antidrogas. Robert es advertido por su predecesor y varios políticos influyentes que la guerra contra las drogas es imposible de ganar. La hija adolescente de Robert, Caroline, una estudiante de honor muy exitosa, ha estado usando cocaína, metanfetamina y pronto comienza a usar heroína. Casi de inmediato, Caroline se vuelve adicta después de que su novio Seth le presenta el freebasing. Una noche, después de que un compañero de estudios sufre una sobredosis de cocaína, Caroline y sus amigos son arrestados mientras intentan dejar al estudiante de forma anónima frente al hospital. Mientras Robert y su esposa Bárbara luchan por lidiar con el problema, Robert descubre que Bárbara ha sabido sobre el consumo de drogas de su hija durante más de seis meses. Una noche, después de una discusión con su esposa, Robert descubre a Caroline drogándose en el baño, completamente drogada. Furioso, Robert la envía a rehabilitación antes de partir para reunirse con el general Salazar en la Ciudad de México.

En una visita a México, se siente alentado por los exitosos esfuerzos de Salazar para sofocar al cártel de los hermanos Obregón. Sintiendo la tensión de la situación de su hija, Robert le pregunta a Salazar cómo está manejando el gobierno mexicano el tratamiento de la adicción. Robert se ve obligado a ocultar su pánico, cuando Salazar responde con frialdad que los adictos "se tratan a sí mismos" por sobredosis. Durante este tiempo, Caroline logró escapar de su centro de rehabilitación y se escapó.

Regresa a Cincinnati para conseguir más drogas y termina acostándose con el traficante de drogas de Seth, drogada, como pago. Para entonces, Robert se ha enterado de que el general Salazar ha sido arrestado y, de hecho, ha estado trabajando contra la campaña antidrogas. Luego, después de descubrir que Caroline ha robado joyas y dinero, Robert se propone desesperadamente encontrarla él mismo. Saca a Seth de la escuela y los dos se dirigen a la ubicación del narcotraficante. Al llegar, el comerciante se niega enojado a dar información sobre Caroline y les ordena a los dos que se vayan a punta de pistola. Más tarde, Robert sigue a Seth a un hotel de mala muerte que los dos habían usado antes y encuentra a Caroline semiconsciente a punto de ser prostituida por un hombre mayor. Al encontrarla con vida, Robert rompe a llorar cuando Seth se va en silencio. Al regresar a Washington, D.C., Robert se prepara para dar su discurso sobre un "plan de 10 puntos" para ganar la guerra contra las drogas. Pero cuando cita a los drogadictos como el "enemigo" vacila al darse cuenta de la tragedia de su propia situación. Afirma que la Guerra contra las Drogas implica una guerra incluso contra los propios familiares de algunas personas, que ya no puede respaldar, y abandona la conferencia de prensa para regresar con su familia.

Robert y Barbara van a una reunión de Narcóticos Anónimos con su hija, donde ella comenta sobre el progreso que ha logrado. Robert responde con apoyo para su hija y su plena intención de "escuchar" avanzando

Trama de Ayala/DEA

En San Diego, una investigación encubierta de la DEA está dirigida por Montel Gordon y Ray Castro siguiendo una pista de una fuente anónima. Esto conduce al arresto de Eduardo Ruiz, un traficante de alto riesgo que se hace pasar por propietario de un negocio de casilleros de almacenamiento. Después de algunas presiones iniciales, Ruiz decide tomar el peligroso camino de la inmunidad al entregar a su jefe: el narcotraficante Carl Ayala, el mayor distribuidor de los hermanos Obregón en los Estados Unidos. Ayala es acusado por un fiscal elegido por Robert Wakefield, con la intención de enviar un mensaje a los cárteles de la droga mexicanos.

