Teatro de Danza Bangarra
Bangarra Dance Theatre es una compañía de danza aborigen e isleña del Estrecho de Torres centrada en la danza contemporánea. Fue fundado por la bailarina y coreógrafa afroamericana Carole Y. Johnson, el hombre de Gumbaynggirr Rob Bryant y Cheryl Stone, nacida en Sudáfrica. Stephen Page fue director artístico de 1991 a 2021, y Frances Rings asumirá el cargo en 2022.
Bangarra (pronunciado bungurra) significa "hacer fuego" en el idioma Wiradjuri.
Historia
Bangarra Dance Theatre fue fundado en octubre de 1989 por Carole Y. Johnson, una bailarina moderna afroamericana y fundadora de la Asociación Nacional de Desarrollo de Habilidades Aborígenes e Isleños (NAISDA), Rob Bryant, un hombre de Gumbaynggirr y graduado de NAISDA, y Cheryl Stone, estudiante de NAISDA nacida en Sudáfrica.
Clive Joseph Robin "Rob" Bryant (más tarde conocido como tío Rob Bryant), nacido en Bellingen, Nueva Gales del Sur en 1947, fue un destacado aviador retirado de la RAAF y veterano de Vietnam. Stone nació en Sudáfrica, creció en Ciudad del Cabo y se mudó a Australia cuando era adolescente en 1969. Participó en el taller de teatro negro de seis semanas de duración establecido por Johnson en Redfern, Sydney, en 1975.
Johnson realizó una gira por Australia en 1972 con el coreógrafo estadounidense Eleo Pomare y su compañía, y permaneció en Australia. En 1975, Johnson se convirtió en el director fundador del Plan de Desarrollo de Habilidades de los Aborígenes Isleños, ahora conocido como Asociación Nacional de Desarrollo de Habilidades de los Aborígenes e Isleños (NAISDA).
Johnson tenía un plan de tres partes para la danza aborigen en Australia. Se trataba de establecer una escuela para impartir calificaciones académicas y formar bailarines como miembros de una compañía de estudiantes y graduados que también enseñaría. Además, proporcionaría un camino para los bailarines hacia otras áreas relacionadas con la danza, incluida la coreografía, la gestión de giras y todas las habilidades de front y back of house. El otro objetivo clave era mantener una auténtica continuidad cultural, amistades y estrechos vínculos con las comunidades tradicionales. Johnson fue el mentor de Stone, quien estudió junto a los bailarines. Planificó la formación del Bangarra Dance Theatre y, en 1989, se convirtió en su directora artística fundadora. Bangarra es una palabra Wiradjuri que significa "hacer fuego".
Stephen Page ha sido el director artístico desde 1991. El primer espectáculo de larga duración de Bangarra, Praying Mantis Dreaming, se produjo en 1992. En 1994, Page, con Bernadette Walong como asociada director, creó Ochres y las producciones se han seguido anualmente desde 2000. Todas han tenido éxito en Australia y algunas han realizado giras por los Estados Unidos y el Reino Unido. El grupo también hizo importantes contribuciones a las ceremonias de apertura y clausura de los Juegos Olímpicos de Verano de 2000 en Sydney.
La compañía ha recibido varias veces el Premio Helpmann a la Mejor Obra de Ballet o Danza.
En 2019, la empresa celebró su trigésimo aniversario con el lanzamiento de un archivo digital y una exposición llamado Knowledge Ground.
A principios de diciembre de 2021, Page anunció que dejaría el cargo de director artístico en 2022 y pasaría el cargo a Frances Rings, ex bailarina y coreógrafa de Bangarra y más tarde directora artística asociada. La última actuación de Bangarra con Page como director fue Wudjang: Not the Past, que se estrenó en el Festival de Sydney en enero de 2022 antes de realizar una gira por Hobart y luego por Adelaida como parte del Festival de Adelaida en marzo de 2022. .
En 2023, Rings, una mujer de Kokatha, fue coreógrafa y directora artística del nuevo trabajo de la compañía, Yuldea. Cuenta la historia de la ciudad de Ooldea, en el sur de Australia, que se colonizó a principios del siglo XX porque estaba cerca de la fuente de agua conocida como "Yooldil Kapi" por los grupos aborígenes que vivían en la zona, incluidos los pueblos Kokatha, Mirning y Wirangu. Anillos' Su padre, un inmigrante alemán, trabajaba en el ferrocarril y su madre nació cerca. Yuldea tiene cuatro actos: Supernova, Kapi (Agua), Imperio y Espíritu Ooldea. El equipo creativo incluía a la astrónoma Gamilaroi Karlie Noon, el dúo musical Electric Fields y el compositor principal de Bangarra, Leon Rodgers. Para el último tema se grabaron las voces de la gente de Yalata.
