Tolva dennis

Dennis Lee Hopper (17 de mayo de 1936 - 29 de mayo de 2010) fue un actor, cineasta y fotógrafo estadounidense. Asistió al Actors Studio, hizo su primera aparición en televisión en 1954 y poco después apareció en Giant (1956). En los diez años siguientes se hizo un nombre en la televisión y, a finales de la década de 1960, había aparecido en varias películas, entre las que destacan Cool Hand Luke (1967) y Hang 'Em High. (1968). Hopper también comenzó una prolífica y aclamada carrera fotográfica en la década de 1960.

Hopper hizo su debut como director cinematográfico con Easy Rider (1969), que él y su coprotagonista Peter Fonda escribieron con Terry Southern. La película le valió a Hopper un premio del Festival de Cine de Cannes a "Mejor ópera prima" y una nominación al Premio de la Academia al Mejor Guión Original (compartido con Fonda y Southern). La periodista Ann Hornaday escribió: "Con su retrato de héroes de la contracultura levantando el dedo medio hacia las hipocresías tensas de la clase media, Easy Rider se convirtió en el símbolo cinematográfico de la década de 1960, un himno de celuloide a la libertad. Bravuconería machista y rebeldía antisistema. El crítico de cine Matthew Hays escribió "ningún otro personaje representa mejor el idealismo perdido de la década de 1960 que el de Dennis Hopper".

Tras el fracaso comercial y de crítica de su segunda película como director, La última película (1971), trabajó en varios proyectos independientes y extranjeros, en los que a menudo se le encasillaba como extraños con trastornos mentales en películas como Mad Dog Morgan (1976) y The American Friend (1977), hasta que encontró nueva fama por su papel como reportero gráfico estadounidense en Apocalypse Now (1979). Luego pasó a dirigir su tercer trabajo como director, Out of the Blue (1980), por el que fue nuevamente premiado en Cannes, y apareció en Rumble Fish, The Osterman Weekend (ambos de 1983) y My Science Project (1985). Vio un resurgimiento de su carrera en 1986 cuando fue ampliamente aclamado por sus actuaciones en Blue Velvet y Hoosiers, el último de los cuales lo vio nominado para el Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto.. Su cuarta salida como director se produjo a través de Colors (1988), seguida de una actuación principal nominada al Emmy en Paris Trout (1991). En 1990, Dennis Hopper dirigió The Hot Spot, que no fue un éxito de taquilla. Hopper encontró mayor fama por interpretar a los villanos de las películas Super Mario Bros. (1993), Speed (1994) y Waterworld (1995)..

El trabajo posterior de Hopper incluyó un papel principal en la serie de televisión de corta duración Crash (2008-2009), inspirada en la película del mismo nombre. Apareció en tres películas estrenadas póstumamente: Alpha and Omega (2010), The Last Film Festival (2016) y la retrasada The Other Side of the Wind (2018), que había sido filmada a principios de la década de 1970.

Primeros años

Hopper nació el 17 de mayo de 1936 en Dodge City, Kansas, hijo de Marjorie Mae (de soltera Davis; 12 de julio de 1917 - 12 de enero de 2007) y James Millard Hopper (23 de junio de 1916 - 7 de agosto de mil novecientos ochenta y dos). Tenía antepasados escoceses. Hopper tenía dos hermanos, Marvin y David.

Después de la Segunda Guerra Mundial, la familia se mudó a Kansas City, Missouri, donde el joven Hopper asistió a clases de arte los sábados en el Instituto de Arte de Kansas City. Cuando tenía 13 años, Hopper y su familia se mudaron a San Diego, donde su madre trabajaba como instructora de salvavidas y su padre era gerente de la oficina de correos, habiendo trabajado anteriormente en la Oficina de Servicios Estratégicos, el precursor de la Agencia Central de Inteligencia, en La Segunda Guerra Mundial en el Teatro China Birmania India. Hopper fue votado como el más probable para tener éxito en Helix High School, donde participó activamente en el club de teatro, oratoria y coro. Fue allí donde desarrolló un interés por la actuación, estudiando en el Old Globe Theatre de San Diego y en el Actors Studio de la ciudad de Nueva York (estudió con Lee Strasberg durante cinco años). Hopper entabló amistad con el actor Vincent Price, cuya pasión por el arte influyó en el interés de Hopper por el arte. Le gustaban especialmente las obras de William Shakespeare.

