Theobald Boehm

format_list_bulleted Contenido keyboard_arrow_down
ImprimirCitar
Inventario y músico alemán (1794-1881)
Theobald Böhm, fotografía de Franz Hanfstaengl, ca. 1852.

Theobald Böhm (o Boehm) (9 abril 1794 – 25 noviembre 1881) fue un inventor y músico alemán, que mejoró enormemente la moderna flauta del concierto occidental y su sistema de dedos (ahora conocido como el "sistema de Boehm"). Era músico de la corte bávara, un virtuoso flautista y un reconocido compositor.

El sistema de dedos que diseñó también se ha adaptado a otros instrumentos, como el oboe y el clarinete.

Vida y obra

Theobald Böhm retratado por Michael Brandmüller.

Nacida en Munich, en el electorado de Baviera, en la familia del orfebre Carl Friedrich Böhm y Anna Franziska, de soltera Sulzbacher, hija de un mercero de la corte. Boehm aprendió el oficio de orfebre de su padre. Después de hacer su propia flauta, rápidamente adquirió la habilidad suficiente para tocar en una orquesta a la edad de diecisiete años, y a los veintiuno fue el primer flautista de la Orquesta Real de Baviera. Mientras tanto, experimentó construyendo flautas con muchos materiales diferentes (maderas duras tropicales (generalmente madera de granadilla), plata, oro, níquel y cobre) y cambiando las posiciones de los orificios de tono de la flauta.

Después de estudiar acústica en la Universidad de Munich, comenzó a experimentar para mejorar la flauta en 1832, patentando por primera vez su nuevo sistema de digitación en 1847. Publicó Über den Flötenbau ("Sobre el construcción de flautas"), también en 1847. Su nueva flauta se exhibió por primera vez en 1851 en la Exposición de Londres. En 1871 Boehm publicó Die Flöte und das Flötenspiel ("La flauta y la flauta"), un tratado sobre las características acústicas, técnicas y artísticas del sistema de flauta de Boehm.

La experiencia de Boehm como orfebre fue un factor clave en su capacidad para rediseñar la flauta. Por ejemplo, en La flauta y tocar la flauta relata haber hecho una flauta con orificios de tono móviles, con el fin de determinar la ubicación adecuada de cada orificio para una entonación correcta: una notable pieza de trabajo en metal.

Las flautas tradicionales tenían un tamaño limitado porque el intérprete tenía que poder alcanzar todos los agujeros de tono en el espacio de dos manos. Al sustituir los agujeros de tono cubiertos mecánicamente, Boehm eliminó esta limitación y pudo fabricar flautas más grandes y profundas, como la flauta contralto. A Boehm le gustaba mucho la flauta alta y cuenta una vez que mientras la tocaba alguien la confundió con una trompa.

Legado

Algunas de las flautas que hizo todavía se tocan. El sistema de digitación que ideó también se ha adaptado a otros instrumentos, como el oboe y el clarinete.

Él inspiró a Hyacinthe Klosé, el inventor del moderno sistema de digitación del clarinete. Klosé inventó un sistema para clarinete que hoy es el estándar en casi todo el mundo (excepto Austria, Alemania y otros). Boehm fue su inspiración, por lo que Klosé llamó al nuevo sistema sistema Boehm, al igual que la flauta occidental moderna. El clarinete y la flauta del sistema Boehm no son exactamente iguales. Si uno toca el clarinete con la tecla de registro puesta, las digitaciones son las mismas que las de la flauta cuando la flauta está en el registro medio y bajo. Las principales diferencias entre los sistemas de digitación de los clarinetes y flautas del sistema Boehm son el overblowing y el key. El segundo registro del clarinete está una duodécima por encima de su registro más bajo, a diferencia del de la flauta, que está una octava más arriba. El clarinete B es un instrumento transpositor, por lo que un C en un clarinete se toca como B en la flauta.

Obras seleccionadas

  • Gran Polonaise en D Major, Op. 16
  • Variaciones sur un neurolien de aire, Op.20
  • Fantasie sur un air de F. Schubert, Op.21
  • Variaciones sur un Air Allemand, Op.22
  • 24 Caprices-etudes, Op.26
  • Souvenir des Alpes, Opp.27–32
  • Andante para Flute y Piano, Op.33
  • 24 Etudes, Op.37
  • Elégie, Op.47

Contenido relacionado

Misa (música)

La Misa una forma de composición musical sagrada, es una composición coral que pone música a las partes invariables de la liturgia eucarística...

Historia de la ópera

La forma de arte conocida como ópera se originó en Italia en los siglos XVI y XVII, aunque se basó en tradiciones más antiguas de entretenimiento...

Período clásico de la música

El período clásico fue una era de la música clásica entre aproximadamente 1730 y...
Más resultados...
Tamaño del texto:
undoredo
format_boldformat_italicformat_underlinedstrikethrough_ssuperscriptsubscriptlink
save