Toy Story 2

Toy Story 2 es una película animada por computadora estadounidense de 1999 producida por Pixar Animation Studios para Walt Disney Pictures. La segunda entrega de la franquicia Toy Story y la secuela de Toy Story (1995), fue dirigida por John Lasseter, codirigida por Ash Brannon y Lee Unkrich, a partir de un guión escrito por Andrew Stanton. Rita Hsiao, Doug Chamberlin y Chris Webb de una historia de Lasseter, Stanton, Brannon y Pete Docter. En la película, Woody es robado por un coleccionista de juguetes, lo que lleva a Buzz Lightyear y sus amigos a rescatarlo, pero luego Woody se ve tentado por la idea de la inmortalidad en un museo. Tom Hanks, Tim Allen, Don Rickles, Jim Varney, Wallace Shawn, John Ratzenberger, Annie Potts, R. Lee Ermey, John Morris y Laurie Metcalf repiten sus papeles de la primera película de Toy Story y son junto con Joan Cusack, Kelsey Grammer, Estelle Harris, Wayne Knight y Jodi Benson, quienes interpretan a los nuevos personajes presentados en esta película.

Disney imaginó inicialmente Toy Story 2 como una secuela directa a video. La película comenzó su producción en un edificio separado de Pixar, a pequeña escala, ya que la mayoría del personal principal de Pixar estaba ocupado trabajando en A Bug's Life (1998). Cuando los carretes de la historia resultaron prometedores, Disney actualizó la película a un estreno en cines, pero Pixar no estaba contento con la calidad de la película. Lasseter y el equipo de historia volvieron a desarrollar toda la trama en un fin de semana. Aunque la mayoría de las funciones de Pixar tardan años en desarrollarse, la fecha de lanzamiento establecida no se pudo cambiar y el cronograma de producción de Toy Story 2 se comprimió en nueve meses.

A pesar de las dificultades de producción, Toy Story 2 se estrenó el 24 de noviembre de 1999, con números de taquilla exitosos, y eventualmente recaudó más de $511 millones. También recibió elogios generalizados de la crítica, con una calificación del 100 % en el sitio web Rotten Tomatoes, como su predecesor. Los críticos la consideran una de las pocas secuelas superiores a la original y aparece con frecuencia en las listas de las mejores películas animadas jamás realizadas. Toy Story 2 se convertiría en la tercera película más taquillera de 1999, detrás de Star Wars: Episodio I: La amenaza fantasma y El sexto sentido. Entre sus elogios, la película ganó el premio a la Mejor Película - Musical o Comedia en la 57ª edición de los Globos de Oro. La película ha tenido varios lanzamientos en los medios domésticos y un relanzamiento en cines en 3-D en 2009 como parte de una función doble con la primera película, 10 años después de su lanzamiento inicial. Otra secuela, Toy Story 3, se lanzó en 2010.

Trama

Woody y Buzz Lightyear ahora son los co-líderes de los juguetes de Andy. Andy se está preparando para llevar a Woody al campamento de vaqueros, pero accidentalmente le rasga el brazo a Woody durante el tiempo de juego y decide dejarlo en el estante. Después de tener una pesadilla en la que Andy lo tira, Woody descubre a Wheezy, un pingüino de juguete que quedó en el estante después de que se rompió su chirriador. La madre de Andy lleva a Wheezy a su venta de garaje. Woody salva a Wheezy, pero es robado por un codicioso coleccionista de juguetes llamado Al McWhiggin. Buzz no logra rescatar a Woody, pero encuentra dos pistas vitales: una pluma de un traje de pollo y la matrícula del auto, las cuales ayudan a los juguetes de Andy a darse cuenta de quién robó a Woody.

En el departamento de Al, Woody conoce a una vaquera llamada Jessie, un caballo llamado Bullseye y Stinky Pete, quien es el Prospector: todos juguetes basados en los personajes principales de Woody's Roundup, un programa de televisión que fue popular en la década de 1950. Woody también se entera de que él y la pandilla Roundup serán vendidos a un museo de juguetes en Japón; él dice que no puede ir porque necesita ir a casa con Andy, ganándose el resentimiento de Jessie. Al le arranca el brazo a Woody por accidente. Cuando Woody intenta recuperarlo y escapar, su intento falla cuando se enciende la televisión de Al. A la mañana siguiente, Woody está reparado y todavía desea ir a casa con Andy; sin embargo, pronto se entera de que Jessie una vez fue propiedad de una chica llamada Emily, quien finalmente perdió el interés y la abandonó. Temiendo que Andy haga lo mismo, Woody decide quedarse con la pandilla para irse a Japón.