Carrera

Película

Hopper en 1960

Se informó que Hopper tuvo un papel no acreditado en Johnny Guitar en 1954, pero ha declarado que no estaba en Hollywood cuando se hizo esta película. Hopper hizo su debut en el cine en dos papeles con James Dean (a quien admiraba inmensamente) en Rebelde sin causa (1955) y Gigante (1956). La muerte de Dean en un accidente automovilístico en septiembre de 1955 afectó profundamente al joven Hopper y fue poco después cuando tuvo un enfrentamiento con el veterano director Henry Hathaway en la película From Hell to Texas (1958).). Hopper obligó a Hathaway a filmar más de 80 tomas de una escena durante varios días antes de acceder a la dirección de Hathaway. Después de que finalmente se completó la filmación, Hathaway supuestamente le dijo a Hopper que su carrera en Hollywood había terminado.

En su libro Last Train to Memphis, el historiador estadounidense de música popular Peter Guralnick dice que en 1956, cuando Elvis Presley estaba rodando su primera película en Hollywood, Hopper era compañero de habitación del también actor Nick Adams y el tres se hicieron amigos y socializaron juntos. En 1959, Hopper se mudó a Nueva York para estudiar el método de actuación con Lee Strasberg en el Actors Studio. En 1961, Hopper interpretó su primer papel principal en Night Tide, un thriller sobrenatural atmosférico que involucra a una sirena en un parque de diversiones.

En una entrevista de diciembre de 1994 en el Charlie Rose Show, Hopper le dio crédito a John Wayne por haber salvado su carrera, ya que Hopper reconoció que debido a su comportamiento insolente, no pudo encontrar trabajo en Hollywood durante siete años.. Hopper declaró que debido a que era yerno de la actriz Margaret Sullavan, amiga de John Wayne, Wayne contrató a Hopper para un papel en The Sons of Katie Elder (1965), también dirigida por Hathaway., que permitió a Hopper reiniciar su carrera cinematográfica. Hopper actuó en otra película de John Wayne, True Grit (1969), y durante su producción, conoció bien a Wayne. En las dos películas con Wayne, el personaje de Hopper muere en presencia del personaje de Wayne, a quien pronuncia sus últimas palabras.

Hopper con la segunda esposa Michelle Phillips en 1970, durante la edición de La última película

Hopper tuvo un papel secundario como el apostador, 'Babalugats', en Cool Hand Luke (1967). En 1968, Hopper se asoció con Peter Fonda, Terry Southern y Jack Nicholson para hacer Easy Rider, que se estrenó en julio de 1969. Con el lanzamiento de True Grit un mes antes, Hopper tuvo papeles protagónicos en dos películas importantes de taquilla ese verano. Hopper ganó gran reconocimiento como director por sus métodos de improvisación y edición innovadora para Easy Rider. La producción estuvo plagada de diferencias creativas y acritud personal entre Fonda y Hopper, la disolución del matrimonio de Hopper con Brooke Hayward, su falta de voluntad para dejar el escritorio del editor y su acelerado abuso de drogas y alcohol. Hopper dijo de Easy Rider: "El problema de la cocaína en los Estados Unidos es realmente por mi culpa. No había cocaína antes de Easy Rider en la calle. Después de Easy Rider, estaba en todas partes".

Además de mostrar el uso de drogas en la película, fue una de las primeras películas en retratar el estilo de vida hippie. Hopper se convirtió en un estereotipo para algunos jóvenes varones que rechazaban los trabajos tradicionales y la cultura estadounidense tradicional, en parte ejemplificado por las largas patillas de Fonda y Hopper con el pelo hasta los hombros y un largo bigote. Se les negaron habitaciones en moteles y un servicio adecuado en restaurantes como resultado de su apariencia radical. Su cabello largo se convirtió en un punto de discusión en varias escenas durante la película.

