Superhombre
Superman es un superhéroe que aparece en los cómics estadounidenses publicados por DC Comics. El personaje fue creado por el escritor Jerry Siegel y el artista Joe Shuster, y debutó en el cómic Action Comics #1 (portada con fecha de junio de 1938 y publicada el 18 de abril de 1938). Superman se ha adaptado a una serie de otros medios, incluidas series de radio, novelas, películas, programas de televisión, producciones teatrales y videojuegos.
Superman nació en el planeta ficticio Krypton y se llamó Kal-El. Cuando era un bebé, sus padres lo enviaron a la Tierra en una pequeña nave espacial momentos antes de que Krypton fuera destruido en un cataclismo natural. Su barco aterrizó en el campo estadounidense, cerca de la ciudad ficticia de Smallville. Fue encontrado y adoptado por los granjeros Jonathan y Martha Kent, quienes lo llamaron Clark Kent. Clark desarrolló varias habilidades sobrehumanas, como una fuerza increíble y una piel impermeable. Sus padres adoptivos le aconsejaron que usara sus habilidades en beneficio de la humanidad y decidió luchar contra el crimen. Para proteger su vida personal, se cambia a un traje colorido y usa el alias 'Superman'. al combatir el crimen. Clark reside en la ciudad estadounidense ficticia de Metropolis, donde trabaja como periodista para el Daily Planet. Los personajes secundarios de Superman incluyen a su interés amoroso y colega periodista Lois Lane, el fotógrafo del Daily Planet Jimmy Olsen y el editor en jefe Perry White, y enemigos como Brainiac, Darkseid, el general Zod y su archienemigo Lex Luthor.
Superman es el arquetipo del superhéroe: viste un disfraz extravagante, usa un nombre en clave y lucha contra el mal con la ayuda de habilidades extraordinarias. Aunque hay personajes anteriores que podrían encajar en esta definición, fue Superman quien popularizó el género de los superhéroes y estableció sus convenciones. Fue el superhéroe más vendido en los cómics estadounidenses hasta la década de 1980.
Creación y concepción
Jerry Siegel y Joe Shuster se conocieron en 1932 mientras asistían a la escuela secundaria Glenville en Cleveland y se unieron por su admiración por la ficción. Siegel aspiraba a convertirse en escritor y Shuster aspiraba a convertirse en ilustrador. Siegel escribió historias de ciencia ficción para aficionados, que él mismo publicó como una revista llamada Science Fiction: The Advance Guard of Future Civilization. Su amigo Shuster a menudo proporcionaba ilustraciones para su trabajo. En enero de 1933, Siegel publicó un cuento en su revista titulado "The Reign of the Superman". El personaje titular es un vagabundo llamado Bill Dunn que es engañado por un malvado científico para que consuma una droga experimental. La droga le da a Dunn los poderes de lectura mental, control mental y clarividencia. Él usa estos poderes maliciosamente para obtener ganancias y diversión, pero luego los efectos de la droga desaparecen, dejándolo nuevamente como un vagabundo impotente. Shuster proporcionó ilustraciones que representan a Dunn como un hombre calvo.
Siegel y Shuster pasaron a hacer tiras cómicas, centrándose en la aventura y la comedia. Querían convertirse en autores de tiras de periódicos sindicados, por lo que mostraron sus ideas a varios editores de periódicos. Sin embargo, los editores de los periódicos les dijeron que sus ideas no eran lo suficientemente sensacionalistas. Si querían hacer una tira cómica exitosa, tenía que ser algo más sensacional que cualquier otra cosa en el mercado. Esto llevó a Siegel a volver a visitar a Superman como un personaje de tira cómica. Siegel modificó los poderes de Superman para hacerlo aún más sensacional: al igual que Bill Dunn, el segundo prototipo de Superman recibe poderes en contra de su voluntad por parte de un científico sin escrúpulos, pero en lugar de habilidades psíquicas, adquiere una fuerza sobrehumana y una piel a prueba de balas.. Además, este nuevo Superman era un héroe que luchaba contra el crimen en lugar de un villano, porque Siegel notó que las tiras cómicas con protagonistas heroicos tendían a tener más éxito. En años posteriores, Siegel recordó una vez que este Superman vestía un "parecido a un murciélago" capa en algunos paneles, pero por lo general, él y Shuster estuvieron de acuerdo en que aún no había un disfraz, y no hay ninguno aparente en la obra de arte sobreviviente.
Siegel y Shuster mostraron este segundo concepto de Superman a Consolidated Book Publishers, con sede en Chicago. En mayo de 1933, Consolidated había publicado un proto-cómic titulado Detective Dan: Secret Operative 48. Contenía historias totalmente originales en lugar de reimpresiones de tiras de periódicos, lo cual era una novedad en ese momento. Siegel y Shuster crearon un cómic en un formato similar llamado The Superman. Una delegación de Consolidated visitó Cleveland ese verano en un viaje de negocios y Siegel y Shuster aprovecharon la oportunidad para presentar su trabajo en persona. Aunque Consolidated expresó interés, luego se retiraron del negocio de los cómics sin siquiera ofrecer un contrato de libros porque las ventas de Detective Dan fueron decepcionantes.
Siegel creía que los editores seguían rechazándolos porque él y Shuster eran jóvenes y desconocidos, por lo que buscó a un artista establecido para reemplazar a Shuster. Cuando Siegel le dijo a Shuster lo que estaba haciendo, Shuster reaccionó quemando el cómic de Superman rechazado, dejando solo la portada. Continuaron colaborando en otros proyectos, pero por el momento Shuster había terminado con Superman.
Siegel escribió a numerosos artistas. La primera respuesta llegó en julio de 1933 de Leo O'Mealia, quien dibujó la tira de Fu Manchu para Bell Syndicate. En el guión que Siegel envió a O'Mealia, la historia del origen de Superman cambia: es un 'científico aventurero'. del futuro lejano cuando la humanidad ha desarrollado naturalmente 'superpoderes'. Justo antes de que la Tierra explote, escapa en una máquina del tiempo a la era moderna, donde inmediatamente comienza a usar sus superpoderes para luchar contra el crimen. O'Mealia produjo algunas tiras y se las mostró a su sindicato de periódicos, pero fueron rechazadas. O'Mealia no envió a Siegel ninguna copia de sus tiras y se han perdido.
En junio de 1934, Siegel encontró otro socio: un artista de Chicago llamado Russell Keaton. Keaton dibujó las tiras cómicas Buck Rogers y Skyroads. En el guión que Siegel envió a Keaton en junio, la historia del origen de Superman evolucionó aún más: en un futuro distante, cuando la Tierra está a punto de explotar debido a 'gigantescos cataclismos', el último hombre sobreviviente envía su hijo de tres años retrocede en el tiempo hasta el año 1935. La máquina del tiempo aparece en una carretera donde los automovilistas Sam y Molly Kent la descubren. Dejan al niño en un orfanato, pero el personal lucha por controlarlo porque tiene una fuerza sobrehumana y una piel impenetrable. Los Kent adoptan al niño y lo nombran Clark, y le enseñan que debe usar sus fantásticos dones naturales en beneficio de la humanidad. En noviembre, Siegel le envió a Keaton una extensión de su guión: una aventura en la que Superman frustra una conspiración para secuestrar a una estrella del fútbol. El guión extendido menciona que Clark se pone un "uniforme" especial. al asumir la identidad de Superman, pero no se describe. Keaton produjo dos semanas & # 39; de tiras basadas en el guión de Siegel. En noviembre, Keaton mostró sus tiras a un sindicato de periódicos, pero también fueron rechazadas y abandonó el proyecto.
Siegel y Shuster se reconciliaron y reanudaron el desarrollo de Superman juntos. El personaje se convirtió en un extraterrestre del planeta Krypton. Shuster diseñó el traje ahora familiar: medias con una "S" en el pecho, over-shorts y una capa. Hicieron de Clark Kent un periodista que finge ser tímido, y concibieron a su colega Lois Lane, quien se siente atraída por el audaz y poderoso Superman pero no se da cuenta de que él y Kent son la misma persona.
En junio de 1935, Siegel y Shuster finalmente encontraron trabajo en National Allied Publications, una editorial de cómics en Nueva York propiedad de Malcolm Wheeler-Nicholson. Wheeler-Nicholson publicó dos de sus tiras en New Fun Comics #6 (1935): "Henri Duval" y 'Doctor Oculto'. Siegel y Shuster también le mostraron a Superman y le pidieron que comercializara a Superman en los periódicos en su nombre. En octubre, Wheeler-Nicholson se ofreció a publicar Superman en una de sus propias revistas. Siegel y Shuster rechazaron su oferta porque Wheeler-Nicholson había demostrado ser un hombre de negocios irresponsable. Había tardado en responder a sus cartas y no les había pagado por su trabajo en New Fun Comics #6. Eligieron seguir comercializando a Superman entre los sindicatos de periódicos. A pesar de la paga errática, Siegel y Shuster siguieron trabajando para Wheeler-Nicholson porque él era el único editor que compraba su trabajo y, a lo largo de los años, produjeron otras tiras de aventuras para sus revistas.