Cuando comienza el juicio contra Ayala, su esposa embarazada, Helena, se entera de la verdadera profesión de su esposo a través de su socio, Arnie Metzger. Frente a la perspectiva de cadena perpetua para su marido y amenazas de muerte contra su hijo, Helena decide adentrarse en los bajos fondos de Carl y busca algunos de sus contactos. Luego contrata a Francisco Flores para asesinar a Eduardo Ruiz; sabiendo que matar a Ruiz terminará efectivamente con el juicio nolle prosequi. Flores coloca un coche bomba en un coche de la DEA en un asesinato, pero Ruiz les dice a los agentes que quiere caminar hasta el hotel en lugar de tomar el coche; Helena le ordena a Flores que le dispare a Ruiz en la acera. Cuando va a apretar el gatillo, Flores recibe un disparo de un francotirador del cartel por su cooperación con Javier y el general Salazar, mientras que la DEA lo dispara en medio de la confusión. En medio del caos, el agente Castro corre para recuperar el auto y muere instantáneamente, pero deja a Gordon y Ruiz ilesos.

Helena, sabiendo que Ruiz testificará pronto, se reúne con el narcotraficante Juan Obregón, jefe del cártel de Obregón. Mientras negocian, Obregón especula que la caída de Ruiz y Ayala se debe a una filtración dentro de su propia organización. Luego de un tenso intercambio, Helena y Obregón llegan a un acuerdo. A cambio de una distribución de cocaína indetectable y de última generación, la familia Ayala se convertirá en la única distribuidora de cocaína de Obregón, se les perdonará la deuda y se matará a Eduardo Ruiz. El día de su testimonio, Ruiz es asesinado luego de que un socio de Obregón envenena su desayuno disfrazado de botones. Ruiz muere en agonía con Gordon indefenso, lo que pone fin a la prueba y libera a Ayala. Durante una conversación telefónica entre Ayala y Metzger, Ayala deduce que fue Metzger quien originalmente informó sobre Ruiz. Evidentemente en una apuesta por el poder con el cartel de Juárez en México, Metzger aceptó $3 millones para informar sobre Ruiz al FBI y facilitar la caída de la organización de Ayala y Obregón. Cuando Ayala cuelga el teléfono, Metzger mira hacia arriba y ve a dos sicarios entrando a su oficina. De repente, Gordon irrumpe en la casa de los Ayala durante la celebración de su bienvenida. Los guardaespaldas lo tiran al suelo, pero Gordon puede colocar subrepticiamente un micrófono oculto debajo del escritorio de Ayala. Gordon se ve obligado a abandonar la propiedad, sonriendo para sí mismo, sabiendo que ahora hay una nueva oportunidad para atrapar a Ayala y Helena.

Relación con hechos reales

Algunos aspectos de la trama se basan en personas y eventos reales:

En un momento de la película, un agente del Centro de Inteligencia de El Paso le dice a Robert que su puesto, oficial a cargo del control de drogas, no existe en México. Como se indica en el guión original, el Procurador General de México creó en 1996 un Director del Instituto Nacional para el Combate a las Drogas.

Reparto

Desarrollo

Steven Soderbergh había estado interesado en hacer una película sobre la guerra contra las drogas durante algún tiempo, pero no quería hacer una sobre adictos. La productora Laura Bickford obtuvo los derechos de la miniserie de televisión británica Traffik (1989) y le gustó su estructura. Soderbergh, que había visto la miniserie en 1990, empezó a buscar un guionista para adaptarla al cine. Leyeron un guión de Stephen Gaghan llamado Havoc, sobre niños blancos de clase alta en Palisades High School que consumen drogas y se involucran con pandillas. Soderbergh se acercó a Gaghan para trabajar en su película, pero descubrió que ya estaba trabajando para el productor y director Edward Zwick. Bickford y Soderbergh se acercaron a Zwick, quien acordó fusionar los dos proyectos y unirse como productor.

