Suraiya

Suraiya Jamal Sheikh (15 de junio de 1929 – 31 de enero de 2004), conocida como Suraiya, fue una actriz y cantante india que trabajó en películas hindi. En una carrera que abarcó desde 1936 hasta 1963, Suraiya actuó en más de 67 películas y cantó 338 canciones. Considerada una de las mejores y más grandes actrices de la historia del cine indio, Suraiya fue la actriz más célebre entre mediados y finales de la década de 1940 y principios de la de 1950 y cobraba más que sus homólogos masculinos.

Además de ser una gran actriz, Suraiya también era una reconocida cantante de reproducción, que principalmente cantaba para ella misma. Cantó su primera canción en 1942 para Nai Duniya, cuando sólo tenía 12 años. Suraiya hizo su primera aparición como artista infantil con la película Madame Fashion (1936), dirigida por Jaddan Bai. Hizo su debut actoral en 1941, con Taj Mahal en la que interpretó el papel de Mumtaz Mahal. Suraiya se estableció como una de las actrices principales del cine hindi con películas como Ishaara (1943), Tadbir (1943), Phool (1945), Anmol Ghadi (1946), Omar Khaiyyam (1946), Parwana (1947), Dard (1947), Vidya (1948), Pyar Ki Jeet (1948), Dillagi (1949), Badi Behen (1949), Shair (1949), Dastan (1950), Afsar (1950), Diwana (1952), Mirza Ghalib (1954), Bilwamangal (1954) y Sr. Lambu (1956).

En su apogeo, Suraiya era conocida como Malika-e-Husn (reina de la belleza) y Malika-e-Adakari (reina de la actuación). El último estreno cinematográfico de Suraiya fue Rustam Sohrab (1963), tras lo cual se jubiló debido a problemas de salud. Suraiya recibió el premio Screen Lifetime Achievement Award en 1996, por su contribución al cine indio.

Vida temprana

Suraiya nació como Suraiya Jamal Sheikh el 15 de junio de 1929 en Lahore, hijo de Aziz Jamal Sheikh y Mumtaz Sheikh. Tenía un año cuando su familia se mudó a Mumbai (entonces llamada Bombay) para residir en la casa 'Krishna Mahal' en Marine Drive. Pronto se les unió su tío materno, M. Zahoor, quien se convirtió en un villano muy conocido en la industria cinematográfica de Bombay de la década de 1930. Asistió a New High School, ahora conocida como J.B. Petit High School for Girls, en el distrito Fort de Bombay. Entre los amigos de la infancia de Suraiya se encontraban Raj Kapoor y Madan Mohan, con quienes solía cantar en programas de radio infantiles en All India Radio.

Carrera

Como actriz

Suraiya hizo su debut como actriz infantil en Madame Fashion de Jaddan Bai en 1936 como Miss Suraiya. Posteriormente, consiguió un papel destacado con la ayuda de su tío, M. Zahoor. Durante unas vacaciones escolares en 1941, ella lo acompañó a los estudios Mohan de Bombay para ver el rodaje de la película Taj Mahal, que estaba dirigida por Nanubhai Vakil. Vakil notó el encanto y la inocencia de la joven Suraiya y la seleccionó para interpretar el papel de Mumtaz Mahal.

Mientras cantaba para programas infantiles de All India Radio (AIR) en Bombay, cuando tenía seis años, Raj Kapoor y Madan Mohan eran sus coartistas. De hecho, fueron ellos quienes le presentaron AIR por primera vez. Ambos se asociaron con ella más tarde cuando era adulta, como su héroe y como su director musical, respectivamente, en películas. En AIR, Zulfiqar Ali Bukhari era en ese momento el director de la estación de radio de Bombay. Tan pronto como el director musical Naushad Ali escuchó la voz de Suraiya, la eligió para cantar (a los 13 años) para Mehtab en la película Sharda (1942) de Abdul Rashid Kardar. Se convirtió en el mentor de Suraiya y ella cantó algunas de las mejores canciones de su carrera bajo su batuta. Más tarde, dio éxito tras éxito cuando Suraiya se convirtió en una estrella cantante de pleno derecho en Anmol Ghadi (1946), Dard (1947), Dillagi. (1949) y Dastaan (1950).