Las dificultades financieras de Wheeler-Nicholson continuaron aumentando. En 1936, formó una corporación conjunta con Harry Donenfeld y Jack Liebowitz llamada Detective Comics, Inc. para lanzar su tercera revista, que se tituló Detective Comics. Siegel y Shuster también produjeron historias para Detective Comics, como 'Slam Bradley'. Wheeler-Nicholson se endeudó profundamente con Donenfeld y Liebowitz y, a principios de enero de 1938, Donenfeld y Liebowitz solicitaron la quiebra de la empresa de Wheeler-Nicholson y la incautaron.
A principios de diciembre de 1937, Siegel visitó a Liebowitz en Nueva York, y Liebowitz le pidió a Siegel que produjera algunos cómics para una próxima revista de antología de cómics llamada Action Comics. Siegel propuso algunas historias nuevas, pero no Superman. Siegel y Shuster estaban, en ese momento, negociando un trato con el sindicato de periódicos McClure para Superman. A principios de enero de 1938, Siegel mantuvo una conversación telefónica a tres bandas con Liebowitz y un empleado de McClure llamado Max Gaines. Gaines informó a Siegel que McClure había rechazado a Superman y le preguntó si podía enviar sus tiras de Superman a Liebowitz para que Liebowitz pudiera considerarlas para Action Comics. Siegel estuvo de acuerdo. Liebowitz y sus colegas quedaron impresionados con las tiras y le pidieron a Siegel y Shuster que desarrollaran las tiras en 13 páginas para Action Comics. Habiéndose cansado de los rechazos, Siegel y Shuster aceptaron la oferta; al menos ahora verían a Superman publicado. Siegel y Shuster enviaron su trabajo a fines de febrero y recibieron un pago de $130 (equivalente a $2503 en 2021) por su trabajo ($10 por página). A principios de marzo firmaron un contrato (a pedido de Liebowitz) en el que cedieron los derechos de autor de Superman a Detective Comics, Inc. Esta era una práctica normal en el negocio, y Siegel y Shuster habían cedido los derechos de autor de su trabajos previos también (consulte la sección Problemas de derechos de autor de este artículo para obtener más detalles al respecto).
La versión revisada de Superman del dúo apareció en el primer número de Action Comics, que se publicó el 18 de abril de 1938. El número fue un gran éxito gracias a la función de Superman.
Influencias
Siegel y Shuster leyeron revistas baratas de ciencia ficción y aventuras, y muchas historias presentaban personajes con habilidades fantásticas como la telepatía, la clarividencia y la fuerza sobrehumana. Un personaje en particular fue John Carter de Marte de las novelas de Edgar Rice Burroughs. John Carter es un humano que es transportado a Marte, donde la menor gravedad lo hace más fuerte que los nativos y le permite saltar grandes distancias. Otra influencia fue la novela Gladiator de Philip Wylie de 1930, con un protagonista llamado Hugo Danner que tenía poderes similares.
La postura y la actitud despreocupada de Superman fueron influenciadas por los personajes de Douglas Fairbanks, quien protagonizó películas de aventuras como La Marca del Zorro y Robin Hood. El nombre de la ciudad natal de Superman, Metrópolis, se tomó de la película de 1927 del mismo nombre. Los dibujos animados de Popeye también fueron una influencia.
El nombre "Clark Kent" fue creado tomando los primeros nombres de los actores Clark Gable y Kent Taylor. 'Clark' también se inspiró en el explorador William Clark, especialmente cuando se le ocurrieron los nombres "Lois y Clark" un guiño a Meriwether Lewis y William Clark, exploradores estadounidenses que descubrieron el Océano Pacífico.
La fachada inofensiva y la identidad dual de Clark Kent se inspiraron en los protagonistas de películas como Don Diego de la Vega en La Marca del Zorro y Sir Percy Blakeney en La Escarlata Pimpinela. Siegel pensó que esto generaría un interesante contraste dramático y buen humor. Otra inspiración fue el comediante Harold Lloyd. El personaje arquetípico de Lloyd era un hombre de buenos modales que se ve acosado por los matones, pero más adelante en la historia se rompe y se defiende con furia.
Kent es periodista porque Siegel a menudo se imaginaba a sí mismo convirtiéndose en uno después de dejar la escuela. El triángulo amoroso entre Lois Lane, Clark y Superman se inspiró en la incomodidad de Siegel con las chicas.
La pareja coleccionaba tiras cómicas en su juventud, siendo una de sus favoritas la fantástica Little Nemo de Winsor McCay. Shuster comentó sobre los artistas que jugaron un papel importante en el desarrollo de su propio estilo: "Alex Raymond y Burne Hogarth fueron mis ídolos, también Milt Caniff, Hal Foster y Roy Crane". Shuster aprendió a dibujar por sí mismo trazando sobre el arte en las tiras y revistas que recolectaron.
De niño, Shuster estaba interesado en la cultura del fitness y era fanático de los hombres fuertes como Siegmund Breitbart y Joseph Greenstein. Coleccionó revistas y manuales de fitness y usó sus fotografías como referencias visuales para su arte.
El diseño visual de Superman provino de múltiples influencias. El traje ajustado y los pantalones cortos se inspiraron en los trajes de luchadores, boxeadores y hombres fuertes. En el arte conceptual temprano, Shuster le dio a Superman sandalias con cordones como las de los hombres fuertes y los héroes clásicos, pero finalmente se cambiaron por botas rojas. El vestuario de Douglas Fairbanks también fue una influencia. El emblema de su pecho está inspirado en los escudos heráldicos. Muchos héroes de acción pulp, como los espadachines, usaban capas. El rostro de Superman se basó en Johnny Weissmuller con toques derivados del personaje de tira cómica Dick Tracy y del trabajo del dibujante Roy Crane.
La palabra "superhombre" se usaba comúnmente en las décadas de 1920 y 1930 para describir a hombres de gran habilidad, en su mayoría atletas y políticos. Ocasionalmente también apareció en historias de pulp fiction, como 'El superhombre del Dr. Jukes'. No está claro si Siegel y Shuster fueron influenciados por el concepto de Friedrich Nietzsche del Übermensch; nunca reconocieron tanto.
Cómics
Tebeos
Desde 1938, las historias de Superman se han publicado periódicamente en cómics publicados por DC Comics. La primera y más antigua de ellas es Action Comics, que comenzó en abril de 1938. Action Comics fue inicialmente una revista de antología, pero finalmente se dedicó a las historias de Superman. El segundo periódico más antiguo es Superman, que comenzó en junio de 1939. Action Comics y Superman se han publicado sin interrupción (ignorando los cambios en el título y el esquema de numeración). A lo largo de los años se han publicado varias otras publicaciones periódicas de Superman de corta duración. Superman es parte del Universo DC, que es un escenario compartido de personajes de superhéroes propiedad de DC Comics y, en consecuencia, aparece con frecuencia en historias junto a personajes como Batman, Wonder Woman y otros.
Superman ha vendido más cómics a lo largo de su historia de publicación que cualquier otro personaje de superhéroe estadounidense. Las cifras exactas de ventas de las primeras décadas de los cómics de Superman son difíciles de encontrar porque, como la mayoría de los editores en ese momento, DC Comics ocultó estos datos a sus competidores y, por lo tanto, también al público en general, pero dadas las tendencias generales del mercado en ese momento, las ventas de Action Comics y Superman probablemente alcanzaron su punto máximo a mediados de la década de 1940 y, a partir de entonces, disminuyeron constantemente. Los datos de ventas se hicieron públicos por primera vez en 1960 y mostraron que Superman era el personaje de cómic más vendido de las décadas de 1960 y 1970. Las ventas aumentaron nuevamente a partir de 1987. Superman #75 (noviembre de 1992) vendió más de 23 millones de copias, lo que lo convirtió en el número más vendido de un cómic de todos los tiempos, gracias a una sensación mediática sobre el supuesto muerte permanente del personaje en ese número. Las ventas disminuyeron a partir de ese momento. En marzo de 2018, Action Comics vendió solo 51 534 copias, aunque cifras tan bajas son normales para los cómics de superhéroes en general (en comparación, Amazing Spider-Man #797 vendió solo 128 189 copias). Los cómics se consideran hoy en día un aspecto de nicho de la franquicia de Superman debido a la baja cantidad de lectores, aunque siguen siendo influyentes como motores creativos para películas y programas de televisión. Las historias de cómics se pueden producir de forma rápida y económica y, por lo tanto, son un medio ideal para la experimentación.
