Sting (músico)

Gordon Matthew Thomas Sumner CBE (nacido el 2 de octubre de 1951), conocido como Sting, es un músico y actor inglés. Fue el líder, compositor y bajista de la banda de rock new wave The Police desde 1977 hasta su ruptura en 1986. Lanzó una carrera en solitario en 1985 y ha incluido elementos de rock, jazz, reggae, música clásica, new-age y worldbeat en su música.

Como músico solista y miembro de The Police, Sting ha recibido 17 premios Grammy: ganó Canción del año por 'Every Breath You Take', tres premios Brit, incluido el de Mejor artista masculino británico en 1994 y Contribución Sobresaliente en 2002, un Globo de Oro, un Emmy y cuatro nominaciones al Premio de la Academia a la Mejor Canción Original. En 2019, recibió un premio BMI por "Every Breath You Take" convirtiéndose en la canción más reproducida en la historia de la radio. En 2002, Sting recibió el Premio Ivor Novello a la Trayectoria de la Academia Británica de Compositores, Compositores y Autores y también fue incluido en el Salón de la Fama de los Compositores. Fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll como miembro de la Policía en 2003. En 2000, recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood por grabar. En 2003, Sting recibió un CBE de Isabel II en el Palacio de Buckingham por sus servicios a la música. Fue homenajeado por el Centro Kennedy en la Casa Blanca en 2014 y recibió el Premio de Música Polar en 2017.

Con The Police, Sting se convirtió en uno de los artistas musicales más vendidos del mundo. Solo y con The Police combinados, ha vendido más de 100 millones de discos. En 2006, Paste lo ubicó en el puesto 62 de los 100 mejores compositores vivos. Ocupó el puesto 63 entre los 100 mejores artistas de rock de VH1 y el 80 entre las 100 estrellas musicales más grandes del siglo XX de la revista Q. Ha colaborado con otros músicos en canciones como "Money for Nothing" con Dire Straits, "Rise & Otoño" con Craig David, "Todo por amor" con Bryan Adams y Rod Stewart, 'You Will Be My Ain True Love' con Alison Krauss, y presentó el género musical norteafricano raï al público occidental a través de la exitosa canción "Desert Rose" con Cheb Mami. En 2018, lanzó el álbum 44/876, una colaboración con el músico jamaiquino Shaggy, que ganó el premio Grammy al Mejor Álbum de Reggae en 2019.

Primeros años

Astillero Wallsend, circa 1964, cerca de donde Sting creció. Su experiencia infantil y la industria naval local fueron la inspiración para su musical 2014 El último barco, que también se establece en Wallsend.

Gordon Matthew Thomas Sumner nació en el Hospital Sir G B Hunter Memorial en Wallsend, Northumberland, Inglaterra, el 2 de octubre de 1951, el mayor de cuatro hijos de Audrey (née Cowell), peluquera, y Ernest Matthew Sumner, lechero y ingeniero. Creció cerca de los astilleros de Wallsend, lo que le impresionó. Cuando era niño, se inspiró en la Reina Madre que lo saludaba con la mano desde un Rolls-Royce para desviarse de la perspectiva del astillero hacia una vida más glamorosa. Ayudó a su padre a entregar leche y a los diez años estaba "obsesionado" con una vieja guitarra española dejada por un amigo emigrante de su padre.

Asistió a St Cuthbert's Grammar School en Newcastle upon Tyne. Visitó clubes nocturnos como el Club A'Gogo para ver a Cream y Manfred Mann, quienes influyeron en su música. Después de dejar la escuela en 1969, se matriculó en la Universidad de Warwick en Coventry, pero la dejó después de un trimestre. Después de trabajar como conductor de autobús, obrero de la construcción y oficial de impuestos, asistió a la Facultad de Educación de los Condados del Norte (ahora Universidad de Northumbria) de 1971 a 1974 y se graduó como maestro. Enseñó en St Paul's First School en Cramlington durante dos años.

