Tennessee williams
Thomas Lanier Williams III (26 de marzo de 1911 - 25 de febrero de 1983), conocido por su seudónimo Tennessee Williams, fue un dramaturgo y guionista estadounidense. Junto con sus contemporáneos Eugene O'Neill y Arthur Miller, se le considera uno de los tres dramaturgos más destacados del drama estadounidense del siglo XX.
A los 33 años, después de años de oscuridad, Williams repentinamente se hizo famoso con el éxito de The Glass Menagerie (1944) en la ciudad de Nueva York. Introdujo el "teatro plástico" en esta obra y reflejaba fielmente sus propios antecedentes familiares infelices. Fue el primero de una serie de éxitos, incluidos Un tranvía llamado deseo (1947), La gata sobre el tejado de zinc caliente (1955), Dulce pájaro de juventud (1959) y La noche de la iguana (1961). Con su trabajo posterior, Williams intentó un nuevo estilo que no atrajo tanto al público. Su drama A Streetcar Named Desire a menudo se incluye en listas cortas de las mejores obras estadounidenses del siglo XX junto con Eugene O'Neill's Long Day's Journey into Night y Death of a Salesman de Arthur Miller.
Gran parte de la obra más aclamada de Williams se ha adaptado al cine. También escribió cuentos, poesía, ensayos y un volumen de memorias. En 1979, cuatro años antes de su muerte, Williams fue incluido en el Salón de la Fama del Teatro Americano.
Infancia
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Thomas Lanier Williams III nació en Columbus, Mississippi, de ascendencia inglesa, galesa y hugonote, el segundo hijo de Edwina Dakin (9 de agosto de 1884 - 1 de junio de 1980) y Cornelius Coffin "C. C." Williams (21 de agosto de 1879 - 27 de marzo de 1957). Su padre era un vendedor ambulante de zapatos que se volvió alcohólico y estaba frecuentemente fuera de casa. Su madre, Edwina, era hija de Rose O. Dakin, profesora de música, y del reverendo Walter Dakin, un sacerdote episcopal de Illinois que fue asignado a una parroquia en Clarksdale, Mississippi, poco después del nacimiento de Williams. Williams vivió en la rectoría episcopal de su abuelo con su familia durante gran parte de su primera infancia y estaba cerca de sus abuelos. Entre sus antepasados estaba el músico y poeta Sidney Lanier.
Tenía dos hermanos, la hermana mayor Rose Isabel Williams (1909–1996) y el hermano menor Walter Dakin Williams (1919–2008).
Cuando era niño, Williams estuvo a punto de morir a causa de un caso de difteria que lo dejó frágil y prácticamente confinado en su casa durante un año de recuperación. Al menos en parte debido a su enfermedad, su padre lo consideraba un niño débil. Cornelius Williams, un descendiente de los robustos pioneros del este de Tennessee, tenía un temperamento violento y era propenso a usar los puños. Miró lo que pensó que era el afeminamiento de su hijo con desdén. Edwina, atrapada en un matrimonio infeliz, centró su atención casi por completo en su frágil hijo pequeño. Los críticos e historiadores están de acuerdo en que Williams se inspiró en su propia familia disfuncional en gran parte de su escritura y su deseo de liberarse de su educación puritana lo impulsó a escribir.
Cuando Williams tenía ocho años, su padre fue ascendido a un trabajo en la oficina central de International Shoe Company en St. Louis, Missouri. La búsqueda continua de su madre de un hogar más apropiado, así como el consumo excesivo de alcohol y el comportamiento ruidosamente turbulento de su padre, hicieron que se mudaran numerosas veces alrededor de St. Louis. Williams asistió a Soldan High School, un escenario al que se refirió en su obra The Glass Menagerie. Más tarde estudió en la Escuela Secundaria de Ciudad Universitaria. A los 16 años, Williams ganó el tercer premio por un ensayo publicado en Smart Set, titulado "Can a Good Wife Be a Good Sport?" Un año después, su cuento "La venganza de Nitocris" fue publicado (como por "Thomas Lanier Williams") en la edición de agosto de 1928 de la revista Weird Tales. Estas primeras publicaciones no condujeron a ningún reconocimiento o apreciación significativos del talento de Williams, y lucharía durante más de una década para establecer su carrera como escritor. Más tarde, en 1928, Williams visitó Europa por primera vez con su abuelo materno Dakin.
