Tráfico (película de 2000)
Traffic es una película estadounidense de drama criminal del año 2000 dirigida por Steven Soderbergh y escrita por Stephen Gaghan. Explora el comercio ilegal de drogas desde una serie de perspectivas: usuarios, ejecutores, políticos y traficantes. Sus historias se editan juntas a lo largo de la película, aunque algunos de los personajes no se conocen. La película es una adaptación de la serie de televisión británica Channel 4 de 1989 Traffik. La película está protagonizada por un elenco internacional que incluye a Don Cheadle, Benicio del Toro, Michael Douglas, Erika Christensen, Luis Guzmán, Dennis Quaid, Catherine Zeta-Jones, Jacob Vargas, Tomas Milian, Topher Grace, James Brolin, Steven Bauer y Benjamin. Bratt. Presenta diálogos en inglés y español.
20th Century Fox, los financistas originales de la película, exigieron que Harrison Ford desempeñara un papel principal y que se hicieran cambios significativos en el guión. Soderbergh se negó y propuso el guión a otros importantes estudios de Hollywood, pero fue rechazado debido a la duración de tres horas y al tema: Traffic es más una película política que la mayoría de las producciones de Hollywood. A USA Films, sin embargo, le gustó el proyecto desde el principio y ofreció a los cineastas más dinero que Fox. Soderbergh manejó la cámara él mismo y adoptó un grado de color distintivo para cada historia para que el público pudiera diferenciarlas.
Traffic se estrenó en los Estados Unidos el 27 de diciembre de 2000 y recibió elogios de la crítica por la dirección de Soderbergh, el estilo, la complejidad, los mensajes y las interpretaciones de la película. el elenco (particularmente del Toro's). Traffic obtuvo numerosos premios, incluidos cuatro Oscar: Mejor director para Steven Soderbergh, Mejor actor secundario para Benicio del Toro, Mejor guión adaptado para Stephen Gaghan y Mejor montaje cinematográfico para Stephen Mirrione. También fue un éxito comercial con un total de ingresos de taquilla en todo el mundo de $ 207,5 millones, muy por encima de su presupuesto estimado de $ 46 millones.
En 2004, USA Network publicó una miniserie, también llamada Traffic, basada en la película y la serie de televisión británica de 1989.
Trama
Historia de México
En México, el policía Javier Rodríguez y su compañero Manolo Sánchez detienen un transporte de drogas y arrestan a los mensajeros. Su arresto es interrumpido por el general Salazar, un alto funcionario mexicano que decide contratar a Javier. Salazar le da instrucciones para capturar a Francisco Flores, un sicario del Cartel de Tijuana, encabezado por los hermanos Obregón. Salazar expresa que desea acabar con el cártel de Obregón y que Flores será el primer paso para hacerlo.
De vuelta en Tijuana, Flores, bajo tortura, le da a Salazar los nombres de miembros importantes del cártel de Obregón, quienes pronto son arrestados. Los esfuerzos de Javier y Salazar comienzan a paralizar a los hermanos Obregón. traje de cocaína, pero Javier pronto descubre la verdad. Mientras transportan a una mujer a las órdenes de Salazar, Javier y Manolo descubren que la casa a la que llegan es el hogar de Porfirio Madrigal, 'El Escorpión'; el narcotraficante del Cártel de Juárez.
Los dos oficiales deducen que Salazar es un peón del Cártel de Juárez y que la campaña antidrogas mexicana es un fraude. Salazar ha estado acabando con el cartel de Obregón con fines de lucro, estando secretamente alineado con Madrigal y su operación Juárez. Manolo intenta vender la información de la verdadera afiliación de Salazar a la Administración de Control de Drogas (DEA), pero Salazar descubre su complot y lo asesina en el desierto con Javier obligado a mirar. Ya no puede soportar trabajar para Salazar, Javier hace un trato con la DEA. Javier expresa pena por volverse en contra de su gobierno, pero accede a cambiar su testimonio por electricidad en su barrio. Si el vecindario tiene electricidad, los niños podrán jugar béisbol en la noche donde sea seguro, en lugar de ser atraídos al inframundo tóxico de las drogas y el crimen. Finalmente, se revelan todos los secretos de Salazar y lo arrestan. Poco después, se muestra a Salazar muriendo en la misma prisión donde torturaron a Flores.
Cuando termina la película, se muestra a Javier sentado entre otras personas en unas gradas por la noche. La gente observa cómo los niños pequeños se ríen y juegan entre sí durante un partido de béisbol, sin saber nada de los oscuros acontecimientos del mundo de las drogas más allá de ellos. Javier mira sabiendo que, por un momento, el ciclo de crimen y dolor se ha detenido.