Sting tocaba jazz por las tardes, los fines de semana y durante los descansos de la universidad y la docencia, tocando con Phoenix Jazzmen, Newcastle Big Band y Last Exit. Obtuvo su apodo por su hábito de usar un suéter negro y amarillo con rayas en forma de aro con los Phoenix Jazzmen. El líder de la banda, Gordon Solomon, pensó que se parecía a una abeja (o, según el propio Sting, "pensaron que parecía una avispa"), lo que motivó el nombre "Sting". En el documental de 1985 Bring On the Night, un periodista lo llamó Gordon, a lo que él respondió: "Mis hijos me llaman Sting, mi madre me llama Sting, ¿quién es este personaje de Gordon?" 34; En 2011, le dijo a Time que "nunca me llamaron Gordon". Podrías gritar 'Gordon' en la calle y me apartaría de tu camino".

Carrera musical

1977–1984: The Police y primeros trabajos en solitario

En enero de 1977, Sting se mudó de Newcastle a Londres y se unió a Stewart Copeland y Henry Padovani (pronto reemplazado por Andy Summers) para formar la Policía. De 1978 a 1983, tuvieron cinco álbumes que encabezaron las listas de éxitos del Reino Unido, ganaron seis premios Grammy y ganaron dos premios Brit (al Mejor Grupo Británico y a la Contribución Destacada a la Música). Su sonido inicial era de inspiración punk, pero cambiaron a reggae rock y pop minimalista. Su último álbum, Synchronicity, fue nominado a cinco premios Grammy, incluido Álbum del año en 1983. Incluía su canción más exitosa, "Every Breath You Take", escrita por Sting.

Según Sting, que aparece en el documental Last Play at Shea, decidió dejar The Police mientras estaba en el escenario durante un concierto del 18 de agosto de 1983 en el Shea Stadium de la ciudad de Nueva York porque sintió que tocar ese lugar fue "[Monte] Everest". Aunque nunca se separó formalmente, después de Synchronicity, el grupo acordó concentrarse en proyectos en solitario. Con el paso de los años, los miembros de la banda, especialmente Sting, descartaron la posibilidad de reformarse. En 2007, sin embargo, la banda se reformó y realizó una gira de reunión.

Cuatro de los cinco álbumes de estudio de la banda aparecieron en la lista Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos y dos de las canciones de la banda, & #34;Cada respiración que tomas" y 'Roxanne', cada una escrita por Sting, aparecieron en la lista de las 500 mejores canciones de todos los tiempos de Rolling Stone. Además, "Every Breath You Take" y "Roxana" se encontraban entre las 500 canciones del Salón de la Fama del Rock and Roll que dieron forma al Rock and Roll. En 2003, la banda fue incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll. También fueron incluidos en las listas de Rolling Stone y VH1 de los '100 mejores artistas de todos los tiempos'.

En 1978, Sting colaboró con miembros de Hawkwind y Gong como actores de radio en el sencillo único 'Nuclear Waste'. En septiembre de 1981, Sting hizo su primera aparición en vivo en solitario, en las cuatro noches del cuarto evento benéfico de Amnistía Internacional The Secret Policeman's Other Ball en el teatro Drury Lane de Londres por invitación del productor Martin Lewis. Realizó versiones en solitario de "Roxanne" y "Mensaje en una botella". También dirigió una banda estelar (apodada 'la policía secreta') en su propio arreglo de 'I Shall Be Released' de Bob Dylan. La banda y el coro incluían a Eric Clapton, Jeff Beck, Phil Collins, Bob Geldof y Midge Ure, quienes (excepto Beck) trabajaron más tarde en Live Aid. Sus actuaciones estaban en el álbum y la película del programa. El otro baile del policía secreto inició su creciente implicación en causas políticas y sociales. En 1982 lanzó un sencillo en solitario, "Spread a Little Happiness" de la película de la obra de televisión de Dennis Potter Brimstone and Treacle. La canción fue una reinterpretación del musical de 1920 Mr. Cinders de Vivian Ellis y un éxito Top 20 en el Reino Unido.

1985–1989: Debut en solitario

Sting perform in Norway in 1985

Su primer álbum en solitario, The Dream of the Blue Turtles de 1985, contó con músicos de jazz como Kenny Kirkland, Darryl Jones, Omar Hakim y Branford Marsalis. Incluía los exitosos sencillos "Si amas a alguien, déjalos libres" (con el respaldo de la canción que no pertenece al LP "Another Day"), "Fortress Around Your Heart", "Love Is the Seventh Wave" y "Russians", el último de los cuales se basó en un tema de la Suite del teniente Kijé. En un año, el álbum alcanzó Triple Platino. El álbum recibió nominaciones al Grammy por Álbum del Año, Mejor Interpretación Vocal Pop Masculina, Mejor Interpretación Instrumental de Jazz y Mejor Grabación de Ingeniería.