Traffic originalmente iba a ser distribuida por 20th Century Fox, pero se cambió a menos que el actor Harrison Ford aceptara protagonizar. Soderbergh comenzó a vender la película a otros estudios, pero cuando Ford de repente mostró interés en Traffic, el interés de Fox en la película se renovó y el estudio la sacó del cambio. El director ejecutivo de Fox, Bill Mechanic, defendió la película, pero se fue del estudio cuando se terminó el primer borrador. Volvió a dar la vuelta. Mechanic también quería hacer algunos cambios en el guión, pero Soderbergh no estuvo de acuerdo y decidió vender la película a otros estudios importantes. Todos lo rechazaron porque no confiaban en las perspectivas de una película de tres horas sobre drogas, según Gaghan. USA Films, sin embargo, había querido asumir la película desde la primera vez que Soderbergh se acercó a ellos. Proporcionaron a los cineastas un presupuesto de 46 millones de dólares, un aumento considerable de los 25 millones de dólares que ofreció Fox.

Guión

Soderbergh tuvo "discusiones conceptuales" con Gaghan mientras filmaba The Limey en octubre de 1998, y terminaron el esquema antes de que él se fuera a filmar Erin Brockovich. Después de que Soderbergh terminó con esa película, Gaghan había escrito un primer borrador en seis semanas que tenía 165 páginas. Después de que se aprobó la producción de la película, Soderbergh y Gaghan se reunieron dos veces por separado durante tres días para reformatear el guión. El borrador con el que filmaron tenía 163 páginas con 135 partes habladas y presentaba siete ciudades. La película acorta la trama de la miniserie original; se elimina un arco de personaje principal, el de un granjero, y la trama paquistaní se reemplaza por una ambientada en México.

Reparto

Harrison Ford fue inicialmente considerado para el papel de Robert Wakefield en enero de 2000, pero debió aceptar una reducción significativa de su salario habitual de $20 millones. Ford se reunió con Soderbergh para desarrollar el personaje. Gaghan accedió a reelaborar el papel, agregando varias escenas que terminaron en la película terminada. El 20 de febrero, Ford rechazó el papel y los cineastas se lo devolvieron a Michael Douglas, quien había rechazado un borrador anterior. Le gustaron los cambios realizados y aceptó protagonizar, lo que ayudó a dar luz verde al proyecto. Gaghan cree que Ford rechazó el papel porque quería "reconectarse con sus fanáticos de la acción".

Los cineastas enviaron cartas a muchos políticos, tanto demócratas como republicanos, pidiéndoles que hicieran cameos en la película. Varias de las escenas ya se habían filmado con actores en estos papeles, pero los cineastas regresaron y volvieron a filmar esas escenas cuando los políticos reales aceptaron estar en la película. Aquellos que estuvieron de acuerdo, incluidos los senadores estadounidenses Harry Reid, Barbara Boxer, Orrin Hatch, Charles Grassley y Don Nickles, y el gobernador de Massachusetts, Bill Weld, fueron filmados en una escena totalmente improvisada.

Preproducción

El proyecto fue obtenido de Fox por Initial Entertainment Group, y fue vendido a USA Films por IEG solo para los derechos de América del Norte. Steven Soderbergh nunca se acercó a USA Films y la película fue totalmente financiada por Initial Entertainment Group.

Después de que Fox descartara la película a principios de 2000 y antes de que USA Films expresara su interés poco después, Soderbergh pagó la preproducción con su propio dinero. USA Films accedió a darle el montaje final en Traffic y también accedió a su término de que todos los personajes mexicanos hablarían en español mientras se comunicaban entre sí. Esto significó que casi todos los diálogos de Benicio del Toro estarían subtitulados. Una vez que el estudio se dio cuenta de esto, sugirieron que sus escenas se filmaran tanto en inglés como en español, pero Soderbergh y del Toro rechazaron la sugerencia. Del Toro, originario de Puerto Rico, estaba preocupado de que trajeran a otro actor y volviera a grabar su diálogo en inglés después de haber trabajado duro para dominar las inflexiones mexicanas y mejorar su vocabulario en español. Del Toro recuerda, "¿Te imaginas? ¿Haces toda la película, te rompes el trasero para que sea lo más realista posible y alguien dobla tu voz? Dije: 'De ninguna manera'. Sobre mi cadáver.' Steven dijo: 'No te preocupes'. No va a pasar.'" El director luchó por los subtítulos para las escenas de México, argumentando que si los personajes no hablaran español, la película no tendría integridad y no retrataría de manera convincente lo que describió como la 'impenetrabilidad de otra cultura'.