Educación
De 1929 a 1931, Williams asistió a la Universidad de Missouri en Columbia, donde se matriculó en clases de periodismo. Estaba aburrido de sus clases y distraído por el amor no correspondido por una chica. Pronto comenzó a presentar su poesía, ensayos, cuentos y obras de teatro en concursos de escritura, con la esperanza de obtener ingresos adicionales. Su primera obra presentada fue Beauty Is the Word (1930), seguida de Hot Milk at Three in the Morning (1932). Como reconocimiento por Belleza, una obra sobre la rebelión contra la educación religiosa, se convirtió en el primer estudiante de primer año en recibir una mención de honor en un concurso de escritura.
En la Universidad de Missouri, Williams se unió a la fraternidad Alpha Tau Omega, pero no encajaba bien con sus hermanos de la fraternidad. Después de reprobar un curso de entrenamiento militar en su tercer año, su padre lo sacó de la escuela y lo puso a trabajar en la fábrica de International Shoe Company. Aunque Williams odiaba la monotonía, el trabajo lo obligó a abandonar la gentileza de su crianza. Su disgusto por su nueva rutina de 9 a 5 llevó a Williams a escribir prodigiosamente. Se fijó la meta de escribir una historia a la semana. Williams a menudo trabajaba los fines de semana y hasta altas horas de la noche. Su madre recordó su intensidad:
Tom iría a su habitación con café negro y cigarrillos y escucharía a la máquina de escribir haciendo clic por la noche en la casa silenciosa. Unas mañanas cuando entré para despertarlo para trabajar, lo encontraría revuelto completamente vestido a través de la cama, demasiado cansado para quitarle la ropa.
Con exceso de trabajo, infeliz y sin más éxito con su escritura, cuando cumplió 24 años, Williams había sufrido una crisis nerviosa y dejó su trabajo. Se basó en los recuerdos de este período y en un compañero de trabajo en particular para crear el personaje de Stanley Kowalski en Un tranvía llamado deseo. A mediados de la década de 1930, su madre se separó de su padre debido al empeoramiento de su alcoholismo y su temperamento abusivo. Nunca se divorciaron.
En 1936, Williams se matriculó en la Universidad de Washington en St. Louis, donde escribió la obra Me, Vashya (1937). Después de no ganar el premio de poesía de la escuela, decidió abandonar. En el otoño de 1937, se transfirió a la Universidad de Iowa, donde se graduó con un B.A. en inglés en agosto de 1938. Posteriormente estudió en el Taller Dramático de The New School en la ciudad de Nueva York. Hablando de sus primeros días como dramaturgo y de una de sus primeras obras en colaboración llamada Cairo, Shanghai, Bombay!, Williams escribió: "La risa... me encantó. Entonces y allí el teatro y yo nos encontramos para bien y para mal. Sé que es lo único que me salvó la vida." Alrededor de 1939, adoptó "Tennessee Williams" como su nombre profesional.
Influencias literarias
Los escritos de Williams hacen referencia a algunos de los poetas y escritores que más admiraba en sus primeros años: Hart Crane, Arthur Rimbaud, Anton Chekhov (desde los diez años), William Shakespeare, Clarence Darrow, D. H. Lawrence, Katherine Mansfield, August Strindberg, William Faulkner, Thomas Wolfe, Emily Dickinson, William Inge, James Joyce y Ernest Hemingway.
Carrera
Mientras Williams luchaba por obtener producción y una audiencia para su trabajo a fines de la década de 1930, trabajó en una serie de trabajos de baja categoría que incluían una temporada como cuidador en un rancho de pollos en Laguna Beach, California. En 1939, con la ayuda de su agente Audrey Wood, Williams recibió una subvención de $1,000 de la Fundación Rockefeller en reconocimiento a su obra Battle of Angels. Fue producida en Boston, Massachusetts en 1940 y fue pobremente recibió.
Usando algunos de los fondos de Rockefeller, Williams se mudó a Nueva Orleans en 1939 para escribir para Works Progress Administration (WPA), un programa financiado por el gobierno federal iniciado por el presidente Franklin D. Roosevelt para poner a la gente a trabajar. Williams vivió durante un tiempo en Nueva Orleans' French Quarter, incluido 722 Toulouse Street, escenario de su obra de 1977 Vieux Carré. El edificio ahora es parte de The Historic New Orleans Collection. La beca Rockefeller lo llamó la atención de la industria cinematográfica de Hollywood y Williams recibió un contrato de seis meses como escritor del estudio de cine Metro-Goldwyn-Mayer, ganando $ 250 semanales.