En noviembre de 1984, Sting formó parte de 'Do They Know It's Christmas?' de Band Aid, que recaudó dinero para las víctimas de la hambruna en Etiopía. Lanzado en junio de 1985, Sting cantó la línea "I Want My MTV" en "Dinero por nada" por Dire Straits. En julio de 1985, Sting interpretó éxitos de Police en el concierto Live Aid en el estadio de Wembley en Londres. También se unió a Dire Straits en 'Money for Nothing'. y cantó dos duetos con Phil Collins. En 1985, Sting proporcionó la voz hablada para el álbum de Miles Davis You're Under Arrest, asumiendo el papel de un oficial de policía de habla francesa. También cantó coros en el sencillo 'The Promise' de Arcadia, en dos canciones de Phil Collins' álbum No Jacket Required, y contribuyó con "Mack the Knife" al álbum tributo producido por Hal Willner Lost in the Stars: The Music of Kurt Weill. En septiembre de 1985, interpretó "If You Love Somebody Set Them Free" en los MTV Video Music Awards de 1985 en el Radio City Music Hall de Nueva York. La película de 1985 Bring On the Night, dirigida por Michael Apted, documentó la formación de su banda solista y su primer concierto en Francia.

Sting y Bono en el concierto de Conspiración de Esperanza en Nueva Jersey, 1986

Sting lanzó ...Nothing Like the Sun en 1987, incluidos los sencillos "We'll Be Together", "Fragile", & #34;Inglés en Nueva York" y 'Be Still My Beating Heart', dedicada a su madre, que había fallecido recientemente. Fue Doble Platino. 'El matrimonio secreto' de este álbum fue adaptado de Hanns Eisler y "Englishman in New York" era sobre Quentin Crisp. El título del álbum es del Soneto 130 de William Shakespeare. El álbum ganó el premio al Mejor Álbum Británico en los Brit Awards de 1988 y en 1989 recibió tres nominaciones al Grammy, incluida su segunda nominación consecutiva a Álbum del Año. "Aquiétate, mi corazón que late" obtuvo nominaciones a Canción del año y Mejor interpretación vocal pop masculina. En 1989, ...Nothing Like the Sun ocupó el puesto 90 y su álbum Police Synchronicity ocupó el puesto 17 en Rolling Stone's 100 mejores álbumes de la década de 1980.

En febrero de 1988 realizó Nada como el sol, cuatro canciones de Nothing like the Sun que cantó en español y portugués. En 1987, el arreglista de jazz Gil Evans lo colocó en un escenario de big band para un álbum en vivo de las canciones de Sting, y en Broadway the Hard Way de Frank Zappa de 1988, interpretó un arreglo de "Murder by Numbers", ajustado a "Stolen Moments" por Oliver Nelson y dedicado al evangelista Jimmy Swaggart. En octubre de 1988 grabó una versión de The Soldier's Tale de Igor Stravinsky con la London Sinfonietta dirigida por Kent Nagano. Presentaba a Vanessa Redgrave, Ian McKellen, Gianna Nannini y Sting como soldado.

1990–1997: mayor éxito en solitario

Su álbum de 1991, The Soul Cages, estaba dedicado a su difunto padre. Incluía "Todo este tiempo" y la canción principal ganadora del Grammy. El álbum fue Platino. El álbum también incluía una versión italiana de Mad About You. El texto fue escrito por su amigo Zucchero Fornaciari. Luego, la canción se incluyó en Overdose d'amore/The Ballads (1999) y en Zu & Co. (2004) del bluesman italiano. Al año siguiente, se casó con Trudie Styler y recibió un doctorado honorario en música de la Universidad de Northumbria. En 1991, apareció en Two Rooms: Celebrating the Songs of Elton John and Bernie Taupin. Interpretó "Come Down in Time" para el álbum, que también presenta a otros artistas populares y sus interpretaciones de canciones de John/Taupin.