Personas
Hermanos de página
- Página AO, director artístico 1991-2021
- David Page (1961–2016), compositor y director musical
- Russell Page (1968–2002), bailarín
Otros
- Raymond D. Blanco, que participó en la película Jindalee Lady (1992), fue ex Jefe de Operaciones de Cultura y Capacitación en NAISDA, y el primer australiano indígena en dirigir una compañía de baile cuando asumió las riendas del Teatro de Danza de los Isleños Aborígenes en 1991
- Lillian Crombie, bailarina
- Ella Havelka, bailarina
- Elma Gada Kris, bailarín y coreógrafo
- Banula Marika, bailarina y músico
- Ningali Lawford-Wolf
- Daniel Riley, bailarín y coreógrafo con Bangarra desde alrededor de 2009, nombrado director artístico de Australian Dance Theatre desde finales de 2021
- Frances Rings, bailarín y coreógrafo, director artístico de 2022
Obras
- 1992 – Orando Mantis Soñando
- 1995 – Ochres
- 1997 – Fish
- 1997 – Ritos (con The Australian Ballet)
- 2000 – Skin (Spear, 2015 film, basado en esto)
- 2001 – Corredor
- 2002 – Walkabout
- 2003 – Bush
- 2004 – Unaipon
- 2004 – CLAN
- 2005 – Boomerang
- 2006 – Reunión con el Ballet Australiano
- 2007 – Historias verdaderas
- 2008 – Mathinna, basado en la vida de Palawa chica Mathinna
- 2008 — Ritos (con The Australian Ballet)
- 2009 — Fuego – Una retrospectiva
- 2010 – de la tierra
- 2012 – Terrain
- 2013 – Blak
- 2014 – Patyegarang y Kinship
- 2015 – Lore
- 2016 – Nuestras historias de gente de tierra
- 2017 – Bennelong
- 2018 – Dubboo - vida de un cancionero
- 2018 — Dark Emu
- 2019 — Espíritu
- 2023 – Sí.
Discografía
Álbumes
| Título | Detalles |
|---|---|
| Clan: La música (con David Page) |
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| Boomerang - La música |
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| Lore - Historias de baile de tierra y mar (con David Page y Steve Francis) |
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Películas
- Jindalee Lady (1992), con el entonces bailarín principal Raymond Blanco. Esta fue la primera película de ficción dirigida por un director aborigen (Brian Syron).
- Spear (2015) – filme dramático dirigido por Stephen Page, basado en el rendimiento en vivo Skin (2000).
- Firestarter – La historia de Bangarra (2020) es un largometraje documental sobre la compañía de baile, dirigido por Nel Minchin y Wayne Blair. Cubre 30 años de existencia de Bangarra, trazando la historia de los tres papeles de los hermanos Page (Stephen, David y el hermano menor, el bailarín Russell) en el desarrollo de la compañía. La película tuvo su estreno mundial como la película de clausura del Festival Internacional de Cine de Brisbane el 11 de octubre de 2020, y ocho días más tarde ganó el Premio Documental de Adelaide Film Festival.
Premios y nominaciones
Premios de Danza Australiana
Los Australian Dance Awards reconocen la excelencia y promueven la danza en Australia. Se otorgan bajo los auspicios del Consejo Australiano de Danza (Ausdance) por interpretación, coreografía, diseño, escritura sobre danza, enseñanza y profesiones afines. comenzaron en 1997.
| Año | Nominee / work | Premio | Resultado (sólo gana) | Ref. |
|---|---|---|---|---|
| 1997 | Stephen Page (Director artístico de Bangarra Dance Theatre) | Logros destacados en la coreografía | Won | |
| 2004 | Frances Rings for Unaipon (Bangarra Dance Theatre) | Logros destacados en la coreografía | Won | |
| Fuego - Una retrospectiva (Bangarra Dance Theatre) | Desempeño destacado por una empresa | Won | ||
| 2010 | Bangarra Baile Teatro Belong | Desempeño destacado por una empresa | Won | |
| 2012 | Bangarra Baile Teatro Belong | Desempeño destacado por una empresa | Won | |
| 2015 | Waangenga Blanco (Bangarra Dance Theatre) | Desempeño destacado por una bailarina masculina para Patyegarang | Won | |
| 2016 | Bangarra Baile Teatro Lore | Desempeño destacado por una empresa | Won | |
| Elma Kris para Lore (Bangarra Dance Theatre) | Desempeño destacado por una bailarina femenina | Won | ||
| David Mack para Marco de la mente (Bangarra Dance Theatre) | Desempeño destacado por un bailarín masculino | Won | ||
| 2017 | Bangarra Baile Teatro NUESTRO Land People Stories | Desempeño destacado por una empresa | Won | |
| 2018 | Beau Dean Riley Smith para Bennelong (Bangarra Dance Theatre) | Desempeño destacado por un bailarín masculino | Won |
Premios mortales
Los Deadly Awards (comúnmente conocidos simplemente como The Deadlys) fueron una celebración anual de los logros de los aborígenes australianos y los isleños del Estrecho de Torres en la música, el deporte, el entretenimiento y la comunidad. Funcionó de 1996 a 2013.