Hopper no pudo sacar provecho de su éxito Easy Rider durante varios años. En 1970 filmó La última película, coescrita por Stewart Stern y fotografiada por László Kovács en Perú, y completó la producción en 1971. Ganó el prestigioso premio CIDALC en el Festival de Cine de Venecia de ese año. pero los líderes de Universal Studios esperaban un éxito de taquilla como Easy Rider, y no les gustó la película ni le dieron un lanzamiento entusiasta, mientras que el público estadounidense la encontró confusa, tan enrevesada como una pintura abstracta. Al ver la primera impresión del lanzamiento, recién salida del laboratorio, en su sala de proyección en Universal, el fundador de MCA, Jules C. Stein, se levantó de su silla y dijo: "Simplemente no entiendo a esta generación más joven". 34; Durante el tumultuoso proceso de edición, Hopper se acomodó en la Casa Mabel Dodge Luhan en Taos, Nuevo México, que había comprado en 1970, durante casi un año entero. Mientras disputaba los derechos de Fonda sobre la mayoría de las ganancias residuales de Easy Rider, se casó con la cantante Michelle Phillips de The Mamas and the Papas en Halloween de 1970. El matrimonio duró ocho días.

Hopper pudo mantener su estilo de vida y una medida de celebridad actuando en numerosas películas europeas y de bajo presupuesto a lo largo de la década de 1970 como el arquetípico "maníaco atormentado", incluido Mad Dog Morgan (1976), Tracks (1976) y The American Friend (1977). Con el éxito de taquilla de Francis Ford Coppola Apocalypse Now (1979), Hopper volvió a la fama como un fotoperiodista hipermaníaco de la era de Vietnam. Hopper reemplazó a un director abrumado y ganó elogios en 1980 por su dirección y actuación en Out of the Blue. Inmediatamente después, Hopper interpretó a un confuso cocinero de comida rápida en 'Cracker'. en la colaboración de bajo presupuesto de Neil Young/Dean Stockwell Human Highway. Según los informes, la producción a menudo se retrasaba por su comportamiento poco confiable. Peter Biskind afirma en la historia de New Hollywood Easy Riders, Raging Bulls que el consumo de cocaína de Hopper había alcanzado los tres gramos al día en ese momento, complementado con 30 cervezas y algo de marihuana y Cuba libres.

Después de organizar un "intento de suicidio" (realmente más un acto temerario) en un ataúd usando 17 cartuchos de dinamita durante un "suceso artístico" en el Centro de Medios de la Universidad Rice (filmado por el profesor y documentalista Brian Huberman), y luego desapareciendo en el desierto mexicano durante una juerga particularmente extravagante, Hopper ingresó a un programa de rehabilitación de drogas en 1983.

Aunque Hopper realizó interpretaciones aclamadas por la crítica en Rumble Fish (1983) de Coppola y The Osterman Weekend (1983) de Sam Peckinpah, fue No fue hasta que interpretó al villano Frank Booth, que jadeaba y gritaba obscenidades, en Blue Velvet (1986) de David Lynch, que su carrera realmente revivió. Al leer el guión, Hopper le dijo a Lynch: "Tienes que dejarme interpretar a Frank Booth". ¡Porque soy Frank Booth! Obtuvo elogios de la crítica y varios premios por este papel, y en el mismo año recibió una nominación al Oscar como Mejor Actor de Reparto por su papel como asistente del entrenador de baloncesto alcohólico en Hoosiers. También en 1986, Hopper interpretó al teniente Enright en la comedia de terror The Texas Chainsaw Massacre 2. En 1988, dirigió Colors, un procedimiento policial aclamado por la crítica sobre la violencia de pandillas en Los Ángeles, protagonizado por Sean Penn y Robert Duvall.