El cuarto álbum de Sting, Ten Summoner's Tales, alcanzó el segundo lugar en las listas de álbumes del Reino Unido y Estados Unidos en 1993 y obtuvo el triple platino en poco más de un año. El álbum fue grabado en su casa de campo isabelina, Lake House en Wiltshire. Ten Summoner's Tales fue nominado para el Premio Mercury en 1993 y para el Grammy por Álbum del Año en 1994. El título es un juego de palabras con su apellido, Sumner y "The Summoner's Tale", uno de los Cuentos de Canterbury de Geoffrey Chaucer. Los sencillos exitosos del álbum incluyen 'Fields of Gold', una canción inspirada en los campos de cebada junto a su casa de Wiltshire, con el video musical que presenta una silueta de Sting caminando por un pueblo que contiene características comunes que se ven en todo el Reino Unido. durante ese tiempo, como una cabina telefónica roja y 'If I Ever Lose My Faith in You', esta última ganando su segundo premio al mejor cantante pop masculino en la 36ª entrega de los premios Grammy.

En mayo de 1993, hizo una versión de su propia canción de Police del álbum Ghost in the Machine, "Demolition Man", para la película Demolition Man.. Con Bryan Adams y Rod Stewart, Sting interpretó 'All for Love'. para la película Los tres mosqueteros. La canción se mantuvo en la cima de las listas de Estados Unidos durante tres semanas, encabezó muchas otras listas en todo el mundo y alcanzó el número dos en el Reino Unido. En febrero ganó dos premios Grammy y fue nominado a tres más. Berklee College of Music le otorgó su segundo doctorado honoris causa en música en mayo. En noviembre, lanzó la compilación, Fields of Gold: The Best of Sting, que obtuvo la certificación Doble Platino. Ese año, cantó con Vanessa Williams en "Sister Moon" y apareció en su álbum The Sweetest Days. En los Brit Awards de 1994 en Londres, fue Mejor Hombre Británico.

El álbum de Sting de 1996, Mercury Falling, debutó con fuerza con el sencillo "Let Your Soul Be Your Pilot" alcanzando el puesto 15 en la lista de singles del Reino Unido, pero el álbum pronto cayó de las listas. Alcanzó el Top 40 del Reino Unido con dos sencillos más el mismo año con 'You Still Touch Me'. (#27 en junio) y "Recuperé mis sentidos" (#31 en diciembre). La canción 'Estoy tan feliz que no puedo dejar de llorar' de este álbum también se convirtió en un éxito de la música country estadounidense en 1997 en una versión con Toby Keith. Sting grabó música para la película de Disney Kingdom of the Sun, que fue reelaborada en The Emperor's New Groove. Las revisiones de la película y los cambios en la trama fueron documentados por la esposa de Sting, Trudie Styler, ya que los cambios provocaron que algunas canciones no se usaran. También en 1996, cantó para el sencillo de Tina Turner 'On Silent Wings'. como parte de su álbum Wildest Dreams. En el mismo año, su actuación con el compositor/artista brasileño Tom Jobim en "How InSensible" estuvo en el álbum benéfico contra el SIDA Red Hot + Rio producido por Red Hot Organization. Sting cooperó con el cantante griego George Dalaras en un concierto en Atenas. 'Moonlight', una rara interpretación de jazz de Sting para la nueva versión de 1995 de Sabrina, escrita por Alan Bergman, Marilyn Bergman y John Williams, fue nominada a un premio Grammy de 1997 a la Mejor Canción. Escrito para una película o televisión. El 4 de septiembre de 1997, Sting interpretó 'I'll Be Missing You'. con Puff Daddy en los MTV Video Music Awards de 1997 en homenaje a Notorious B.I.G. El 15 de septiembre de 1997, Sting apareció en el concierto Music for Montserrat en el Royal Albert Hall de Londres, actuando con sus compañeros artistas ingleses Paul McCartney, Elton John, Eric Clapton, Phil Collins y Mark Knopfler.

1998–2005: Brand New Day y banda sonora

Etapa en curso en Budapest en enero de 2000

Siguió un período de relativa inactividad musical a partir de 1997, antes de que Sting finalmente resurgiera en septiembre de 1999, con un nuevo álbum Brand New Day, que le dio dos éxitos más en el Top 20 del Reino Unido en el título. pista "Brand New Day" (un éxito número 13 en el Reino Unido con Stevie Wonder en la armónica) y "Desert Rose" (un éxito número 15 en el Reino Unido). El álbum fue Triple Platino en enero de 2001. En 2000, ganó premios Grammy por Brand New Day y la canción del mismo nombre. En la ceremonia de entrega de premios, interpretó "Desert Rose" con su colaborador en la versión del álbum, Cheb Mami.

