Tim Holt

Charles John "Tim" Holt III (5 de febrero de 1919 – 15 de febrero de 1973) fue un actor americano. Fue una estrella occidental popular durante la década de 1940 y principios de la década de 1950, apareciendo en cuarenta y seis B occidentales liberados por RKO Pictures.

En una carrera que abarca más de cuatro décadas, Holt es mejor recordado por sus papeles en las películas Los magníficos Amberson (1942) y El tesoro de la Sierra Madre ( 1948).

Vida temprana

Holt nació como Charles John Holt III el 5 de febrero de 1919 en Beverly Hills, California, hijo del actor Jack Holt y Margaret Woods. Durante sus primeros años, acompañó a su padre a locaciones, e incluso apareció en una de las primeras películas mudas. Fue la inspiración para el libro de su padre, Lance and His First Horse.

Holt se educó en la Academia Militar de Culver en Culver, Indiana, y se graduó en 1936. Uno de sus compañeros de clase fue Budd Boetticher, quien recordó que Holt "solía caminar por nuestras habitaciones allí... y a menudo tenía en su Revólveres .38 y funda. Caminaba de un lado a otro del pasillo en bata de baño y practicaba sacar sus armas. Él decía: "Algún día seré una estrella occidental". Inmediatamente después de graduarse se puso a trabajar en el negocio cinematográfico de Hollywood.

Su hermana, Jennifer Holt, también apareció en películas del oeste de serie B, en particular junto a Johnny Mack Brown en Universal.

Carrera actoral

Walter Wanger

Holt firmó un contrato con el productor Walter Wanger en enero de 1937. Wanger iba a utilizarlo en Blockade, pero esa película fue pospuesta.

En cambio, hizo su debut como el pretendiente de Anne Shirley en Stella Dallas (1937) para Sam Goldwyn, el mismo papel que el hijo de otra estrella de cine, Douglas Fairbanks Jr. , había jugado en la versión de 1925. Cuando le dijeron que le habían asignado el papel, su padre Jack dijo: "Bien". Tengamos un buen actor en la familia." Luego, Wanger lo eligió para I Met My Love Again (1938) y lo utilizó para un western en tecnicolor, Gold is Where You Find It. En este último, el Los Angeles Times dijo que Holt "confirma la impresión favorable que dio" en Stella Dallas.

RKO lo tomó prestado para un western The Renegade Ranger (1938) que apoyaba a George O'Brien, entonces una de las principales estrellas de los westerns B. Wanger quería protagonizar a Holt junto a Henry Fonda y Louise Platt en una adaptación de Personal History de Vincent Sheean; sin embargo, después de los problemas que tuvo Wanger al realizar Blockade, decidió posponer el proyecto. (Más tarde se filmó como Corresponsal extranjero). Le prestó a Holt a Paramount para interpretar el papel principal juvenil en Sons of the Legion y luego RKO volvió a pedirlo en The Law West of Tombstone, apoyando a Harry Carey.

Wanger luego utilizó a Holt en el papel del joven teniente Blanchard en el clásico de 1939 Stagecoach. En Universal apareció en una historia de su antigua alma mater, la Academia Militar de Culver, The Spirit of Culver. Su contrato con Wanger expiró. RKO firmó con Holt un contrato de siete años en diciembre de 1938.

Imágenes de RKO

RKO le dio a Holt su primer protagonista en la película B The Rookie Cop. Fue popular y RKO lo puso en La chica y el jugador junto a Leo Carrillo. Luego fue elegido como el protagonista romántico de la estrella más importante del estudio, Ginger Rogers, en La chica de la Quinta Avenida (1939). Fue popular y el Los Angeles Times dijo que Holt "lo hace inusualmente bien en esto", aunque el New York Times pensó que "parece un "Es un poco joven para dirigir una gran corporación". Se suponía que iba a interpretar al hijo mayor en Three Sons (1939) con Edward Ellis, pero fue retirado y reemplazado por William Gargan. También estaba destinado a protagonizar un western, Silver City, con Betty Grable, pero no se hizo. A principios de 1940 se anunció que Holt y Ginger Rogers se reunirían en una adaptación de The Enchanted Cottage. La película no se hizo hasta varios años después con diferentes estrellas. En cambio, le asignaron el papel de Fritz Robinson en la costosa adaptación del estudio de Swiss Family Robinson (1940). También protagonizó Laddie (1940); el Los Angeles Times lo llamó "atractivo y capaz". Swiss Family Robinson fue un fracaso financiero y Laddie no era particularmente popular.

