Tour serio de la luz de la luna

La gira de luna seria fue una gira mundial de conciertos del músico inglés David Bowie, lanzado en mayo de 1983 en apoyo de su álbum Dance (1983). La gira se abrió en el Vorst Forest Nationals, Bruselas, el 18 de mayo de 1983 y terminó en el Coliseo de Hong Kong el 8 de diciembre de 1983; 15 países visitaron, 96 actuaciones y más de 2.6 millones de boletos vendidos. Fue la gira más grande del año 1983. La gira obtuvo en su mayoría críticas favorables de la prensa. Fue, en ese momento, su gira de conciertos más larga, más grande y exitosa hasta la fecha, aunque desde entonces ha sido superado en duración, asistencia y ingresos brutos por las posteriores giras de Bowie.

En 1980, David Bowie había lanzado su álbum Monstruos Scary (y Super Creeps) , en ese momento esperando apoyar el álbum con una gira. Sin embargo, el asesinato de John Lennon en diciembre de 1980 afectó profundamente a Bowie y, como resultado, canceló sus planes de gira y se retiró a su casa en Suiza, donde se convirtió en un recluso y continuó trabajando. En consecuencia, la gira seria de Moonlight fue la primera gira de Bowie en 5 años.

Esta gira, diseñada para apoyar el último álbum de Bowie Let ' s Dance , fue inicialmente diseñado para ser una gira más pequeña, tocando a los gustos de lugares interiores de menos de 10,000 asientos en todo el mundo, similar a las giras anteriores de Bowie. Sin embargo, el éxito de shay#39; s Dance causó una demanda inesperadamente alta de boletos: hubo 250,000 solicitudes de 44,000 boletos en un show, por ejemplo, y como resultado, la gira se cambió para jugar en una variedad de lugares más grandes al aire libre y al estilo del festival. Mientras revisaba el álbum la semana siguiente a su lanzamiento, la revista Billboard declaró que la primera gira de Bowie en cinco años solo mejoraría el incendio de ventas ".

La multitud más grande para un solo espectáculo durante la gira fue de 80,000 en Auckland, Nueva Zelanda, mientras que la multitud más grande para una fecha del festival fue de 300,000 en el festival de los Estados Unidos 83 en California. La gira se agotó en cada lugar que jugó.

Bowie usó boxeo (del cual era fanático) para ponerse en forma para el recorrido. Su hijo Duncan Jones señaló años más tarde que " cada ronda [de boxeo] es aproximadamente la misma longitud que una canción, por lo que si puedes aumentar tu cardio lo suficiente como para hacer aproximadamente 12 rondas, ¡estás listo para comenzar! "

Inicialmente, Bowie trabajó con Derek Boshier para diseñar el escenario para la gira, ya que Boshier había diseñado la obra de arte para el álbum shance de Dance . The design proposed by Boshier was an "extravagant design reminiscent of the Diamond Dogs set with multiple platforms and levels, rotating prisms revealing different backdrop designs on each facet, and a gigantic cartoon figure of Bowie with a guitar", but this was rejected as too expensive, so instead Bowie worked with Mark Ravitz to come up with what was the final design, which included four giant columns (affectionately referred A As " condones "), así como una luna grande y una mano gigante. Ravitz había diseñado el set para la gira Diamond Dogs de Diamond Diamond de Bowie, y también funcionaría en el próximo set de gira de Bowie, el Glass Spider Tour de 1987.

La etapa grave de la luz de la luna recibió deliberadamente una sensación vertical (especialmente debido a las columnas) y un diseño general que Bowie llamó una combinación de clasicismo y modernismo. El peso de un conjunto (del cual había dos) fue de 32 toneladas. La iluminación del set era 40 vari-lites, algunas de las cuales se colocaron horizontalmente en el escenario, lo que les permitió " crear paisajes de set-piezas " para ciertas canciones.