Los cineastas acudieron a la Administración de Control de Drogas (DEA) y a la Aduana de EE. UU. desde el principio con el guión y les dijeron que estaban tratando de presentar una imagen lo más detallada y precisa posible de la actual guerra contra las drogas. La DEA y la Aduana señalaron imprecisiones en el guión. Además, le dieron acceso al equipo de producción al puesto de control fronterizo con México, como se muestra en la película durante la escena en la que Wakefield y su gente hablan con los funcionarios fronterizos. A pesar de la asistencia, la DEA no intentó influir en el contenido del guión. Soderbergh dijo que Traffic tenía influencias de las películas de Richard Lester y Jean-Luc Godard. También dedicó un tiempo a analizar La batalla de Argel y Z, que, según el director, daba la sensación de que el metraje estaba "captado" y no puesta en escena. Otra fuente de inspiración fue la película de Alan J. Pakula All the President's Men debido a su capacidad para abordar problemas serios a la vez que entretenido. En los créditos iniciales de su película, Soderbergh trató de replicar el tipo de letra de Todos los hombres del presidente y la ubicación en pantalla en la esquina inferior izquierda. Analizar esta película ayudó al director a lidiar con el gran elenco y trabajar en muchos lugares diferentes para Traffic.

Fotografía principal

La mitad de las imágenes del primer día salieron sobreexpuestas e inutilizables. Antes de que los financieros o los jefes de los estudios supieran del problema, Soderbergh ya estaba haciendo nuevas tomas. Las aseguradoras le hicieron aceptar que cualquier otro percance que resultara en una filmación adicional saldría del propio bolsillo del director. Soderbergh filmó en varias ciudades de California, Ohio y Texas, en un programa de 54 días y se ubicó en $2 millones por debajo del presupuesto. El director actuó como su propio director de fotografía bajo el seudónimo de Peter Andrews y manejó la cámara él mismo en un esfuerzo por "acercarme lo más posible a la película". y eliminar la distancia entre los actores y él mismo. Soderbergh se inspiró en el estilo cinema verite de las películas de Ken Loach, estudiando el encuadre de las escenas, la distancia de la cámara a los actores, la longitud del lente y la tensión de los ojos según la posición de un personaje. Soderbergh recuerda: "Me di cuenta de que hay un espacio que es inviolable, que si entras en algo, cruzas el límite hacia una estética más teatral en lugar de una estética documental". La mayor parte del día se dedicó a filmar porque gran parte de la película se filmó con la luz disponible.

Para las imágenes de la cámara de mano, Soderbergh usó Panavision Millennium XL, que eran más pequeñas y livianas que las cámaras anteriores y le permitían moverse libremente. Para diferenciar las tres historias, adoptó un aspecto distintivo para cada una. Para la historia de Robert Wakefield, Soderbergh usó una película de tungsteno sin filtro para lograr una sensación azul monocromática y fría. Para la historia de Helena Ayala, Soderbergh usó filtros de difusión, proyectando la película y sobreexponiéndola para una sensación más cálida. Para la historia de Javier Rodríguez, el director usó filtros de tabaco y un ángulo de obturación de 45 grados siempre que fue posible para producir una sensación nítida similar a la de una luz estroboscópica. Luego, pasó toda la película por un paso Ektachrome, lo que aumentó significativamente el contraste y el grano. Quería tener un aspecto diferente para cada historia porque la audiencia tenía que hacer un seguimiento de muchos personajes y absorber mucha información y no quería que tuvieran que averiguar qué historia estaban viendo.