En 2000, se lanzó la banda sonora de The Emperor's New Groove con canciones completas de la versión anterior de la película. El último sencillo utilizado para promocionar la película, 'My Funny Friend and Me', fue la primera nominación de Sting a un Premio de la Academia a la Mejor Canción.

En febrero de 2001, ganó otro Grammy por "She Walks This Earth (Soberana Rosa)" en Una historia de amor: la música de Ivan Lins. Su "After the Rain Has Fallen" llegó al Top 40. Su siguiente proyecto fue un álbum en vivo en su villa en Figline Valdarno, lanzado en CD y DVD, además de ser transmitido por Internet. El CD y el DVD se titularían En una noche así y tenían la intención de presentar reelaboraciones de los favoritos de Sting como "Roxanne" y 'Si amas a alguien, déjalo libre'. El concierto, previsto para el 11 de septiembre de 2001, fue alterado debido a los ataques terroristas en Estados Unidos ese día. El webcast se cerró después de una canción (una versión reelaborada de 'Fragile'), después de lo cual Sting dejó que la audiencia decidiera si continuar con el programa. Decidieron seguir adelante y el álbum y el DVD aparecieron en noviembre como ...All This Time, dedicado "a todos aquellos que perdieron la vida ese día". Interpretó "Fragile" con Yo-Yo Ma y el Coro del Tabernáculo Mormón durante las ceremonias de apertura de los Juegos Olímpicos de Invierno de 2002 en Salt Lake City, Utah, EE. UU.

En 2002, ganó un Globo de Oro por "Hasta..." de la película Kate & Leopoldo. Escrita e interpretada por él, "Hasta..." fue su segunda nominación a un Premio de la Academia a la Mejor Canción. En los Brit Awards de 2002 en febrero, Sting recibió el premio a la Contribución Destacada a la Música. En mayo de 2002 recibió el Premio Ivor Novello a la Trayectoria de la Academia Británica de Compositores, Autores y Compositores. En junio fue incluido en el Salón de la Fama de los Compositores. En los honores del cumpleaños de la reina de 2003, Sting fue nombrado Comandante de la Excelentísima Orden del Imperio Británico Por sus servicios a la industria de la música. En la 54.ª edición de los Primetime Emmy Awards en septiembre, Sting ganó un premio Emmy a la interpretación individual sobresaliente en un programa musical o de variedades por su especial de A&E, Sting in Tuscany... All This Time.

En 2003, Sting lanzó Sacred Love, un álbum de estudio con colaboraciones con la artista de hip-hop Mary J. Blige y la intérprete de sitar Anoushka Shankar. Él y Blige ganaron un Grammy por su dueto, 'Whenever I Say Your Name'. La canción está basada en Praeambulum 1 Do mayor (BWV 924) de Johann Sebastian Bach del Klavierbuechlein fuer Wilhelm Friedemann Bach, aunque Sting dijo poco sobre esta adaptación. El álbum no tenía los sencillos exitosos como sus lanzamientos anteriores. En 2004, fue nominado por tercera vez a un Premio de la Academia a la Mejor Canción, por "You Will Be My Ain True Love", de Cold Mountain, cantada a dúo con Alison. Krauss. La pareja interpretó la canción en la 76ª edición de los Premios de la Academia.

Su autobiografía Broken Music se publicó en octubre. Se embarcó en una gira Sacred Love en 2004 con actuaciones de Annie Lennox. Sting participó en la gira Broken Music, recorriendo lugares más pequeños, con una banda de cuatro integrantes, comenzando en Los Ángeles el 28 de marzo de 2005 y finalizando el 14 de mayo de 2005. Sting estaba en el CD Monkey Business de 2005 de el grupo de hip-hop Black Eyed Peas, cantando en 'Union', que muestra su Englishman in New York. Continuando con Live Aid, apareció en Live 8 en Hyde Park, Londres en julio de 2005.

2006–2010: álbumes experimentales y reunión de Police

Sting with the Police at Madison Square Garden, New York, 1 August 2007

En 2006, Sting estaba en el álbum de Gregg Kofi Brown, con "Lullaby to an Anxious Child" producido y arreglado por Lino Nicolosi y Pino Nicolosi de Nicolosi Productions.