Trama de Wakefield
Robert Wakefield, un juez conservador de Ohio, es designado para dirigir la Oficina de Política Nacional de Control de Drogas del presidente, asumiendo el título de zar antidrogas. Robert es advertido por su predecesor y varios políticos influyentes que la guerra contra las drogas es imposible de ganar. La hija adolescente de Robert, Caroline, una estudiante de honor muy exitosa, ha estado usando cocaína, metanfetamina y pronto comienza a usar heroína. Casi de inmediato, Caroline se vuelve adicta después de que su novio Seth le presenta el freebasing. Una noche, después de que un compañero de estudios sufre una sobredosis de cocaína, Caroline y sus amigos son arrestados mientras intentan dejar al estudiante de forma anónima frente al hospital. Mientras Robert y su esposa Bárbara luchan por lidiar con el problema, Robert descubre que Bárbara ha sabido sobre el consumo de drogas de su hija durante más de seis meses. Una noche, después de una discusión con su esposa, Robert descubre a Caroline drogándose en el baño, completamente drogada. Furioso, Robert la envía a rehabilitación antes de partir para reunirse con el general Salazar en la Ciudad de México.
En una visita a México, se siente alentado por los exitosos esfuerzos de Salazar para sofocar al cártel de los hermanos Obregón. Sintiendo la tensión de la situación de su hija, Robert le pregunta a Salazar cómo está manejando el gobierno mexicano el tratamiento de la adicción. Robert se ve obligado a ocultar su pánico, cuando Salazar responde con frialdad que los adictos "se tratan a sí mismos" por sobredosis. Durante este tiempo, Caroline logró escapar de su centro de rehabilitación y se escapó.
Regresa a Cincinnati para conseguir más drogas y termina acostándose con el traficante de drogas de Seth, drogada, como pago. Para entonces, Robert se ha enterado de que el general Salazar ha sido arrestado y, de hecho, ha estado trabajando contra la campaña antidrogas. Luego, después de descubrir que Caroline ha robado joyas y dinero, Robert se propone desesperadamente encontrarla él mismo. Saca a Seth de la escuela y los dos se dirigen a la ubicación del narcotraficante. Al llegar, el comerciante se niega enojado a dar información sobre Caroline y les ordena a los dos que se vayan a punta de pistola. Más tarde, Robert sigue a Seth a un hotel de mala muerte que los dos habían usado antes y encuentra a Caroline semiconsciente a punto de ser prostituida por un hombre mayor. Al encontrarla con vida, Robert rompe a llorar cuando Seth se va en silencio. Al regresar a Washington, D.C., Robert se prepara para dar su discurso sobre un "plan de 10 puntos" para ganar la guerra contra las drogas. Pero cuando cita a los drogadictos como el "enemigo" vacila al darse cuenta de la tragedia de su propia situación. Afirma que la Guerra contra las Drogas implica una guerra incluso contra los propios familiares de algunas personas, que ya no puede respaldar, y abandona la conferencia de prensa para regresar con su familia.
Robert y Barbara van a una reunión de Narcóticos Anónimos con su hija, donde ella comenta sobre el progreso que ha logrado. Robert responde con apoyo para su hija y su plena intención de "escuchar" avanzando
Trama de Ayala/DEA
En San Diego, una investigación encubierta de la DEA está dirigida por Montel Gordon y Ray Castro siguiendo una pista de una fuente anónima. Esto conduce al arresto de Eduardo Ruiz, un traficante de alto riesgo que se hace pasar por propietario de un negocio de casilleros de almacenamiento. Después de algunas presiones iniciales, Ruiz decide tomar el peligroso camino de la inmunidad al entregar a su jefe: el narcotraficante Carl Ayala, el mayor distribuidor de los hermanos Obregón en los Estados Unidos. Ayala es acusado por un fiscal elegido por Robert Wakefield, con la intención de enviar un mensaje a los cárteles de la droga mexicanos.
Cuando comienza el juicio contra Ayala, su esposa embarazada, Helena, se entera de la verdadera profesión de su esposo a través de su socio, Arnie Metzger. Frente a la perspectiva de cadena perpetua para su marido y amenazas de muerte contra su hijo, Helena decide adentrarse en los bajos fondos de Carl y busca algunos de sus contactos. Luego contrata a Francisco Flores para asesinar a Eduardo Ruiz; sabiendo que matar a Ruiz terminará efectivamente con el juicio nolle prosequi. Flores coloca un coche bomba en un coche de la DEA en un asesinato, pero Ruiz les dice a los agentes que quiere caminar hasta el hotel en lugar de tomar el coche; Helena le ordena a Flores que le dispare a Ruiz en la acera. Cuando va a apretar el gatillo, Flores recibe un disparo de un francotirador del cartel por su cooperación con Javier y el general Salazar, mientras que la DEA lo dispara en medio de la confusión. En medio del caos, el agente Castro corre para recuperar el auto y muere instantáneamente, pero deja a Gordon y Ruiz ilesos.