Hopper (izquierda) con su amigo y Easy Rider co-estrella Jack Nicholson en 1990

Hopper interpreta a un bromista hippie envejecido en la comedia de 1990 Flashback, que huye en un viejo autobús parecido a Furthur con la melodía de Steppenwolf's " Nacido para ser salvaje". Fue nominado a un premio Emmy por la película de HBO de 1991 Paris Trout. Poco después, interpretó al narcotraficante e informante de la DEA Barry Seal en la película de HBO Doublecrossed. Interpretó al Rey Koopa en Super Mario Bros., un fracaso comercial y crítico de 1993 basado libremente en el videojuego del mismo nombre. En 1993, interpretó a Clifford Worley en True Romance. Coprotagonizó el éxito de taquilla de 1994 Speed con Keanu Reeves y Sandra Bullock, y como H.P. Lovecraft en la película para televisión Witch Hunt.

En 1995, Hopper interpretó a un codicioso gurú televisivo de autoayuda, el Dr. Luther Waxling en Search and Destroy. El mismo año, interpretó a Deacon, el némesis tuerto de Kevin Costner en Waterworld. Y en 1996 protagonizó la comedia de ciencia ficción Space Truckers dirigida por Stuart Gordon. En 1999, protagonizó El juego del profeta (un thriller oscuro), dirigida por David Worth y también protagonizada por Stephanie Zimbalist, Robert Yocum, Sandra Locke, Joe Penny y Tracey Birdsall. En 2003, Hopper estaba compitiendo por el doble papel principal en el drama de terror independiente Firecracker, pero fue desbancado en el último minuto a favor de Mike Patton. En 2005, Hopper interpretó a Paul Kaufman en Land of the Dead de George A. Romero. En 2008, Hopper protagonizó An American Carol. En 2008 también interpretó a The Death en Wim Wenders' Tiroteo en Palermo. Su última aparición en un largometraje importante fue en la película Elegy de 2008 con Ben Kingsley, Penélope Cruz y Debbie Harry. Para su última actuación, fue la voz de Tony, el macho alfa de la manada de lobos del este dentro de la película animada por computadora en 3D de 2010 Alpha and Omega. Murió antes de que se estrenara la película. Esto llevó a los directores a dedicar la película a su memoria al comienzo de los créditos de la película.

Hopper filmó escenas para The Other Side of the Wind en 1971, apareciendo como él mismo; después de décadas de demoras legales, financieras y técnicas, la película finalmente se estrenó en Netflix en 2018.

Televisión

Hopper debutó en un episodio de la serie de televisión de Richard Boone Medic en 1955, interpretando a un joven epiléptico.

Apareció como un joven pistolero arrogante, Utah Kid, en el episodio de 1956 "Quicksand" de la primera serie de televisión occidental de una hora Cheyenne, protagonizada por Clint Walker. En la historia, Kid no le dio a Cheyenne Bodie más remedio que matarlo en un tiroteo. En 1957, Hopper interpretó al ladrón Abe Larson en otro episodio de Cheyenne titulado "The Iron Trail". En 1957, interpretó a Billy the Kid en el episodio 'Brannigan's Boots'. de Sugarfoot con Will Hutchins.

Apareció en el primer episodio de la popular serie de televisión "The Rifleman" (1958-1963) como el protagonista Vernon Tippet. La serie fue protagonizada por Chuck Connors y el episodio de estreno "The Sharpshooter" fue escrito por Sam Peckinpah.

Posteriormente apareció en más de 140 episodios de programas de televisión como Gunsmoke, Bonanza, Petticoat Junction, The Twilight Zone, El show de Barbara Stanwyck, Los defensores, Los investigadores, La leyenda de Jesse James, Séquito, El Gran Valle, El Túnel del Tiempo y ¡Combate!.