Mientras tanto, Buzz ha solicitado la ayuda de Slinky Dog, Mr. Potato Head, Rex y Hamm para rescatar a Woody. Llegan a Al's Toy Barn, donde Buzz es aprisionado por un nuevo juguete Utility Belt Buzz Lightyear, quien, como el Buzz original en la primera película, se cree un guardabosques espacial real. Los juguetes de Andy confunden Utility Belt Buzz con Andy's Buzz y él cree que tienen la misión de derrotar a su némesis, el malvado emperador Zurg. Utility Belt Buzz conduce los juguetes escondiéndose en la bolsa de Al, mientras que Andy's Buzz escapa y sigue a la pandilla hasta el apartamento de Al, liberando sin querer un juguete Zurg, quien también cree que él es el verdadero Zurg y sigue a Andy's Buzz para destruirlo.

Tanto Buzzes como el grupo de juguetes de Andy llegan al departamento de Al; Buzz de Andy intenta persuadir a Woody para que vuelva a casa, pero Woody insiste en que la vida en el museo sería mejor que el posible abandono de Andy, lo que devasta a los Buzzes y al grupo de juguetes de Andy. Woody pronto cambia de opinión y le pide a la pandilla Roundup que lo acompañe y experimente el tiempo de juego de Andy. Sin embargo, Pete les impide irse, revelando que previamente había saboteado la fuga de Woody. Al lleva a la pandilla al aeropuerto. Los Buzzes y la pandilla los persiguen, pero se enfrentan a Zurg, quien se enfrenta a Utility Belt Buzz y revela que es su padre. Los juguetes de Andy se despiden de Utility Belt Buzz y Zurg, y persiguen a Al usando un camión de Pizza Planet mientras lo acompañan tres Little Green Men. En el aeropuerto, Pete vuelve a rasgar el brazo de Woody, pero los juguetes someten a Pete y lo colocan en la mochila de una niña.

Woody y Bullseye escapan, pero Jessie es colocada en el avión a Japón. Buzz, Woody y Bullseye trabajan juntos para salvar a Jessie, y toda la pandilla regresa a la casa de Andy. Después de que le arreglan el brazo a Woody, los juguetes se enteran de que Al ha sufrido económicamente después de perder a la pandilla Roundup. Wheezy también ha reparado su chirriador, para su deleite. Woody le dice a Buzz que ya no teme que Andy pierda interés en él y que, incluso si sucede, él y Buzz serán amigos 'hasta el infinito y más allá'.

Reparto de voces

Tom HanksWoodyTim AllenBuzz Lightyear) están entre los muchos miembros del reparto que reprise sus roles de Toy Story para Toy Story 2.

• Tom Hanks como Woody
• Tim Allen como Buzz Lightyear
• Joan Cusack como Jessie
• Kelsey Grammer como Stinky Pete el Prospector
• Don Rickles como el Sr. Potato Head
• Jim Varney como Perro Slinky
• Wallace Shawn como Rex
• John Ratzenberger como Hamm
• Annie Potts como Bo Peep
• Estelle Harris como la Sra. Potato Head
• John Morris como Andy Davis
• Wayne Knight como Al McWhiggin
• Laurie Metcalf como mamá de Andy
• R. Lee Ermey as Sarge
• Jodi Benson como Barbie
• Jonathan Harris como el limpiador
• Joe Ranft como Wheezy
• Jeff Pidgeon como extraterrestres
• Andrew Stanton como el malvado emperador Zurg

Producción

Desarrollo

Una conversación sobre una secuela de Toy Story comenzó aproximadamente un mes después del estreno de la película en diciembre de 1995. Unos días después de la clase de Toy Story's, John Lasseter viajaba con su familia y encontró a un niño sosteniendo un muñeco del Sheriff Woody en un aeropuerto. Lasseter describió cómo la emoción del niño por mostrárselo a su padre lo conmovió profundamente. Lasseter se dio cuenta de que su personaje ya no le pertenecía sólo a él, sino también a los demás. El recuerdo fue un factor determinante en la producción de Toy Story 2, con Lasseter motivado para crear una gran película para ese niño y para todos los demás que amaban a los personajes.

Ed Catmull, Lasseter y Ralph Guggenheim visitaron a Joe Roth, sucesor del recién destituido Jeffrey Katzenberg como presidente de Walt Disney Studios, poco después. Roth estaba complacido y abrazó la idea de una secuela. Disney había comenzado recientemente a hacer secuelas directas a video de sus exitosas funciones, y Roth también quería manejar la secuela de Toy Story de esta manera. Los lanzamientos anteriores, como la secuela de Aladdin de 1994, The Return of Jafar, generaron unas ganancias estimadas de 100 millones de dólares.