Helena, sabiendo que Ruiz testificará pronto, se reúne con el narcotraficante Juan Obregón, jefe del cártel de Obregón. Mientras negocian, Obregón especula que la caída de Ruiz y Ayala se debe a una filtración dentro de su propia organización. Luego de un tenso intercambio, Helena y Obregón llegan a un acuerdo. A cambio de una distribución de cocaína indetectable y de última generación, la familia Ayala se convertirá en la única distribuidora de cocaína de Obregón, se les perdonará la deuda y se matará a Eduardo Ruiz. El día de su testimonio, Ruiz es asesinado luego de que un socio de Obregón envenena su desayuno disfrazado de botones. Ruiz muere en agonía con Gordon indefenso, lo que pone fin a la prueba y libera a Ayala. Durante una conversación telefónica entre Ayala y Metzger, Ayala deduce que fue Metzger quien originalmente informó sobre Ruiz. Evidentemente en una apuesta por el poder con el cartel de Juárez en México, Metzger aceptó $3 millones para informar sobre Ruiz al FBI y facilitar la caída de la organización de Ayala y Obregón. Cuando Ayala cuelga el teléfono, Metzger mira hacia arriba y ve a dos sicarios entrando a su oficina. De repente, Gordon irrumpe en la casa de los Ayala durante la celebración de su bienvenida. Los guardaespaldas lo tiran al suelo, pero Gordon puede colocar subrepticiamente un micrófono oculto debajo del escritorio de Ayala. Gordon se ve obligado a abandonar la propiedad, sonriendo para sí mismo, sabiendo que ahora hay una nueva oportunidad para atrapar a Ayala y Helena.
Relación con hechos reales
Algunos aspectos de la trama se basan en personas y eventos reales:
- El personaje general Arturo Salazar está estrechamente modelado después del general mexicano Jesús Gutiérrez Rebollo, que estaba en secreto en la nómina de Amado Carrillo Fuentes, jefe del cártel de Juárez.
- El personaje Porfirio Madrigal es modelado después de Fuentes.
- Los hermanos Obregón son modelados después de los hermanos Arellano Félix del Cartel Tijuana.
En un momento de la película, un agente del Centro de Inteligencia de El Paso le dice a Robert que su puesto, oficial a cargo del control de drogas, no existe en México. Como se indica en el guión original, el Procurador General de México creó en 1996 un Director del Instituto Nacional para el Combate a las Drogas.
Reparto
- Benicio del Toro como Javier Rodríguez Rodríguez Rodríguez, oficial de la policía mexicana y compañero de policía de Manolo Sánchez
- Jacob Vargas como Manolo Sánchez, oficial de la policía mexicana y compañero de policía de Javier Rodríguez
- Marisol Padilla Sánchez como Ana Sánchez, esposa de Manolo
- Tomas Milian como General Arturo Salazar, un general corrupto del Ejército Mexicano que tiene vínculos con Porfirio Madrigal, jefe del poderoso Cartel de Juárez
- Michael Douglas como Robert Wakefield, un poderoso juez de Ohio y el padre de Caroline
- Amy Irving como Barbara Wakefield, la esposa de Robert Wakefield
- Erika Christensen como Caroline Wakefield, la hija de Robert Wakefield y un usuario de drogas en peligro
- Topher Grace como Seth Abrahams, la droga de Caroline usando novio
- D. W. Moffett as Jeff Sheridan
- James Brolin como el general Ralph Landry, el predecesor de Robert
- Albert Finney como Jefe de Estado Mayor de la Casa Blanca
- Steven Bauer como Carlos Ayala, un famoso y poderoso narcotraficante de México
- Catherine Zeta-Jones como Helena Ayala, la esposa embarazada de Carlos Ayala
- Dennis Quaid como Arnie Metzger, socio criminal de Carlos Ayala
- Clifton Collins, Jr. como Francisco "Frankie Flowers" Flores, un sicario que trabaja para los hermanos Obregón, las cabezas del poderoso Cartel Tijuana
- Don Cheadle como Montel Gordon, agente de la DEA y compañero encubierto de Ray
- Luis Guzmán como Ray Castro, agente de la DEA y compañero encubierto de Montel
- Miguel Ferrer como Eduardo Ruiz, traficante de drogas que trabaja para Carlos Ayala
- Peter Riegert como Michael Adler
- Benjamin Bratt como Juan Obregón, un poderoso narcotraficante mexicano, uno de los hermanos Obregón y el jefe del Cartel Tijuana
- Viola Davis como trabajador social
- John Slattery como Fiscal Asistente de Distrito Dan Colier
- James Pickens Jr. como Fiscal
- Salma Hayek como Rosario (sin acreditar)
Desarrollo
Steven Soderbergh había estado interesado en hacer una película sobre la guerra contra las drogas durante algún tiempo, pero no quería hacer una sobre adictos. La productora Laura Bickford obtuvo los derechos de la miniserie de televisión británica Traffik (1989) y le gustó su estructura. Soderbergh, que había visto la miniserie en 1990, empezó a buscar un guionista para adaptarla al cine. Leyeron un guión de Stephen Gaghan llamado Havoc, sobre niños blancos de clase alta en Palisades High School que consumen drogas y se involucran con pandillas. Soderbergh se acercó a Gaghan para trabajar en su película, pero descubrió que ya estaba trabajando para el productor y director Edward Zwick. Bickford y Soderbergh se acercaron a Zwick, quien acordó fusionar los dos proyectos y unirse como productor.