Estrella occidental

A finales de la década de 1930, el actor George O'Brien había realizado varios westerns de bajo presupuesto para RKO. Holt recordó más tarde: "Creo que George O'Brien renunció por dinero, por lo que RKO necesitaba otra estrella occidental y me propusieron". A principios de 1940, RKO anunció que Holt haría seis Westerns B de bajo presupuesto, comenzando con Wagon Train con Martha O'Driscoll. Se suponía que O'Driscoll y Holt volverían a formar equipo en Pases Sir Piegan pero no se hizo. En cambio, Holt apareció en The Fargo Kid. Universal lo tomó prestado para interpretar al hijo de Charles Boyer en Back Street (1941). El Los Angeles Times dijo que Holt tuvo "algunas escenas espléndidas hacia el final". Luego volvimos a los westerns: Ladrones de la Cordillera (1941), A lo largo del Río Grande (1941), Ciclón a caballo (1941) y Oro de seis armas (1941). Holt solía interpretar a un vaquero que tenía uno o dos amigos, que ocasionalmente cantaban. Entre 1940 y 1942 realizó 18 westerns. Su primer compañero fue Ray Whitley, que era un poco mayor que Holt y que normalmente cantaba una o dos canciones en cada película. El otro compañero era un personaje "Whopper" interpretado por Emmett Lynn y luego Lee White. En 1942 fueron reemplazados por Cliff Edwards como Ike. El autor Tom Stempel recordó más tarde:

Holt, a diferencia de muchas otras estrellas occidentales de B, jugó personajes no llamados Tim Holt. Desde su debut en 1934 Gene Autry siempre jugó "Gene Autry" y después de 1941 Roy Rogers siempre jugó "Roy Rogers", pero los nombres de Holt variaron, incluso si el personaje básico que jugó es el mismo... En estas primeras películas los trabajos de Tim eran diversos. Mientras Hopalong Cassidy era siempre el capataz del Bar 20 Ranch, Tim jugó un vaquero, un agente del Tesoro, un Texas Ranger, o una serie de otras ocupaciones. Los personajes eran casi los mismos: Tim, con su buen aspecto infantil, se dibuja en situaciones donde debe corregir algunos errores. Holt tenía una personalidad encantadora en la pantalla, que lo convirtió en una de las estrellas occidentales de 1940 a 1943.

Los westerns resultaron populares y Holt terminó haciendo seis más: The Bandit Trail (1941), Dude Cowboy (1941), Riding the Wind i> (1942), Tierra de campo abierto (1942), Vamos peligro (1942) y Thundering Hoofs (1942).

Las magníficas Ambersons

La carrera de Holt recibió un impulso en septiembre de 1941 cuando Orson Welles lo eligió como protagonista de su segunda película, Los magníficos Amberson (1942). "Fue una decisión afortunada", dijo más tarde Welles, calificando a Holt como "uno de los actores más interesantes que jamás haya aparecido en películas estadounidenses". El Washington Post pensó que Holt "da una excelente descripción de sí mismo". El New York Times dijo que "destaca toda la mezquindad en el carácter de George, que es precisamente lo que exige el papel". (En 1965, Welles quiso volver a filmar el final con los miembros del elenco original aún vivos, incluido Holt, pero no sucedió).

RKO anunció que había comprado dos historias para Holt, Five of Spades (que se convirtió en The Avenging Rider) y Adventures of Salt Valley. Siempre fue anunciado para Ahí va Lona Henry. Holt iba a alistarse en el ejército, por lo que RKO rápidamente lo puso en seis westerns más: Bandit Ranger (1942), Red River Robin Hood (1942), Piratas. de la pradera (1942), Fighting Frontier (1943), La ley de la artemisa (1943) y El jinete vengador (1942) . Su ingreso a las Fuerzas Aéreas del Ejército de EE. UU. se retrasó lo suficiente como para que Holt pudiera protagonizar Los hijos de Hitler (1943). Fue llamado al servicio activo durante la producción. La película resultó ser una de las más rentables de RKO durante la guerra.

Servicio de guerra

Holt se convirtió en un veterano de combate condecorado de la Segunda Guerra Mundial y voló en el Teatro del Pacífico con las Fuerzas Aéreas del Ejército de los Estados Unidos como bombardero B-29. Fue herido en Tokio el último día de la guerra y recibió el Corazón Púrpura. También recibió la Cruz Voladora Distinguida.