Inicialmente, todo lo relacionado con Toy Story 2 era incierto: si las estrellas Tom Hanks y Tim Allen estarían disponibles y serían asequibles, cuál sería la premisa de la historia e incluso si la película sería por computadora. -animado en Pixar o tradicionalmente dibujado a mano en Walt Disney Feature Animation. Lasseter consideró el proyecto como una oportunidad para preparar nuevos talentos de dirección, ya que las mejores opciones ya estaban inmersas en otros proyectos (Andrew Stanton como codirector de A Bug's Life y Pete Docter como director de lo que eventualmente se convertiría en Monsters, Inc.). En cambio, Lasseter recurrió a Ash Brannon, un joven director de animación de Toy Story cuyo trabajo admiraba. Brannon, graduado de CalArts, se unió al equipo de Toy Story en 1993. Disney y Pixar anunciaron oficialmente la secuela en un comunicado de prensa el 12 de marzo de 1997.

Historia

La intención de Lasseter con una secuela era respetar la película original de Toy Story y crear ese mundo nuevamente. La historia se originó con él preguntándose qué encontraría molesto a un juguete, cómo se sentiría un juguete si un niño no jugara con él o, peor aún, un niño creciendo fuera de un juguete. Brannon sugirió la idea de una venta de garaje donde el coleccionista reconoce a Woody como un artefacto raro. El concepto de Woody como un conjunto coleccionable surgió del borrador de la historia de A Tin Toy Christmas, un especial original de media hora presentado por Pixar a Disney en 1990. El obsesivo coleccionista de juguetes llamado Al McWhiggin, que había apareció en un borrador de Toy Story pero luego fue eliminado y se insertó en la película. Lasseter afirmó que Al se inspiró en él mismo.

Los personajes secundarios del decorado de Woody se inspiraron en los espectáculos de marionetas y del oeste de los años 40 y 50 para niños, como Four Feather Falls, Hopalong Cassidy y Hola Doody. El desarrollo de Jessie fue impulsado por la esposa de Lasseter, Nancy, quien lo presionó para que incluyera un personaje femenino fuerte en la secuela, uno con más sustancia que Bo Peep. El alcance del Toy Story original era básico y solo se extendía a dos casas residenciales, carreteras y una cadena de restaurantes, mientras que Unkrich ha descrito Toy Story 2 como algo & #34;en todo el mapa".

Para que el proyecto esté listo para los cines, Lasseter necesitaría agregar aproximadamente 12 minutos de material y fortalecer lo que ya estaba allí. El material adicional sería un desafío, ya que no podría ser un mero relleno: tendría que sentirse como si siempre hubiera estado ahí, como una parte orgánica de la película. Faltando menos de un año para la fecha de entrega programada, Lasseter llamó a Stanton, Docter, Joe Ranft y algunos personajes de la historia de Disney a su casa para pasar un fin de semana. Allí, organizó lo que llamó una 'cumbre de la historia', un ejercicio intensivo que produciría una historia terminada en solo dos días.

De vuelta en la oficina ese lunes, Lasseter reunió a la compañía en una sala de proyección y presentó la versión revisada de Toy Story 2 desde la exposición hasta la resolución. Los elementos de la historia se reciclaron de los borradores originales de la primera película de Toy Story. La secuencia de apertura original de la primera película presentaba una caricatura de Buzz Lightyear que se reproducía en la televisión, que evolucionó hasta convertirse en el videojuego de Buzz Lightyear que se mostraría en la escena inicial de Toy Story 2. Una escena eliminada de Toy Story, en la que Woody tiene una pesadilla en la que lo arrojan a un bote de basura, se incorporó de forma más suave para representar el miedo de Woody a perder a Andy. La idea de un pingüino de juguete con un chirriador roto también resurgió de una versión anterior de Toy Story.

Animación

Cuando la historia se acercaba a la etapa de producción a principios de 1997, no estaba claro si Pixar produciría la película, ya que todo el equipo de 300 personas estaba ocupado trabajando en A Bug's Life durante un lanzamiento de 1998. El Grupo de Productos Interactivos, con una plantilla de 95, tenía sus propios animadores, departamento de arte e ingenieros. Bajo una intensa presión de tiempo, habían lanzado dos exitosos títulos en CD-ROM el año anterior: Disney's Animated Storybook: Toy Story y The Toy Story Activity Center. Entre los dos productos, el grupo había creado tanta animación original como en Toy Story misma. Steve Jobs tomó la decisión de cerrar la operación de juegos de computadora y el personal se convirtió en el núcleo inicial del equipo de producción de Toy Story 2.

