Técnicas surrealistas

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Técnicas utilizadas en el surrealismo

El surrealismo en el arte, la poesía y la literatura utiliza numerosas técnicas y juegos para inspirarse. Se dice que muchos de estos liberan la imaginación al producir un proceso creativo libre de control consciente. La importancia del inconsciente como fuente de inspiración es fundamental para la naturaleza del surrealismo.

El movimiento surrealista ha sido conflictivo desde sus inicios. El valor y el papel de las diversas técnicas ha sido uno de los muchos temas de desacuerdo. Algunos surrealistas consideran que el automatismo y los juegos son solo fuentes de inspiración, mientras que otros los consideran puntos de partida para obras terminadas. Otros consideran que los artículos creados a través del automatismo son trabajos terminados en sí mismos, que no necesitan más refinamiento.

Aerografía

Aerografía fue innovador medio utilizado por Man Ray en una serie de pinturas durante el período de 1917 a 1919. "Seguidilla" (1919) es una de estas fotos. Tanto conceptual como técnicamente el método de pintura de aerógrafo presentó un nuevo punto de partida de una forma tradicional de pintura. Ray recordó, "(...) Fue emocionante pintar una imagen, apenas tocar la superficie - un acto puramente cerebral, como era."

La aerografía es una técnica en la que un objeto tridimensional se utiliza como plantilla con pintura en aerosol.

Automatismo

El automatismo se utilizó de diferentes maneras para cada arte:

El escritor checo Bohumil Hrabal utilizó el método de texto automático en su famoso libro Yo serví al rey de Inglaterra. Un capítulo del libro está escrito como una sola oración y, al final del libro, Hrabal respalda el uso de la escritura automática.

Boletín

Bulletismo es tirar tinta a una hoja de papel en blanco. El artista puede entonces desarrollar imágenes basadas en lo que ve.

Caligrama

Calligramme "La cravate et la montre" (1914), por Guillaume Apollinaire, es un ejemplo de poesía tipográfica con la representación visual de una corbata y un reloj. El efecto pictórico de la escritura es una invitación a procesar simultáneamente los aspectos visuales y verbales del poema. Diseñado para ser leído en un solo vistazo, el texto y la imagen se integran dentro de la experiencia perceptual del lector.

Un caligrama es un texto o poema de un tipo desarrollado por Guillaume Apollinaire en el que las palabras o letras forman una forma, particularmente una forma relacionada con el tema del texto o poema.

Collage

Collage “Merz-drawing 85, Zig-Zag Red” (1920), por Kurt Schwitters, compuesto por los fragmentos de chatarras y papeles desgarrados sobre el lienzo. Los documentos de aprendizaje pueden sugerir un acto de experiencia artística, connociendo una crisis emocional o creativa.

Collage es el ensamblaje de diferentes formas creando un nuevo todo. Por ejemplo, un trabajo de collage artístico puede incluir recortes de periódicos, cintas, trozos de papel de colores o hechos a mano, fotografías, etc., pegados a un soporte sólido o lienzo.

Cultura

Un coulage es una especie de escultura automática o involuntaria que se realiza vertiendo un material fundido (como metal, cera, chocolate o chocolate blanco) en agua fría. A medida que el material se enfría, toma lo que parece ser una forma aleatoria (o aleatoria), aunque las propiedades físicas de los materiales involucrados pueden conducir a un conglomerado de discos o esferas. El artista puede usar una variedad de técnicas para afectar el resultado.

Esta técnica también se utiliza en el proceso de adivinación conocido como ceromancia.

Cubomanía

Cubomanía es un método para hacer collages en los que una imagen se corta en cuadrados y los cuadrados se vuelven a ensamblar sin tener en cuenta la imagen. La técnica fue utilizada por primera vez por el surrealista rumano Gherasim Luca.

Técnica de corte

Técnica de corte es una forma o método literario en el que un texto se corta al azar y se reorganiza para crear un nuevo texto.

Calcomanía

La

Decalcomanía es un proceso de esparcir pintura espesa sobre un lienzo y luego, mientras aún está húmedo, cubrirlo con más material, como papel o papel de aluminio. Luego se quita esta cubierta (nuevamente antes de que la pintura se seque) y el patrón de pintura resultante se convierte en la base de la pintura terminada. La técnica fue muy empleada por artistas como Max Ernst.

Curriculum de ensueño

El currículum de los sueños adopta la forma de un currículum laboral, pero relata los logros, el empleo o similares del sujeto en sueños, en lugar de en la vida real. Sin embargo, a veces los currículos de los sueños contienen los logros de ambos.

Poema de eco

Un poema de eco es un poema escrito utilizando una técnica inventada por Aurélien Dauguet en 1972. El poema está compuesto por una o más personas, trabajando juntas en un proceso como el siguiente.

La primera "estrofa" del poema está escrito en la columna de la izquierda de una hoja de papel dividida en dos columnas. Luego, el 'opuesto', o 'eco', de la primera estrofa, en cualquier sentido que sea apropiado para el poema, se compone en la columna de la derecha de la página. La escritura se realiza de forma automática y, a menudo, al "opuesto" estrofa se compone de una correspondencia fonética a la primera estrofa.

Para una obra más larga, la tercera estrofa puede comenzar en la columna de la izquierda como un "opuesto" o una correspondencia fonética con lo que le precedió en la columna de la derecha. Entonces la cuarta estrofa podría ser un "opuesto" o correspondencia sonora con lo que le precedió en la columna de la izquierda, y así sucesivamente. Cuando se completa el poema, el eco de la última frase, línea u oración generalmente sirve como título.

Esto no tiene relación con la forma de verso de eco no surrealista que aparece como un diálogo entre las preguntas de un personaje y las respuestas de la ninfa Eco.

Éclaboussure

Éclaboussure es un proceso en la pintura surrealista en el que se colocan pinturas al óleo o acuarelas y se salpica agua o trementina, luego se absorbe para revelar salpicaduras o puntos aleatorios donde se eliminó el medio. Esta técnica da la apariencia de espacio y atmósfera. Fue utilizado en pinturas de Remedios Varo.

Grafomanía entópica

Entopic graphomania, del libro "Vision Dans le Cristal" (1945) de Dolfi Trost. Conectar los puntos o rasguños es dibujar técnica que pretende estimular procesos creativos y asociaciones subconscientes. Trost creía en la transformación de la conciencia humana a través de un proceso dialéctico que puede llevar a una modificación de la existencia humana tanto a nivel personal como social.

Grafomanía entópica es un método de dibujo surrealista y automático en el que se hacen puntos en los sitios de impurezas en una hoja de papel en blanco, y luego se hacen líneas entre los puntos; pueden ser "líneas curvas... o líneas rectas". Ithell Colquhoun describió sus resultados como "el tipo más austero de abstracción geométrica". Debe distinguirse de "entoptic" métodos de dibujo o creación artística, inspirados en fenómenos entópticos.

El método fue inventado por Dolfi Trost, quien como el subtítulo de su libro de 1945 ("Vision dans le cristal. Oniromancie obsessionelle. Et neuf graphomanies entopiques") sugiere: incluye nueve ejemplos en el mismo. Este método de "escritura indescifrable" (ver más abajo) era supuestamente un ejemplo de "sobreautomatismo", la controvertida teoría propuesta por Trost y Gherashim Luca en la que se practicarían métodos surrealistas que "fueron más allá" automatismo. En Dialectique de Dialectique habían propuesto una mayor radicalización del automatismo surrealista al abandonar las imágenes producidas por técnicas artísticas en favor de aquellas "resultantes de procedimientos científicos rigurosamente aplicados" supuestamente cortando la noción de "artista" fuera del proceso de creación de imágenes y su sustitución por el azar y el rigor científico. Sin embargo, ha surgido la pregunta de si se debe usar un algoritmo para determinar en qué orden conectar los puntos para mantener el "automático" naturaleza del método.

El método se ha comparado con la "progresión matemática de Voronoi".

Étrécissements

El collage se percibe como un método aditivo de poesía visual mientras que los Étrécissements son un método reductivo. Esto fue empleado por primera vez por Marcel Mariën en la década de 1950. Los resultados se logran mediante el recorte de partes de las imágenes para fomentar una nueva imagen, por medio de un par de tijeras o cualquier otro instrumento de manipulación afilado.

Cadáver exquisito

Cadáver exquisito o Cadavre exquis es un método mediante el cual se ensambla colectivamente una colección de palabras o imágenes. Se basa en un antiguo juego de salón conocido con el mismo nombre (y también como Consecuencias) en el que los jugadores escribían por turnos en una hoja de papel, la doblaban para ocultar parte de la escritura y luego se la pasaban al siguiente jugador por un segundo. mayor aporte.

Frotaje

Frottage es un método de creación en el que uno toma un lápiz u otra herramienta de dibujo y hace un "frotado" sobre una superficie texturizada. El dibujo puede dejarse como está o usarse como base para un mayor refinamiento.

Fumador

Wolfgang Paalen, Fumage, 1938, Fuma de vela en papel

Fumage es una técnica en la que se realizan impresiones mediante el humo de una vela o lámpara de queroseno sobre una hoja de papel o lienzo. Esta técnica fue introducida por Wolfgang Paalen.

Juegos

En el Surrealismo, los juegos son importantes no solo como una forma de recreación sino también como un método de investigación. La intención es eliminar las restricciones del racionalismo y permitir que los conceptos se desarrollen más libremente y de manera más aleatoria. El objetivo es romper los patrones de pensamiento tradicionales y crear un resultado más original.

Juegos antiguos como Exquisite corpse y otros más nuevos, en particular Time Travelers' Potlatch y Parallel Collage, han jugado un papel fundamental.

Cadáver exquisito es un método mediante el cual se ensambla colectivamente una colección de palabras o imágenes, y el resultado se conoce como cadáver exquisito o cadavre exquis en francés. Más tarde se adaptó el juego al dibujo y al collage.

Viajeros en el tiempo' Potlatch es un juego en el que dos o más jugadores dicen qué regalo le darían a otra persona; por lo general, se trata de una persona histórica que desempeñó un papel o influyó en la formación del surrealismo.

Gratis

Grattage es una técnica surrealista de pintura en la que se raspa pintura (normalmente húmeda) del lienzo. Fue empleado por Max Ernst y Joan Miró.

Calor

Calor es una técnica automática desarrollada y utilizada por David Hare en la que un negativo fotográfico expuesto pero sin fijar se calienta desde abajo, lo que hace que la emulsión (y la imagen resultante, cuando se revela) se distorsione en un moda aleatoria.

Escritura indescifrable

Además de su significado obvio de escritura que es ilegible o que por cualquier otra razón no puede ser descifrada por el lector, la escritura indescifrable se refiere a un conjunto de técnicas automáticas, la mayoría desarrolladas por surrealistas rumanos y bajo el título de sobreautomatismo. Los ejemplos incluyen la grafomanía entóptica, el humo y el movimiento de líquido por una superficie vertical.

Escultura involuntaria

El surrealismo describe como "escultura involuntaria" aquellos hechos al manipular algo distraídamente, como enrollar y desenrollar un boleto de cine, doblar un sujetapapeles, etc.

Noticias latentes

Noticias latentes es un juego en el que un artículo de un periódico se corta en palabras individuales (o quizás frases) y luego se vuelve a ensamblar rápidamente; véase también Técnica de cut-up.

Movimiento de líquido por una superficie vertical

El movimiento de un líquido por una superficie vertical es, como su nombre indica, una técnica inventada por los surrealistas de Rumanía y que ellos dicen que es superautomática y una forma de escritura indescifrable, de hacer imágenes. goteando o permitiendo el flujo de algún tipo de líquido por una superficie vertical.

Método paranoico-crítico

El

método paranoico-crítico es una técnica inventada por Salvador Dalí que consiste en que el artista invoque un estado paranoico (miedo a que uno mismo esté siendo manipulado, atacado o controlado por otros). El resultado es una deconstrucción del concepto psicológico de identidad, de modo que la subjetividad se convierte en el aspecto principal de la obra de arte.

Parsemago

Parsemage es un método surrealista y automático en las artes visuales inventado por Ithell Colquhoun en el que el polvo de carbón o tizas de colores se esparce sobre la superficie del agua y luego se quita pasando un papel rígido o cartón justo debajo de la superficie del agua.

Fotomontaje

Fotomontaje es hacer una imagen compuesta cortando y uniendo varias fotografías.

Sillón

Sifflage es la técnica utilizada por Jimmy Ernst en la que se sopla pintura líquida para inspirar o revelar una imagen. Esto a veces se llama "soufflage", pero el nombre de Ernst era "sifflage". El resultado se puede ver en su Echo Plasm.

Sobreautomatismo

El sobreautomatismo es cualquier teoría o acto de llevar el automatismo a sus límites más absurdos.

Triptografía

La triptografía es una técnica fotográfica automática en la que un rollo de película se utiliza tres veces (ya sea por el mismo fotógrafo o, en el espíritu de Exquisite Corpse, por tres fotógrafos diferentes), lo que hace que sea triple -expuesto de tal manera que las posibilidades de que una sola fotografía tenga un tema claro y definido es casi imposible. De hecho, encontrar bordes en el propio negativo durante el proceso de revelado es una tarea casi imposible. Por lo general, el revelado de un rollo de película de este tipo es un ejercicio de técnica automática en sí mismo, cortando la película contando solo los agujeros de las ruedas dentadas, sin tener en cuenta las imágenes presentes en el negativo. Los resultados tienen una cualidad que recuerda al período transitorio del sueño cuando un sueño de repente se convierte en otro.

El creativo Christopher Thurlow afirma haber descubierto esta técnica cuando su necesidad de continuar tomando fotografías se vio repentinamente desafiada por el hecho de que se había quedado sin película sin exponer.