Durante el invierno de 1944-1945, su obra de memoria The Glass Menagerie se desarrolló a partir de su cuento de 1943 'Retrato de una niña en Glass', se produjo en Chicago y obtuvo buenas críticas. Se mudó a Nueva York, donde se convirtió en un éxito instantáneo y disfrutó de una larga presentación en Broadway. Elia Kazan (quien dirigió muchos de los mayores éxitos de Williams) dijo de Williams: "Todo en su vida está en sus obras, y todo en sus obras está en su vida". The Glass Menagerie ganó el premio a la mejor obra de teatro de la temporada, el New York Drama Critics' Premio Círculo.
El gran éxito de su siguiente obra, Un tranvía llamado deseo, aseguró su reputación como un gran dramaturgo en 1947. A fines de la década de 1940 y 1950, Williams comenzó a viajar mucho con su socio Frank Merlo. (1922 - 21 de septiembre de 1963), a menudo pasando los veranos en Europa. Se mudó a menudo para estimular su escritura, viviendo en Nueva York, Nueva Orleans, Key West, Roma, Barcelona y Londres. Williams escribió: "Solo algún cambio radical puede desviar el curso descendente de mi espíritu, algún nuevo lugar sorprendente o personas que detengan la deriva, la resistencia".
Entre 1948 y 1959 Williams hizo producir siete de sus obras en Broadway: Summer and Smoke (1948), The Rose Tattoo (1951), Camino Real (1953), La gata sobre el tejado de zinc caliente (1955), Orfeo desciende (1957), Garden District (1958) y Dulce pájaro de juventud (1959). Para 1959, había ganado dos premios Pulitzer, tres New York Drama Critics' Circle Awards, tres premios Donaldson y un premio Tony.
El trabajo de Williams alcanzó un amplio público a principios de la década de 1950 cuando The Glass Menagerie y A Streetcar Named Desire se adaptaron como películas. Las obras posteriores también adaptadas para la pantalla incluyeron La gata sobre el tejado de zinc caliente, El tatuaje de la rosa, Orfeo descendiendo, La noche del Iguana, Dulce pájaro de juventud y Verano y humo.
Después de los extraordinarios éxitos de las décadas de 1940 y 1950, tuvo más problemas personales y fracasos teatrales en las décadas de 1960 y 1970. Aunque continuó escribiendo todos los días, la calidad de su trabajo se vio afectada por su creciente consumo de alcohol y drogas, así como por las malas elecciones ocasionales de sus colaboradores. En 1963 muere su socio Frank Merlo.
Consumido por la depresión por la pérdida, y entrando y saliendo de los centros de tratamiento mientras estaba bajo el control de su madre y su hermano Dakin, Williams descendió en espiral. Sus obras de teatro Kingdom of Earth (1967), In the Bar of a Tokyo Hotel (1969), Small Craft Warnings (1973), The Two Character Play (también llamada Out Cry, 1973), The Red Devil Battery Sign (1976), Vieux Carré (1978), Ropa para un hotel de verano (1980) y otras fueron fracasos de taquilla. Los avisos de prensa negativos desgastaron su espíritu. Su última obra, A House Not Destined to Stand, se produjo en Chicago en 1982. A pesar de las críticas en gran medida positivas, solo tuvo 40 representaciones.
Tanto los críticos como el público no supieron apreciar el nuevo estilo de Williams y el enfoque del teatro que desarrolló durante la década de 1970.
En 1974, Williams recibió el Premio Literario de St. Louis de los Asociados de la Biblioteca de la Universidad de Saint Louis. En 1979, cuatro años antes de su muerte, fue incluido en el Salón de la Fama del Teatro Americano.