Como artista infantil, actuó y también cantó en Tamanna (1942), Station Master (1942) y Hamari Baat (1943). Devika Rani, quien dirigió la productora Bombay Talkies, al ver su brillantez floreciente como actriz y cantante, la contrató con un contrato de cinco años por Rs. 500 por mes con su papel en Hamari Baat (1943). En la película hizo un baile a dúo y su canción con Arun Kumar, " Bistar Bicha Diya Hai Tere Ghar Ke Samne" se volvió muy popular.

Este contrato de cinco años fue revocado por Devika Rani a petición de Suraiya, cuando K. Asif le ofreció a Suraiya Rs. 40.000 por su película 'Phool'. Como adulta, Suraiya inicialmente interpretó a la hermana de Prithviraj en Phool de K. Asif como Shama, con Prithviraj Kapoor como héroe. A la edad de 14 años en 1943, Suraiya apareció como heroína en J.K. La película de Nanda Ishara, junto a Prithviraj Kapoor.

Suraiya interpretó a una heroína en la película Tadbir (1945) por recomendación de K. L. Saigal, a quien le gustó su voz durante un ensayo de una canción para la película Samrat» de Jayant Desai. Chandragupt (1945) en la que actuaba. La recomendó a Desai, frente a él en Tadbir (1945). Luego coprotagonizó con K. L. Saigal Omar Khayyam (1946) y Parwana. Aunque para entonces ya tenía algunos éxitos, las cuatro canciones en solitario que cantó en Parwana para el director musical Khwaja Khurshid Anwar la convirtieron en una auténtica cantante y estrella de cine.

Suraiya actuó como coprotagonista en Anmol Ghadi (1946) de Mehboob Khan, con Noor Jehan como actriz principal y Surendra como héroe y en Dard (1947) con Munawwar Sultana como actriz principal y Nusrat como héroe. Cuando se estrenó Pyar Ki Jeet (1948), con ella como heroína y Rehman como actor principal, se produjeron grandes multitudes frente a la casa de Suraiya que tuvieron que ser controladas enviando un inspector y cuatro agentes. Junto con esto, Suraiya también actuó en la película Gajre (1948). Durante el estreno de Badi Behen (1949), nuevamente con Rehman como actor principal, había una gran multitud afuera de la sala de cine y la policía tuvo que atacar con porras cuando Suraiya entraba en la sala.. La gente incluso le tiraba de la ropa, por lo que después de eso, Suraiya dejó de ir a los estrenos de sus películas.

A finales de la década de 1940, Suraiya comenzó a trabajar con Dev Anand, que era relativamente nuevo. Mientras filmaban su primera película juntos, Vidya (1948), ella tuvo una relación sentimental con él. Los dos actuaron juntos en siete películas, algunas de las cuales tuvieron éxito. Eran: Vidya (1948), Jeet (1949), Shair (1949), Afsar (1950), Nili (1950), Do Sitare (1951) y Sanam (1951).

Desde finales de la década de 1940 hasta principios de la de 1950, Suraiya fue la estrella mejor pagada y más popular del cine indio. En Mirza Ghalib (1954), que ganó el Premio Nacional de 1954 a la Mejor Película en la India, Suraiya brilló como actriz y como cantante por su interpretación de la amante de Ghalib. 39;Chaudvin'. Jawaharlal Nehru, comentó sobre ver la película, "Tumne Mirza Ghalib kii ruuh ko zindaa kar diyaa," ("Has devuelto la vida al alma de Mirza Ghalib").

Después de Mirza Ghalib, actuó en películas como Bilwamangal (1954), Waris (1954), Shama Parwana (1954), Kanchan (1955), que fue lanzado en 1949 como Amar Kahani y reeditado como Kanchan, Inam (1955), Sr. Lambu (1956), Trolly Driver (1958), Miss 1958 (1958), Maalik (1958) y Shama (1961). A mediados de los años cincuenta, Suraiya le dijo una vez a Lata Mangeshkar que pronto reduciría su producción de películas. Lata le dijo que no lo hiciera. También trabajó con el entonces recién llegado Shammi Kapoor en Shama Parwana (1954). Rustam Sohrab (1963) fue su última película. Suraiya en una entrevista dijo que durante el rodaje de la película sufrió de presión arterial baja, razón por la cual abandonó su carrera como actriz.