Posguerra

Después de la guerra, Holt volvió al cine y volvió a RKO. Según su biógrafo David Rothel, "ya no era el vaquero joven e inexperto con una gran y tonta sonrisa en el rostro". Ahora exudaba un tipo de vaquero maduro, serio, serio y sensato, menos impulsivo, más contemporáneo y algo "cansado del mundo". Tom Stempel sostiene que "Aunque Holt había perdido su grasa de bebé durante la guerra, todavía tenía una sonrisa maravillosa y unos lindos hoyuelos". Usó muy bien la mezcla de encanto y seriedad”.

Su carrera de posguerra comenzó bien cuando 20th Century Fox lo tomó prestado para interpretar a Virgil Earp junto a Wyatt Earp de Henry Fonda en el western de John Ford My Darling Clementine (1946). Para RKO apareció en una serie de adaptaciones de Zane Gray: Thunder Mountain (1947), Under the Tonto Rim (1947) y Wild Horse Mesa. (1947). También realizó Western Heritage (1947), que era un guión original. Los presupuestos rondaban los 100.000 dólares por película, lo que las convertía en una de las películas del género B más caras.

El Tesoro de la Sierra Madre

A continuación, Warner Bros tomó prestado a Holt para el papel por el que probablemente sea más recordado: el de Bob Curtin para el Fred C. Dobbs de Humphrey Bogart en El tesoro del Sierra Madre (1948), sobre dos hombres que se unen para buscar oro, sólo para que la codicia destruya su asociación. El padre de Holt también apareció en un pequeño papel. Tim Holt tendió a ser eclipsado en las críticas de Bogart y Walter Huston, este último ganó un Oscar al Mejor Actor de Reparto por su actuación. Sin embargo, el Chicago Daily Tribune dijo que era muy simpático". El Los Angeles Times dijo que Holt "da una rara y sincera impresión de carácter en su actuación".

Según el Los Angeles Times, el casting de Holt para Madre impresionó a la jefa de estudio de RKO, Dore Schary, quien anunció "planes de expansión" para la película. para el actor, buscando contratarlo para películas distintas a las del oeste. También prometió un presupuesto mayor para los westerns de Holt como The Arizona Ranger (1948), que lo contrató junto a su padre. Sin embargo, las películas no se distinguieron: Guns of Hate (1948), Indian Agent (1948) y Gun Smugglers (1948).

Su director más frecuente fue Lesley Selander y su compañero en más de 25 de estas películas fue Richard Martin. Martin interpretó a Chito José Gonzales Bustamente Rafferty, un personaje creado por el escritor Jack Wagner para la película Bombardier de 1943 y que había aparecido en algunos westerns de Robert Mitchum antes de aparecer en películas de Tim Holt. Plantilla:

La química entre Holt y Martin fue inmediata. Tim fue entretenido por la constante persecución de Chito de las damas, que le dio a Holt una variedad de reacciones para jugar: diversión, sorpresa, leve irritación, desconcierto a la desesperanza de las conquistas de Chito. A diferencia del joven compañero de Hopalong Cassidy Lucky, que acaba de lunar después de las chicas, Chito estaba activo, que era mucho más interesante ver, especialmente con las reacciones de Tim. Chito no era sólo un tonto enfermo de amor, pero también estaba listo para la acción. Como explicó su nombre, su madre era española, y el español es por amor, y su padre era irlandés, que es por luchar. Chito realizó las funciones cruciales de un compañero de película B occidental: él era alguien con quien el héroe podía discutir la trama, y él proporcionó algún alivio de comedia. En la serie 47-52, el relieve cómico es verbal en lugar de visual, y a menudo parte de la historia. Los directores pueden disparar el flirteo de Chito y la reacción de Tim en un solo tiro. A diferencia de otros B occidentales, como los Holts con Cliff Edwards, la película no tiene que parar mientras el cómic hace su rutina. Hace para películas mucho más fluidas.

En 1948, Tim Holt también apareció como el héroe de una serie de cómics.

Sin embargo, ese año Hermanos en la silla (1948) registró una pérdida de 35.000 dólares a medida que el crecimiento de la televisión y el declive de las audiencias cinematográficas comenzaron a cortar en el mercado de Holt.