Bowie usó los músicos con los que recientemente colaboró con Dance , junto con algunos colaboradores más en pie, incluido Carlos Alomar, quien fue el líder de la banda de gira designado. Stevie Ray Vaughan, que había contribuido con solos de guitarra a seis de las canciones en Dance de Let ' S y que estaba en marcha, era unirse a la gira, también complacer a la audiencia estadounidense. Los primeros ensayos se celebraron en Manhattan sin Vaughan y Bowie, y Alomar supervisó. Los ensayos se mudaron a Las Calinas, Texas, en abril, donde Bowie y Vaughan se unieron a la banda, pero Vaughan apareció con un hábito de cocaína, una esposa de partida y un séquito que buscaba fácil acceso a las drogas. Dado que el propio Bowie se había mudado a Berlín a fines de la década de 1970 para tratar de patear su propio hábito de cocaína, la gerencia de Bowie y Vaughan no logró llegar a un acuerdo sobre cómo templar la situación, y al final Vaughan se retiró de la gira. El bajista Carmine Rojas llamó a Vaughan 's lanzado " uno de los momentos más desgarradores que había presenciado en el camino, Stevie se fue de pie en la acera con sus bolsas que lo rodeaban. " Bowie, que estaba en Europa promocionando el álbum y la gira cuando surgió el desacuerdo, no tenía nada que decir en la partida de Vaughan. Esto sucedió menos de una semana antes de la noche de apertura de la gira, y como resultado, el reemplazo de Vaughan, Earl Slick, pasó los siguientes días en su habitación de hotel, aprendiendo todas las 31 canciones en la lista de canciones.

Cada miembro de la banda llevaba un disfraz que fue diseñado " hasta el detalle más pequeño ", como un personaje en una obra de teatro. Se hicieron y usaron dos conjuntos de disfraces de cada persona en noches alternativas, y todos pudieron mantener un set al final de la gira como recuerdo. Las bandas ' Los disfraces fueron un asentimiento, una ligera parodia ", en todas las nuevas bandas románticas que crecían en popularidad en ese momento.

Frente a la alta demanda de boletos para la gira, Bowie decidió tocar sus canciones más reconocibles de su repertorio, diciendo unos años más tarde que su objetivo era dar a los fanáticos las canciones que ellos escucharon en la radio en los últimos 15 años, llamando a la lista de canciones de una colección de canciones que los fanáticos " probablemente se dieron cuenta de que se han dado cuenta de un gran cuerpo de trabajo y#34;#34;. Bowie y Carlos Alomar seleccionaron una lista inicial de canciones para la gira, 35 de las cuales ensayaron para la gira. Una canción que estaba en la lista de canciones de ensayo que nunca llegó a la etapa de ensayo fue " en todo el universo ", que Bowie había cubierto en 1975 en su jóvenes estadounidenses . La lista de canciones para la gira fue la base de la lista de pistas para el conjunto de cuadros de 1989 Sound + Vision . Algunas de las canciones menos conocidas de Bowie, como " Joe the Lion " y " Wild es el viento " se realizaron solo en fechas tempranas de la gira.

Varios artistas abrieron para Bowie en diferentes piernas, incluidas UB40, Icehouse, The Tubes, The Beat y Peter Gabriel. Para contrarrestar la falsificación, los boletos y los pases detrás del escenario se imprimieron con pequeños defectos que los observadores casuales no se darían cuenta, pero el personal de la gira y la seguridad fueron capacitados para detectar.

El 30 de junio de 1983, la actuación en el Hammersmith Odeon en Londres fue un espectáculo de caridad para la Asociación de Comunidad del Vecindario Brixton en presencia de la princesa Michael de Kent. El programa recaudó casi £ 100,000 para la caridad (alrededor de £ 400,000 en la moneda de hoy), y se realizó sin el conjunto estándar. La actuación del Foro de Montreal del 13 de julio de 1983 fue grabada y transmitida en American FM Radio y otras estaciones de radio en todo el mundo, y fue de este concierto que la versión en vivo de " Modern Love " fue grabado. El concierto del 12 de septiembre en Vancouver fue grabado para el video del concierto Moonlight seria , que se lanzó en 1984 y en DVD en 2006. Hubo discusiones para lanzar un CD en vivo de estas actuaciones también, pero esa idea fue descartada más tarde.