| Año | Nominee / work | Premio | Resultado (sólo gana) | Ref. |
|---|---|---|---|---|
| Deadly Awards 2008 | Stephen Page y Bangarra Teatro de danza | Logros destacados en entretenimiento | galardonada | |
| Deadly Awards 2009 | Stephen Page y Bangarra Teatro de danza | Logros en teatro o performance en vivo | Won |
Premios Helpmann
Los Premios Helpmann son una entrega de premios que celebra el entretenimiento en vivo y las artes escénicas en Australia, presentada por el grupo industrial Live Performance Australia desde 2001. Nota: 2020 y 2021 fueron cancelados debido a la pandemia de COVID-19. pandemia.
| Año | Nominee / work | Premio | Resultado | Ref. |
|---|---|---|---|---|
| 2001 | Skin (Bangarra Dance Theatre) | Premio Helpmann al mejor ballet o trabajo de baile | Won | |
| Stephen Page Skin (Bangarra Dance Theatre) | Premio Helpmann a la mejor coreografía en un ballet o trabajo de baile | Nominado | ||
| Premio Helpmann para el mejor trabajo australiano | Won | |||
| Karen Norris para Skin (Bangarra Dance Theatre) | Premio Helpmann para el mejor diseño de iluminación | Nominado | ||
| 2002 | Corredor (Bangarra Dance Theatre) | Mejor Ballet o Trabajo de Danza | Nominado | |
| Stephen Page Corredor (Bangarra Dance Theatre) | La mejor coreografía en un ballet o trabajo de baile | Won | ||
| Mejor trabajo australiano | Nominado | |||
| David Page y Steve Francis – Corredor | Mejor diseño de sonido | Nominado | ||
| 2003 | Walkabout (Bangarra Dance Theatre) | Mejor Ballet o Trabajo de Danza | Nominado | |
| Mejor trabajo australiano | Won | |||
| Stephen Page Walkabout (Bangarra Dance Theatre) | Premio Helpmann para la mejor puntuación original | Won | ||
| Stephen Page y Steven McTaggart "Rush" - Walkabout (Bangarra Dance Theatre) | La mejor coreografía en un ballet o trabajo de baile | Nominado | ||
| Frances Rings "Rations" - Walkabout (Bangarra Dance Theatre) | Nominado | |||
| Russell Page – Walkabout (Bangarra Dance Theatre) | Mejor bailarina masculina en un ballet o trabajo de baile | Won | ||
| 2004 | Bush (Bangarra Dance Theatre) | Mejor Ballet o Trabajo de Danza | Won | |
| Página Bush (Bangarra Dance Theatre) | La mejor coreografía en un ballet o trabajo de baile | Nominado | ||
| Jennifer Irwin – Bush (Bangarra Dance Theatre) | Mejor diseño de vestuario | Nominado | ||
| Nick Schlieper – Bush (Bangarra Dance Theatre) | Mejor diseño de iluminación | Won | ||
| 2006 | Jennifer Irwin – Amalgamate (The Australian Ballet & Bangarra Dance Theatre) | Mejor diseño de vestuario | Nominado | |
| 2007 | Clan (Bangarra Dance Theatre) | Premio Helpmann para la mejor producción regional de turismo | Nominado | |
| 2008 | Historias verdaderas (Bangarra Dance Theatre) | Mejor producción regional de turismo | Nominado | |
| 2009 | Mathinna (Bangarra Dance Theatre) | Mejor Ballet o Trabajo de Danza | Won | |
| Página Mathinna (Bangarra Dance Theatre) | La mejor coreografía en una producción de danza o teatro físico | Won | ||
| David Page Walkabout (Bangarra Dance Theatre) | Mejor puntuación original | Won | ||
| 2010 | Fuego (Bangarra Dance Theatre) | Mejor Ballet o Trabajo de Danza | Won | |
| Deborah Brown Fuego (Bangarra Dance Theatre) | Mejor bailarina femenina en un trabajo de danza o teatro físico | Nominado | ||
| Página Fuego (Bangarra Dance Theatre) | La mejor coreografía en una producción de danza o teatro físico | Won | ||
| Historias verdaderas (Bangarra Dance Theatre) | Mejor producción regional de turismo | Won | ||
| 2011 | Frances Rings – Artefacto (de la Tierra & Sky) (Bangarra Dance Theatre) | La mejor coreografía en una producción de danza o teatro físico | Nominado | |