Benicio del Toro tuvo un aporte significativo en ciertas partes de la película; por ejemplo, sugirió una forma más simple y concisa de representar a su personaje secuestrando a Francisco Flores que Soderbergh terminó usando. El director cortó una escena en la que Robert Wakefield fuma crack tras encontrarlo en el dormitorio de su hija. Luego de ensayar esta escena con los actores, sintió que el personaje no lo haría; después de consultar con Gaghan, el guionista estuvo de acuerdo y los cineastas cortaron la escena poco antes de la fecha prevista para su filmación.

Balboa Park, el centro de San Diego y La Jolla se utilizaron como escenario para la película.

Postproducción

El primer corte de Tráfico duró tres horas y diez minutos. Soderbergh lo redujo a dos horas y veinte minutos. Al principio, existía la preocupación de que la película pudiera obtener una calificación NC-17 y él estaba preparado para estrenarla con esa calificación, pero la MPAA le otorgó una R.

Liberar

Rendimiento de taquilla

Traffic se estrenó de forma limitada el 27 de diciembre de 2000 en cuatro cines donde recaudó 184 725 USD en su primer fin de semana. Tuvo un gran estreno el 5 de enero de 2001, en 1.510 cines, recaudando 15,5 millones de dólares en su primer fin de semana. La película recaudó $ 124,1 millones en América del Norte y $ 83,4 millones en los mercados extranjeros para un total mundial de $ 207,5 millones, muy por encima de su presupuesto estimado de $ 46 millones.

Medios domésticos

En los Estados Unidos, la película fue lanzada en DVD el 28 de mayo de 2002 por The Criterion Collection. En Australia, Traffic fue lanzado en DVD por Village Roadshow, con una calificación MA15+. A pesar de que el paquete australiano indica que la duración es de 124 minutos, la versión real en el DVD tiene una duración de poco más de 141 minutos.

Respuesta crítica

En Rotten Tomatoes, la película tiene un índice de aprobación del 92 % según 163 reseñas, con una calificación promedio de 8/10. El consenso crítico del sitio dice: "Soderbergh logra con éxito la muy ambiciosa Traffic, una película con tres historias diferentes y un elenco muy grande. Los problemas de ética son grises en lugar de blanco y negro, sin buenos claros. Estupenda actuación en general." En Metacritic, la película recibió una puntuación promedio de 86 sobre 100, según 34 críticos, lo que indica "aclamación universal". El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación promedio de "B" en una escala de A+ a F.

El crítico de cine Roger Ebert le dio a la película cuatro de cuatro estrellas y escribió: "La película es poderosa precisamente porque no predica". Es tan sobrio que en un momento, el discurso final del juez, quise una oración más, enfatizando un punto, pero la película nos permite proporcionar ese pensamiento por nosotros mismos. Stephen Holden, en su reseña para The New York Times, escribió: "Traffic es un thriller totalmente apasionante que te mantiene al borde del asiento. O más bien son varios thrillers entretejidos, cada uno con su propio ritmo tenso y su recompensa explosiva". En su reseña para The New York Observer, Andrew Sarris escribió: "Traffic marca a [Soderbergh] definitivamente como un enorme talento, uno que nunca nos deja adivinar lo que él& #39;s va a hacer a continuación. La promesa de Sexo, mentiras y cintas de vídeo se ha cumplido".