Antes del cambio de directo a video a largometraje, el equipo de Toy Story 2 estaba solo, ubicado en un edificio nuevo que estaba bien separado del resto de la compañía. por las vías del tren. "Solo éramos la pequeña película y estábamos jugando en nuestra caja de arena," dijo la coproductora Karen Jackson. Lasseter miró de cerca cada toma que ya había sido animada y pidió ajustes en todo momento. La película reutilizó elementos digitales de Toy Story pero, fiel a la 'cultura de perfeccionismo predominante de la compañía, [...] reutilizó menos de Toy Story i> de lo que cabría esperar". Los modelos de personajes recibieron importantes actualizaciones internas y los sombreadores pasaron por revisiones para lograr mejoras sutiles. El equipo tomó prestados libremente modelos de otras producciones, como Geri del corto Geri's Game de Pixar de 1997, que se convirtió en el Limpiador en Toy Story 2. El animador supervisor Glenn McQueen inspiró a los animadores a hacer un trabajo espectacular en el corto período de tiempo dado, asignando diferentes tomas para adaptarse a cada animador. puntos fuertes

Mientras producían Toy Story, el equipo tuvo cuidado al crear nuevas ubicaciones, trabajando con la tecnología disponible en ese momento. En el momento de la producción de Toy Story 2, la tecnología había avanzado más para permitir tomas de cámara más complicadas que las posibles en la primera película. Al hacer la secuela, el equipo de Pixar no quería desviarse demasiado del aspecto de la primera película, pero la compañía había desarrollado una gran cantidad de software nuevo desde que se completó la primera función. Para lograr el polvo visible después de colocar a Woody encima de un estante, el equipo se enfrentó al desafío de animar el polvo, una tarea increíblemente difícil. Después de mucha experimentación, se animó una diminuta partícula de polvo y la computadora distribuyó esa imagen por todo el estante. Hay más de dos millones de partículas de polvo en el estante de la película terminada.

Problemas de producción

Disney no estaba contento con el ritmo de trabajo de la película y exigió en junio de 1997 que Guggenheim fuera reemplazado como productor, y Pixar accedió. Como resultado, Karen Jackson y Helene Plotkin, productoras asociadas, ascendieron a los roles de coproductoras.

En noviembre de 1997, los ejecutivos de Disney, Roth y Peter Schneider, vieron los carretes de la historia de la película, con algunas animaciones terminadas, en una sala de proyección de Pixar. Quedaron impresionados con la calidad del trabajo y se interesaron en estrenar Toy Story 2 en los cines. Además del calibre artístico inesperado, hubo otras razones que hicieron que el caso de un estreno en cines fuera más convincente. La economía de un lanzamiento directo a video de Pixar no estaba funcionando tan bien como se esperaba gracias a los salarios más altos del equipo. Después de las negociaciones, Jobs y Roth acordaron que la división de costos y ganancias de Toy Story 2 seguiría el modelo de un acuerdo de cinco películas recientemente creado, pero Toy Story 2 no cuenta como una de las cinco películas. Disney había negociado en el contrato cinco funciones originales, no secuelas, asegurando así cinco conjuntos de nuevos personajes para sus parques temáticos y productos. Jobs reunió al equipo y anunció el cambio de planes para la película el 5 de febrero de 1998.

El trabajo realizado en la película hasta la fecha casi se pierde en 1998 cuando uno de los animadores, mientras limpiaba rutinariamente algunos archivos, ingresó accidentalmente el código de comando de eliminación /bin/rm -r -f * en la carpeta raíz de los recursos de Toy Story 2 en los servidores internos de Pixar. El director técnico asociado, Oren Jacob, fue uno de los primeros en darse cuenta de que los modelos de personajes desaparecían de sus trabajos en curso. Cerraron los servidores de archivos pero ya habían perdido el 90% del trabajo de los últimos dos años, y también se descubrió que las copias de seguridad no funcionaban desde hacía aproximadamente un mes. La película se salvó cuando la directora técnica Galyn Susman, que había estado trabajando a distancia para cuidar a su hijo recién nacido, reveló que tenía una copia de seguridad de la película en la computadora de su casa. El equipo de Pixar pudo recuperar casi todos los activos perdidos, salvo algunos días de trabajo recientes, lo que permitió que la película continuara.