Traffic originalmente iba a ser distribuida por 20th Century Fox, pero se cambió a menos que el actor Harrison Ford aceptara protagonizar. Soderbergh comenzó a vender la película a otros estudios, pero cuando Ford de repente mostró interés en Traffic, el interés de Fox en la película se renovó y el estudio la sacó del cambio. El director ejecutivo de Fox, Bill Mechanic, defendió la película, pero se fue del estudio cuando se terminó el primer borrador. Volvió a dar la vuelta. Mechanic también quería hacer algunos cambios en el guión, pero Soderbergh no estuvo de acuerdo y decidió vender la película a otros estudios importantes. Todos lo rechazaron porque no confiaban en las perspectivas de una película de tres horas sobre drogas, según Gaghan. USA Films, sin embargo, había querido asumir la película desde la primera vez que Soderbergh se acercó a ellos. Proporcionaron a los cineastas un presupuesto de 46 millones de dólares, un aumento considerable de los 25 millones de dólares que ofreció Fox.
Guión
Soderbergh tuvo "discusiones conceptuales" con Gaghan mientras filmaba The Limey en octubre de 1998, y terminaron el esquema antes de que él se fuera a filmar Erin Brockovich. Después de que Soderbergh terminó con esa película, Gaghan había escrito un primer borrador en seis semanas que tenía 165 páginas. Después de que se aprobó la producción de la película, Soderbergh y Gaghan se reunieron dos veces por separado durante tres días para reformatear el guión. El borrador con el que filmaron tenía 163 páginas con 135 partes habladas y presentaba siete ciudades. La película acorta la trama de la miniserie original; se elimina un arco de personaje principal, el de un granjero, y la trama paquistaní se reemplaza por una ambientada en México.
Reparto
Harrison Ford fue inicialmente considerado para el papel de Robert Wakefield en enero de 2000, pero debió aceptar una reducción significativa de su salario habitual de $20 millones. Ford se reunió con Soderbergh para desarrollar el personaje. Gaghan accedió a reelaborar el papel, agregando varias escenas que terminaron en la película terminada. El 20 de febrero, Ford rechazó el papel y los cineastas se lo devolvieron a Michael Douglas, quien había rechazado un borrador anterior. Le gustaron los cambios realizados y aceptó protagonizar, lo que ayudó a dar luz verde al proyecto. Gaghan cree que Ford rechazó el papel porque quería "reconectarse con sus fanáticos de la acción".
Los cineastas enviaron cartas a muchos políticos, tanto demócratas como republicanos, pidiéndoles que hicieran cameos en la película. Varias de las escenas ya se habían filmado con actores en estos papeles, pero los cineastas regresaron y volvieron a filmar esas escenas cuando los políticos reales aceptaron estar en la película. Aquellos que estuvieron de acuerdo, incluidos los senadores estadounidenses Harry Reid, Barbara Boxer, Orrin Hatch, Charles Grassley y Don Nickles, y el gobernador de Massachusetts, Bill Weld, fueron filmados en una escena totalmente improvisada.
Preproducción
El proyecto fue obtenido de Fox por Initial Entertainment Group, y fue vendido a USA Films por IEG solo para los derechos de América del Norte. Steven Soderbergh nunca se acercó a USA Films y la película fue totalmente financiada por Initial Entertainment Group.
Después de que Fox descartara la película a principios de 2000 y antes de que USA Films expresara su interés poco después, Soderbergh pagó la preproducción con su propio dinero. USA Films accedió a darle el montaje final en Traffic y también accedió a su término de que todos los personajes mexicanos hablarían en español mientras se comunicaban entre sí. Esto significó que casi todos los diálogos de Benicio del Toro estarían subtitulados. Una vez que el estudio se dio cuenta de esto, sugirieron que sus escenas se filmaran tanto en inglés como en español, pero Soderbergh y del Toro rechazaron la sugerencia. Del Toro, originario de Puerto Rico, estaba preocupado de que trajeran a otro actor y volviera a grabar su diálogo en inglés después de haber trabajado duro para dominar las inflexiones mexicanas y mejorar su vocabulario en español. Del Toro recuerda, "¿Te imaginas? ¿Haces toda la película, te rompes el trasero para que sea lo más realista posible y alguien dobla tu voz? Dije: 'De ninguna manera'. Sobre mi cadáver.' Steven dijo: 'No te preocupes'. No va a pasar.'" El director luchó por los subtítulos para las escenas de México, argumentando que si los personajes no hablaran español, la película no tendría integridad y no retrataría de manera convincente lo que describió como la 'impenetrabilidad de otra cultura'.