Vida privada
A lo largo de su vida, Williams se mantuvo cerca de su hermana, Rose, a quien le diagnosticaron esquizofrenia cuando era joven. En 1943, cuando su comportamiento se volvió cada vez más inquietante, fue sometida a una lobotomía, lo que requirió que fuera internada en una institución por el resto de su vida. Tan pronto como pudo financieramente, Williams trasladó a Rose a una institución privada al norte de la ciudad de Nueva York, donde la visitaba con frecuencia. Él le dio un porcentaje de interés en varias de sus obras de teatro más exitosas, cuyas regalías se aplicaron a su cuidado. Los efectos devastadores del tratamiento de Rose pueden haber contribuido al alcoholismo de Williams y su dependencia de varias combinaciones de anfetaminas y barbitúricos.
Después de algunos intentos tempranos de tener relaciones con mujeres, a fines de la década de 1930, Williams comenzó a explorar su homosexualidad. En la ciudad de Nueva York, se unió a un círculo social gay que incluía al escritor y amigo cercano Donald Windham (1920–2010) y al entonces novio de Windham, Fred Melton. En el verano de 1940, Williams inició una relación con Kip Kiernan (1918-1944), una joven bailarina que conoció en Provincetown, Massachusetts. Cuando Kiernan lo dejó para casarse con una mujer, Williams estaba angustiado. La muerte de Kiernan cuatro años después a los 26 años fue otro duro golpe.
En una visita a Taos, Nuevo México, en 1945, Williams conoció a Pancho Rodríguez y González, un empleado de hotel de ascendencia mexicana. Rodríguez era propenso a los ataques de celos y al consumo excesivo de alcohol, y su relación fue tempestuosa. En febrero de 1946, Rodríguez dejó Nuevo México para reunirse con Williams en su apartamento de Nueva Orleans. Vivieron y viajaron juntos hasta finales de 1947, cuando Williams terminó la relación. Sin embargo, Rodríguez y Williams siguieron siendo amigos y estuvieron en contacto hasta la década de 1970.
Williams pasó la primavera y el verano de 1948 en Roma en compañía de un joven llamado "Rafaello" en las Memorias de Williams. Proporcionó asistencia financiera al hombre más joven durante varios años después. Williams se basó en esto para su primera novela, The Roman Spring of Mrs. Stone.
Cuando regresó a Nueva York esa primavera, Williams conoció y se enamoró de Frank Merlo (1921–1963). Actor ocasional de ascendencia siciliana, había servido en la Marina de los Estados Unidos en la Segunda Guerra Mundial. Esta fue la relación romántica duradera de la vida de Williams, y duró 14 años hasta que las infidelidades y el abuso de drogas de ambos lados la terminaron. Merlo, quien se había convertido en el secretario personal de Williams, se hizo cargo de la mayoría de los detalles de su vida doméstica. Proporcionó un período de felicidad y estabilidad, actuando como un equilibrio para los frecuentes episodios de depresión del dramaturgo. Williams temía que, al igual que su hermana Rose, caería en la locura. Sus años con Merlo, en un departamento en Manhattan y una casa modesta en Key West, Florida, fueron los más felices y productivos de Williams. Poco después de su ruptura, a Merlo le diagnosticaron un cáncer de pulmón inoperable. Williams volvió a él y lo cuidó hasta su muerte el 20 de septiembre de 1963.
En los años posteriores a la muerte de Merlo, Williams descendió a un período de depresión casi catatónica y aumento del consumo de drogas; esto resultó en varias hospitalizaciones y compromisos con centros de salud mental. Se sometió a las inyecciones del Dr. Max Jacobson, conocido popularmente como Dr. Feelgood, quien usó cantidades cada vez mayores de anfetaminas para superar su depresión. Jacobson los combinó con recetas del sedante Seconal para aliviar su insomnio. Durante este tiempo, influenciado por su hermano, un converso católico romano, Williams se unió a la Iglesia Católica (aunque luego afirmó que nunca se tomó en serio su conversión). Nunca fue realmente capaz de recuperar su éxito anterior o de superar por completo su dependencia de los medicamentos recetados.
A medida que Williams crecía, se sentía cada vez más solo; temía la vejez y perder su atractivo sexual para los hombres homosexuales más jóvenes. En la década de 1970, cuando tenía 60 años, Williams tuvo una larga relación con Robert Carroll, un veterano de Vietnam y aspirante a escritor de unos 20 años. Williams tenía un profundo afecto por Carroll y respeto por lo que veía como los talentos del joven. Junto con la hermana de Williams, Rose, Carroll fue una de las dos personas que recibieron un legado en el testamento de Williams. Williams describió el comportamiento de Carroll como una combinación de 'dulzura'; y "bestialidad". Debido a que Carroll tenía un problema con las drogas (al igual que Williams), amigos como Maria St. Just vieron la relación como 'destructiva'. Williams escribió que Carroll jugó con su "aguda soledad" como un hombre gay envejecido. Cuando los dos hombres se separaron en 1979, Williams llamó a Carroll 'twerp', pero siguieron siendo amigos hasta que Williams murió cuatro años después.