Su película Jaanwar, de principios de la década de 1950, con Dilip Kumar como protagonista (y K. Asif como director), quedó incompleta porque se negó a actuar en la película debido a comportamiento brusco de Dilip Kumar durante el rodaje de la película, cuando le rasgó la blusa y le lastimó la espalda tan gravemente que tardó un mes en sanar. Más tarde, el director y productor K. Asif quiso una escena de beso. Suraiya sabía que los censores no lo aprobarían. Cuando le preguntó a Asif cómo conseguiría pasar la censura, él no pudo satisfacerla y ella se retiró de la película. También hubo otra historia, que Dilip Kumar y K. Asif estaban de la mano para explotar y humillar a Suraiya, porque Suraiya había ignorado anteriormente la súplica de Dilip Kumar de actuar con ella. Entonces hicieron una escena tórrida y la repitieron durante cuatro días. Harto de este comportamiento espantoso de los dos, Suraiya se negó a actuar para ellos y se retiró de la película. En 1953, rechazó la película Anarkali como heroína, papel que recayó en Bina Rai.

Otras dos de sus películas quedaron incompletas, una de las cuales fue Pagalkhana (también, de principios de los años 50), con Bharat Bhushan como actor principal, que fue abandonada por el director productor P.L. Santoshi después de ocho carretes, debido a limitaciones financieras. La otra era una versión en inglés de Wajid Ali Shah, protagonizada por Suraiya y Ashok Kumar en 1953, filmada por el director de cine británico Herbert Marshall, que fue archivada después de algún tiempo. Varias de sus películas se anunciaron con anuncios en revistas de cine, pero se rodaron parcialmente o no tuvieron éxito. Se trataba de Palken con Shekhar, que será producida y dirigida por Devendra Goel, para Goel Cine Corporation; Gumrah de Globe Pictures, Bombay; Nigah de CB Films; Sanwri de Kundi Art Productions, producido y dirigido por Niranjan y Ching Chow y que será producido por Nigaristan (productores de Moti Mahal).

Como cantante

La primera canción de Suraiya como cantante infantil fue "Boot karun main polish babu" (como cantante de reproducción) en la película Nai Duniya (1942), compuesta por Naushad. Continuó cantando playback para la actriz Mehtab para Sharda (1942), Kanoon (1943) y Sanjog (1942-1943) para Naushad y A.R. Kardar (directora y productora), cuando su directora, Miss P.F. Puttack, tuvo una fuerte opinión sobre su ausentismo escolar y su 'aventura' se detuvo abruptamente. Cuando Mehtab vio por primera vez a la bebé Suraiya, dudaba en tenerla como cantante de reproducción, pero al escucharla, quiso que Suraiya cantara todas sus canciones en sus películas.

Incluso en años posteriores, en 1946, Mehtab estaba tan apegada al canto de Suraiya que le pidió a Suraiya que grabara versiones en disco de sus canciones en su película Shama (1946), producida por Sohrab Modi, cuando Suraiya se había convertido en una heroína ocupada y había dejado la reproducción de canto en películas para Mehtab. Suraiya luego cantó para Mehtab, en sus propias versiones en disco que fueron grabadas por Shamshad Begum en la película.

Suraiya debutó con Manna Dey en su primera canción cinematográfica en hindi, y su único dueto 'Jago ayee usha' en Tamanna en 1942, fue dirigida por su tío, el famoso K. C. Dey. Nuevamente en 1942, Suraiya formó pareja con Rajkumari en Station Master (con el director musical Naushad) para la canción "Sajan ghar aye". Suraiya actuó en ambas películas.

En 1943, Suraiya cantó una canción "Ek Tu Hoo, Ek Main Hoon", música compuesta por Naushad, en la película Kanoon, que fue la primera canción de la música de Bombay. industria, que tenía características de la música latinoamericana.

La canción "Bistar Bicha Liya Hai Tere Dar Ke Samne Ghar Hum Ne Le Liya hai Tere Ghar ke Samne", que Suraiya cantó a dúo con Arun Kumar para la película Hamari Baat (1943) fue un gran éxito.

Unos años más tarde, el cantante y actor K.L. Saigal quedó tan impresionado por el canto de Suraiya, de 16 años, que aceptó tenerla junto a él en la película Tadbir como heroína y cantante en 1945. La música fue dirigida por Lal Mahoma en la película. "Rani khol de dawar milne ka din aa gaya" es una canción memorable de la película, la cantó con Saigal. Saigal volvió a optar por Suraiya como su heroína y cantante en las películas Omar Khayyam (1946) (con el director musical Lal Mohammad) y Parwana (1947) (con el director musical Khurshid Anwar). Parwana fue la última película de Saigal y se estrenó después de su muerte.