El 30 de septiembre de 1970, Hopper apareció en el segundo episodio de la temporada 2 de "The Johnny Cash Show" donde cantó a dúo con Cash titulado "Goin' Arriba Goin' Abajo. Cash dijo que la canción fue escrita por Kris Kristofferson sobre Hopper. Hopper agregó que Kristofferson había escrito algunas canciones para su película filmada en Perú 'The Last Movie', en la que Kristofferson apareció en su papel debut con Julie Adams. Hopper también recitó el famoso poema If de Rudyard Kipling durante su aparición.

Hopper se asoció con Nike a principios de la década de 1990 para hacer una serie de comerciales de televisión. Apareció como un "árbitro enloquecido" en esos anuncios. Interpretó al villano Victor Drazen en la primera temporada del popular drama de acción 24.

Hopper apareció en los dos últimos episodios del programa de televisión de culto de 1991 Fishing with John con el presentador John Lurie.

Hopper interpretó a un coronel del ejército de EE. UU. en la serie de televisión de 2005 E-Ring, un drama ambientado en el Pentágono, pero la serie se canceló después de que se emitieran 14 episodios. Hopper apareció en los 22 episodios que se filmaron. También interpretó el papel del productor discográfico Ben Cendars en la serie de televisión de Starz Crash, que duró dos temporadas (26 episodios).

Fotografía y arte

Hopper en junio de 2008

Hopper tenía varias actividades artísticas más allá del cine. Fue un prolífico fotógrafo, pintor y escultor.

La fascinación de Hopper por el arte comenzó con lecciones de pintura en el Museo Nelson-Atkins cuando aún era un niño en Kansas City, Missouri. Al principio de su carrera, pintó y escribió poesía, aunque muchas de sus obras fueron destruidas en el incendio de Bel Air de 1961, que quemó cientos de casas, incluida la suya y la de su esposa, en Stone Canyon Road en Bel Air. Su estilo de pintura va desde el impresionismo abstracto hasta el fotorrealismo y, a menudo, incluye referencias a su trabajo cinematográfico y a otros artistas.

Ostracizado por los estudios de cine de Hollywood debido a su reputación de ser un "difícil" actor, Hopper se dedicó a la fotografía en 1961 con una cámara que le compró su primera esposa, Brooke Hayward. Durante este período, creó la portada de Ike & Álbum de Tina Turner River Deep - Mountain High (lanzado en 1966). Se convirtió en un fotógrafo prolífico, y el destacado escritor Terry Southern describió a Hopper en Better Homes and Gardens como un fotógrafo prometedor "para observar" a mediados de la década de 1960. Los primeros fotógrafos de Hopper son conocidos por los retratos de la década de 1960, y comenzó a fotografiar retratos para Vogue y otras revistas. Se publicaron sus fotografías de la marcha de 1963 de Martin Luther King, Jr. en Washington y la marcha de 1965 por los derechos civiles en Selma, Alabama. Sus imágenes íntimas y desprotegidas de Andy Warhol, Jane Fonda, The Byrds, Paul Newman, Jasper Johns, Claes Oldenburg, Robert Rauschenberg, James Brown, Peter Fonda, Ed Ruscha, Grateful Dead, Michael McClure y Timothy Leary, entre otros, se convirtieron en el tema de exposiciones en galerías y museos y se recopilaron en varios libros, incluido "1712 North Crescent Heights." El libro, cuyo título hace referencia a la casa donde vivió con Hayward en Hollywood Hills en la década de 1960, fue editado por su hija Marin Hopper. Entre 1960 y 1967, antes de realizar Easy Rider, Hopper creó 18 000 imágenes que relataban los lugares, acontecimientos, manifestaciones y conciertos de artistas, músicos, actores notables de ese período. Dennis Hopper: Fotografías 1961–1967 fue publicado en febrero de 2011 por Taschen. El director de cine alemán Wim Wenders dijo de Hopper que si “solo hubiera sido fotógrafo, sería uno de los grandes fotógrafos del siglo XX”. En The New Yorker, Hopper, como fotógrafo, fue descrito como "un cronista convincente, importante y extrañamente omnipresente de su época".