Muerte
El 25 de febrero de 1983, Williams fue encontrado muerto a los 71 años en su suite del Hotel Elysée en Nueva York. El médico forense jefe de la ciudad de Nueva York, Elliot M. Gross, informó que Williams murió asfixiado al inhalar la tapa de plástico de una botella del tipo que se usa en las botellas de aerosol nasal o solución para los ojos. El informe se corrigió más tarde el 14 de agosto de 1983 para afirmar que Williams había estado usando la tapa de plástico que se encontraba en su boca para ingerir barbitúricos y en realidad había muerto a causa de un nivel tóxico de Seconal.
Él escribió en su testamento en 1972:
"Yo, Thomas Lanier (Tennessee) Williams, teniendo en cuenta este tema, y habiendo declarado este deseo repetidamente a mis amigos cercanos-haciendo aquí mi deseo de ser enterrado en el mar. Más específicamente, deseo ser enterrado en el mar en un punto tan cercano como el poeta americano Hart Crane murió por elección en el mar; esto sería ascrnatible [sic], este punto geográfico, por los diversos libros (biográficos) sobre su vida y muerte. Deseo ser sembrado en un saco de lienzos y caído sobre tabla, como se ha dicho anteriormente, lo más cerca posible de donde Hart Crane fue entregado por sí mismo a la gran madre de la vida que es el mar: el Caribe, específicamente, si eso encaja con la geografía de su muerte. De lo contrario, donde quiera que se ajuste [sic]."
Pero su hermano Dakin Williams hizo arreglos para que lo enterraran en el cementerio Calvary en St. Louis, Missouri, donde está enterrada su madre.
Williams dejó sus derechos literarios a la Universidad del Sur en Sewanee, Tennessee, una escuela episcopal, en honor a su abuelo materno, Walter Dakin, ex alumno de la universidad. Los fondos apoyan un programa de escritura creativa. Cuando su hermana Rose murió en 1996 después de muchos años en una institución mental, legó $ 7 millones de su parte de la herencia de Williams a la Universidad del Sur.
Reconocimiento póstumo
Del 1 de febrero al 21 de julio de 2011, para conmemorar el centenario de su nacimiento, el Centro Harry Ransom de la Universidad de Texas en Austin, sede del archivo de Williams, exhibió 250 de sus artículos personales. La exhibición, titulada "Becoming Tennessee Williams", incluía una colección de manuscritos, correspondencia, fotografías y obras de arte de Williams. El Ransom Center tiene las colecciones más antiguas y más grandes de los artículos de Williams, incluidos todos sus manuscritos más antiguos, los artículos de su madre Edwina Williams y los de su agente Audrey Wood.
A fines de 2009, Williams fue incluido en el Poets' Esquina en la Catedral de San Juan el Divino en Nueva York. Los artistas y artistas que participaron en su inducción incluyeron a Vanessa Redgrave, el dramaturgo John Guare, Eli Wallach, Sylvia Miles, Gregory Mosher y Ben (Griessmeyer) Berry.
El Teatro Tennessee Williams en Key West, Florida, lleva su nombre. La exposición Tennessee Williams Key West en Truman Avenue alberga recuerdos, fotografías e imágenes raras de Williams, incluida su famosa máquina de escribir.
En el momento de su muerte, Williams había estado trabajando en una obra final, In Masks Outrageous and Austere, que intentaba reconciliar ciertas fuerzas y hechos de su propia vida. Este fue un tema recurrente en su obra. En septiembre de 2007, el autor Gore Vidal estaba completando la obra y Peter Bogdanovich estaba programado para dirigir su debut en Broadway. La obra recibió su estreno mundial en la ciudad de Nueva York en abril de 2012, dirigida por David Schweizer y protagonizada por Shirley Knight como Babe.