Entertainment Weekly le dio a la película una "A" calificación y elogió la actuación de Benicio del Toro, que el crítico Owen Gleiberman calificó como "inquietante en su subestimación, [se] convierte en el centro moral del despertar silencioso de la película". Desson Howe, en su reseña para el Washington Post, escribió: "Soderbergh y el guionista Stephen Gaghan, que se basaron en una miniserie de televisión británica del mismo nombre, han creado una sopa a menudo estimulante". Exposición completa del comercio más lucrativo del mundo. En su reseña para Rolling Stone, Peter Travers escribió: "El trabajo de cámara manual (el propio Soderbergh hizo la toma) proporciona una sensación de documental que llama la atención". Sin embargo, Richard Schickel de Time, en una rara crítica negativa, encuentra que la mayor debilidad de la película es que contiene los "clisés de cien películas policíacas" antes de concluir que "El tráfico, con toda su seriedad, no funciona. Te deja a uno inquieto e insatisfecho". En una entrevista, el director Ingmar Bergman elogió la película como "increíble".

Reconocimientos

Premio Categoría Recipiente(s) Resultado
Premios de la Academia Mejor imagen Marshall Herskovitz, Edward Zwick y Laura Bickford Nominado
Best Director Steven Soderbergh Won
Mejor Actor de Apoyo Benicio del Toro Won
Mejor guión – Basado en material previamente producido o publicado Stephen Gaghan Won
Mejor edición de películas Stephen Mirrione Won
ALMA Premios Destacado de la película Won
Extraordinario latino fundido en una película Won
Outstanding Soundtrack or Compilation for Television and Film Nominado
Amanda Awards Mejor película de fotografía extranjera Steven Soderbergh Nominado
Premios American Cinema Editors Mejor película de fotografía editada – Dramatic Stephen Mirrione Nominado
American Film Institute Awards Top 10 Películas del Año Won
Premios Artios Un logro destacado en el recubrimiento de películas de características – Drama Debra Zane Won
Premios Circuito Comunitario Mejor película Marshall Herskovitz, Edward Zwick y Laura Bickford Nominado
Best Director Steven Soderbergh Nominado
Mejor actor en un papel de apoyo Benicio del Toro Won
Best Adapted Screenplay Stephen Gaghan Won
Mejor Cinematografía Steven Soderbergh Nominado
Mejor edición de películas Stephen Mirrione Runner-up
Mejor conjunto de fundición Won
Berlin International Festival de Cine Oso de Oro Steven Soderbergh Nominado
Mejor actor Benicio del Toro Won
Black Reel Awards Mejor Actor de Apoyo Don Cheadle Won
Blockbuster Entertainment Premios Actor favorito – Drama Michael Douglas Nominado
Actor de apoyo favorito – Drama Benicio del Toro Won
Actriz de apoyo favorito – Drama Catherine Zeta-Jones Nominado
BMI Film & TV Premios Premio de música cinematográfica Cliff Martinez Won
Bodil Awards Best American Film Nominado
Bogey Awards Won
Boston Society of Film Critics Awards Best Director Steven Soderbergh 3a Lugar
British Academy Film Awards Mejor dirección Nominado
Mejor actor en un papel de apoyo Benicio del Toro Won
Best Adapted Screenplay Stephen Gaghan Won
Mejor edición Stephen Mirrione Nominado
British Society of Cinematographers La mejor cinematografía en una película teatral Steven Soderbergh Nominado
Premios César Best Foreign Film Anthony Minghella Nominado
Premios de la Asociación de Crítica de Cine de Chicago Mejor película Nominado
Best Director Steven Soderbergh Won
Mejor Actor de Apoyo Benicio del Toro Won
Best Supporting Actress Catherine Zeta-Jones Nominado
Mejor guión Stephen Gaghan Nominado