En octubre de 2006, lanzó un álbum titulado Songs from the Labyrinth con la música de John Dowland (un compositor de la época isabelina) y el acompañamiento del laúd bosnio Edin Karamazov. La interpretación de Sting de este compositor renacentista inglés y su cooperación con Edin Karamazov trajeron reconocimiento en la música clásica. Como promoción de este álbum, apareció en el quinto episodio de Studio 60 para interpretar un segmento de "Come Again" de Dowland. así como su propio "Fields of Gold" en arreglo para voz y dos archilaúdes.

El 11 de febrero de 2007, se reunió con Police para abrir los Premios Grammy de 2007, cantando 'Roxanne', y anunció una gira de reunión, cuyo primer concierto fue en Vancouver el 28 de mayo de 2007 para 22 000 fans.. The Police realizó una gira durante más de un año, comenzando por América del Norte y cruzando a Europa, América del Sur, Australia, Nueva Zelanda y Japón. Las entradas para la gira británica se agotaron en 30 minutos, la banda tocó dos noches en el Twickenham Stadium, al suroeste de Londres, los días 8 y 9 de septiembre de 2007. El último concierto fue en el Madison Square Garden el 7 de agosto de 2008, durante el cual sus tres hijas aparecieron con él.. La productora de documentales de Toronto, Vanessa Dylyn, que estaba produciendo una película llamada The Musical Brain, con el neurocientífico Daniel Levitin, se acercó a Sting para hablar sobre la película. Sting estaba interesado en que le escanearan el cerebro mientras sonaba música diferente. "Nuevo día" fue la última canción de la noche del Baile del vecindario, uno de los diez bailes inaugurales en honor al presidente Barack Obama el día de la toma de posesión, el 20 de enero de 2009. Stevie Wonder se unió a Sting en la armónica.

Sting ingresó al estudio a principios de febrero de 2009 para comenzar a trabajar en un nuevo álbum, If on a Winter's Night..., lanzado en octubre de 2009. Reseñas iniciales de fanáticos que habían el acceso a las primeras copias promocionales fue mixto y algunos cuestionaron la dirección artística de Sting con este álbum. En 2009, Sting apareció en el concierto del 25 aniversario del Salón de la Fama del Rock and Roll, tocando 'Higher Ground'. y "Roxana" con Stevie Wonder y 'La gente se prepara' con Jeff Beck. Sting mismo fue incluido en 2003, como miembro de la Policía.

En octubre de 2009, Sting tocó en un concierto en Tashkent, Uzbekistán, para un festival artístico y cultural organizado por la Fundación Foro de la Cultura y las Artes de Uzbekistán. A pesar de afirmar que pensaba que el concierto estaba patrocinado por UNICEF, se enfrentó a críticas de la prensa por recibir un pago de entre uno y dos millones de libras del presidente uzbeko, Islam Karimov, por la actuación. Karimov está acusado por la ONU y Amnistía de abusos contra los derechos humanos y UNICEF declaró que no tenían conexión con el evento.

2010–2016: The Last Ship y giras conjuntas con Paul Simon y Peter Gabriel

Sting perform in Budapest, 30 June 2011

En 2010-2011, Sting continuó con su Symphonicity Tour, recorriendo Corea del Sur, Japón, Australia, Nueva Zelanda, Sudamérica y Europa. En la segunda mitad de 2011, Sting comenzó su gira Back to Bass, que continuaría (con pausas periódicas) hasta 2013. En octubre de 2010, Sting tocó en dos conciertos en Arnhem, Países Bajos, para Symphonica in Rosso.. En 2011, la revista Time nombró a Sting como una de las 100 personas más influyentes del mundo. El 26 de abril interpretó "Every Breath You Take", "Roxanne" y "La rosa del desierto" en la Gala Time 100 en la ciudad de Nueva York.

Sting grabó una canción llamada "Power's Out" con Nicole Scherzinger. La canción, originalmente grabada en 2007, debía haber sido incluida en el álbum archivado de Scherzinger Her Name is Nicole. La canción fue lanzada en el álbum debut de Scherzinger de 2011 Killer Love. Sting grabó una nueva versión de la canción "Let Your Soul Be Your Pilot" a dúo con el actor/cantante de Glee Matthew Morrison, que aparece en el álbum debut homónimo de Morrison de 2011. El 15 de septiembre de 2011, Sting interpretó "Fragile" en 92nd Street Y en la ciudad de Nueva York, para honrar la memoria de su amigo, el financiero y filántropo Herman Sandler, quien murió en los ataques del 11 de septiembre contra el World Trade Center.