Muchos miembros del personal creativo de Pixar no estaban contentos con el resultado de la secuela. Al regresar de la promoción europea de A Bug's Life, Lasseter vio los carretes de desarrollo y estuvo de acuerdo en que no estaba funcionando. Pixar se reunió con Disney y les dijo que habría que volver a hacer la película. Disney no estuvo de acuerdo y señaló que Pixar no tuvo tiempo suficiente para rehacer la película antes de la fecha de estreno establecida. Pixar decidió que simplemente no podían permitir que la película se estrenara en su estado actual y le pidió a Lasseter que se hiciera cargo de la producción. Lasseter estuvo de acuerdo y reclutó al equipo creativo de la primera película para volver a desarrollar la historia. Asumió las funciones de dirección y agregó a Lee Unkrich como codirector. Unkrich, que también acababa de trabajar como editor supervisor en A Bug's Life, se centraría en el diseño y la cinematografía, mientras que Brannon sería acreditado como codirector. Para cumplir con la fecha límite de Disney, Pixar tuvo que completar la película completa en nueve meses. Unkrich, preocupado por la cantidad cada vez menor de tiempo restante, le preguntó a Jobs si la fecha de lanzamiento podría retrasarse. Jobs explicó que no había otra opción, presumiblemente en referencia a los licenciatarios y socios de marketing de la película, que estaban preparando juguetes y promociones.

Brannon se centró en el desarrollo, la historia y la animación, Lasseter estuvo a cargo del arte, el modelado y la iluminación, y Unkrich supervisó la edición y el diseño. Dado que se reunían todos los días para discutir su progreso entre ellos (querían asegurarse de que todos progresaban en la misma dirección), los límites de sus responsabilidades se superponían. Como era común con las funciones de Pixar, la producción se volvió difícil a medida que se avecinaban las fechas de entrega y las horas inevitablemente se alargaban. Aún así, Toy Story 2, con su programa de producción muy comprimido, fue especialmente difícil. Si bien el trabajo duro y las largas horas eran comunes para el equipo en ese momento (especialmente para Lasseter), correr a toda máquina en Toy Story 2 mes tras mes comenzó a pasar factura. El exceso de trabajo se convirtió en el síndrome del túnel carpiano para algunos animadores y lesiones por esfuerzo repetitivo para otros. Catmull luego revelaría que "un tercio completo del personal" terminó con algún tipo de RSI cuando terminó la película. Pixar no fomentó las jornadas largas y, de hecho, estableció límites sobre la cantidad de horas que los empleados podían trabajar aprobando o desaprobando las horas extra. Empleados' las compulsiones autoimpuestas para sobresalir a menudo superaban cualquier otra restricción, y eran especialmente comunes entre los empleados más jóvenes. En un caso, un animador se olvidó de dejar a su hijo en la guardería una mañana y, en una confusión mental, olvidó al bebé en el asiento trasero de su automóvil en el estacionamiento. "Aunque la acción rápida de los rescatistas evitó lo peor, el incidente se convirtió en un terrible indicador de que algunos miembros de la tripulación estaban trabajando demasiado" escribió David Price en su libro de 2008 The Pixar Touch.

Música

Randy Newman, quien compuso la música para la película original de Toy Story, volvió a componer la música de la secuela. Escribió dos canciones originales: 'When She Loved Me', interpretada por Sarah McLachlan como la voz cantante de Jessie, y 'Woody's Roundup', interpretada por Riders in the Sky, además de componer la partitura. La canción de Toy Story, "Tienes un amigo en mí" también fue reutilizado. Fue cantada en dos momentos diferentes durante la película por Tom Hanks como Woody y Robert Goulet, la voz cantante de Wheezy. La partitura publicada por Walt Disney Records el 9 de noviembre de 1999. La canción 'When She Loved Me', considerada una de las secuencias más tristes de las películas de Disney y Pixar, y las canciones cinematográficas más tristes jamás escritas., recibió elogios por el canto de McLachlan y las composiciones de Newman. La canción fue nominada a los Premios de la Academia en 2000 como Mejor Canción Original, aunque el premio fue para Phil Collins por 'You'll Be in My Heart'. de otra película animada de Disney, Tarzán.