Mejor Cinematografía Steven Soderbergh Nominado
Premios Chlotrudis Mejor película Nominado
Best Director Steven Soderbergh Nominado
Mejor Actor de Apoyo Benicio del Toro Won
Best Adapted Screenplay Stephen Gaghan Nominado
Mejor casta Nominado
Premios de disfraces Excelencia en Cine Contemporáneo Louise Frogley Nominado
Película de selección de críticos Premios Top 10 Films Won
Mejor imagen Nominado
Best Director Steven Soderbergh (también para Erin Brockovich)Won
Mejor Actor de Apoyo Benicio del Toro Nominado
Best Adapted Screenplay Stephen Gaghan Won
Premios Dallas-Fort Worth Film Critics Association Top 10 Films Won
Mejor película Won
Best Director Steven Soderbergh Won
Mejor Actor de Apoyo Benicio del Toro Nominado
Best Supporting Actress Catherine Zeta-Jones Nominado
Directores Guild of America Awards Outstanding Directorial Achievement in Motion Pictures Steven Soderbergh Nominado
Premios Edgar Allan Poe Mejor película Stephen Gaghan (imagen);
Simon Moore (basado en las mini-series)
Won
Empire Awards Best Director Steven Soderbergh Nominado
Mejor actor Benicio del Toro Nominado
La mejor actriz británica Catherine Zeta-Jones Nominado
Faro Island Film Festival Mejor película (Golden Moon Award) Steven Soderbergh Won
Best Screenplay (Golden Moon Award) Stephen Gaghan Won
Film Critics Circle of Australia Awards Best Foreign Film Won
Premios Círculos de Cine de Florida Mejor película Won
Best Director Steven Soderbergh (también para Erin Brockovich)Won
Mejor Actor de Apoyo Benicio del Toro Won
Premios Gold Derby Mejor Actor del Decenio Nominado
Golden Globe Awards Mejor imagen de movimiento – Drama Nominado
Mejor Actor de soporte – Imagen de movimiento Benicio del Toro Won
Best Supporting Actress – Motion Picture Catherine Zeta-Jones Nominado
Best Director – Motion Picture Steven Soderbergh Nominado
Mejor guión – Motion Picture Stephen Gaghan Won
Golden Reel Awards Mejor edición de sonido – Diálogo " ADR " Larry Blake y Aaron Glascock Nominado
Premios Grammy Mejor álbum de banda sonora para una imagen de movimiento, televisión o otros medios visuales Cliff Martinez Nominado
Premio Humanitas Feature Film Stephen Gaghan Nominado
Premios Imagen Mejor película teatral Nominado
Kansas City Film Critics Circle Awards Mejor película Won
Best Director Steven Soderbergh Won
Mejor Actor de Apoyo Benicio del Toro Won
Kinema Junpo Premios Mejor película de lengua extranjera Steven Soderbergh Won
Best Foreign Language Film Director Won
Premios de la Sociedad de Crítica de Cine de Las Vegas Best Director Steven Soderbergh (también para Erin Brockovich)Won
Mejor actor Michael Douglas Nominado
Mejor Actor de Apoyo Benicio del Toro Won
Best Original Screenplay Stephen Gaghan Nominado
Mejor edición de películas Stephen Mirrione Nominado
Los Angeles Film Critics Association Awards Best Director Steven Soderbergh (también para Erin Brockovich)Won
Mejor Actor de Apoyo Benicio del Toro Runner-up
Mejor Cinematografía Steven Soderbergh Runner-up
Manaki Brothers Film Festival Cámara de Oro 300 Nominado
MTV Película Premios Desempeño femenino Erika Christensen Won
Nastro d'Argento Best Foreign Director Steven Soderbergh Nominado
National Board of Review Awards Top Ten Films 2a Lugar
Best Director Steven Soderbergh (también para Erin Brockovich)Won
National Festival of Dubbing Voices in the Shadow El mejor golpe general Nominado
National Society of Film Critics Awards Mejor película 2a Lugar
Best Director Steven Soderbergh (también para Erin Brockovich)Won
Mejor Actor de Apoyo Benicio Del Toro Won
Mejor guión Stephen Gaghan 3a Lugar