La rectoría de la Iglesia Episcopal de St. Paul en Columbus, Mississippi, donde el abuelo de Williams, Dakin, era rector en el momento del nacimiento de Williams, se trasladó a otro lugar en 1993 para su conservación.. Fue renovado recientemente en 2010 para que la ciudad de Columbus lo use como el Centro de Bienvenida Tennessee Williams.
El legado literario de Williams está representado por la agencia literaria dirigida por Georges Borchardt.
En 1985, el autor y compositor francés Michel Berger escribió una canción dedicada a Tennessee Williams, "Quelque eligió a Tennessee" (Algo de Tennessee), para Johnny Hallyday. Se convirtió en una de las canciones más famosas del cantante.
Desde 1986, el Festival Literario Tennessee Williams de Nueva Orleans se lleva a cabo anualmente en Nueva Orleans, Luisiana, en conmemoración del dramaturgo. El festival se lleva a cabo a fines de marzo para coincidir con el cumpleaños de Williams.
The Tennessee Williams Songbook es un espectáculo de una sola mujer escrito y dirigido por David Kaplan, becario de Williams y curador del Tennessee Williams Festival de Provincetown, y protagonizado por la actriz nominada al premio Tony Alison Fraser. El programa presenta canciones tomadas de obras de teatro del canon de Williams, entretejidas con texto para crear una nueva narrativa. El espectáculo se estrenó en el Festival Literario de Tennessee Williams/Nueva Orleans. El programa fue grabado en CD y distribuido por Ghostlight Records.
En 2014, Williams fue uno de los homenajeados inaugurales en el Rainbow Honor Walk, un paseo de la fama en el vecindario Castro de San Francisco que destaca a las personas LGBTQ que han "hecho contribuciones significativas en sus campos".;
En 2015, los codirectores artísticos Nick Shackleford y Augustin J Correro fundaron The Tennessee Williams Theatre Company of New Orleans. La compañía de teatro sin fines de lucro con sede en Nueva Orleans es la primera compañía de teatro profesional durante todo el año que se enfoca exclusivamente en las obras de Williams.
Desde 2016, St. Louis, Missouri, ha celebrado un festival anual de Tennessee Williams, que presenta una producción principal y eventos relacionados, como debates literarios y nuevas obras inspiradas en su trabajo. En 2018, el festival produjo Un tranvía llamado deseo.
El Servicio Postal de EE. UU. honró a Williams con una estampilla emitida el 13 de octubre de 1995 como parte de su serie de artes literarias.
Williams es honrado con una estrella en el Paseo de la Fama de St. Louis. También es incluido en el Paseo de la Fama de Clarksdale.
El 17 de octubre de 2019, Mississippi Writers Trail instaló un marcador histórico que conmemora las contribuciones literarias de William durante su festival homónimo producido por la ciudad de Clarksdale, Mississippi.
Obras
Los personajes de sus obras a menudo se ven como representaciones de los miembros de su familia. Se cree que Laura Wingfield en The Glass Menagerie está inspirada en su hermana Rose. Algunos biógrafos creían que el personaje de Blanche DuBois en Un tranvía llamado deseo también se basa en ella y que el deterioro mental del personaje de Blanche está inspirado en los problemas de salud mental de Rose.
Amanda Wingfield en The Glass Menagerie generalmente fue tomada para representar a la madre de Williams, Edwina. Se entendía que personajes como Tom Wingfield en The Glass Menagerie y Sebastian en Suddenly, Last Summer representaban al propio Williams. Además, utilizó una lobotomía como motivo en Suddenly, Last Summer.
El premio Pulitzer de drama se otorgó a Un tranvía llamado deseo en 1948 y a La gata sobre el tejado de zinc caliente en 1955. Estas dos obras se adaptaron posteriormente como altamente películas de éxito de los destacados directores Elia Kazan (Streetcar), con quien Williams desarrolló una relación artística muy estrecha, y Richard Brooks (Cat). Ambas obras incluían referencias a elementos de la vida de Williams, como la homosexualidad, la inestabilidad mental y el alcoholismo.
Aunque El melocotón en flor de Clifford Odets fue la elección preferida del jurado del Premio Pulitzer en 1955, y La gata sobre el tejado de zinc caliente al principio se consideró la más débil de los cinco nominados preseleccionados, Joseph Pulitzer Jr., presidente de la junta, habían visto La gata sobre el tejado de zinc caliente y la consideraron digna del premio de teatro. La Junta estuvo de acuerdo con él después de una discusión considerable.