Liberar

Teatral

Pixar mostró la película completa en CalArts el 12 de noviembre de 1999, en reconocimiento a los lazos de la escuela con Lasseter y más de 40 ex alumnos que trabajaron en la película. Los estudiantes quedaron cautivados. La película tuvo su estreno oficial al día siguiente en El Capitan Theatre de Los Ángeles, el mismo lugar que Toy Story, y se estrenó en los Estados Unidos el 24 de noviembre de 1999. La película' Los lanzamientos iniciales de cine y video incluyen Luxo Jr., el primer cortometraje de Pixar estrenado en 1986, protagonizado por la mascota titular de Pixar. Antes de Luxo Jr., aparece un descargo de responsabilidad que dice: "En 1986, Pixar Animation Studios produjo su primera película. Es por eso que tenemos una lámpara de salto en nuestro logo". El 25 de diciembre de 1999, un mes después del estreno en cines de la película, se agregó un rollo de blooper a la mitad de los créditos de la película, que presenta a los personajes, Flik y Heimlich, de A Bug& #39;s Vida.

Relanzamientos

En 2009, tanto Toy Story como Toy Story 2 se convirtieron a 3-D para un relanzamiento en cines limitado de dos semanas, que se extendió debido a su éxito. Lasseter dijo: "Las películas y los personajes de Toy Story siempre ocuparán un lugar muy especial en nuestros corazones y estamos muy emocionados de traer de vuelta esta histórica película para que el público la disfrute en una forma completamente nueva, gracias a lo último en tecnología 3-D. Con Toy Story 3 perfilándose como otra gran aventura para Buzz, Woody y la pandilla de la habitación de Andy, pensamos que sería genial dejar que el público experimente las dos primeras películas de nuevo. y de una manera totalmente nueva".

Traducir las películas a 3D implicó revisar los datos originales de la computadora y colocar virtualmente una segunda cámara en cada escena, creando las vistas del ojo izquierdo y del ojo derecho necesarias para lograr la percepción de la profundidad. Único en la animación por computadora, Lasseter se refirió a este proceso como "arqueología digital". El estereógrafo principal Bob Whitehill supervisó este proceso y buscó lograr un efecto que impactara la narración emocional de la película. Tomó cuatro meses resucitar los datos antiguos y ponerlos en funcionamiento. Luego, agregar 3-D a cada una de las películas tomó seis meses por película.

La función doble se estrenó en 1.745 cines el 2 de octubre de 2009 y recaudó 12,5 millones de dólares en su primer fin de semana, finalizando en tercer lugar en taquilla. Las funciones cerraron el 5 de noviembre de 2009, con una recaudación mundial bruta de $ 32,3 millones. A diferencia de otros países, el Reino Unido y Argentina recibieron las películas en 3-D como estrenos separados. Toy Story 2 se estrenó el 22 de enero de 2010 en el Reino Unido y el 18 de febrero de 2010 en Argentina.

Medios domésticos

Toy Story 2 se lanzó tanto en VHS como en DVD y como paquete doble de DVD con Toy Story el 17 de octubre de 2000. Ese mismo día, un &# 34;Caja de juguetes definitiva" Se lanzó un set que contenía la primera y la segunda película y un tercer disco de materiales adicionales. El lanzamiento de DVD estándar permitió al espectador elegir la versión de la película en pantalla ancha (relación de aspecto de 1,77: 1) o pantalla completa (relación de aspecto de 1,33: 1 para familias sin panorámica ni exploración). Se adjuntó un adelanto de Monsters, Inc. a estos lanzamientos, que tenían la certificación THX. El VHS estándar, el DVD, el paquete doble de DVD y el "Ultimate Toy Box" los juegos regresaron a la bóveda el 1 de mayo de 2003. Fue relanzado como un DVD de 2 discos de edición especial el 26 de diciembre de 2005. Ambas ediciones regresaron a Disney Vault el 31 de enero de 2009.

Se produjo una breve controversia relacionada con la edición Ultimate Toy Box en la que alrededor de 1000 copias de la caja que se enviaron a las tiendas de Costco tenían un error de prensado que provocó una escena de la película con clasificación R de 2000 High Fidelity para jugar en el medio de la película. La escena en cuestión, que presentaba el uso de la palabra "fuck" varias veces, provocó una serie de quejas de los consumidores, lo que provocó que Costco finalmente retirara las unidades defectuosas de los estantes y luego las reemplazara. El defecto fue causado por una "mezcla de contenido" error según Technicolor, que fabricó los discos, y solo afectó a la U.T.B. Las copias en caja de Toy Story 2 que se incluyeron con el paquete de dos no se vieron afectadas por el error de fabricación. Según Buena Vista Home Entertainment, menos del 1% de los discos enviados se imprimieron con la falla.