En la presentación del estadio de la Exposición Nacional Canadiense el 4 de septiembre de 1983 en Toronto, Bowie presentó al invitado especial Mick Ronson, quien tomó prestada la guitarra de Earl Slick ' S interpretó " The Jean Genie " con Bowie y Band. A Mick solo se le había pedido que jugara el día anterior cuando había estado detrás del escenario en el show de la noche anterior, y luego recordó:

Estaba tocando la guitarra de Slick... Había oído a Slick tocar solos toda la noche así que decidí no tocar solos y simplemente salí y golpeé la guitarra. I Realmente golpeó la guitarra, estaba agitando la guitarra sobre mi cabeza y todo tipo de cosas. Fue divertido después porque David dijo: "Debiste haber visto la cara de Earl Slick..." lo que significa que parecía petrificado. Tenía su guitarra de premios y lo estaba girando alrededor de mi cabeza y Slick va 'Waaaa... mira mi guitarra', sabes. Me estaba metiendo en ella y me estaba dando vueltas en la cabeza. Pobre Slick. Quiero decir, no sabía que era su especiales guitarra, pensé que era una guitarra, un trozo de madera con seis cuerdas.

El último espectáculo de la gira, el 8 de diciembre de 1983, fue el tercer aniversario de la muerte de John Lennon, con quien Bowie y Slick habían trabajado previamente en el estudio. Slick sugirió a Bowie unos días antes del programa que tocan " en todo el universo " como un tributo; Pero Bowie dijo: " Bueno, si lo haremos, también podríamos hacer ' imaginar '. " Ensayaron la canción un par de veces el 5 de diciembre (en Bangkok) y luego interpretaron la canción en la última noche de la gira como un tributo a su amigo.

La gira fue un punto más alto comercial para Bowie, quien encontró su nueva popularidad desconcertante. Más tarde comentó que, con el éxito de shance de#39; y la gira seria de la luz de la luna, perdió la noción de quiénes eran sus fanáticos o qué querían. Un crítico luego llamaría a esta gira su " más accesible " Porque " tenía pocos accesorios y un cambio de vestuario, desde traje de durazno hasta azul. "

" The ' rubia ambición ' Tour, como terminamos llamándolo, en 1984 [sic] fue bastante bueno, " Bowie admitió en 2003. " Lo reservamos antes de que todo fuera enorme y realmente fue bastante innovador. Fue la primera gran gira de tipo teatral que había habido. Madonna y Prince vinieron a verlo y tuvo una influencia. "

El espectáculo del 26 de noviembre en Auckland se convirtió, en ese momento, en el concierto más asistido en el hemisferio sur con más de 80,000 personas que asistieron.

Bowie trató específicamente de evitar repetir la fórmula exitosa de la gira de luna seria para su tour de araña de vidrio de 1987.

Esta es la lista establecida de la actuación en Vancouver, Canadá, el 12 de septiembre de 1983. No tiene la intención de representar todos los espectáculos a lo largo de la gira.

• David Bowie – vocales, guitarra, saxofon
• Earl Slick – guitarra
• Carlos Alomar – guitarra, voces de respaldo, director de música
• Carmine Rojas – guitarra bajo
• Tony Thompson – tambores, percusión
• Dave Lebolt – teclados, sintetizadores
• Steve Elson – saxofones
• Stan Harrison – saxofones, vientos de madera
• Lenny Pickett – saxofones, vientos de madera
• George Simms – voces de respaldo
• Frank Simms – voces de respaldo

• Buckley, David (2005) [1999]. Fascinación extraña: La biografía definitiva de David Bowie (Revisado ed.). Libros Virgen. ISBN 9780753510025.
• Pegg, Nicholas (2016). The Complete David Bowie (Revised and updated ed.). Londres: Titan Books. ISBN 978-1-78565-365-0.