Películas posteriores

Dore Schary dejó RKO en 1948 y la nueva dirección no estaba dispuesta a contratar a Holt para nada más que westerns: Rustlers (1949), Stagecoach Kid (1949), En busca de máscaras (1949), El misterioso Desperado (1949) y Jinetes de la Cordillera (1949). Este último perdió 50.000 dólares.

Continuaron los westerns: Dynamite Pass (1950), Tormenta sobre Wyoming (1950), El jinete de Tucson (1950), Tesoro de Frontera (1950) y Patrulla de Río Grande (1950). Law of the Badlands (1951) fue el vehículo de Tim Holt más barato desde los años de la guerra, se fabricó por 98.000 dólares, pero aun así registró una pérdida de 20.000 dólares.

Después de Gunplay (1951), Saddle Legion (1951) tenía una protagonista femenina de mayor calidad, Dorothy Malone, y luego Holt apareció inesperadamente en un "A& #34;, apoyando a Robert Mitchum y Jane Russell en His Kind of Woman del director John Farrow.

En septiembre de 1950 se anunció que Holt apoyaría a Montgomery Clift para el director Nicholas Ray en The Flying Leathernecks (1951), pero la película se hizo sin ninguno de los actores.

En lugar de eso, volvimos a las películas del oeste: Pistol Harvest (1951), Hot Lead (1951), Overland Telegraph (1951), < i>Trail Guide (1952), Road Agent (1952), Target (1952) y, finalmente, Desert Passage (1952). ). Este último perdió 30.000 dólares por lo que se decidió poner fin a la serie.

Hizo una aparición televisiva en el Chevron Theatre.

Carrera posterior

Holt había estado en Oklahoma en 1947 con un rodeo y conoció a la mujer que se convirtió en su última esposa. Cuando terminó su serie de películas, decidió mudarse a Oklahoma para siempre. "Nunca me gustó mucho Hollywood... no tenía nada de mágico para mí", dijo.

Estuvo ausente de la pantalla durante cinco años hasta que protagonizó una película de terror, El monstruo que desafió al mundo, en 1957. Holt dijo que "no era tan mala". imagen en absoluto". Durante los siguientes 16 años, apareció sólo en dos películas más, así como en un episodio de The Virginian. Iba a hacer una secuela de El tesoro de Sierra Madre con Nick Adams, pero Adams murió.

Sin embargo, se mantuvo ocupado dirigiendo teatros y haciendo apariciones personales. Se licenció en nutrición animal en Iowa, trabajó como constructor, produjo rodeos, organizó e interpretó jamborees de música occidental y trabajó como director de publicidad para una estación de radio desde 1962 en adelante. Holt dijo más tarde sobre este período:

¿Te das cuenta de que esta es la primera vez en mi vida que puedo tomar mis propias decisiones y hacer lo que quiero hacer? Primero fueron mis padres los que me dijeron qué hacer, luego RKO me dijo qué hacer, luego fui al servicio y el tío Sam me dijo qué hacer. Regresé y RKO todavía me dijo qué hacer. Esta es la primera vez que no he estado bajo el pulgar de alguien en mi vida. [1]

Vida personal

Holt estuvo casado tres veces y tuvo cuatro hijos: tres hijos (uno de su primer matrimonio) y una hija.

Tim Holt murió de cáncer de huesos el 15 de febrero de 1973 en Shawnee, Oklahoma, donde había estado dirigiendo una estación de radio. Fue enterrado en el cementerio Memory Lane en Harrah, Oklahoma. Posteriormente, la calle donde él y su esposa habían vivido en Harrah pasó a llamarse Tim Holt Drive en su honor.

Legado

Robert Mott del Washington Post dijo más tarde sobre Holt:

Holt era el héroe, fuerte y silencioso y siempre más cómodo en presencia de botas y sillas, caballos y hombres de él, que con la heroína – aunque casi invariablemente terminó casándose con ella... Como muchos hijos de famosos artistas, Tim Holt nunca logró la estatura de su padre, y proyectó una imagen bland en contraste con la fuerte caracterización de Holt anciano.

En 1991, Tim Holt fue incluido póstumamente en el Salón de la Fama de los Artistas del Oeste en el National Cowboy & Museo del Patrimonio Occidental en Oklahoma City, Oklahoma. En 1992, los premios Golden Boot honraron a Holt por sus contribuciones al cine occidental.

Filmografía

Ranking de taquilla

Durante varios años, los expositores estadounidenses votaron a Holt como una de las estrellas occidentales más populares del país.

• 1949 - 4a
• 1951 – 3rd
• 1952 – 5a