Durante varios años, Sting trabajó en un musical, The Last Ship, inspirado en las propias experiencias de la infancia de Sting y la industria de la construcción naval en Wallsend. The Last Ship cuenta una historia sobre la desaparición de la industria de la construcción naval británica en Newcastle en la década de 1980 y debutó en Chicago en junio de 2014 antes de transferirse a Broadway en otoño. El undécimo álbum de estudio de Sting, titulado The Last Ship e inspirado en la obra, fue lanzado el 24 de septiembre de 2013. El álbum cuenta con artistas invitados con raíces en el noreste de Inglaterra, incluido Brian Johnson, vocalista de AC/DC.

Sting y Paul Simon en el escenario del O2 Arena en Londres, abril 2015

En febrero de 2014, Sting se embarcó en una gira de conciertos conjunta titulada On Stage Together with Paul Simon, tocando en 21 conciertos en América del Norte. La gira continuó a principios de 2015, con diez espectáculos en Australia y Nueva Zelanda, y 23 conciertos en Europa, y finalizó el 18 de abril de 2015. El 26 de junio de 2015 en Bergen, Noruega (en el Bergen Calling Festival), Sting se embarcó en un 21- fecha Verano 2015 gira en solitario por Europa en Trondheim, Noruega (en el Olavsfestdagene), visitando Dinamarca, Francia, Alemania, España, Portugal, Italia y Suecia.

El 28 de agosto de 2015, se estrenó 'Stolen Car', un dueto con la cantante francesa Mylène Farmer. Es una versión del séptimo álbum de estudio en solitario de Sting de 2003 Sacred Love y servirá como el primer sencillo del décimo álbum de estudio de Farmer, Interstellaires. En su lanzamiento, la canción fue directamente al número 1 en las listas de descargas de música francesas de iTunes, luego alcanzó el número 1 en la lista principal de sencillos franceses y le dio a Sting su primer número 1 en Francia. En 2016, Sting realizó una gira de verano de conciertos conjuntos de 19 fechas por América del Norte con Peter Gabriel.

2016–2020: 57 y amp; 9, 44/876 y Mis Canciones

El 18 de julio de 2016, se anunció el primer álbum de rock de Sting en muchos años. 57 y amp; 9th fue lanzado el 11 de noviembre de 2016. El título es una referencia a la intersección de la ciudad de Nueva York que cruzaba todos los días para llegar al estudio donde se grabó gran parte del álbum. Cuenta con contribuciones de los miembros de la banda desde hace mucho tiempo, Vinnie Colaiuta y Dominic Miller, y Jerry Fuentes y Diego Navaira de The Last Bandoleros. El álbum fue producido por el manager de Sting, Martin Kierszenbaum. El 9 de noviembre de 2016, Sting realizó dos espectáculos en Irving Plaza, en Manhattan, ciudad de Nueva York, tocando canciones de 57th & 9th por primera vez en vivo en concierto: un "57th & Fiesta de lanzamiento del noveno álbum de iHeartRadio" show y un show exclusivo para miembros del Sting Fan Club más tarde esa noche. Nombrado el 57 y amp; 9th Tour, una gira mundial de teatros, clubes y arenas en apoyo de 57th & 9th (con invitados especiales Joe Sumner y The Last Bandoleros) comenzó el 1 de febrero de 2017 en Vancouver en el Commodore Ballroom y continuó hasta octubre.

Sting (izquierda) actuando con Shaggy en el concierto de playoff de Capitals 2018

El 4 de noviembre de 2016, la gerencia del teatro Bataclan anunció que Sting realizaría un concierto exclusivo en París el 12 de noviembre de 2016 para la reapertura del Bataclan, un año después del ataque terrorista en el lugar. El exguitarrista de The Police, el francés Henry Padovani, se unió a la banda en el escenario para 'Next to You', uno de los bises.

Sting fue anunciado como el ganador conjunto del Polar Music Prize 2017, un premio internacional sueco otorgado en reconocimiento a la excelencia en el mundo de la música. El comité de premios declaró: "Como compositor, Sting ha combinado el pop clásico con una maestría musical virtuosa y una apertura a todos los géneros y sonidos de todo el mundo". En 2018, programó una actuación musical y de narración de cuentos en el Museo Metropolitano de Arte en honor al artista de la escuela del río Hudson, Thomas Cole.