Williams escribió The Parade, or Approaching the End of a Summer cuando tenía 29 años, y trabajó en él esporádicamente a lo largo de su vida. Una descripción semiautobiográfica de su romance de 1940 con Kip Kiernan en Provincetown, Massachusetts, fue producida por primera vez el 1 de octubre de 2006 en Provincetown por la compañía de producción Shakespeare on the Cape. Esto fue parte del Primer Festival Anual de Provincetown Tennessee Williams. Algo nublado, algo claro (1981) también se basa en sus recuerdos de Provincetown en la década de 1940.
Su última obra pasó por muchos borradores mientras intentaba conciliar lo que sería el final de su vida. Hay muchas versiones, pero se conoce como In Masks Outrageous and Austere.
Reproducciones
- Velas al Sol (1936)
- Tipo fugitivo (1937)
- Spring Storm (1937)
- Me Vashya (1937)
- No sobre Nightingales (1938)
- Batalla de los ángeles (1940)
- Me levanto en llamas, Crié el Fénix (1941)
- The Glass Menagerie (1944)
- Me has tocado (1945)
- Las escaleras del techo (1947)
- Un tranvía llamado Deseo (1947)
- Verano y humo (1948)
- El tatuaje rosa (1951)
- Camino Real (1953)
- Gato en un Techo Caliente (1955)
- Orpheus Descending (1957)
- De repente el último verano (1958)
- Sweet Bird of Youth (1959)
- Período de ajuste (1960)
- La Noche de la Iguana (1961)
- Las excentricidades de un Nightingale (1962, reescritura de Verano y humo)
- El tren de leche no para aquí. (1963)
- El Mutilado (1965)
- Los siete olores de Myrtle (1968, aka Kingdom of Earth)
- En el bar de un hotel de Tokio (1969)
- ¿Volverá el Sr. Merriweather de Memphis? (1969)
- Advertencias artesanales pequeñas (1972)
- El juego de dos caracteres (1973)
- Cry (1973, reescritura de El juego de dos caracteres)
- La batería del diablo rojo firma (1975)
- Esto es (un entretenimiento) (1976)
- Vieux Carré (1977)
- Tiger Tail (1978)
- Un encantador domingo para Creve Coeur (1979)
- Ropa para un hotel de verano (1980)
- El Cuaderno de Trigorin (1980)
- Algo nublado, algo claro (1981)
- Una casa no quiere quedarse (1982)
- En Masks Outrageous y Austere (1983)
Novelas
- La primavera romana de la Sra. Stone (1950, adaptado para películas en 1961 y 2003)
- Moise and the World of Reason (1975)
Guiones y teleplays
- The Glass Menagerie (1950)
- Un tranvía llamado Deseo (1951)
- El tatuaje rosa (1955)
- Baby Doll (1956)
- Gato en un Techo Caliente (1958)
- De repente, el último verano (1959)
- El tipo fugitivo (1959)
- Diez bloques en el Camino Real (1966)
- ¡Boom! (1968)
- Stopped Rocking and Other Screenplays (1984)
- La pérdida de un diamante de Teardrop (2009; guión desde 1957)
Cuentos cortos
- La venganza de los nitocris (1928)
- El campo de los niños azules (1939)
- Oriflamme (1944)
- El parecido entre un caso de Violin y un ataúd (1951)
- Hard Candy: Un libro de historias (1954)
- Tres jugadores de un juego de verano y otras historias (1960)
- The Knightly Quest: a Novella y Four Short Stories (1966)
- Un brazo y otras historias (1967)
- "Un brazo"
- "La Maledicción"
- "El poeta"
- "Crónica de un Demise"
- "El deseo y el masajista negro"
- "Portrait of a Girl in Glass"
- "La cosa importante"
- "El Ángel en el Alcove"
- "El Campo de los Niños Azules"
- "La Noche de la Iguana"
- "El pájaro amarillo"
- Ocho damas mortales poseídas: un libro de historias (1974)
- Corduras de tensión (1980)
- Sucedió el día de la rosa del sol, y otras historias (1981), publicado por Sylvester & Orphanos
- Historias recolectadas (1985) (Nuevas orientaciones)
Obras de un acto
Williams escribió más de 70 obras de teatro en un acto durante su vida. Los actos únicos exploraron muchos de los mismos temas que dominaron sus obras más largas. Las principales colecciones de Williams son publicadas por New Directions en la ciudad de Nueva York.