Toy Story 2 estuvo disponible por primera vez en Blu-ray Disc en un paquete combinado de edición especial lanzado el 23 de marzo de 2010, junto con la primera película. El 1 de noviembre de 2011, se relanzaron las tres primeras películas de Toy Story, cada una como un paquete combinado de DVD/Blu-ray/Blu-ray 3D/Copia digital (cuatro discos cada una para las dos primeras películas, y cinco para la tercera película). La película se estrenó en Ultra HD Blu-ray el 4 de junio de 2019. Para la reedición de medios domésticos de 2019, Disney eliminó una escena descartada del carrete de descarte simulado de mitad de créditos de la película que presentaba al Prospector tentando sugerentemente a un par de Muñecas Barbie con un papel en Toy Story 3. Los medios de comunicación infirieron que este cambio fue el resultado del movimiento Me Too, en el que John Lasseter renunció a Pixar el año anterior debido a acusaciones de conducta sexual inapropiada hacia los empleados del estudio.

Receptor

Taquilla

Toy Story 2 tuvo tanto éxito comercial como la primera película de Toy Story. Se convirtió en la película animada más taquillera de 1999, recaudando 245,9 millones de dólares en los Estados Unidos y Canadá y 511,3 millones de dólares en todo el mundo, superando a los estrenos anteriores de Pixar por un margen significativo. Se convirtió en la tercera película animada más taquillera de todos los tiempos (detrás de El Rey León y Aladdin). Toy Story 2 se estrenó durante el fin de semana del Día de Acción de Gracias en el número 1 por delante de The World Is Not Enough, End of Days y Sleepy Hollow a una cuenta de tres días de $ 57,4 millones de 3236 salas de cine, con un promedio de $ 17,734 por sala durante tres días, ganando $ 80,1 millones desde su lanzamiento el miércoles y manteniéndose en el número 1 durante los próximos dos fines de semana. En el momento del estreno de la película, tuvo el tercer fin de semana de estreno más alto de todos los tiempos, detrás de The Lost World: Jurassic Park y Star Wars: Episode I – The Phantom Amenaza. También rompió el récord de estudio por tener el mejor bruto de un solo día, superando a The Waterboy. En su tercer día de estreno, la película recaudó 22,6 millones de dólares, convirtiéndose en la recaudación más alta de un viernes en ese momento, superando a The Lost World: Jurassic Park. Durante dos años, mantendría este récord hasta mayo de 2001 cuando The Mummy Returns abrió con $23,4 millones. La película también tuvo el fin de semana de estreno más grande para una película animada antes de ser superada por Monsters, Inc. ese año. Además, Toy Story 2 se clasificó como la tercera película más taquillera de los miércoles de cinco días, solo detrás de The Phantom Menace y Independence Day. La película incluso tuvo el fin de semana de apertura de Acción de Gracias de cinco días más alto, superando a A Bug's Life. En 2013, Los juegos del hambre: En llamas y Frozen superaron a Toy Story 2 para tener el mayor debut en el fin de semana de Acción de Gracias. Para su segundo fin de semana, la película ganó 27,7 millones de dólares, lo que la convirtió en el cuarto fin de semana con mayor recaudación en diciembre, después de Scream 2's estreno bruto y Titanic's los ingresos brutos del primer fin de semana y del segundo fin de semana, respectivamente. Para el día de Año Nuevo, había recaudado más de 200 millones de dólares solo en los EE. UU., y eventualmente se convirtió en la tercera película más taquillera de 1999 y superó con creces a la original. Box Office Mojo estima que la película vendió más de 47,8 millones de entradas en Estados Unidos y Canadá.

La película estableció un récord de apertura de tres días en el Reino Unido, recaudando 7,7 millones de libras esterlinas y superando a La amenaza fantasma. En 2001, ese récord sería superado por Harry Potter y la piedra filosofal. En Japón, Toy Story 2 ganó 3,8 millones de dólares en su primer fin de semana para convertirse no solo en la película animada estadounidense más taquillera del país, sino también en el segundo mayor fin de semana de estreno en el territorio, detrás de Armagedón. Por esta época, la película superó a Twister para convertirse en la decimoséptima película más taquillera del país. Los siguientes en mayores ingresos brutos son Italia ($ 6,9 millones), Francia y la región del Magreb ($ 24,7 millones), Alemania ($ 12,9 millones) y España ($ 11,7 millones).

Respuesta crítica

Los críticos juzgaron la película como una secuela que igualaba o incluso superaba a la original en términos de calidad. The Hollywood Reporter proclamó:

Toy Story 2 hace lo que pocas secuelas hacen. En lugar de rehacer esencialmente una película anterior y considerarla una secuela, el equipo creativo, dirigido por el director John Lasseter, profundiza en sus personajes mientras conserva el espíritu divertido de la película original.