Mientras que los libros de historietas en la década de 1950 eran leídos por niños, desde la década de 1990 el lector promedio ha sido un adulto. Una de las principales razones de este cambio fue DC Comics' decisión en la década de 1970 de vender sus cómics a tiendas especializadas en lugar de a los minoristas tradicionales de revistas (supermercados, quioscos, etc.), un modelo llamado "distribución directa". Esto hizo que los cómics fueran menos accesibles para los niños.
Tiras de periódico
A partir de enero de 1939, apareció en los periódicos una tira cómica diaria de Superman, distribuida a través de McClure Syndicate. En noviembre se agregó una versión dominical en color. Jerry Siegel escribió la mayoría de las tiras hasta que fue reclutado en 1943. Las tiras dominicales tenían una continuidad narrativa separada de las tiras diarias, posiblemente porque Siegel tuvo que delegar las tiras dominicales en escritores fantasmas. En 1941, las tiras de periódicos tenían un número estimado de lectores de 20 millones. Joe Shuster dibujó las primeras tiras y luego le pasó el trabajo a Wayne Boring. De 1949 a 1956, las tiras de periódico fueron dibujadas por Win Mortimer. La tira terminó en mayo de 1966, pero se revivió de 1977 a 1983 para coincidir con una serie de películas estrenadas por Warner Bros.
Editores
Al principio, a Siegel se le permitió escribir Superman más o menos como le pareciera porque nadie había anticipado el éxito y la rápida expansión de la franquicia. Pero pronto el trabajo de Siegel y Shuster fue puesto bajo cuidadosa supervisión por temor a problemas con los censores. Siegel se vio obligado a atenuar la violencia y la cruzada social que caracterizaron sus primeras historias. La editora Whitney Ellsworth, contratada en 1940, dictó que Superman no mataría. Se prohibió la sexualidad y se pensó que los villanos coloridos y extravagantes como Ultra-Humanite y Toyman eran menos pesadillas para los lectores jóvenes.
Mort Weisinger fue el editor de cómics de Superman de 1941 a 1970, su mandato fue interrumpido brevemente por el servicio militar. Siegel y sus compañeros escritores habían desarrollado el personaje sin pensar en construir una mitología coherente, pero a medida que aumentaba la cantidad de títulos de Superman y el grupo de escritores, Weisinger exigió un enfoque más disciplinado. Weisinger asignó ideas para la historia y se planeó cuidadosamente la lógica de los poderes de Superman, su origen, los lugares y sus relaciones con su creciente elenco de personajes secundarios. Durante esta era se introdujeron elementos como Bizarro, su prima Supergirl, Phantom Zone, Fortress of Solitude, variedades alternativas de kryptonita, robots doppelgangers y Krypto. El complicado universo construido bajo Weisinger fue seductor para los lectores devotos pero alienante para los casuales. Weisinger prefirió las historias alegres al drama serio y evitó temas delicados como la Guerra de Vietnam y el movimiento de derechos civiles estadounidense porque temía que sus puntos de vista de derecha alienaran a sus escritores y lectores de tendencia izquierdista. Weisinger también introdujo columnas de letras en 1958 para fomentar la retroalimentación y generar intimidad con los lectores.
Weisinger se retiró en 1970 y Julius Schwartz se hizo cargo. Por su propia admisión, Weisinger había dejado de estar en contacto con los lectores más nuevos. Schwartz actualizó a Superman al convertir a Clark Kent en un presentador de televisión, y retiró los elementos de la trama usados en exceso, como la kriptonita y los robots doppelgangers. Schwartz también redujo los poderes de Superman a un nivel más cercano al original de Siegel. Estos cambios eventualmente serían revertidos por escritores posteriores. Schwartz permitió historias con drama serio como 'Para el hombre que lo tiene todo'. (Superman Annual #11), en el que el villano Mongul atormenta a Superman con la ilusión de una vida familiar feliz en un Krypton vivo.
Schwartz se retiró de DC Comics en 1986 y fue sucedido por Mike Carlin como editor de historietas de Superman. Su retiro coincidió con DC Comics' decisión de reiniciar el Universo DC con la historia cruzada de toda la compañía 'Crisis en Tierras Infinitas'. El escritor John Byrne reescribió el mito de Superman, nuevamente reduciendo los poderes de Superman, que los escritores habían fortalecido lentamente, y revisó muchos personajes secundarios, como convertir a Lex Luthor en un industrial multimillonario en lugar de un científico loco, y convertir a Supergirl en una artificial. organismo que cambia de forma porque DC quería que Superman fuera el único kryptoniano sobreviviente.
Carlin fue ascendido a editor ejecutivo de los libros de DC Universe en 1996, cargo que ocupó hasta 2002. K.C. Carlson tomó su lugar como editor de los cómics de Superman.
Estilo estético
En las primeras décadas de los cómics de Superman, se esperaba que los artistas se ajustaran a un cierto 'estilo de la casa'. Joe Shuster definió el estilo estético de Superman en la década de 1940. Después de que Shuster dejó National, Wayne Boring lo sucedió como el artista principal de los cómics de Superman. Volvió a dibujar a Superman más alto y más detallado. Alrededor de 1955, Curt Swan sucedió a su vez a Boring. La década de 1980 vio un auge en la diversidad del arte de los cómics y ahora no existe un único 'estilo de la casa'. en los cómics de Superman.
En otros medios
Radio
La primera adaptación de Superman más allá de los cómics fue un programa de radio, Las aventuras de Superman, que se desarrolló entre 1940 y 1951 con 2088 episodios, la mayoría de los cuales estaban dirigidos a niños. Los episodios tenían inicialmente una duración de 15 minutos, pero después de 1949 se alargaron a 30 minutos. La mayoría de los episodios se hicieron en vivo. Bud Collyer fue el actor de voz de Superman en la mayoría de los episodios. El programa fue producido por Robert Maxwell y Allen Ducovny, quienes eran empleados de Superman, Inc. y Detective Comics, Inc. respectivamente.
Escenario
En 1966, Superman hizo que se produjera en Broadway una obra musical nominada al premio Tony. Es un pájaro... Es un avión... Es Superman contó con música de Charles Strouse, letras de Lee Adams y libreto de David Newman y Robert Benton. El actor Bob Holiday interpretó a Clark Kent/Superman y la actriz Patricia Marand actuó como Lois Lane.
Película
- Paramount Pictures lanzó una serie de cortos animados de Superman entre 1941 y 1943. Diecisiete episodios en total fueron realizados, cada 8-10 minutos. Las primeras nueve películas fueron producidas por Fleischer Studios y las próximas películas fueron producidas por Famous Studios. Bud Collyer proporcionó la voz de Superman. El primer episodio tuvo un presupuesto de producción de $50,000 con los episodios restantes de $30,000 cada uno (equivalente a $553,000 en 2021), que fue excepcionalmente lavish para el tiempo; $9,000 – $15,000 era más típico para cortos animados. Joe Shuster proporcionó hojas modelo para los personajes, por lo que las visuales parecían la estética del cómic contemporáneo.
- La primera adaptación a la acción en vivo de Superman fue un serie de películas lanzado en 1948, dirigido a niños. Kirk Alyn se convirtió en el primer actor en retratar al héroe en pantalla. La producción costó hasta 325.000 dólares (equivalente a 3.665.000 dólares en 2021). Fue la serie de películas más rentable en la historia de la película. Una serie de secuelas, Atom Man vs Superman, fue liberado en 1950. Para escenas voladoras, Superman fue dibujado a mano en forma animada, compuesto en imágenes de acción en vivo.
- La primera película fue Superman y Mole Men, un B-movie de 58 minutos liberado en 1951, producido en un presupuesto estimado de 30.000 dólares (equivalente a 313.000 dólares en 2021). Se protagonizó a George Reeves como Superman, y estaba destinado a promover la serie de televisión posterior.
- La primera película de gran presupuesto fue Superman en 1978, protagonizada por Christopher Reeve y producida por Alexander e Ilya Salkind. Fue de 143 minutos y se hizo con un presupuesto de 55 millones de dólares (equivalente a 229 millones de dólares en 2021). Es la película más exitosa de Superman hasta la fecha en términos de ingresos de oficina de caja ajustados para la inflación. La banda sonora fue compuesta por John Williams y fue nominada para un Premio de la Academia; el tema del título se ha convertido en icónico. Superman (1978) fue la primera película de superhéroes de gran presupuesto, y su éxito posiblemente allanó el camino para películas posteriores de superhéroes como Batman (1989) y Spider-Man (2002).
- La película de 1978 tuvo tres secuelas: Superman II (1980), Superman III (1983), Superman IV: La búsqueda de la paz (1987).