- American Blues (1948)
- El Señor Paraíso y otros juegos de un solo acto (2005)
- Dragon Country: un libro de obras de un solo acto (1970)
- El compañero de viaje y otros juegos (2008)
- La Torre Mágica y otros juegos de un solo acto (2011)
- At Liberty (1939)
- La Torre Mágica (1936)
- Yo, Vashya (1937)
- Cortinas para el caballero (1936)
- En nuestra profesión (1938)
- Cada veinte minutos (1938)
- Honor a los vivos (1937)
- El caso de las Petunias Trituradas (1941)
- El chico Moony no llora (1936)
- La habitación oscura (1939)
- La bonita trampa (1944)
- Interior: Panic (1946)
- Kingdom of Earth (1967)
- Nunca me vestí Till After Dark los domingos (1973)
- Algunos problemas para el Moose Lodge (1980)
- 27 carros llenos de algodón y otros juegos (1946 y 1953)
- « Algo salvaje...» (introducción) (1953)
- 27 carros llenos de algodón (1946 y 1953)
- La Purificación (1946 y 1953)
- La Señora de la Loción Larkspur (1946 y 1953)
- El último de mis relojes de oro sólidos (1946 y 1953)
- Retrato de Madonna (1946 y 1953)
- Auto-da-F é (1946 y 1953)
- Carta de amor de Lord Byron (1946 y 1953)
- El tipo más estrecho de Romance (1946 y 1953)
- El largo adiós (1946 y 1953)
- At Liberty (1946)
- El chico Moony no llora (1946)
- Hola de Bertha (1946 y 1953)
- Esta propiedad está condenada (1946 y 1953)
- Háblame como la lluvia y déjame escuchar... (1953)
- Algo sin decir (1953)
- Ahora los gatos con garras y otros juegos de un solo acto (2016)
- Un Recluse y Su Invitado (1982)
- Ahora los gatos con garras judías (1981)
- Los pasos deben ser suaves (1980)
- La viuda de Ivan (1982)
- Este es el Reino Pacífico (1981)
- ¿Aimez-vous Ionesco? (c.1975)
- El Centro de Demolición (1971)
- Lifeboat Drill (1979)
- Una vez en la vida (1939)
- El juego extraño (1939)
- El Teatro de Tennessee Williams, Volumen VI
- El Teatro de Tennessee Williams, Volumen VII
Poesía
- En el invierno de las ciudades (1956)
- Androgyne, Mon Amour (1977)
- Los poemas recogidos de Tennessee Williams (2002)
No ficción
- Memorias (1975)
- Nuevos ensayos seleccionados: Donde vivo (2009)
Obras seleccionadas
- Gussow, Mel y Holditch, Kenneth, Eds. Tennessee Williams, juega 1937-1955 (Library of America, 2000) ISBN 978-1-883011-86-4.
- Spring Storm
- No sobre Nightingales
- Batalla de los ángeles
- Me levanto en llamas, Crié el Fénix
- De 27 vagones llenos de algodón (1946)
- 27 carros llenos de algodón
- La Señora de la Loción Larkspur
- El último de mis relojes de oro sólidos
- Retrato de Madonna
- Auto-da-F é
- Carta de amor de Lord Byron
- Esta propiedad está condenada
- The Glass Menagerie
- Un tranvía llamado Deseo
- Verano y humo
- El tatuaje rosa
- Camino Real
- De 27 vagones llenos de algodón (1953)
- "Algo salvaje"
- Háblame como la lluvia y déjame escuchar
- Algo sin decir
- Gato en un Techo Caliente
- Gussow, Mel y Holditch, Kenneth, Eds. Tennessee Williams, juega 1957-1980 (Library of America, 2000) ISBN 978-1-883011-87-1.
- Orpheus Descending
- De repente, el último verano
- Sweet Bird of Youth
- Período de ajuste
- La Noche de la Iguana
- Las excentricidades de un Nightingale
- El tren de leche no para aquí.
- El Mutilado
- Kingdom of Earth ()Los siete olores de Myrtle)
- Advertencias artesanales pequeñas
- Cry
- Vieux Carré
- Un encantador domingo para Creve Coeur
- "Crazy Night"
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Género literario