Hopper comenzó a trabajar como pintor y poeta, así como también como coleccionista de arte en la década de 1960, particularmente arte pop. A lo largo de su vida acumuló una formidable variedad de arte de los siglos XX y XXI, incluidas muchas de las obras de Julian Schnabel (como un retrato de Hopper en un plato hecho añicos); numerosas obras de sus primeros compañeros, como Ed Ruscha, Edward Kienholz, Roy Lichtenstein (Sinking Sun, 1964) y Warhol (Double Mona Lisa, 1963); y piezas de artistas contemporáneos como Damien Hirst y Robin Rhode. Estuvo involucrado en las galerías Ferus y Virginia Dwan de Los Ángeles en la década de 1960, y fue amigo y partidario durante mucho tiempo del marchante de Nueva York Tony Shafrazi. Una de las primeras obras de arte que tuvo Hopper fue una primera impresión de las latas de sopa Campbell de Andy Warhol que se compró por 75 dólares. Hopper también fue propietario de Mao de Warhol, que filmó una noche en un ataque de paranoia, y los dos agujeros de bala posiblemente aumentaron el valor de la impresión. La impresión se vendió en Christie's, Nueva York, por 302.500 dólares estadounidenses en enero de 2011. Las ganancias de la venta de dos días de unas 300 piezas de la colección de Hopper en Christie's se destinaron a sus cuatro hijos..

Durante su vida, el propio trabajo de Hopper, así como su colección, se mostró en exposiciones monográficas y colectivas en todo el mundo, incluida la Galería de Arte Corcoran, Washington D.C.; Walker Art Center, Minneapolis, Minnesota; el Museo Stedelijk, Ámsterdam; el Museo Estatal del Hermitage, San Petersburgo; MAK Viena: Museo Austriaco de Artes Aplicadas/Arte Contemporáneo, Viena; el Museo Whitney de Arte Americano, Nueva York; y la Cinémathèque Française, París, y el Centro Australiano para la Imagen en Movimiento, Melbourne. En marzo de 2010, se anunció que Hopper estaba en la "lista corta" para la exposición inaugural de Jeffrey Deitch en el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles (MOCA). En abril de 2010, Deitch confirmó que el trabajo de Hopper, comisariado por Julian Schnabel, será el centro de su debut en el MOCA. El título de la exposición, Double Standard, se tomó de la icónica fotografía de Hopper de 1961 de los dos carteles de Standard Oil vistos a través del parabrisas de un automóvil en la intersección de Santa Monica Boulevard, Melrose Avenue y North Doheny Drive en la histórica Ruta 66 en Los Ángeles. La imagen se reprodujo en la invitación para la segunda exposición individual de Ed Ruscha en Ferus Gallery en 1964.

En 2011, Barricade Books publicó la biografía del historiador de cine Peter L. Winkler, Dennis Hopper: The Wild Ride of a Hollywood Rebel. En 2013, Harper Collins publicó Hopper: A Journey into the American Dream, una biografía del escritor estadounidense Tom Folsom.

En el álbum Demon Days de Gorillaz, Hopper narra la canción "Fire Coming Out of the Monkey's Head".

A fines de la década de 1980, Hopper compró un trío de condominios tipo loft de dos pisos casi idénticos en 330 Indiana Avenue en Venice Beach, California, uno de concreto, otro de madera contrachapada y otro de tejas verdes para techos, construidos por Frank Gehry y dos artistas amigos de Hopper's, Chuck Arnoldi y Laddie John Dill, en 1981. En 1987, encargó una residencia principal de estilo industrial, con un exterior de metal corrugado diseñado por Brian Murphy, como un lugar para mostrar su obra de arte.

Vida privada

Hopper with Katherine LaNasa, his fourth wife, at the 62nd Academy Awards in 1990

Según la revista Rolling Stone, Hopper era "uno de los adictos a las drogas más notorios de Hollywood" por 20 años. Pasó gran parte de la década de 1970 y principios de la de 1980 viviendo como un "marginado" en Taos, Nuevo México, tras el éxito de Easy Rider. Hopper también era "notorio por sus relaciones problemáticas con las mujeres", incluida Michelle Phillips, quien se divorció de él después de ocho días de matrimonio. Hopper se casó cinco veces.