- En 2006, Superman Returns fue lanzado, diseñado después de la serie de filmes 1978-1987. Superman fue retratado por Brandon Routh, quien luego renunció su papel en el cruce Arrowverse Crisis en Tierras Infinitas (2019–2020).
- Superman ha aparecido en una serie de películas animadas directas a vídeo producidas por Warner Bros. Animación llamada DC Universe Animated Original Movies, comenzando con Superman: Domingo en 2007. Muchas de estas películas son adaptaciones de historias populares de cómics.
Universo extendido de DC
- En 2013, Hombre de acero fue liberado por Warner Bros. como reboot de la serie de películas, protagonizando a Henry Cavill como Superman.
- Una secuela, Batman v Superman: Dawn of Justice (2016), contó con Superman junto a Batman y Wonder Woman, convirtiéndose en la primera película teatral en la que Superman apareció junto a otros superhéroes del Universo DC.
- Cavill renunció a su papel en la Liga de la Justicia (2017) y el corte de su director (2021).
- Superman también aparece al final de la película ¡Shazam! (2019) muy brevemente, retratado por el stuntman Ryan Handley.
- Superman aparece brevemente en la primera temporada final de la serie de televisión Peacemaker (2022), representado por un stand-in.
- Cavill hace una aparición de cameo sin acreditar en la escena de mitad de los créditos de la película Black Adam (2022).
Televisión
- Aventuras de Superman, que pasó de 1952 a 1958, fue la primera serie de televisión basada en un superhéroe. Miró a George Reeves como Superman. Mientras que la serie de radio estaba dirigida a los niños, este programa de televisión estaba dirigido a una audiencia general, aunque los niños constituían la mayoría de los espectadores. Robert Maxwell, que produjo la serie de radio, fue el productor de la primera temporada. Para la segunda temporada, Maxwell fue reemplazado por Whitney Ellsworth. Ellsworth arrojó la violencia de la serie para hacerlo más adecuado para los niños, aunque todavía apuntaba a una audiencia general. Este espectáculo fue extremadamente popular en Japón, donde logró una audiencia de participación del 74,2% en 1958.
- Su primera serie de televisión animada fue Las nuevas aventuras de Superman, que pasó de 1966 a 1970. El show también cuenta con una parte de siete minutos enfocada en Superboy llamado Las aventuras de Superboy.
- A partir de 1974, Superman fue uno de los protagonistas de la serie animada de Hanna-Barbera Super Friends y todas sus secuelas hasta 1986.
- Para celebrar su 50 aniversario, Ruby Spears produjo una serie animada parcialmente basada en Superman (1978) y cómics post-Crisis Superman creados por John Byrne. Las hojas modelo para Superman (1988) fueron dibujados por el legendario artista cómico Gil Kane y la mayoría de los episodios fueron escritos por el escritor de cómics Marv Wolfman.
- Superboy de 1988 a 1992. Fue producida por Alexander e Ilya Salkind, los mismos hombres que habían producido las películas Superman protagonizadas por Christopher Reeve.
- Lois " Clark: Las nuevas aventuras de Superman de 1993 a 1997. Este show fue dirigido a adultos y se centró en la relación entre Clark Kent y Lois Lane tanto como los heroicos de Superman. Dean Cain jugó a Superman, y Teri Hatcher jugó a Lois.
- Smallville de 2001 a 2011. El espectáculo fue dirigido a adultos jóvenes. Jugado por Tom Welling, la serie cubrió la vida de Clark Kent antes de convertirse en Superman, pasando diez años de su secundaria en Smallville a su vida temprana en Metrópolis. Aunque Clark se involucra en heroicos, no lleva traje ni se llama Superboy. Más bien, se basa en la mala dirección y su velocidad de cegador para evitar ser reconocido. Las temporadas posteriores lo encuentran convirtiéndose en un héroe público llamado Red-Blue Blur, eventualmente acortado al Blur, en un proto-Justice League antes de tomar el manto de Superman.
- Superman: La serie animada (con la voz de Tim Daly en el personaje principal) se transmitió de 1996 a 2000. Después de la conclusión del espectáculo, esta versión de Superman apareció en la secuela muestra Batman (voiced by Christopher McDonald) aired from 1999 to 2001 and Justice League y Justice League Unlimited (voicado por George Newbern), que funcionó de 2001 a 2006. Todos estos espectáculos fueron producidos por Bruce Timm. Esta fue la versión animada más exitosa y más larga de Superman.
- En el Arrowverse, el principal Superman (jugado por Tyler Hoechlin), aparece como una estrella de invitados en varias series de televisión: Supergirl, El Flash, Arrow y Leyendas de mañana. A Supergirl spin-off, Superman & Lois, estrenada el 23 de febrero de 2021.
- Superman aparece como un personaje conjunto en los espectáculos animados Justice League, Justice League Unlimited, y Justice League Action. Él aparece como un personaje invitado en otros espectáculos animados como Batman: El Brave y el Bold y Harley Quinn.
Videojuegos
- El primer juego electrónico fue simplemente titulado Superman, y liberado en 1979 para el Atari 2600.
- El último juego totalmente centrado en Superman fue la adaptación de Superman Returns en 2006.
- Desde 2006 hasta la actualidad, Superman apareció en un papel co-compartido, como el Injusticia serie de juegos (2013–presente).
Comercialización
DC Comics registró el logo del cofre de Superman como marca registrada en agosto de 1938. Jack Liebowitz estableció Superman, Inc. en octubre de 1939 para desarrollar la franquicia más allá de los cómics. Superman, Inc. se fusionó con DC Comics en octubre de 1946. Después de que DC Comics se fusionara con Warner Communications en 1967, la licencia de Superman estuvo a cargo de Licensing Corporation of America.
The Licensing Letter (una firma estadounidense de investigación de mercado) estimó que la mercancía con licencia de Superman generó $634 millones en ventas a nivel mundial en 2018 (el 43,3 % de estos ingresos provino del mercado norteamericano). A modo de comparación, en el mismo año, la mercancía de Spider-Man ganó $ 1,075 mil millones y la mercancía de Star Wars ganó $ 1,923 mil millones a nivel mundial.
La primera parafernalia apareció en 1939: un botón que proclamaba la membresía en el club Supermen of America. El primer juguete fue una muñeca de madera en 1939 fabricada por Ideal Novelty and Toy Company. Superman #5 (mayo de 1940) mostraba un anuncio de un 'Krypto-Raygun', que era un dispositivo con forma de pistola que podía proyectar imágenes en una pared. La mayoría de la mercancía de Superman está dirigida a los niños, pero desde la década de 1970, los adultos han sido cada vez más el objetivo porque los lectores de cómics han envejecido.
Durante la Segunda Guerra Mundial, Superman se utilizó para apoyar el esfuerzo bélico. Action Comics y Superman publicaron mensajes instando a los lectores a comprar bonos de guerra y participar en campañas de chatarra.
Problemas de derechos de autor
Jerry Siegel y Joe Shuster
En un contrato fechado el 1 de marzo de 1938, Jerry Siegel y Joe Shuster cedieron los derechos de autor de Superman a su empleador, DC Comics (entonces conocido como Detective Comics, Inc.) antes de la primera publicación de Superman en abril. Contrariamente a la percepción popular, los $ 130 que DC Comics les pagó fueron por su primera historia de Superman, no por los derechos de autor del personaje, eso lo regalaron de forma gratuita. Esta era una práctica normal en la industria de las revistas de historietas y habían hecho lo mismo con sus trabajos publicados anteriormente (Slam Bradley, Doctor Occult, etc.), pero Superman se volvió mucho más popular y valioso de lo que esperaban y se arrepintieron mucho de regalarlo. DC Comics contrató a Siegel y Shuster, y les pagaron bien porque eran populares entre los lectores. Entre 1938 y 1947, DC Comics les pagó en conjunto al menos $401.194,85 (equivalente a $6.510.000 en 2021).
Siegel escribió la mayor parte de las historias de revistas y diarios hasta que fue reclutado en el ejército en 1943, después de lo cual la tarea pasó a los escritores fantasma. Mientras Siegel estaba sirviendo en Hawái, DC Comics publicó una historia que presentaba una versión infantil de Superman llamada 'Superboy', que se basaba en un guión que Siegel había presentado varios años antes. Siegel estaba furioso porque DC Comics hizo esto sin haber comprado el personaje.
Después de la baja de Siegel del ejército, él y Shuster demandaron a DC Comics en 1947 por los derechos de Superman y Superboy. El juez dictaminó que Superman pertenecía a DC Comics, pero que Superboy era una entidad separada que pertenecía a Siegel. Siegel y Shuster llegaron a un acuerdo extrajudicial con DC Comics, que pagó a la pareja 94.013,16 dólares (equivalente a 1.060.317 dólares en 2021) a cambio de todos los derechos de Superman y Superboy. DC Comics luego despidió a Siegel y Shuster.