Más tarde, Suraiya continuó trabajando con el director musical Naushad en algunas películas, y en 1946, apareció con la actriz Noor Jehan en Anmol Ghadi como coprotagonista, con Naushad como director musical.. Cantó tres canciones en la película que se hizo popular, de las cuales 'Man leta hai angdai' se volvió viral en todo el país. La película musical Dillagi (1949), bajo la dirección de Kardar, con música de Naushad, se convirtió en un éxito de bodas de plata, y Suraiya se convirtió en furor nacional con sus canciones y su actuación. En un lapso de 22 años, dio varios éxitos. Cantó alrededor de 51 canciones para Naushad.

En su voz rica en miel, canciones como "Woh paas rahein, ya door rahein", "Tere naino ne chori kiya", "Tu mera chaand, main teri chandni", "Yaad karun tori batiya" y el raro número clásico "Man mor hua matwala" se convirtió en un favorito de todos los tiempos, junto con "Nain dewane, ek nahin mane".

Khurshid Anwar fue el director musical de tres películas de Suraiya, a saber. Ishara (1943), Parwana (1947) y Singaar (1949). Suraiya cantó 13 canciones en estas películas.

Con el dúo de directores musicales, Husnlal Bhagatram, Suraiya cantó en 10 películas y grabó la mayor cantidad de canciones (58, excluyendo 6 canciones repetidas para la película Kanchan) para cualquier director musical entre 1948 y 1958. Las películas fueron Pyar Ji Jeet (1948), Aaj Ki Raat (1948), Naach (1949), Balam. > (1949), Bari Behen(1949), Amar Kahani(1949), Sanam (1951), Shama Parwana(1954), Kanchan (1955) y Trolley Driver (1955). Su canción "O, door janewale, wada na bhul jana" en Pyar Ki Jeet en 1948 se convirtió en un éxito en toda la India.

Suraiya hizo sólo tres películas con el compositor musical Sachin Dev Burman Vidya (1948) (con Dev Anand), Afsar (1949) (con Dev Anand) y Lal Kunwar (1952), ya que estuvo asociada con otros compositores, y S.D. Burman entró tarde en escena en Bombay. Sin embargo, la mayoría de sus canciones son memorables. "Man mor hua matwala" (en Afsar), "Nain Deewane", "Layi khushi ki dunia" (con Mukesh en 'Vidya') y "Preet sataye teri yaad na" siendo Lal Kunwar algunos de ellos.

Ghulam Mohammad puso música para la película ganadora del Premio Nacional Mirza Ghalib (1954), en la que cantó canciones memorables de Mirza Ghalib. Kajal, Shair y Shama fueron otras películas para las que compuso música para Suraiya.

Otros directores que compusieron música para ella en sus canciones cinematográficas incluyen a C. Ramchandra en la película Dewana, Roshan en la película Masuka, K. Dutta (en la películas, Rang Mahal y Yateem), Krishen Dayal (en la película, Lekh para canciones como "Dil ka qarar lut gaya" y "Badra ki chaon tale"), S. Mohinder (en Nilli), Sardul Kwatra (en Goonj), Madan Mahan (en Khubsoorat), Roshan (en Mashuqa para canciones como "Mera bachpan wapas aya"), S.N.Tripahi (en Inaam ), O.P. Nayyar (en Mr. Lamboo) y N. Dutta (en Miss 58). La música de su película, Main kya karoon (1945) fue compuesta por Nino Mujamdar, para la película Shakti de Ram Prashad. Hansraj Behl compuso música para las películas Khilari (canciones como "Chahat ka bhulana mushkil hai" y Dil nashad na ro"), Shaan (canciones como "Tarap ae dil"), "Rajput", "Moti Mehal" y "Resham". Su director musical en la película Shokian (canciones como "Ratoon ki neend chheen li") fue Jamal Sen y Bilo C. Rani dirigió la música en la película Bilwamangal. (canciones como "Parwano se preet sekh le"), Shyam Sunder puso música para sus películas, Char Din y Kamal ke Phool. Sajjad Husain fue su director musical en dos películas, a saber. 1857 y Rustom Sohrab.