Los cineastas acudieron a la Administración de Control de Drogas (DEA) y a la Aduana de EE. UU. desde el principio con el guión y les dijeron que estaban tratando de presentar una imagen lo más detallada y precisa posible de la actual guerra contra las drogas. La DEA y la Aduana señalaron imprecisiones en el guión. Además, le dieron acceso al equipo de producción al puesto de control fronterizo con México, como se muestra en la película durante la escena en la que Wakefield y su gente hablan con los funcionarios fronterizos. A pesar de la asistencia, la DEA no intentó influir en el contenido del guión. Soderbergh dijo que Traffic tenía influencias de las películas de Richard Lester y Jean-Luc Godard. También dedicó un tiempo a analizar La batalla de Argel y Z, que, según el director, daba la sensación de que el metraje estaba "captado" y no puesta en escena. Otra fuente de inspiración fue la película de Alan J. Pakula All the President's Men debido a su capacidad para abordar problemas serios a la vez que entretenido. En los créditos iniciales de su película, Soderbergh trató de replicar el tipo de letra de Todos los hombres del presidente y la ubicación en pantalla en la esquina inferior izquierda. Analizar esta película ayudó al director a lidiar con el gran elenco y trabajar en muchos lugares diferentes para Traffic.
Fotografía principal
La mitad de las imágenes del primer día salieron sobreexpuestas e inutilizables. Antes de que los financieros o los jefes de los estudios supieran del problema, Soderbergh ya estaba haciendo nuevas tomas. Las aseguradoras le hicieron aceptar que cualquier otro percance que resultara en una filmación adicional saldría del propio bolsillo del director. Soderbergh filmó en varias ciudades de California, Ohio y Texas, en un programa de 54 días y se ubicó en $2 millones por debajo del presupuesto. El director actuó como su propio director de fotografía bajo el seudónimo de Peter Andrews y manejó la cámara él mismo en un esfuerzo por "acercarme lo más posible a la película". y eliminar la distancia entre los actores y él mismo. Soderbergh se inspiró en el estilo cinema verite de las películas de Ken Loach, estudiando el encuadre de las escenas, la distancia de la cámara a los actores, la longitud del lente y la tensión de los ojos según la posición de un personaje. Soderbergh recuerda: "Me di cuenta de que hay un espacio que es inviolable, que si entras en algo, cruzas el límite hacia una estética más teatral en lugar de una estética documental". La mayor parte del día se dedicó a filmar porque gran parte de la película se filmó con la luz disponible.
Para las imágenes de la cámara de mano, Soderbergh usó Panavision Millennium XL, que eran más pequeñas y livianas que las cámaras anteriores y le permitían moverse libremente. Para diferenciar las tres historias, adoptó un aspecto distintivo para cada una. Para la historia de Robert Wakefield, Soderbergh usó una película de tungsteno sin filtro para lograr una sensación azul monocromática y fría. Para la historia de Helena Ayala, Soderbergh usó filtros de difusión, proyectando la película y sobreexponiéndola para una sensación más cálida. Para la historia de Javier Rodríguez, el director usó filtros de tabaco y un ángulo de obturación de 45 grados siempre que fue posible para producir una sensación nítida similar a la de una luz estroboscópica. Luego, pasó toda la película por un paso Ektachrome, lo que aumentó significativamente el contraste y el grano. Quería tener un aspecto diferente para cada historia porque la audiencia tenía que hacer un seguimiento de muchos personajes y absorber mucha información y no quería que tuvieran que averiguar qué historia estaban viendo.
Benicio del Toro tuvo un aporte significativo en ciertas partes de la película; por ejemplo, sugirió una forma más simple y concisa de representar a su personaje secuestrando a Francisco Flores que Soderbergh terminó usando. El director cortó una escena en la que Robert Wakefield fuma crack tras encontrarlo en el dormitorio de su hija. Luego de ensayar esta escena con los actores, sintió que el personaje no lo haría; después de consultar con Gaghan, el guionista estuvo de acuerdo y los cineastas cortaron la escena poco antes de la fecha prevista para su filmación.
Balboa Park, el centro de San Diego y La Jolla se utilizaron como escenario para la película.
Postproducción
El primer corte de Tráfico duró tres horas y diez minutos. Soderbergh lo redujo a dos horas y veinte minutos. Al principio, existía la preocupación de que la película pudiera obtener una calificación NC-17 y él estaba preparado para estrenarla con esa calificación, pero la MPAA le otorgó una R.
Liberar
Rendimiento de taquilla
Traffic se estrenó de forma limitada el 27 de diciembre de 2000 en cuatro cines donde recaudó 184 725 USD en su primer fin de semana. Tuvo un gran estreno el 5 de enero de 2001, en 1.510 cines, recaudando 15,5 millones de dólares en su primer fin de semana. La película recaudó $ 124,1 millones en América del Norte y $ 83,4 millones en los mercados extranjeros para un total mundial de $ 207,5 millones, muy por encima de su presupuesto estimado de $ 46 millones.
Medios domésticos
En los Estados Unidos, la película fue lanzada en DVD el 28 de mayo de 2002 por The Criterion Collection. En Australia, Traffic fue lanzado en DVD por Village Roadshow, con una calificación MA15+. A pesar de que el paquete australiano indica que la duración es de 124 minutos, la versión real en el DVD tiene una duración de poco más de 141 minutos.
Respuesta crítica
En Rotten Tomatoes, la película tiene un índice de aprobación del 92 % según 163 reseñas, con una calificación promedio de 8/10. El consenso crítico del sitio dice: "Soderbergh logra con éxito la muy ambiciosa Traffic, una película con tres historias diferentes y un elenco muy grande. Los problemas de ética son grises en lugar de blanco y negro, sin buenos claros. Estupenda actuación en general." En Metacritic, la película recibió una puntuación promedio de 86 sobre 100, según 34 críticos, lo que indica "aclamación universal". El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación promedio de "B" en una escala de A+ a F.