DC Comics volvió a contratar a Jerry Siegel como escritor en 1959.
En 1965, Siegel y Shuster intentaron recuperar los derechos de Superman utilizando la opción de renovación de la Ley de derechos de autor de 1909, pero el tribunal dictaminó que Siegel y Shuster habían transferido los derechos de renovación a DC Comics en 1938. Siegel y Shuster apelaron, pero la corte de apelaciones confirmó esta decisión. DC Comics despidió a Siegel cuando presentó esta segunda demanda.
En 1975, Siegel y varios otros escritores y artistas de historietas lanzaron una campaña pública para mejorar la compensación y el trato de los creadores de historietas. Warner Brothers acordó darle a Siegel y Shuster un estipendio anual, beneficios médicos completos y acreditar sus nombres en todas las futuras producciones de Superman a cambio de nunca disputar la propiedad de Superman. Siegel y Shuster mantuvieron este trato.
Shuster murió en 1992. DC Comics ofreció a los herederos de Shuster un estipendio a cambio de que nunca desafiaran la propiedad de Superman, que aceptaron durante algunos años.
Siegel murió en 1996. Sus herederos intentaron apoderarse de los derechos de Superman usando la cláusula de terminación de la Ley de derechos de autor de 1976. DC Comics negoció un acuerdo en el que pagaría a los herederos de Siegel varios millones de dólares y un estipendio anual de $500,000 en a cambio de otorgar permanentemente a DC los derechos de Superman. DC Comics también acordó insertar la línea "Por acuerdo especial con la familia Jerry Siegel" en todas las futuras producciones de Superman. Los Siegel aceptaron la oferta de DC en una carta de octubre de 2001.
El abogado de derechos de autor y productor de cine Marc Toberoff luego llegó a un acuerdo con los herederos de Siegel y Shuster para ayudarlos a obtener los derechos de Superman a cambio de ceder los derechos a su productora, Pacific Pictures. Ambos grupos aceptaron. Los herederos de Siegel cancelaron su trato con DC Comics y en 2004 demandaron a DC por los derechos de Superman y Superboy. En 2008, el juez falló a favor de los Siegel. DC Comics apeló la decisión y el tribunal de apelaciones falló a favor de DC, argumentando que la carta de octubre de 2001 era vinculante. En 2003, los herederos de Shuster enviaron un aviso de rescisión por la concesión de Shuster de su mitad de los derechos de autor a Superman. DC Comics demandó a los herederos de Shuster en 2010, y el tribunal falló a favor de DC con el argumento de que el acuerdo de 1992 con los herederos de Shuster les impedía rescindir la subvención.
Según la ley actual de derechos de autor de EE. UU., Superman debe ingresar al dominio público en 2033. Sin embargo, esto solo se aplicará (al principio) al personaje tal como se representa en Action Comics #1, que se publicó en 1938. Las versiones de él con desarrollos posteriores, como su poder de "visión de calor", pueden persistir bajo derechos de autor hasta que las obras en las que se introdujeron pasen al dominio público. Se espera que Lois Lane, quien también debutó en Action Comics #1, también ingrese al dominio público en 2033, pero los personajes secundarios presentados en publicaciones posteriores, como Jimmy Olsen y Supergirl, pasarán al dominio público. dominio en fechas posteriores.
Capitana Marvel
El éxito de Superman generó inmediatamente una ola de imitaciones. El más exitoso de estos a esta temprana edad fue el Capitán Marvel, publicado por primera vez por Fawcett Comics en diciembre de 1939. El Capitán Marvel tenía muchas similitudes con Superman: fuerza hercúlea, invulnerabilidad, la capacidad de volar, una capa, una identidad secreta y un trabajo. como un periodista. DC Comics presentó una demanda contra Fawcett Comics por infracción de derechos de autor.
El juicio comenzó en marzo de 1948 después de siete años de descubrimiento. El juez dictaminó que Fawcett efectivamente había violado a Superman. Sin embargo, el juez también encontró que los avisos de derechos de autor que aparecían con las tiras de periódico de Superman no cumplían con los estándares técnicos de la Ley de derechos de autor de 1909 y, por lo tanto, no eran válidos. Además, dado que las tiras de los periódicos incluían historias adaptadas de Action Comics, el juez dictaminó que DC Comics había abandonado efectivamente los derechos de autor de las historias de Action Comics y Superman, y por lo tanto perdió su derecho a demandar a Fawcett por infracción de derechos de autor.
DC Comics apeló esta decisión. El tribunal de apelaciones dictaminó que los errores no intencionales en los avisos de derechos de autor de las tiras de periódicos no invalidaban los derechos de autor. Además, Fawcett sabía que DC Comics nunca tuvo la intención de abandonar los derechos de autor y, por lo tanto, la infracción de Fawcett no fue un malentendido inocente y, por lo tanto, Fawcett le debía daños a DC Comics. El tribunal de apelaciones devolvió el caso al tribunal inferior para determinar cuánto debía Fawcett por daños y perjuicios.
En ese momento, Fawcett Comics decidió llegar a un acuerdo extrajudicial con DC Comics. Fawcett pagó a DC Comics $400,000 (equivalente a $4,051,244 en 2021) y acordó dejar de publicar Captain Marvel. La última historia de Capitana Marvel de Fawcett Comics se publicó en septiembre de 1953.
DC Comics obtuvo la licencia de Capitán Marvel en 1972 y publicó historias cruzadas con Superman. Para 1991, DC Comics había comprado Fawcett Comics y con ello todos los derechos de Captain Marvel. DC finalmente cambió el nombre del personaje a "Shazam" para evitar disputas con Marvel Comics, que había creado un personaje propio llamado "Capitana Marvel" cuando el personaje de Fawcett permanecía en el limbo.
Descripción general del personaje
Esta sección detalla los elementos más consistentes de la narrativa de Superman en la miríada de historias publicadas desde 1938.
El propio Superman
En Action Comics #1 (1938), Superman nace en un mundo alienígena de una especie tecnológicamente avanzada que se parece a los humanos. Poco después de su nacimiento, su planeta es destruido en un cataclismo natural, pero el padre científico de Superman previó la calamidad y salva a su bebé enviándolo a la Tierra en una pequeña nave espacial. El barco es demasiado pequeño para llevar a nadie más, por lo que los padres de Superman se quedan atrás y mueren. Las primeras tiras de periódico nombran al planeta 'Krypton', al bebé 'Kal-L' y a sus padres biológicos 'Jor-L'. y "Lora"; sus nombres fueron cambiados a "Jor-el", y "Lara" en una novela derivada de 1942 de George Lowther. El barco aterriza en el campo estadounidense, donde los Kent, una pareja de granjeros, descubren al bebé.
Los Kent llaman al niño Clark y lo crían en una comunidad agrícola. Un episodio de 1947 de la serie de radio ubica a esta comunidad sin nombre en Iowa. Se llama Smallville en Superboy #2 (junio de 1949). La película de Superman de 1978 la colocó en Kansas, al igual que la mayoría de las historias de Superman desde entonces. New Adventures of Superboy #22 (octubre de 1981) lo ubica en Maryland.
En Action Comics #1 y en la mayoría de las historias publicadas antes de 1986, los poderes de Superman comienzan a desarrollarse en la infancia. Desde 1944 hasta 1986, DC Comics publicó regularmente historias de las aventuras de la infancia y la adolescencia de Superman, cuando se hacía llamar 'Superboy'. A partir de 1986 (comenzando con Man of Steel #1), los poderes de Superman surgieron más lentamente y comenzó su carrera de superhéroe como adulto.
Los Kent le enseñan a Clark que debe ocultar sus orígenes sobrenaturales y usar sus fantásticos poderes para hacer el bien. Clark crea la identidad disfrazada de Superman para proteger su privacidad personal y la seguridad de sus seres queridos. Como Clark Kent, usa anteojos para ocultar su rostro y usa su disfraz de Superman debajo de su ropa para poder cambiarse en cualquier momento. Para completar este disfraz, Clark evita las confrontaciones violentas, prefiriendo escabullirse y convertirse en Superman cuando surge el peligro, y en historias más antiguas sufriría burlas ocasionales por su aparente cobardía.
En Superboy #78 (1960), Superboy hace su disfraz con las mantas indestructibles encontradas en la nave en la que vino a la Tierra. En Man of Steel #1 (1986), Martha Kent hace el disfraz con tela fabricada por humanos, y se vuelve indestructible por un "aura" que proyecta Superman. El "S" en el pecho de Superman al principio era simplemente una inicial de 'Superman'. Al escribir el guión de la película de 1978, Tom Mankiewicz lo convirtió en el emblema de la familia kryptoniana de Superman. Esto se trasladó a algunas historias de cómics y películas posteriores, como Man of Steel. En la historia cómica Superman: Birthright, la cresta se describe como un antiguo símbolo kryptoniano de esperanza.