Vida personal

Suraiya tuvo una historia de amor con Dev Anand durante cuatro años, de 1948 a 1951. Dev Anand apodó a Suraiya "Nosey", mientras que para Suraiya, Dev Anand era "Steve", un nombre elegido de un libro que Dev Anand le había dado. Suraiya también llamó a Anand "Devina" y él la llamó "Suraiyana", fingiendo un acento italiano. Kamini Kaushal, que trabajó con Suraiya y Dev Anand en Shair (1949), dijo en una entrevista a Filmfare en enero de 2014, que Suraiya le pasaría sus cartas a ser entregado a Dev Anand, cuando su abuela comenzó a vigilar su historia de amor. Durante el rodaje de Jeet (1949), tanto Anand como Suraiya habían hecho planes de matrimonio y fuga, pero en el último minuto, un asistente de dirección, celoso de su matrimonio, informó a Suraiya. abuela, quien la arrastró hasta su casa desde el lugar. En el 'Estrella y Estilo' En la entrevista, Suraiya dijo que se rindió sólo cuando tanto su abuela como su tío materno amenazaron con matar a Dev Anand.

Durante el rodaje de la película Afsar (1950), Dev Anand volvió a proponerle matrimonio y le regaló un anillo de compromiso de diamantes por valor de 3000 rupias. La abuela materna de Suraiya se oponía ferozmente a que Suraiya se casara con Anand. También contó con el apoyo del tío materno de Suraiya, Zahoor, y algunas personas del cine, a saber. compositor Naushad, director y productor A.R. Kardar, el letrista Naqshab (primer marido de Nadira) y el director M. Sadiq. Su abuela se había opuesto a la relación, principalmente porque eran musulmanes y Dev Anand era hindú. La razón encubierta era que Suraiya era el único miembro de la familia que ganaba. A Suraiya y Anand se les impidió actuar juntos después de su última película en 1951 por culpa de su abuela. A partir de entonces, Suraiya permaneció soltera por elección propia por el resto de su vida.

En una entrevista con Stardust, en junio de 1972, Suraiya reveló que le faltaba el coraje para resistirse a su familia y que Anand realmente la amaba. Anand quería que ella fuera audaz y se casara con él en un tribunal civil, pero ella se negó. Dev Anand se casó con Kalpana Kartik dos años después, en 1954, en un matrimonio sencillo y apresurado, pero como dijo en su autobiografía, Suraiya fue su primer amor verdadero. Cuando Suraiya murió en 2004, Dev Anand se escondió de los medios en su terraza porque quería estar alejado de los medios.

Vida y muerte posteriores

En 1963, Suraiya se retiró de la carrera de actor, supuestamente por dos razones. Su padre Aziz Jamal Sheikh murió ese año y a causa de sus problemas de salud. Suraiya vivió con su madre Mumtaz Begum después de la muerte de su padre. Sus amigos en la industria eran Paidi Jairaj, Nimmi, Nirupa Roy y Tabassum, con quienes se reunía ocasionalmente. En 1979, Suraiya concedió una entrevista a Raju Bhartan para The Illustrated Weekly of India, ganando protagonismo. Después de la muerte de su madre en 1987, Suraiya se sintió sola. Suraiya vivió en Krishna Mahal, Marine Drive, desde principios de la década de 1940. Poseía varios apartamentos en Worli, Mumbai y propiedades en Lonavala, cerca de Pune.

En diciembre de 1998, Suraiya, que entonces tenía más de 68 años, mientras estaba en Nueva Delhi para recibir el Premio de la Academia Sahitya durante las celebraciones del bicentenario de Mirza Ghalib, habló en voz baja y se negó a cantar, diciendo que se había ido. “mosiqui (música) hace años”. Tabassum, que trabajó con Suraiya, dijo: "Es triste que haya cerrado sus puertas al mundo en sus últimos días". Pero ella hablaría cómodamente conmigo por teléfono. Recuerdo nuestra última conversación. Le pregunté: "Aapa kaisi hain?" (Hermana mayor, ¿cómo estás?") Ella respondió en verso: "Kaisi guzar rahi hai sabhi poochte hai mujhse, kaise guzaarti hoon koi nahin poochta."("Todo el mundo me pregunta 'cómo estás', pero nadie me pregunta cómo paso mis días y mis noches") (Según le contó a Farhana Farook en 2012).