El crítico de cine Roger Ebert le dio a la película cuatro de cuatro estrellas y escribió: "La película es poderosa precisamente porque no predica". Es tan sobrio que en un momento, el discurso final del juez, quise una oración más, enfatizando un punto, pero la película nos permite proporcionar ese pensamiento por nosotros mismos. Stephen Holden, en su reseña para The New York Times, escribió: "Traffic es un thriller totalmente apasionante que te mantiene al borde del asiento. O más bien son varios thrillers entretejidos, cada uno con su propio ritmo tenso y su recompensa explosiva". En su reseña para The New York Observer, Andrew Sarris escribió: "Traffic marca a [Soderbergh] definitivamente como un enorme talento, uno que nunca nos deja adivinar lo que él& #39;s va a hacer a continuación. La promesa de Sexo, mentiras y cintas de vídeo se ha cumplido".
Entertainment Weekly le dio a la película una "A" calificación y elogió la actuación de Benicio del Toro, que el crítico Owen Gleiberman calificó como "inquietante en su subestimación, [se] convierte en el centro moral del despertar silencioso de la película". Desson Howe, en su reseña para el Washington Post, escribió: "Soderbergh y el guionista Stephen Gaghan, que se basaron en una miniserie de televisión británica del mismo nombre, han creado una sopa a menudo estimulante". Exposición completa del comercio más lucrativo del mundo. En su reseña para Rolling Stone, Peter Travers escribió: "El trabajo de cámara manual (el propio Soderbergh hizo la toma) proporciona una sensación de documental que llama la atención". Sin embargo, Richard Schickel de Time, en una rara crítica negativa, encuentra que la mayor debilidad de la película es que contiene los "clisés de cien películas policíacas" antes de concluir que "El tráfico, con toda su seriedad, no funciona. Te deja a uno inquieto e insatisfecho". En una entrevista, el director Ingmar Bergman elogió la película como "increíble".
Reconocimientos
Premio | Categoría | Recipiente(s) | Resultado |
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Premios de la Academia | Mejor imagen | Marshall Herskovitz, Edward Zwick y Laura Bickford | Nominado |
Best Director | Steven Soderbergh | Won | |
Mejor Actor de Apoyo | Benicio del Toro | Won | |
Mejor guión – Basado en material previamente producido o publicado | Stephen Gaghan | Won | |
Mejor edición de películas | Stephen Mirrione | Won | |
ALMA Premios | Destacado de la película | Won | |
Extraordinario latino fundido en una película | Won | ||
Outstanding Soundtrack or Compilation for Television and Film | Nominado | ||
Amanda Awards | Mejor película de fotografía extranjera | Steven Soderbergh | Nominado |
Premios American Cinema Editors | Mejor película de fotografía editada – Dramatic | Stephen Mirrione | Nominado |
American Film Institute Awards | Top 10 Películas del Año | Won | |
Premios Artios | Un logro destacado en el recubrimiento de películas de características – Drama | Debra Zane | Won |
Premios Circuito Comunitario | Mejor película | Marshall Herskovitz, Edward Zwick y Laura Bickford | Nominado |
Best Director | Steven Soderbergh | Nominado | |
Mejor actor en un papel de apoyo | Benicio del Toro | Won | |
Best Adapted Screenplay | Stephen Gaghan | Won | |
Mejor Cinematografía | Steven Soderbergh | Nominado | |
Mejor edición de películas | Stephen Mirrione | Runner-up | |
Mejor conjunto de fundición | Won | ||
Berlin International Festival de Cine | Oso de Oro | Steven Soderbergh | Nominado |
Mejor actor | Benicio del Toro | Won | |
Black Reel Awards | Mejor Actor de Apoyo | Don Cheadle | Won |
Blockbuster Entertainment Premios | Actor favorito – Drama | Michael Douglas | Nominado |
Actor de apoyo favorito – Drama | Benicio del Toro | Won | |
Actriz de apoyo favorito – Drama | Catherine Zeta-Jones | Nominado | |
BMI Film & TV Premios | Premio de música cinematográfica | Cliff Martinez | Won |
Bodil Awards | Best American Film | Nominado | |
Bogey Awards | Won | ||
Boston Society of Film Critics Awards | Best Director | Steven Soderbergh | 3a Lugar |
British Academy Film Awards | Mejor dirección | Nominado | |
Mejor actor en un papel de apoyo | Benicio del Toro | Won | |
Best Adapted Screenplay | Stephen Gaghan | Won | |
Mejor edición | Stephen Mirrione | Nominado | |
British Society of Cinematographers | La mejor cinematografía en una película teatral | Steven Soderbergh | Nominado |