| Mathinna (Bangarra Dance Theatre) | Mejor producción regional de turismo | Won | ||
| 2012 | Stephen Page – ID de Belong (Bangarra Dance Theatre) | La mejor coreografía en un ballet o trabajo de baile | Won | |
| Waangenga Blanco – Belong (Bangarra Dance Theatre) | Mejor bailarina masculina en un ballet o trabajo de baile | Nominado | ||
| David Page y Steve Francis – Belong (Bangarra Dance Theatre) | Mejor puntuación original | Won | ||
| 2013 | Terrain (Bangarra Dance Theatre) | Mejor Ballet o Trabajo de Danza | Won | |
| Deborah Brown – Terrain (Bangarra Dance Theatre) | Mejor bailarina femenina en una producción de danza o teatro físico | Won | ||
| David Page - Terrain (Bangarra Dance Theatre) | Mejor puntuación original | Won | ||
| Frances Rings - Terrain (Bangarra Dance Theatre) | La mejor coreografía en un ballet o trabajo de baile | Nominado | ||
| Artefacto (de la Tierra & Sky) (Bangarra Dance Theatre) | Mejor producción regional de turismo | Nominado | ||
| 2014 | David Page & Paul Mac – Blak | Mejor puntuación original | Nominado | |
| 2015 | Stephen Page – Patyegarang (Bangarra Dance Theatre) | La mejor coreografía en una producción de danza o teatro físico | Nominado | |
| 2016 | Sheoak (Bangarra Dance Theatre) | Mejor Ballet o Trabajo de Danza | Won | |
| Frances Rings – Sheoak (Bangarra Dance Theatre) | La mejor coreografía en un trabajo de danza o teatro físico | Won | ||
| Stephen Page, Bernadette Walong-Sene, Djakapurra Munyarryun – Ochres (Bangarra Dance Theatre) | Nominado | |||
| Yolanda Lowatta – Sheoak (Bangarra Dance Theatre) | Mejor bailarina femenina en un trabajo de danza o teatro físico | Won | ||
| Frances Rings, Deborah Brown y Waangenga Blanco – Lore (Bangarra Dance Theatre) | Mejor trabajo australiano | Nominado | ||
| David Page - Ochres (Bangarra Dance Theatre) | Mejor puntuación original | Nominado | ||
| Mejor diseño de sonido | Nominado | |||
| 2017 | NUESTRO Land People Stories (Bangarra Dance Theatre) | Mejor producción de baile | Nominado | |
| Jennifer Irwin - NUESTRO Land People Stories (Bangarra Dance Theatre) | Mejor diseño de vestuario | Nominado | ||
| Elma Kris – Nyapanyapa (Bangarra Dance Theatre) | Mejor bailarina femenina en un trabajo de danza o teatro físico | Nominado | ||
| Terrain (Bangarra Dance Theatre) | Mejor producción regional de turismo | Won | ||
| 2018 | Bennelong (Bangarra Dance Theatre) | Mejor producción de baile | Won | |
| NUESTRO Land People Stories (Bangarra Dance Theatre) | Mejor producción regional de turismo | Won | ||
| Stephen Page – Bennelong (Bangarra Dance Theatre) | Mejor trabajo australiano | Won | ||
| Steve Francis – Bennelong (Bangarra Dance Theatre) | Mejor puntuación original | Nominado | ||
| Jennifer Irwin – Bennelong (Bangarra Dance Theatre) | Mejor diseño de vestuario | Nominado | ||
| Jacob Nash – Bennelong (Bangarra Dance Theatre) | Mejor diseño escénico | Won | ||
| Nick Schlieper – Bennelong (Bangarra Dance Theatre) | Mejor diseño de iluminación | Won | ||
| 2019 | Waangenga Blanco – Dark Emu (Bangarra Dance Theatre) | Mejor bailarina masculina en un ballet, danza o producción de teatro físico | Won | |
| Bennelong (Bangarra Dance Theatre) | Mejor producción regional de turismo | Won |
Premios Sidney Myer de Artes Escénicas
Los premios Sidney Myer Performing Arts Awards comenzaron en 1984 y reconocen logros destacados en danza, teatro, comedia, música, ópera, circo y títeres.
| Año | Nominee / work | Premio | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1993 | Bangarra Teatro de danza | Group Award | galardonada |