Suraiya murió en el Hospital Harkishandas de Mumbai el 31 de enero de 2004 a la edad de 75 años, después de haber estado ingresado allí durante una semana debido a diversas dolencias, entre ellas hipoglucemia, isquemia e insulinoma. Entre sus visitantes se encontraban Sunil Dutt, Naushad y Pratap A. Rana. El actor Dharmendra, que era su ferviente admirador, asistió a su funeral. Fue enterrada en Badakabarastan en Marine Lines, Mumbai. Durante los últimos seis meses de su vida, Suraiya vivió con su abogado, Dhimant Thakkar y su familia. Después de su muerte, la propiedad de Suraiya en Worli y su casa en Marine Drive entraron en disputa legal, ya que ella no dejó un testamento explícito. En 2006, el Tribunal Superior de Mumbai concedió a su primo paquistaní, Mehfooz Ahmed (hijo del tío materno M. Zahoor) el derecho a administrar el patrimonio. En 2008, Ahmed, que nunca la conoció durante más de 40 años antes de su muerte, obtuvo el derecho a la casa alquilada en Krishna Mahal, valorada en 7,5 millones de rupias, como inquilino por sentencia del Tribunal Superior (según la sentencia de Mumbai). antiguas leyes de control de alquileres) sobre su abogado de familia. El primo no puso ninguna objeción a que se vendiera la casa.

Recepción y legado

Suraiya es considerado uno de los mejores actores del cine indio. Se destaca por sus papeles sencillos, su dulce voz y su belleza. Suraiya, una de las actrices mejor pagadas de mediados y finales de la década de 1940, apareció en Box Office India's "Mejores actrices" lista de 1944 a 1950, y encabezó la lista durante tres años (1948-1950). En 2022, encabezó la lista de Outlook India' de las "mejores actrices de Bollywood&. #34; lista. En 2013, Suraiya fue votada como la "Mejor belleza en pantalla con el aspecto más étnico", al cumplirse los 100 años del cine indio. Sobre sus películas, Suraiya dijo: "La mayoría de mis papeles eran simples, pero al público les encantaron". Tuve la suerte de haber conseguido canciones sencillas, melodiosas y fáciles de aprender para cantar, y de trabajar con los mejores compositores de la época como Naushad, Husnlal-Bhagatram y Anil Biswas."

Suraiya fue conocida como la primera cantante y actriz superestrella del cine indio. Tuvo un gran éxito como actriz y cantante y la llamaron "Singing Star". A principios de los años cincuenta, su canto dejó una huella significativa en la vida de las personas, hasta el punto de que los vendedores de frutas vendían sandías en su nombre, "Le lo babuji bade meethein hai, Suraiya ke khet ke hai". 34; (Estas sandías son tan dulces como la voz de Suraiya). El actor Dharmendra admitió ser un gran admirador de la actriz. Recuerda haber caminado kilómetros para ver el Dillagi de Suraiya 40 veces. El director musical Naushad encontró la voz de Suraiya como la voz de la chica de al lado. Dijo: "Era una voz encantadora, sencilla y sin esfuerzo". El periodista Rauf Ahmed agregó a Suriya en su "Estrellas más importantes del cine hindi" list y señaló: "Suraiya, una sensación del canto de su época, fue la primera estrella femenina". Nadie ha podido emularla."

Arushi Jain de Indian Express dijo que ella era la actriz mejor pagada y ganaba más que sus homólogos masculinos. Señaló que "el público indio de cierta época recordará a Suraiya como un rostro fascinante, una voz conmovedora y una intérprete elegante durante las décadas de 1940 y 1950". Asjad Nazir de Eastern Eye la llamó "reina de la pantalla" y dijo: "La estrella de cine y música más importante de la India creó un tipo de manía con sus fans nunca antes vista, con multitudes sin precedentes reuniéndose para verla". Dinesh Raheja de Rediff.com señaló: "Lo que le dio a Suraiya una ventaja sobre contemporáneos como Kamini Kaushal y Nargis fue su capacidad para cantar sus propias canciones". El dastaan de Suraiya, ajeeb pero fascinante, continúa prosperando gracias a la tradición, la especulación y los recuerdos. Pran Nevile de The Hindu la calificó como una "leyenda del canto inolvidable" y señaló: "En su apogeo, se convirtió en una leyenda y en la artista mejor pagada de su tiempo". A mediados de los años cuarenta, dominó el mundo del cine con su música."

