Tondo (arte)

Un tondo (pl.: tondi o tondos) es un término renacentista para una obra de arte circular, ya sea una pintura o una escultura. La palabra deriva del italiano rotondo, "redondo". El término no suele utilizarse en inglés para pinturas redondas pequeñas, sino sólo para aquellas de más de 60 cm (dos pies) de diámetro, excluyendo así muchos retratos en miniatura redondos; para la escultura el umbral es bastante más bajo.

Una escultura en relieve circular u ovalada también se llama redonda. El sinónimo poco frecuente rondo suele referirse a la forma musical.

Historia

Los artistas han creado tondi desde la antigüedad griega. Las pinturas circulares en el centro de los jarrones pintados de ese período se conocen como tondi, y el interior de la copa de vino ancha y baja llamada kylix también se prestaba a composiciones circulares enmarcadas. Aunque el tondo pintado del Renacimiento verdadero o del gótico tardío es borgoñón, de Champmol (de una Pietà de Jean Malouel de 1400-1415, ahora en el Louvre), el < El i>tondo se puso de moda en la Florencia del siglo XV y revivió como una forma clásica, especialmente en la arquitectura. También puede haberse desarrollado a partir del desco da parto o bandeja de parto más pequeña. El desco da parto de Masaccio de alrededor de 1423 puede ser uno de los primeros en utilizar la perspectiva lineal, otra característica del Renacimiento. Donatello también utilizó la perspectiva lineal para el estuco tondi creado alrededor de 1435-1440 para la Sagrestia Vecchia en la Basílica de San Lorenzo diseñada por Brunelleschi, uno de los edificios más destacados de el Renacimiento Temprano. Ya para el Hospital de los Inocentes de Brunelleschi (1421-1424), Andrea della Robbia proporcionó bebés de terracota vidriada en pañales, vestidos con tondos con fondos azules lisos, para colocarlos en las enjutas de los arcos. Andrea y Luca della Robbia crearon tondi de terracota vidriada que a menudo estaban enmarcados en una corona de frutas y hojas, que estaban destinados a ser empotrados en una pared estucada. Bartolini Tondo (1452-1453) de Filippo Lippi fue uno de los primeros ejemplos de este tipo de pinturas.

En pintura, Botticelli creó muchos ejemplos, tanto vírgenes como escenas narrativas, y Miguel Ángel empleó el tondo circular para varias composiciones, tanto pintadas como esculpidas, incluido el Doni Tondo en los Uffizi, al igual que Rafael.

En el siglo XVI, el estilo pictórico de decoración istoriato para artículos de mayólica se aplicó a grandes platos circulares (ver también cargador). Desde entonces ha sido menos común. En el cuadro de Ford Madox Brown El último de Inglaterra, la barandilla de alambre del barco que se curva alrededor de las figuras ayuda a encerrar la composición dentro de su forma de tondo.

Ejemplos

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  Retrato de familia de Septimius Severus, llamado Severan Tondo, pintura romana de c.200 AD, Altes Museu, Berlín
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  Andrea della Robbia, Madonna y Niño con Cherubin, 1485
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  Sandro Botticelli, Madonna del granada, c.1487, tempera on panel, 143.5 cm diámetro, Uffizi, Florencia
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  Michelangelo, Pitti Tondo, c.1504–05, Uffizi
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  Michelangelo, Taddei Tondo, relieve de mármol, c.1504–05, Royal Academy, Londres
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  Michelangelo, Doni Tondo, c.1507, Uffizi