En el sitio web de agregación de reseñas Rotten Tomatoes, la película tiene una calificación de aprobación del 100 % según 171 reseñas, con una calificación promedio de 8.7/10. El consenso crítico del sitio dice: "La rara secuela que podría decirse que mejora a su predecesora, Toy Story 2 utiliza una narración ingeniosa, una animación magnífica y un elenco talentoso para ofrecer otra rica experiencia cinematográfica. experiencia para todas las edades." La película ocupa el puesto 69 en Rotten Tomatoes' lista de "Películas mejor calificadas", y es la séptima película animada mejor calificada. En Metacritic, la película tiene una puntuación de 88 sobre 100, basada en 34 críticos, lo que indica "aclamación universal". CinemaScore informó que el público le había dado a la película una calificación promedio inusual de "A+" en una escala de A+ a F, lo que la convierte en la primera película animada por computadora en recibir esta calificación.

Roger Ebert del Chicago Sun-Times le dio a la película tres estrellas y media de cuatro y dijo en su reseña impresa "Olvidé algo sobre los juguetes hace mucho tiempo, y Toy Story 2 me recordó". Kenneth Turan de Los Angeles Times dijo que "Toy Story 2 puede no tener el título más original, pero todo lo demás es, bueno, perfecto en la caja& #34;. Lisa Schwarzbaum de Entertainment Weekly dijo: "Es un gran entretenimiento que favorece el coeficiente intelectual, tanto maravilloso como sabio".

Al ver la película, el animador Chuck Jones (director de los cortos de Looney Tunes) le escribió una carta a Lasseter, calificando la película de "maravillosa" y 'bellamente animada', y le dijo a Lasseter que estaba 'promoviendo la causa de la animación clásica de una manera nueva y efectiva'. Lasseter, un admirador personal de Jones, tiene la carta enmarcada en su casa.

Reconocimientos

Toy Story 2 recibió varios reconocimientos, incluidos siete premios Annie, pero ninguno de ellos fue nominaciones anteriores. El primero fue para Pixar por Logro Sobresaliente en una Película de Teatro Animada. El premio al Logro Individual Sobresaliente por Dirigir en una Producción de Largometraje Animado fue otorgado a John Lasseter, Lee Unkrich y Ash Brannon. Randy Newman ganó un premio Annie por Logro Individual Sobresaliente en Música en una Producción de Largometraje Animado. Joan Cusack ganó el Logro Individual Sobresaliente por Actuación de Voz de una Intérprete Femenina en una Producción de Largometraje Animado, mientras que Tim Allen ganó el Logro Individual Sobresaliente por Actuación de Voz de un Intérprete Masculino en una Producción de Largometraje Animado. La última Annie fue recibida por John Lasseter, Pete Docter, Ash Brannon, Andrew Stanton, Rita Hsiao, Doug Chamberlin y Chris Webb por Logro individual sobresaliente por escribir en una producción de largometraje animado.

La película en sí también ganó muchos premios, incluido el Premio Blockbuster Entertainment a la Película Familiar Favorita (solo en Internet), el Premio Critics Choice a la Mejor Película de Animación, el Premio Bogey y un Globo de Oro a la Mejor Película - Musical o Comedia. Junto con sus otros premios, Randy Newman y su canción "When She Loved Me" ganó un premio Grammy a la mejor canción escrita para una película, televisión u otros medios visuales. Se otorgó un premio Satellite al DVD juvenil destacado, y un premio Golden Satellite a la mejor película animada o técnica mixta, y uno a la mejor canción original 'When She Loved Me'.

La película está reconocida por el American Film Institute en estas listas:

• 2003: AFI's 100 Years...100 Heroes & Villains:
  • Buzz Lightyear – Hero nominado
• 2004: AFI's 100 Years...100 Songs:
  • "Cuando me amaba" – Nominada
• 2008: 10 Top 10 de AFI:
  • Nominated Animated Film

Videojuego

Toy Story 2: Buzz Lightyear to the Rescue, un videojuego para PC, PlayStation, Nintendo 64 y Dreamcast, se lanzó en noviembre de 1999. El juego presentaba voces originales del elenco y clips de la película como introducción a los niveles. Una vez obtenidos, estos clips se pueden ver a discreción del jugador. Se lanzó otro juego para Game Boy Color.

Secuela

The sequel, titled Toy Story 3, was released on June 18, 2010. In the film, Andy 's toys are accidentally donated to a day-care center as he prepares to leave for college.