En 1946, la película de Suraiya Anmol Ghadi celebró el 'Jubileo de Plata' (25 semanas continuas en una o más salas de cine) en Bombay (ahora 'Mumbai') y otras ciudades de la India. En 1951, el número inaugural del semanario cinematográfico Screen presentó a Suraiya en su portada. Cuando la película de Suraiya Mirza Ghalib recibió la medalla de oro del Presidente a la Mejor Película de 1954 durante el segundo Premio Nacional de Cine, el entonces Primer Ministro, Jawaharlal Nehru, la elogió. y dijo que Suraiya le dio vida a Mirza Ghalib (Tumne Mirza Ghalib ki rooh ko zindaa kar diyaa). Suraiya pensó que sus elogios eran más dignos que un Oscar. En noviembre de 1956, Suraiya fue enviada como parte del delegado, formado por Raj Kapoor, Nargis y Kamini Kaushal, a la Unión Soviética por el Gobierno de la India, donde se proyectaron sus películas. En 1998, fue honrada especialmente por perpetuar la memoria de Mirza Ghalib con su actuación y canciones del entonces Primer Ministro, Atal Behari Vajpayee, durante las celebraciones del bicentenario de Mirza Ghalib en Nueva Delhi. En abril de 2003, Suraiya fue honrada y otorgada un recuerdo por la Academia Dadasaheb Phalke y Screen World Publication en una función especial en el 134 aniversario del nacimiento de Dada Phalke.

Filmografía

Honores y homenajes

A su muerte, Dilip Kumar dijo: "Era una chica cariñosa, muy afectuosa, especialmente con los artistas jóvenes... Extrañaremos profundamente a Suraiya, a pesar de que había sido una reclusa durante décadas".; Dev Anand dijo: "Me sentí triste por su muerte". No fui a su funeral porque me habría recordado el pasado. Lloré desde la distancia." Anand escribió más tarde sobre sus días con Suraiya en su autobiografía, "Romancing With Life" en 2007.

En mayo de 2013, el Correo de la India del Gobierno de la India emitió un sello postal con su imagen en varios papeles para honrarla con motivo de los 100 años del cine indio. Las canciones de Suraiya, como homenaje a ella, se reproducen todos los años en el aniversario de su nacimiento, el 15 de junio, y en el aniversario de su muerte, el 31 de enero, en Radio Ceilán. En 2016, Bhaichand Patel escribió sobre Suraiya en su libro "Bollywood's Top 20: Superstars of Indian Cinema". En 2023, una exposición en el Museo de Arte Kiran Nadar en Noida, llamada "Sitaare Zameen Par", tenía retratos de Suraiya capturados por JH Thakkar.

Rindiendo homenaje a Suraiya, The Tribune escribió: "La diosa de la pantalla y estrella cantante, Suraiya Jamal Sheikh, tenía el mundo a sus pies". Su carrera abarcó poco más de dos décadas, pero dejó un vasto repertorio de canciones y películas para el deleite del público." Outlook escribió después de su muerte: "Ella evocó el tipo de histeria [a finales de la década de 1940] que sólo puede compararse con la de Rajesh Khanna en su apogeo, de 1969 a 1972. Pregúntale a cualquier veterano". y confirmarían que la gente se alojó en oficinas, escuelas y universidades, e incluso las tiendas cerraron el día del estreno de sus películas, para ver sus películas el primer día, la primera proyección." The Hindu escribió sobre Suraiya: "¿Qué se puede decir de una dama que fue cortejada por Dev Anand, respetada por Pandit Jawaharlal Nehru, pero temida por Lata Mangeshkar? ¿Que ella era hermosa, talentosa, adorada por millones, pero murió como una mujer soltera y solitaria? ¿O que fue la mejor cantante y actriz superestrella de películas indias y, sin embargo, se fue a un exilio autoimpuesto en el apogeo de su gloria? Sí, Suraiya era todo esto, más "un acertijo, envuelto en un misterio, dentro de un enigma". quien evitó resueltamente la pantalla y los medios una vez que se alejó de las luces de arco."

Reconocimientos