Se ha informado ampliamente que es el padrino de la actriz Amber Tamblyn; en una entrevista de 2009 con Parade, Tamblyn explicó que "padrino" era "solo un término suelto" para Hopper, Dean Stockwell y Neil Young, tres famosos amigos de su padre, que siempre estaban en la casa cuando ella era pequeña y que fueron una gran influencia en su vida.

En 1994, Rip Torn presentó una demanda por difamación contra Hopper por una historia que Hopper contó en The Tonight Show with Jay Leno. Hopper afirmó que Torn le sacó un cuchillo durante la preproducción de la película Easy Rider. Según Hopper, Torn fue elegido originalmente para la película, pero fue reemplazado por Jack Nicholson después del incidente. Según la demanda de Torn, en realidad fue Hopper quien le sacó el cuchillo. Un juez falló a favor de Torn y se ordenó a Hopper pagar 475.000 dólares estadounidenses por daños y perjuicios. Hopper luego apeló, pero el juez falló nuevamente a favor de Torn y Hopper tuvo que pagar otros $475,000 dólares en daños punitivos.

Según Newsmeat, Hopper donó USD 2000 al Comité Nacional Republicano en 2004 y la misma cantidad en 2005.

Hopper fue honrado con el rango de comandante de la Orden Nacional de las Artes y las Letras de Francia en una ceremonia en París.

A pesar de ser republicano, Hopper apoyó a Barack Obama en las elecciones presidenciales de 2008. Hopper confirmó esto en una aparición el día de las elecciones en el programa diurno de ABC The View. Dijo que su razón para no votar por los republicanos fue la selección de Sarah Palin como candidata republicana a la vicepresidencia.

Divorcio de Victoria Duffy

El 14 de enero de 2010, Hopper solicitó el divorcio de su quinta esposa, Victoria Duffy. Después de citar su "conducta escandalosa" y afirmando que estaba "loca", "inhumana" y 'volátil', Hopper recibió una orden de restricción contra ella el 11 de febrero de 2010 y, como resultado, se le prohibió acercarse a 10 pies (3 m) de él o contactarlo. El 9 de marzo de 2010, Duffy se negó a mudarse de la casa Hopper, a pesar de la orden judicial de que lo hiciera antes del 15 de marzo.

El 23 de marzo de 2010, presentó documentos ante el tribunal en los que alegaba que Duffy se había fugado con 1,5 millones de dólares estadounidenses de su obra de arte, rechazó sus solicitudes de devolución y luego "se fue de la ciudad".

El 5 de abril de 2010, un tribunal dictaminó que Duffy podía seguir viviendo en la propiedad de Hopper y que debía pagar 12 000 USD al mes por manutención conyugal e infantil para su hija Galen. Hopper no asistió a la audiencia. El 12 de mayo de 2010, se llevó a cabo una audiencia ante la jueza Amy Pellman en el Tribunal Superior del centro de Los Ángeles. Aunque Hopper murió dos semanas después, Duffy insistió en la audiencia que estaba lo suficientemente bien como para ser depuesto. La audiencia también abordó quién sería el beneficiario de la póliza de seguro de vida de Hopper, que incluía a su esposa como beneficiaria. Un Hopper muy enfermo no compareció ante el tribunal, aunque sí lo hizo su ex esposa. A pesar de la oferta de Duffy de ser nombrada la única beneficiaria de la póliza de un millón de dólares de Hopper, el juez falló en su contra y limitó su reclamo a una cuarta parte de la póliza. Los 750.000 dólares estadounidenses restantes se destinarían a su patrimonio.

El 14 de noviembre de 2010, se reveló que, a pesar de la afirmación anterior de Duffy en sus documentos judiciales de febrero de 2010 de que Hopper era mentalmente incompetente y que sus hijos habían reescrito su plan patrimonial para dejar a Duffy y a ella hija, el hijo menor de Hopper Galen, indigente, Galen de hecho recibiría las ganancias del 40% de su patrimonio.