Clark trabaja como periodista en un periódico. En las primeras historias, trabajaba para The Daily Star, pero el segundo episodio de la serie de radio cambió esto a Daily Planet. En los cómics de principios de la década de 1970, Clark trabajaba como periodista de televisión (un intento de modernizar al personaje). Sin embargo, para la película de 1978, los productores optaron por hacer de Clark un periodista de periódico nuevamente porque así era como la mayoría del público pensaba de él.
La primera historia en la que muere Superman se publicó en Superman #149 (1961), en la que es asesinado por Lex Luthor por medio de kryptonita. Esta historia era "imaginaria" y por lo tanto fue ignorado en libros posteriores. En Superman #188 (abril de 1966), Superman es asesinado por la radiación de kriptonita, pero uno de sus dobles androides lo revive en el mismo número. En el arco narrativo La muerte y el regreso de Superman de la década de 1990, después de una batalla mortal con Doomsday, Superman murió en Superman #75 (enero de 1993). Más tarde fue revivido por el Erradicador usando tecnología kryptoniana. En Superman # 52 (mayo de 2016), Superman muere por envenenamiento con kryptonita, y esta vez no resucita, sino que es reemplazado por el Superman de una línea de tiempo alternativa.
Superman mantiene un escondite secreto llamado 'Fortaleza de la Soledad', que se encuentra en algún lugar del Ártico. Aquí, Superman guarda una colección de recuerdos y un laboratorio para experimentos científicos. En Action Comics #241, la Fortaleza de la Soledad es una cueva en una montaña, sellada con una puerta muy pesada que se abre con una llave gigantesca demasiado pesada para que cualquiera la use excepto Superman. En la película de 1978, la Fortaleza de la Soledad es una estructura hecha de cristal.
Clark Kent
La identidad secreta de Superman es Clark Joseph Kent, un reportero del Daily Planet. Aunque su nombre e historia se originan en su vida temprana con sus padres terrestres adoptivos, todo lo relacionado con Clark se escenificó en beneficio de su identidad alternativa: como reportero del Daily Planet, recibe noticias de última hora. ante el público en general, siempre tiene una razón plausible para estar presente en la escena del crimen, y no necesita dar cuenta estrictamente de su paradero siempre que cumpla con los plazos de publicación. Él ve su trabajo como periodista como una extensión de sus responsabilidades de Superman: llevar la verdad al frente y luchar por el pequeño. Él cree que todo el mundo tiene derecho a saber lo que está pasando en el mundo, independientemente de quién esté involucrado. En la Edad de Bronce de los cómics, Clark Kent apareció en una serie que apareció principalmente en The Superman Family, "The Private Life of Clark Kent" donde Superman lidió con varias situaciones sutilmente mientras seguía siendo Clark.
Para desviar las sospechas de que él es Superman, Clark Kent adoptó una personalidad principalmente pasiva e introvertida con modales conservadores, una voz aguda y un poco encorvado. Esta personalidad se describe típicamente como 'amable', como en la narración de apertura de los cortos teatrales animados de Superman de Max Fleischer. Estos rasgos se extendieron al guardarropa de Clark, que generalmente consiste en un traje de negocios de color suave, una corbata roja, anteojos con montura negra, cabello peinado hacia atrás y ocasionalmente un sombrero de fieltro. Clark usa su disfraz de Superman debajo de su ropa de calle, lo que permite cambios fáciles entre las dos personas y el gesto dramático de rasgar su camisa para revelar el familiar 'S'. emblema cuando es llamado a la acción. Su cabello también cambia con el cambio de ropa, con Superman luciendo un pequeño rizo en la frente. Superman generalmente guarda su ropa de Clark Kent comprimida en una bolsa secreta dentro de su capa, aunque algunas historias muestran que deja su ropa en algún lugar secreto (como el almacén del Daily Planet) para recuperarla más tarde.
Como alter ego de Superman, la personalidad, el concepto y el nombre de Clark Kent se han convertido en sinónimos de identidades secretas y fachadas inocuas de motivos y actividades ocultos. En 1992, el cocreador de Superman, Joe Shuster, le dijo al Toronto Star que el nombre derivaba de los protagonistas cinematográficos de la década de 1930, Clark Gable y Kent Taylor, pero la personalidad del cómico del cine mudo con anteojos Harold Lloyd y de él mismo. El segundo nombre de Clark se da de diversas formas como Joseph, Jerome o Jonathan, siendo todas alusiones a los creadores Jerry Siegel y Joe Shuster.
Personalidad
En las historias originales de Siegel y Shuster, la personalidad de Superman es ruda y agresiva. A menudo usa la fuerza excesiva y el terror contra los criminales, en algunas ocasiones incluso matándolos. Esto llegó a su fin a fines de 1940 cuando la nueva editora Whitney Ellsworth instituyó un código de conducta para que lo siguieran sus personajes, prohibiendo a Superman matar. El personaje se suavizó y se le dio un sentido de humanitarismo. El código de Ellsworth, sin embargo, no debe confundirse con el "código de cómics", que fue creado en 1954 por la Autoridad del Código de Cómics y finalmente abandonado por todas las principales editoriales de cómics a principios del siglo XXI..
En sus primeras apariciones, las autoridades consideraban a Superman como un justiciero, y la Guardia Nacional le disparó mientras arrasaba un barrio pobre para que el gobierno creara mejores condiciones de vivienda para los pobres. Sin embargo, en 1942, Superman trabajaba codo con codo con la policía. Hoy en día, Superman es comúnmente visto como un héroe valiente y de buen corazón con un fuerte sentido de la justicia, la moralidad y la rectitud. Se adhiere a un código moral inquebrantable que le inculcaron sus padres adoptivos. Su compromiso de operar dentro de la ley ha sido un ejemplo para muchos ciudadanos y otros héroes, pero ha despertado resentimiento y críticas entre otros, quienes se refieren a él como el 'gran boy scout azul'. Superman puede ser bastante rígido en este rasgo, lo que provoca tensiones en la comunidad de superhéroes. Esto fue más notable con Wonder Woman, una de sus amigas más cercanas, después de que ella mató a Maxwell Lord. Booster Gold inicialmente tuvo una relación gélida con el Hombre de Acero, pero llegó a respetarlo.
Habiendo perdido su mundo natal de Krypton, Superman es muy protector con la Tierra, y especialmente con la familia y los amigos de Clark Kent. Esta misma pérdida, combinada con la presión de usar sus poderes de manera responsable, ha provocado que Superman se sienta solo en la Tierra, a pesar de tener a sus amigos y padres. Los encuentros anteriores con personas que él pensaba que eran compañeros kryptonianos, Power Girl y Mon-El, lo han llevado a la decepción. La llegada de Supergirl, quien se ha confirmado que es su prima de Krypton, alivió un poco esta soledad. La Fortaleza de la Soledad de Superman actúa como un lugar de consuelo para él en momentos de soledad y desesperación.
Poderes, habilidades y debilidades
El catálogo de las habilidades y la fuerza de Superman ha variado considerablemente en el vasto cuerpo de ficción de Superman publicado desde 1938.
Desde Action Comics #1 (1938), Superman tiene una fuerza sobrehumana. La portada de Action Comics #1 lo muestra levantando sin esfuerzo un auto sobre su cabeza. Otra hazaña clásica de fuerza por parte de Superman es romper cadenas de acero. En algunas historias, es lo suficientemente fuerte como para cambiar las órbitas de los planetas y convertir carbón en diamante con sus manos.
Desde Action Comics #1 (1938), Superman tiene un cuerpo muy duradero, invulnerable para la mayoría de los propósitos prácticos. Como mínimo, las balas rebotan inofensivamente en su cuerpo. En algunas historias, como Kingdom Come, ni siquiera una bomba nuclear puede hacerle daño.
En las primeras historias, el disfraz de Superman está hecho de materiales exóticos que son tan resistentes como él, por lo que normalmente no se rompe cuando realiza hazañas sobrehumanas. En historias posteriores, comenzando con Man of Steel #1 (1986), se dice que el cuerpo de Superman proyecta un aura que vuelve invulnerable cualquier ropa ajustada que use, y por lo tanto su disfraz es tan duradero como él, incluso si está hecho de tela común.
En Action Comics #1, Superman no podía volar. Viajaba corriendo y saltando, lo que podía hacer en un grado prodigioso gracias a su fuerza. Superman ganó la capacidad de volar en el segundo episodio de la serie de radio en 1940. Superman puede volar más rápido que el sonido y, en algunas historias, incluso puede volar más rápido que la velocidad de la luz para viajar a galaxias distantes.