Mejor Cinematografía Steven Soderbergh 3a Lugar
Premios Círculos Críticos de Cine de Nueva York Mejor película Won
Best Director Steven Soderbergh (también para Erin Brockovich)Won
Mejor actor Benicio del Toro Runner-up
Mejor Actor de Apoyo Won
Premios Online Film & Television Association Mejor imagen Marshall Herskovitz, Edward Zwick y Laura Bickford Won
Best Director Steven Soderbergh Nominado
Mejor Actor de Apoyo Benicio del Toro Nominado
Mejor desempeño de los jóvenes Erika Christensen Nominado
Best Adapted Screenplay Stephen Gaghan Nominado
Mejor casting Debra Zane Won
Mejor Cinematografía Steven Soderbergh Nominado
Mejor edición de películas Stephen Mirrione Nominado
El mejor sonido Nominado
Mejor conjunto Won
Mejores Títulos Secuencia Nominado
Best Official Film Website Nominado
Premios Online Film Critics Society Top 10 Films 5a Lugar
Mejor imagen Nominado
Best Director Steven Soderbergh Nominado
Mejor Actor de Apoyo Benicio del Toro Won
Mejor guión Stephen Gaghan Nominado
Mejor Cinematografía Steven Soderbergh Nominado
Mejor edición Stephen Mirrione Nominado
Mejor conjunto Nominado
Phoenix Film Critics Society Awards Mejor imagen Nominado
Best Director Steven Soderbergh Won
Mejor actor en un papel de apoyo Benicio del Toro Nominado
Best Adapted Screenplay Stephen Gaghan Nominado
Mejor Cinematografía Steven Soderbergh Nominado
Mejor edición de películas Stephen Mirrione Nominado
Political Film Society Premios Exposé Nominado
Premios Prism Theatrical Feature Film Won
Premios San Diego Film Critics Society Mejor Actor de Apoyo Benicio del Toro Won
Premios por satélite Mejor imagen de movimiento – Drama Won
Best Director Steven Soderbergh Won
Mejor actor de apoyo en una imagen de movimiento – Drama Benicio del Toro Nominado
Best Adapted Screenplay Stephen Gaghan Nominado
Mejor dirección de arte Keith P. Cunningham Nominado
Mejor Cinematografía Steven Soderbergh Nominado
Mejor edición Stephen Mirrione Nominado
Mejor puntuación original Cliff Martinez Nominado
Destacado Motion Picture Ensemble Won
Premios Saturno Best Action/Adventure/Thriller Film Nominado
Screen Actors Guild Awards Rendimiento destacado por un Cast en una imagen de movimiento Benjamin Bratt, James Brolin, Don Cheadle, Erika Christensen,
Clifton Collins Jr., Benicio del Toro, Michael Douglas, Albert Finney,
Topher Grace, Amy Irving, Dennis Quaid y Catherine Zeta-Jones
Won
Desempeño destacado por un actor masculino en un papel líder Benicio del Toro Won
Southeastern Film Critics Association Awards Mejor imagen 2a Lugar
Best Director Steven Soderbergh Won
Mejor Actor de Apoyo Benicio del Toro Won
Best Adapted Screenplay Stephen Gaghan Won
Premios Teen Choice Elección de la película Breakout Erika Christensen Nominado
Toronto Film Critics Association Awards Mejor película Runner-up
Best Director Steven Soderbergh Won
Mejor desempeño masculino Benicio Del Toro Won
Turkish Film Critics Association Awards Best Foreign Film 2a Lugar
Vancouver Film Critics Circle Awards Mejor película Won
Best Director Steven Soderbergh Won
Mejor actor Benicio Del Toro Won
Village Voice Film Poll Mejor desempeño de apoyo Won
Escritores Guild of America Awards Mejor guión – Basado en material previamente producido o publicado Stephen Gaghan Won
Young Hollywood Awards Desempeño masculino Topher Grace Won
Rendimiento femenino Erika Christensen Won

Listas de los diez mejores

Traffic apareció en varias críticas' listas de los diez primeros para 2000. Algunas de las apariciones notables en la lista de los diez primeros son: