Teatro Olímpico

El Teatro Olímpico ("Teatro Olímpico") es un teatro en Vicenza, en el norte de Italia, construido en 1580-1585. Fue el diseño final del arquitecto renacentista italiano Andrea Palladio y no se completó hasta después de su muerte. El escenario trompe-l'œil, diseñado por Vincenzo Scamozzi para dar la apariencia de largas calles que se alejan hacia un horizonte lejano, se instaló en 1585 para la primera representación celebrada en el teatro, y es el escenario más antiguo que aún existe. El biombo trasero scaenae frons de estilo romano que cruza el escenario está hecho de madera y estuco imitando el mármol. Fue la sede de la Accademia Olimpica, que fue fundada allí en 1555.

El Teatro Olímpico es, junto con el Teatro all& #39;antica en Sabbioneta y el Teatro Farnese de Parma, uno de los tres únicos teatros renacentistas que quedan. Ambos teatros se basaron, en gran medida, en el Teatro Olímpico. Todavía se utiliza varias veces al año.

Desde 1994 el Teatro Olímpico, junto con otros teatros palladianos edificios en Vicenza y sus alrededores, ha sido parte del Patrimonio Mundial de la UNESCO "Ciudad de Vicenza y las Villas Palladianas del Véneto".

Diseño y construcción

La visión de Palladio

El Teatro Olimpico es el último trabajo de Palladio, y se encuentra entre sus obras maestras más importantes. El arquitecto vicentino había regresado a su ciudad natal en 1579, trayendo consigo toda una vida de estudio detallado de todos los aspectos de la arquitectura romana antigua y una comprensión más detallada de la arquitectura del teatro clásico que cualquier otra persona viva. Palladio había ilustrado la traducción italiana de Daniele Barbaro de la obra de Vitruvio. De arquitectura; Las impresiones de esta edición incluyen planos de los teatros romanos y un alzado de los scaenae frons del teatro romano en ruinas de Vicenza, el Teatro Berga. Además, los artículos de Palladio incluyen planes para la reconstrucción imaginada de los teatros romanos en ruinas de Pola y Verona.

Palladio, uno de los fundadores de la Academia Olímpica (la Accademia Olimpica, creada en 1555), ya había diseñado estructuras teatrales temporales en varios lugares de la ciudad. El más notable de ellos había sido erigido unos diecisiete años antes en el gran salón de la Basílica Palladiana.

En 1579, la academia obtuvo los derechos para construir un teatro permanente en una antigua fortaleza, el Castello del Territorio, que había sido convertida en prisión y polvorín antes de caer en desuso. Se le pidió a Palladio que realizara un diseño y, a pesar de la extraña forma de la antigua fortaleza, decidió utilizar el espacio para recrear una reconstrucción académica de los teatros romanos que tan de cerca había estudiado. Para encajar un escenario y una zona de asientos en el espacio amplio y poco profundo, Palladio tuvo que aplanar la zona de asientos semicircular del teatro romano hasta convertirla en una elipse.

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  Sección transversal (trayendo por Ottavio Bertotti Scamozzi, 1776)
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  Plano de piso (trazado por Ottavio Bertotti Scamozzi, 1776)

Scamozzi toma el control

Palladio murió en agosto de 1580, sólo seis meses después de la construcción había comenzado en el teatro. Sin embargo, la construcción continuó con los dibujos y dibujos de Palladio sirviendo como guía, y el hijo de Palladio, Silla, a cargo del proyecto. Pronto, el otro prominente arquitecto Vicentine, Vincenzo Scamozzi, fue llamado a completar el proyecto.

Scamozzi ya había entrado para completar el otro gran proyecto sin terminar de Palladio, la villa justo al este de Vicenza que hoy se conoce como Villa Capra "La Rotonda". Es una marca del genio de Scamozzi que ambos proyectos se consideran hoy como uno de los trabajos más exitosos de Palladio.

Las aportaciones de Scamozzi incluyen las salas Odèo y Antiodèo, así como el arco de entrada que conduce desde la calle, a través de una antigua muralla medieval, al patio. de la antigua fortaleza.

Con el fin de hacer que el arco encaje con su entorno y preparar a los visitantes del teatro para la transformación del entorno medieval al clásico, Scamozzi construyó el arco para que tuviera el mismo tamaño y forma que la porta regia o arco triunfal en el centro de la scaenae frons o pared trasera del escenario. Sin embargo, el arco de entrada fue rústico para que encajara con la pared tosca y desgastada en la que se insertaba.

Sin embargo, la contribución más famosa y original de Scamozzi al teatro fue su elaborada escenografía, con sus notables vistas de las calles trompe-l'œil. No sólo diseñó los decorados, sino que también puso un esfuerzo considerable en diseñar la iluminación que permitiera iluminar desde dentro las casas imaginarias del escenario escénico, completando la ilusión de que se trataba de calles reales.

Diseño y construcción de la escenografía

Aparte de un único boceto de las scaenae frons, Palladio no dejó ningún plan sobre qué tipo de escenografía debería utilizarse en el escenario. Su ilustración de una scaenae frons romana idealizada para el comentario de Bárbaro sobre los escritos de Vitruvio había mostrado vistas de calles en perspectiva similares a las que más tarde se construirían en Teatro Olímpico, pero el boceto de la scaenae frons propuesta para el Teatro Olimpico no muestra tales escenas callejeras. El espacio detrás del arco central y las puertas a cada lado está en blanco.

La explicación más sencilla para la ausencia de escenas callejeras en este dibujo es que la academia aún no había obtenido el terreno en el que se construiría más tarde el escenario. Este terreno fue adquirido en 1582, después de que Scamozzi se hiciera cargo del proyecto. Esto hizo posible ampliar el edificio (incluido un saliente especial en forma de ábside para dar cabida a la más larga y elaborada de las siete vistas de la calle). La petición de la academia al gobierno de la ciudad por el terreno adicional anticipó que, si se adquiría, el espacio se utilizaría para crear un paisaje en perspectiva; explica que el terreno sobrante se utilizaría para construir un teatro "según las líneas trazadas por nuestro colega Palladio, quien lo ha diseñado para permitir vistas en perspectiva".

Por lo tanto, se puede dar crédito a Palladio por haber inspirado las notables perspectivas que son visibles para el público a través del arco central de la scaenae frons (también conocida como la porta regia). ) y también a través de las aberturas laterales más pequeñas, pero también es apropiado considerar a Scamozzi como el genio técnico detrás de su ejecución notablemente exitosa.

La escenografía de Scamozzi fue la primera introducción práctica de las vistas en perspectiva en el teatro renacentista. El escenario consta de siete pasillos decorados para crear la ilusión de contemplar las calles de una ciudad de la antigüedad clásica. La antigua Tebas fue el escenario de la primera obra representada en el teatro. Un conjunto de siete perspectivas falsas trompe-l'œil extraordinariamente realistas crean la ilusión de largas vistas de calles, cuando en realidad los decorados se alejan sólo unos pocos metros. La forma en que los asientos en todas las partes del teatro contaron con al menos una vista en perspectiva se puede ver observando el plano del teatro y siguiendo las líneas de visión de los miembros del público en diferentes partes del teatro.

Historia

El teatro fue inaugurado el 3 de marzo de 1585 con una producción de la obra de Sófocles. Edipo Rey, con música de Andrea Gabrielli. Sin embargo, el teatro quedó prácticamente abandonado después de unas pocas representaciones. Las escenas, que habían sido creadas en madera y estuco para Edipo Rey, y que debían representar las calles de Tebas, nunca fueron retiradas: a pesar de los bombardeos y otras vicisitudes, se han conservado milagrosamente hasta los tiempos modernos. . El original sistema de iluminación de lámparas de aceite de vidrio, diseñado por Scamozzi, que realzaba la ilusión de espacio, se ha utilizado pocas veces debido al alto coste y al riesgo de incendio. El sistema de iluminación de Scamozzi se utilizó cuando en 1997 el teatro volvió a ser utilizado para una producción de Edipo Rey.

El Teatro Olímpico todavía se utiliza para obras de teatro y musicales. actuaciones, pero el tamaño de la audiencia está limitado a 400 personas, por razones de conservación. Las representaciones se desarrollan en dos temporadas de teatro: obras clásicas en otoño y el festival Il Suono dell'Olimpico en primavera. No está equipado con calefacción ni aire acondicionado, lo que podría dañar las delicadas estructuras de madera.

El Teatro ha sido utilizado como lugar de rodaje de películas como Don Giovanni (1979) y Casanova (2005).

El Teatro Olímpico acoge la entrega de premios de Dedalo Minosse Premio Internacional por la puesta en servicio de un edificio.

Vicenza American High School, una base militar ubicada en Caserma Ederle en Vicenza, utilizó en ocasiones el teatro para ejercicios de graduación para las clases de graduación durante varios años, incluidos, entre otros, finales de los años 1970 y principios de los 1980. Sin embargo, a medida que el tamaño de las clases aumentó significativamente, dejaron de usar el teatro para las ceremonias de graduación.

Precursoras

Algunos autores han afirmado incorrectamente que cuando el Teatro Olimpico Fue construido entre 1580 y 1585 y fue el primer teatro construido expresamente en Europa en más de mil años. En realidad, el teatro era uno de varios nuevos teatros permanentes que se estaban construyendo en ese momento. Los registros muestran que se construyeron teatros permanentes en Ferrara (1531), Roma (1545), Mantua (1549), Bolonia (1550), Siena (1561) y Venecia (1565). Este último teatro fue diseñado por el propio Palladio, para la Compagnia della Calza.

Influencia

A lo largo de los siglos, el Teatro Olímpico ha tenido muchas Admiradores, pero relativamente pocos imitadores. Un crítico ha observado: "En la historia del diseño teatral, el Teatro Olímpico fue una pausa temporal, ya que las generaciones siguientes adoptaron el arco del proscenio y los escenarios pictóricos. Las ideas de Palladio se acercan más al espíritu del teatro moderno, que favorece la relación entre el público y la acción." Otro señala: "La forma rígida de los arreglos escénicos del Teatro Olimpico [...] impidió cualquier desarrollo posterior," y que el teatro era, en cierto sentido, prisionero de la voluntad de sus creadores. énfasis en "consideraciones de arqueología" y veracidad al modelo romano. La finalización con éxito del experimento de Palladio de reconstrucción del modelo antiguo significó que ya no era necesario perseguir el objetivo de recuperar el pasado romano; Ahora era posible empezar a hacer innovaciones, empezando por eliminar las rígidas e inmutables scaenae frons y las inmutables vistas en perspectiva.

El primer teatro que se inspira en el Teatro Olímpico , y en el que su influencia es más evidente, es el Teatro all'antica de Sabbioneta. Este teatro, que fue diseñado por Vincenzo Scamozzi, a veces también se denomina, de manera un tanto confusa, como "Teatro Olimpico", y algunos de sus elementos de diseño, incluida la columnata detrás de la zona de asientos y las referencias conscientes a la antigua Roma, se extraen claramente del original Teatro Olímpico. Sin embargo, la elaborada scaenae frons está ausente en Sabbioneta, y en el escenario sólo se emplea una única vista en perspectiva, a lo largo de una única calle. Además, la zona de asientos se aleja radicalmente de la planta elíptica de Palladio (quizás como resultado de la forma mucho más estrecha del edificio en el que se encuentra el teatro).

El arquitecto inglés Inigo Jones visitó en breve el Teatro Olímpico después de su finalización, y tomó notas cuidadosas, en las que expresó especial admiración por las vistas en perspectiva: "[E]l artificio principal era que cada vez que te sentabas veías una de estas perspectivas..."