Premios César | Best Foreign Film | Anthony Minghella | Nominado |
Premios de la Asociación de Crítica de Cine de Chicago | Mejor película | Nominado | |
Best Director | Steven Soderbergh | Won | |
Mejor Actor de Apoyo | Benicio del Toro | Won | |
Best Supporting Actress | Catherine Zeta-Jones | Nominado | |
Mejor guión | Stephen Gaghan | Nominado | |
Mejor Cinematografía | Steven Soderbergh | Nominado | |
Premios Chlotrudis | Mejor película | Nominado | |
Best Director | Steven Soderbergh | Nominado | |
Mejor Actor de Apoyo | Benicio del Toro | Won | |
Best Adapted Screenplay | Stephen Gaghan | Nominado | |
Mejor casta | Nominado | ||
Premios de disfraces | Excelencia en Cine Contemporáneo | Louise Frogley | Nominado |
Película de selección de críticos Premios | Top 10 Films | Won | |
Mejor imagen | Nominado | ||
Best Director | Steven Soderbergh (también para Erin Brockovich) | Won | |
Mejor Actor de Apoyo | Benicio del Toro | Nominado | |
Best Adapted Screenplay | Stephen Gaghan | Won | |
Premios Dallas-Fort Worth Film Critics Association | Top 10 Films | Won | |
Mejor película | Won | ||
Best Director | Steven Soderbergh | Won | |
Mejor Actor de Apoyo | Benicio del Toro | Nominado | |
Best Supporting Actress | Catherine Zeta-Jones | Nominado | |
Directores Guild of America Awards | Outstanding Directorial Achievement in Motion Pictures | Steven Soderbergh | Nominado |
Premios Edgar Allan Poe | Mejor película | Stephen Gaghan (imagen); Simon Moore (basado en las mini-series) | Won |
Empire Awards | Best Director | Steven Soderbergh | Nominado |
Mejor actor | Benicio del Toro | Nominado | |
La mejor actriz británica | Catherine Zeta-Jones | Nominado | |
Faro Island Film Festival | Mejor película (Golden Moon Award) | Steven Soderbergh | Won |
Best Screenplay (Golden Moon Award) | Stephen Gaghan | Won | |
Film Critics Circle of Australia Awards | Best Foreign Film | Won | |
Premios Círculos de Cine de Florida | Mejor película | Won | |
Best Director | Steven Soderbergh (también para Erin Brockovich) | Won | |
Mejor Actor de Apoyo | Benicio del Toro | Won | |
Premios Gold Derby | Mejor Actor del Decenio | Nominado | |
Golden Globe Awards | Mejor imagen de movimiento – Drama | Nominado | |
Mejor Actor de soporte – Imagen de movimiento | Benicio del Toro | Won | |
Best Supporting Actress – Motion Picture | Catherine Zeta-Jones | Nominado | |
Best Director – Motion Picture | Steven Soderbergh | Nominado | |
Mejor guión – Motion Picture | Stephen Gaghan | Won | |
Golden Reel Awards | Mejor edición de sonido – Diálogo " ADR " | Larry Blake y Aaron Glascock | Nominado |
Premios Grammy | Mejor álbum de banda sonora para una imagen de movimiento, televisión o otros medios visuales | Cliff Martinez | Nominado |
Premio Humanitas | Feature Film | Stephen Gaghan | Nominado |
Premios Imagen | Mejor película teatral | Nominado | |
Kansas City Film Critics Circle Awards | Mejor película | Won | |
Best Director | Steven Soderbergh | Won | |
Mejor Actor de Apoyo | Benicio del Toro | Won | |
Kinema Junpo Premios | Mejor película de lengua extranjera | Steven Soderbergh | Won |
Best Foreign Language Film Director | Won | ||
Premios de la Sociedad de Crítica de Cine de Las Vegas | Best Director | Steven Soderbergh (también para Erin Brockovich) | Won |
Mejor actor | Michael Douglas | Nominado | |
Mejor Actor de Apoyo | Benicio del Toro | Won | |
Best Original Screenplay | Stephen Gaghan | Nominado | |
Mejor edición de películas | Stephen Mirrione | Nominado | |
Los Angeles Film Critics Association Awards | Best Director | Steven Soderbergh (también para Erin Brockovich) | Won |
Mejor Actor de Apoyo | Benicio del Toro | Runner-up | |
Mejor Cinematografía | Steven Soderbergh | Runner-up | |
Manaki Brothers Film Festival | Cámara de Oro 300 | Nominado | |
MTV Película Premios | Desempeño femenino | Erika Christensen | Won |
Nastro d'Argento | Best Foreign Director | Steven Soderbergh | Nominado |
National Board of Review Awards | Top Ten Films | 2a Lugar | |
Best Director | Steven Soderbergh (también para Erin Brockovich) | Won | |
National Festival of Dubbing Voices in the Shadow | El mejor golpe general | Nominado | |
National Society of Film Critics Awards | Mejor película | 2a Lugar | |
Best Director | Steven Soderbergh (también para Erin Brockovich) | Won | |
Mejor Actor de Apoyo | Benicio Del Toro | Won | |