Superman puede proyectar y percibir rayos X a través de sus ojos, lo que le permite ver a través de los objetos. Usa este poder por primera vez en Action Comics #11 (1939). Ciertos materiales, como el plomo, pueden bloquear su visión de rayos X.
Superman puede proyectar rayos de calor de sus ojos que son lo suficientemente calientes como para derretir acero. Usó este poder por primera vez en Superman #59 (1949) aplicando su visión de rayos X en su máxima intensidad. En historias posteriores, esta habilidad se llama simplemente "visión de calor".
Superman puede escuchar sonidos que son demasiado débiles para que los escuche un ser humano y en frecuencias fuera del rango auditivo humano. Esta habilidad se introdujo en Action Comics #11 (1939).
Desde Action Comics #20 (1940), Superman posee un aliento sobrehumano, que le permite inhalar o soplar grandes cantidades de aire, así como contener la respiración indefinidamente para permanecer bajo el agua o en el espacio sin adversidades. efectos Tiene un enfoque significativo de la intensidad de su respiración hasta el punto de congelar los objetivos al soplar sobre ellos. El "respiración congelada" se demostró por primera vez en Superman #129 (1959).
Action Comics #1 (1938) explicó que la fuerza de Superman era común a todos los kryptonianos porque eran una especie 'millones de años más avanzada que la nuestra'. En las primeras tiras de periódico, se muestra a Jor-El corriendo y saltando como Superman, y su esposa sobrevive a un edificio que se derrumba sobre ella. Historias posteriores explicaron que desarrollaron una fuerza sobrehumana simplemente debido a la mayor gravedad de Krypton. Superman #146 (1961) estableció que las habilidades de Superman distintas a la fuerza (vuelo, durabilidad, etc.) son activadas por la luz del sol amarillo de la Tierra. En Action Comics #300 (1963), todos sus poderes, incluida la fuerza, se activan con la luz solar amarilla y se pueden desactivar con la luz solar roja similar a la del sol de Krypton.
La exposición a la radiación de kryptonita verde anula los poderes de Superman y lo incapacita con dolor y náuseas; la exposición prolongada eventualmente lo matará. Aunque la kryptonita verde es la forma más común, los escritores han introducido otras formas a lo largo de los años: como rojo, dorado, azul, blanco y negro, cada uno con efectos peculiares. La kryptonita dorada, por ejemplo, anula los poderes de Superman, pero por lo demás no lo daña. Kryptonite apareció por primera vez en un episodio de 1943 de la serie de radio. Apareció por primera vez en cómics en Superman #61 (diciembre de 1949).
Superman también es vulnerable a la magia. Las armas encantadas y los hechizos mágicos afectan a Superman tan fácilmente como lo harían con un humano normal. Esta debilidad se estableció en Superman #171 (1964).
Al igual que todos los kryptonianos, Kal-El también es muy susceptible a los fenómenos psicoquinéticos que van desde la telequinesis, el lanzamiento de ilusiones, el control mental, etc., como se muestra en Wonder Woman Vol 2 # 219 (septiembre de 2005).). Un psiónico lo suficientemente poderoso puede afectar la psique o la microbiología de Superman para inducir apoplejías o destrozar sus órganos internos, así como interrumpir su mente y percepciones del mundo, algo que un joven Gene-Bomb meta-amplificado mostró en Superman #48 (octubre de 1990).
Personajes secundarios
El primer y más famoso personaje secundario de Superman es Lois Lane, presentada en Action Comics #1. Es colega periodista del Daily Planet. Como Jerry Siegel la concibió, Lois considera que Clark Kent es un cobarde, pero está enamorada del audaz y poderoso Superman, sin saber que Kent y Superman son la misma persona. Siegel se opuso a cualquier propuesta de que Lois descubriera que Clark es Superman porque sentía que, por inverosímil que fuera el disfraz de Clark, el triángulo amoroso era demasiado importante para el atractivo del libro. Sin embargo, Siegel escribió historias en las que Lois sospecha que Clark es Superman y trata de probarlo, y Superman siempre la engaña al final; la primera historia de este tipo fue en Superman #17 (julio-agosto de 1942). Esta era una trama común en las historias de cómics antes de la década de 1970. En una historia en Action Comics #484 (junio de 1978), Clark Kent le admite a Lois que él es Superman y se casan. Esta fue la primera historia en la que Superman y Lois se casan que no era un 'cuento imaginario'. Muchas historias de Superman desde entonces han representado a Superman y Lois como una pareja casada, pero la misma cantidad los representa en el clásico triángulo amoroso. En los cómics de la era moderna, Superman y Lois son una pareja casada estable, y el elenco de apoyo de Superman se amplió aún más con la presentación de su hijo, Jonathan Kent.
Otros personajes secundarios incluyen a Jimmy Olsen, un fotógrafo del Daily Planet, que es amigo tanto de Superman como de Clark Kent, aunque en la mayoría de las historias no sabe que Clark es Superman. A menudo se describe a Jimmy como el 'amigo de Superman', y se concibió para brindar a los lectores varones jóvenes un personaje identificable a través del cual pudieran fantasear con ser amigos de Superman.
En las primeras historias de cómics, el empleador de Clark Kent es George Taylor de The Daily Star, pero el segundo episodio de la serie de radio cambió esto a Perry White de Planeta Diario.
Los padres adoptivos de Clark Kent son Ma y Pa Kent. En muchas historias, uno o ambos han muerto cuando Clark se convierte en Superman. Los padres de Clark le enseñaron que debería usar sus habilidades con fines altruistas, pero que también debería encontrar alguna forma de salvaguardar su vida privada.
Antagonistas
Los villanos a los que se enfrentó Superman en las primeras historias eran humanos comunes, como gánsteres, políticos corruptos y maridos violentos; pero pronto se volvieron más coloridos y extravagantes para evitar ofender a los censores o asustar a los niños. El científico loco Ultra-Humanite, presentado en Action Comics #13 (junio de 1939), fue el primer villano recurrente de Superman. El némesis más conocido de Superman, Lex Luthor, fue presentado en Action Comics #23 (abril de 1940) y ha sido representado como un científico loco o un rico hombre de negocios (a veces, ambos). En 1944, se presentó al diablillo mágico Mister Mxyzptlk, el primer adversario superpoderoso recurrente de Superman. El primer villano alienígena de Superman, Brainiac, debutó en Action Comics #242 (julio de 1958). El monstruoso Doomsday, presentado en Superman: The Man of Steel #17–18 (noviembre-diciembre de 1992), fue el primer villano que evidentemente mató a Superman en combate físico sin explotar la capacidad de Superman. debilidades críticas como kriptonita y magia.
Representaciones alternativas
Los detalles de la historia de Superman y el elenco de apoyo varían a lo largo de su gran cuerpo de ficción publicado desde 1938, pero la mayoría de las versiones se ajustan a la plantilla básica descrita anteriormente. Algunas historias presentan versiones radicalmente alteradas de Superman. Un ejemplo es la novela gráfica Superman: Red Son, que representa a un Superman comunista que gobierna la Unión Soviética. DC Comics ha publicado en algunas ocasiones historias cruzadas donde diferentes versiones de Superman interactúan entre sí utilizando el dispositivo de trama de universos paralelos. Por ejemplo, en la década de 1960, el Superman de "Earth-One" ocasionalmente aparecía en historias junto al Superman de 'Earth-Two', el último de los cuales se parecía a Superman tal como fue retratado en la década de 1940. DC Comics no ha desarrollado un sistema coherente y universal para clasificar todas las versiones de Superman.
Impacto cultural y legado
El arquetipo del superhéroe
A menudo se piensa en Superman como el primer superhéroe. Este punto puede ser debatido: Ogon Bat, el Fantasma, el Zorro y Mandrake el Mago podrían encajar en la definición del superhéroe pero son anteriores a Superman. Sin embargo, Superman popularizó este tipo de personajes y estableció las convenciones: un disfraz, un nombre en clave, habilidades extraordinarias y una misión altruista. El éxito de Superman en 1938 generó una ola de imitaciones, que incluyen a Batman, Capitán América y Capitán Marvel. Este florecimiento se conoce hoy como la Edad de Oro de los cómics de Estados Unidos, que duró desde 1938 hasta aproximadamente 1950. La Edad de Oro terminó cuando las ventas de libros de superhéroes estadounidenses disminuyeron, lo que provocó la cancelación de muchos personajes; pero Superman fue una de las pocas franquicias de superhéroes que sobrevivió a este declive, y su popularidad sostenida hasta fines de la década de 1950 condujo a un renacimiento en la Edad de Plata de los cómics, cuando personajes como Spider-Man, Iron Man y The X-Men. fueron creados.