Enfermedad y muerte

Hopper en una ceremonia para recibir una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood el 26 de marzo de 2010, dos meses antes de su muerte

El 28 de septiembre de 2009, Hopper, que entonces tenía 73 años, fue trasladado en ambulancia a un hospital no identificado de Manhattan con una máscara de oxígeno y "con numerosos tubos visibles". El 2 de octubre fue dado de alta tras recibir tratamiento por deshidratación.

El 29 de octubre de 2009, el gerente de Hopper, Sam Maydew, informó que le habían diagnosticado cáncer de próstata avanzado. En enero de 2010, se informó que el cáncer de Hopper había hecho metástasis en los huesos.

El 18 de marzo de 2010, fue honrado con la estrella 2403 en el Paseo de la Fama de Hollywood frente al Teatro Egipcio de Grauman en Hollywood Boulevard. Rodeado de familiares, fanáticos y amigos, incluidos Jack Nicholson, Viggo Mortensen, David Lynch y Michael Madsen, asistió a su adición a la acera seis días después.

En marzo de 2010, según los informes, Hopper pesaba solo 45 kg (100 libras) y no podía mantener conversaciones largas. Según los documentos presentados en su caso judicial de divorcio, Hopper tenía una enfermedad terminal y no podía someterse a quimioterapia para tratar su cáncer de próstata.

Hopper murió en su casa en el distrito costero de Venecia en Los Ángeles, solo 12 días después de cumplir 74 años en la mañana del 29 de mayo de 2010. Su funeral tuvo lugar el 3 de junio de 2010 en la Iglesia de la Misión de San Francisco de Asís. en Ranchos de Taos, Nuevo México. Su cuerpo fue sepultado en el Cementerio Jesús Nazareno en Ranchos de Taos.

La película Alpha and Omega, que fue uno de sus últimos papeles cinematográficos, estuvo dedicada a él, al igual que la película de 2011 Restless, protagonizada por su hijo Henry Hopper.

Filmografía notable

Otras obras

Libros

• Dennis Hopper: De los años 60, Doce árboles prensa (1986)
• 1712 North Crescent Heights, Greybull Press (2001)
• Dennis Hopper: Un sistema de momentos, Hartje Cantz (2001)
• Dennis Hopper: Fotografías, 1961-1967, Taschen (2009)
• Dennis Hopper: El álbum perdido, Prestel Verlag (2014)
• Dennis Hopper: cámara de farmacia, Damiani (2015)
• Dennis Hopper: Colores, los Polaroids, Damiani (2016)
• Dennis Hopper: En los sueños: Escenas de los archivos, Damiani (2019)

Exposiciones

• Exposición individual de asambleas, Primus-Stuart Gallery, Los Angeles (1963)
• Los Ángeles ahora exposición colectiva, Robert Fraser Gallery, Londres (1966)
• Bomba, Museo de Arte Pasadena, Pasadena (1968)
• Dennis Hopper: Fotografías blancas y negras, Fort Worth Museum of Art, Fort Worth (1970)
• Dennis Hopper: Fotografías blancas y negras, Corcoran Gallery of Art, Washington, DC (1971)
• Dennis Hopper y Ed Ruscha, Tony Shafrazi Gallery, New York (1992)
• Dennis Hopper: Un sistema de momentos, Museum für angewandte Kunst, Vienna (2001)
• Dennis Hopper: Doble Estándar, Museo de Arte Contemporáneo (MOCA), Los Ángeles (2010)
• El Álbum Perdido, Gagosian, Nueva York (2013)
• El Álbum Perdido, Royal Academy of Arts, Londres (2014)

Archivo

La colección de imágenes en movimiento de Dennis Hopper se encuentra en el Archivo de Cine de la Academia. Dennis Hopper Trust Collection representa los esfuerzos de dirección de Hopper.

Premios y nominaciones