Mejor guión | Stephen Gaghan | 3a Lugar | |
Mejor Cinematografía | Steven Soderbergh | 3a Lugar | |
Premios Círculos Críticos de Cine de Nueva York | Mejor película | Won | |
Best Director | Steven Soderbergh (también para Erin Brockovich) | Won | |
Mejor actor | Benicio del Toro | Runner-up | |
Mejor Actor de Apoyo | Won | ||
Premios Online Film & Television Association | Mejor imagen | Marshall Herskovitz, Edward Zwick y Laura Bickford | Won |
Best Director | Steven Soderbergh | Nominado | |
Mejor Actor de Apoyo | Benicio del Toro | Nominado | |
Mejor desempeño de los jóvenes | Erika Christensen | Nominado | |
Best Adapted Screenplay | Stephen Gaghan | Nominado | |
Mejor casting | Debra Zane | Won | |
Mejor Cinematografía | Steven Soderbergh | Nominado | |
Mejor edición de películas | Stephen Mirrione | Nominado | |
El mejor sonido | Nominado | ||
Mejor conjunto | Won | ||
Mejores Títulos Secuencia | Nominado | ||
Best Official Film Website | Nominado | ||
Premios Online Film Critics Society | Top 10 Films | 5a Lugar | |
Mejor imagen | Nominado | ||
Best Director | Steven Soderbergh | Nominado | |
Mejor Actor de Apoyo | Benicio del Toro | Won | |
Mejor guión | Stephen Gaghan | Nominado | |
Mejor Cinematografía | Steven Soderbergh | Nominado | |
Mejor edición | Stephen Mirrione | Nominado | |
Mejor conjunto | Nominado | ||
Phoenix Film Critics Society Awards | Mejor imagen | Nominado | |
Best Director | Steven Soderbergh | Won | |
Mejor actor en un papel de apoyo | Benicio del Toro | Nominado | |
Best Adapted Screenplay | Stephen Gaghan | Nominado | |
Mejor Cinematografía | Steven Soderbergh | Nominado | |
Mejor edición de películas | Stephen Mirrione | Nominado | |
Political Film Society Premios | Exposé | Nominado | |
Premios Prism | Theatrical Feature Film | Won | |
Premios San Diego Film Critics Society | Mejor Actor de Apoyo | Benicio del Toro | Won |
Premios por satélite | Mejor imagen de movimiento – Drama | Won | |
Best Director | Steven Soderbergh | Won | |
Mejor actor de apoyo en una imagen de movimiento – Drama | Benicio del Toro | Nominado | |
Best Adapted Screenplay | Stephen Gaghan | Nominado | |
Mejor dirección de arte | Keith P. Cunningham | Nominado | |
Mejor Cinematografía | Steven Soderbergh | Nominado | |
Mejor edición | Stephen Mirrione | Nominado | |
Mejor puntuación original | Cliff Martinez | Nominado | |
Destacado Motion Picture Ensemble | Won | ||
Premios Saturno | Best Action/Adventure/Thriller Film | Nominado | |
Screen Actors Guild Awards | Rendimiento destacado por un Cast en una imagen de movimiento | Benjamin Bratt, James Brolin, Don Cheadle, Erika Christensen, Clifton Collins Jr., Benicio del Toro, Michael Douglas, Albert Finney, Topher Grace, Amy Irving, Dennis Quaid y Catherine Zeta-Jones | Won |
Desempeño destacado por un actor masculino en un papel líder | Benicio del Toro | Won | |
Southeastern Film Critics Association Awards | Mejor imagen | 2a Lugar | |
Best Director | Steven Soderbergh | Won | |
Mejor Actor de Apoyo | Benicio del Toro | Won | |
Best Adapted Screenplay | Stephen Gaghan | Won | |
Premios Teen Choice | Elección de la película Breakout | Erika Christensen | Nominado |
Toronto Film Critics Association Awards | Mejor película | Runner-up | |
Best Director | Steven Soderbergh | Won | |
Mejor desempeño masculino | Benicio Del Toro | Won | |
Turkish Film Critics Association Awards | Best Foreign Film | 2a Lugar | |
Vancouver Film Critics Circle Awards | Mejor película | Won | |
Best Director | Steven Soderbergh | Won | |
Mejor actor | Benicio Del Toro | Won | |
Village Voice Film Poll | Mejor desempeño de apoyo | Won | |
Escritores Guild of America Awards | Mejor guión – Basado en material previamente producido o publicado | Stephen Gaghan | Won |
Young Hollywood Awards | Desempeño masculino | Topher Grace | Won |
Rendimiento femenino | Erika Christensen | Won |
Listas de los diez mejores
Traffic apareció en varias críticas' listas de los diez primeros para 2000. Algunas de las apariciones notables en la lista de los diez primeros son:
- A. O. Scott, El New York Times
- 2a: Jami Bernard, Nueva York Noticias diarias
- Bruce Kirkland, El Toronto Sun
- Stephen Holden, El New York Times
- Owen Gleiberman, Entretenimiento Semanal
- 3o: Peter Travers, Rolling Stone
- 4o: Roger Ebert, Chicago Sun-Times
- 4th: Jack Mathews, Nueva York Noticias diarias
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