Después de la Segunda Guerra Mundial, la ficción estadounidense de superhéroes ingresó a la cultura japonesa. Astro Boy, publicado por primera vez en 1952, se inspiró en Mighty Mouse, que a su vez era una parodia de Superman. Los cortos animados de Superman de la década de 1940 se emitieron por primera vez en la televisión japonesa en 1955, y en 1956 les siguió el programa de televisión Las aventuras de Superman, protagonizado por George Reeves. Estos espectáculos fueron populares entre los japoneses e inspiraron el prolífico género de superhéroes de Japón. La primera película japonesa de superhéroes, Super Giant, se estrenó en 1957. El primer programa de televisión japonés de superhéroes fue Moonlight Mask en 1958. Otros superhéroes japoneses notables incluyen a Ultraman, Kamen Rider, y marinero luna.
Bellas Artes
Comenzando con el período del arte pop y de manera continua, desde la década de 1960, el personaje de Superman ha sido "apropiado" por múltiples artistas visuales e incorporados al arte contemporáneo, sobre todo por Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Mel Ramos, Dulce Pinzon, Mr. Brainwash, Raymond Pettibon, Peter Saul, Giuseppe Veneziano, F. Lennox Campello y otros.
Análisis literario
Superman ha sido interpretado y discutido de muchas formas en los años desde su debut, con Umberto Eco señalando que "puede ser visto como el representante de todos sus similares". Escribiendo en Time en 1971, Gerald Clarke declaró: "La enorme popularidad de Superman podría considerarse como una señal del principio del fin del mito de Horatio Alger del hombre hecho a sí mismo".." Clarke consideró que los personajes de los cómics tenían que actualizarse continuamente para mantener la relevancia y, por lo tanto, representar el estado de ánimo de la nación. Consideró el personaje de Superman a principios de los setenta como un comentario sobre el mundo moderno, que vio como un lugar en el que "solo el hombre con superpoderes puede sobrevivir y prosperar". Andrew Arnold, escribiendo a principios del siglo XXI, ha notado el papel parcial de Superman en la exploración de la asimilación, el estado alienígena del personaje que permite al lector explorar los intentos de encajar en un nivel un tanto superficial.
C.A. Grayling, escribiendo en The Spectator, rastrea las posturas de Superman a lo largo de las décadas, desde su campaña de 1930 contra el crimen siendo relevante para una nación bajo la influencia de Al Capone, hasta la década de 1940 y la Segunda Guerra Mundial., un período en el que Superman ayudó a vender bonos de guerra y en la década de 1950, donde Superman exploró las nuevas amenazas tecnológicas. Grayling señala el período posterior a la Guerra Fría como uno en el que "los asuntos se vuelven meramente personales: la tarea de enfrentar su fuerza contra los cerebros de Lex Luthor y Brainiac parecía ser independiente de preguntas más importantes", y analiza los eventos posteriores. 9/11, afirmando que como nación 'atrapada entre el aterrador George W. Bush y el terrorista Osama bin Laden, Estados Unidos tiene una gran necesidad de un Salvador para todo, desde los inconvenientes menores hasta los mayores horrores de la catástrofe mundial. Y aquí está, el chico pulcro y sencillo con medias azules y capa roja.
Una influencia en las primeras historias de Superman es el contexto de la Gran Depresión. Superman asumió el papel de activista social, luchando contra empresarios y políticos corruptos y demoliendo viviendas en ruinas. El estudioso de los cómics Roger Sabin ve esto como un reflejo del "idealismo liberal del New Deal de Franklin Roosevelt", con Shuster y Siegel retratando inicialmente a Superman como el campeón de una variedad de causas sociales. En programas de radio posteriores de Superman, el personaje continuó abordando tales temas, abordando una versión del Ku Klux Klan en una transmisión de 1946, además de combatir el antisemitismo y la discriminación de los veteranos.
Scott Bukatman ha hablado de Superman y del superhéroe en general, señalando las formas en que humanizan las grandes áreas urbanas a través del uso del espacio, especialmente en la capacidad de Superman para volar sobre los grandes rascacielos de Metrópolis. Escribe que el personaje "representaba, en 1938, una especie de ideal corbusieriano. Superman tiene visión de rayos X: las paredes se vuelven permeables, transparentes. A través de su autoridad benigna y controlada, Superman hace que la ciudad sea abierta, modernista y democrática; promueve un sentido que Le Corbusier describió en 1925, a saber, que 'Todo nos es conocido'."
Jules Feiffer ha argumentado que la verdadera innovación de Superman radica en la creación del personaje de Clark Kent, señalando que lo que "hizo a Superman extraordinario fue su punto de origen: Clark Kent". Feiffer desarrolla el tema para establecer la popularidad de Superman en el simple cumplimiento de un deseo, un punto que Siegel y Shuster respaldaron. Siegel comentó que "si está interesado en lo que hizo de Superman lo que es, aquí". Es una de las claves de lo que la hizo universalmente aceptable. Joe y yo teníamos ciertas inhibiciones... que nos llevaron a la realización de deseos que expresamos a través de nuestro interés por la ciencia ficción y nuestra tira cómica. De ahí surgió el concepto de identidad dual. y Shuster apoyando eso como "por qué tanta gente podría identificarse con él".
Ian Gordon sugiere que las muchas encarnaciones de Superman en los medios utilizan la nostalgia para vincular al personaje con una ideología del estilo americano. Él define esta ideología como un medio para asociar el individualismo, el consumismo y la democracia y como algo que tomó forma alrededor de la Segunda Guerra Mundial y apuntaló el esfuerzo bélico. Superman, señala, fue una gran parte de ese esfuerzo.
Una alegoría de los inmigrantes
El estatus de inmigrante de Superman es un aspecto clave de su atractivo. Aldo Regalado vio al personaje como empujando los límites de la aceptación en Estados Unidos. Regalado vio el origen extraterrestre como un desafío a la noción de que la ascendencia anglosajona era la fuente de todo poder. Gary Engle vio el "mito de Superman [afirmando] con total confianza e inocencia infantil el valor del inmigrante en la cultura estadounidense". Argumenta que Superman permitió que el género de los superhéroes tomara el relevo del western como expresión de las sensibilidades de los inmigrantes. Mediante el uso de una identidad dual, Superman permitió que los inmigrantes se identificaran con ambas culturas. Clark Kent representa al individuo asimilado, lo que le permite a Superman expresar la identidad de los inmigrantes. patrimonio cultural para el bien común. David Jenemann ha ofrecido una visión contrastante. Argumenta que las primeras historias de Superman retratan una amenaza: "la posibilidad de que el exilio abrume al país". David Rooney, crítico de teatro de The New York Times, en su evaluación de la obra Year Zero considera a Superman como la "historia de inmigrantes por excelencia [... ] [n]acido en un planeta alienígena, se vuelve más fuerte en la Tierra, pero mantiene una identidad secreta ligada a una patria que continúa ejerciendo un poderoso control sobre él incluso cuando cada contacto con esos orígenes le hace daño...
Temas religiosos
Algunos creen que Superman se inspiró en la mitología judía. El rabino británico Simcha Weinstein señala que la historia de Superman tiene algunos paralelismos con la de Moisés. Por ejemplo, cuando Moisés era un bebé, sus padres lo enviaron lejos en una canasta de caña para escapar de la muerte y fue adoptado por una cultura extranjera. Weinstein también postula que el nombre kryptoniano de Superman, "Kal-El", se parece a las palabras hebreas קוֹל-אֵל (qōl ʾēl) que pueden interpretarse como "voz de Dios". El historiador Larry Tye sugiere que esta "Voz de Dios" es una alusión a Moisés' papel como profeta. El sufijo 'el', que significa 'dios', también se encuentra en el nombre de los ángeles (por ejemplo, Gabriel, Ariel), que son agentes humanoides del bien en el aire con poderes sobrehumanos. Los nazis también pensaron que Superman era judío y en 1940 Joseph Goebbels denunció públicamente a Superman y a su creador, Jerry Siegel.
Dicho todo esto, historiadores como Martin Lund y Les Daniels argumentan que la evidencia de la influencia judía en las historias de Siegel es meramente circunstancial. Jerry Siegel y Joe Shuster no eran judíos practicantes y nunca reconocieron la influencia del judaísmo en ninguna memoria o entrevista.
Las historias de Superman ocasionalmente también han exhibido temas cristianos. El guionista Tom Mankiewicz conscientemente convirtió a Superman en una alegoría de Jesucristo en la película de 1978 protagonizada por Christopher Reeve: el barco del bebé Kal-El se parece a la estrella de Belén, y Jor-El le da a su hijo una misión mesiánica para llevar a la humanidad a un mundo más brillante. futuro. Este tema mesiánico fue revisado en la película Man of Steel de 2013, en la que Jor-El le pide a Superman que redima a la raza kryptoniana, que se corrompió a sí misma a través de la eugenesia, guiando a la humanidad por un camino más sabio.
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