El 7 de febrero de 2018, Sting actuó como invitado especial en el Festival de Música italiano de San Remo, cantando "Muoio per te", la versión italiana de "Mad About You", la letra de que fueron escritos por su amigo y colega Zucchero Fornaciari y "Don't Make Me Wait" con Shaggy. 44/876, el primer álbum de estudio de Sting y Shaggy como dúo, se lanzó en abril de 2018. El 21 de abril de 2018, Sting estuvo entre los artistas que actuaron en The Queen's Fiesta de cumpleaños celebrada en el Royal Albert Hall.

El decimocuarto álbum de Sting, titulado My Songs, se lanzó el 24 de mayo de 2019. El álbum presenta 14 versiones regrabadas en estudio (y una en vivo) de sus canciones lanzadas a lo largo de su solo. carrera y su tiempo con la Policía. En apoyo del álbum, una gira mundial llamada My Songs Tour comenzó el 28 de mayo de 2019 en La Seine Musicale en París y finalizó el 2 de septiembre de 2019 en Kit Carson Park en Taos, Nuevo México. Una residencia de 16 fechas del 22 de mayo al 2 de septiembre de 2020 en el Caesars Palace de Las Vegas, Nevada, se reprogramó debido a la COVID-19, y la primera fecha tuvo lugar el 29 de octubre de 2021. Sus 6 noches en el London Palladium se reprogramaron para abril. 2022.

El 14 de abril de 2020, Sting grabó una versión a dúo de "Message in a Bottle" con el grupo de chicas All Saints. El mismo año, apareció en la canción "Simple" disponible en el EP Pausa de Ricky Martin.

2021-presente: duetos y The Bridge

El 19 de marzo de 2021, Sting lanzó Duets, un álbum recopilatorio que consta de 17 pistas de colaboraciones con varios artistas, incluidos Eric Clapton, Mary J. Blige, Shaggy, Annie Lennox y Sam Moore. Sin embargo, varios títulos como "Simple" en actuación con Ricky Martin, "Mensaje en una botella" con Todos los Santos, "Espíritus" con Pato Banton de la película Ace Ventura: When Nature Calls y "Always on Your Side" a dúo con Sheryl Crow, no están incluidos en el álbum.

Sting lanzó su decimoquinto álbum de estudio The Bridge el 19 de noviembre de 2021. Fue precedido por el lanzamiento del sencillo principal "If It's Love" el 1 de septiembre de 2021. Sting escribió el conjunto de canciones de pop-rock "en un año de pandemia global, pérdida personal, separación, interrupción, encierro y extraordinaria agitación social y política". El 20 de noviembre de 2021, el sencillo de Sting "What Could Have Been", con Ray Chen, apareció en el tercer acto de la serie animada de League of Legends Arcano; este sencillo fue lanzado el mismo día. Sting luego abrió The Game Awards 2021 con la canción; Todd Marten, de Los Angeles Times, escribió: "Los Game Awards comenzaron este año con una apertura que podría haber lanzado los premios Grammy".

En febrero de 2022, se anunció que Universal Music Group compró el catálogo de trabajos en solitario de Sting y aquellos con The Police por un monto no revelado.

En febrero de 2022, Sting colaboró con el supergrupo de DJ sueco Swedish House Mafia y lanzó una canción y un video musical titulado "Redlight". La canción utilizó la letra del éxito de 1979 de The Police 'Roxanne'. con un oscuro sentimiento electrónico. Sting hizo una aparición en el video musical, siendo la canción parte del nuevo álbum de Swedish House Mafia titulado Paradise Again.

The Wall Street Journal informó que Sting realizó una actuación privada el 17 de enero de 2023 para cincuenta altos ejecutivos de Microsoft en el Foro Económico Mundial de 2023 en Davos. Al día siguiente, Microsoft anunció planes para despedir a 10.000 personas en lo que algunos empleados llamaron "como una mala imagen" para la compañía. "Algunos empleados pensaron que no era el momento adecuado para un concierto de Sting patrocinado por la compañía" escribieron Tom Dotan y Sam Schechner. "El tema del evento fue la sustentabilidad." El hecho rápidamente se volvió viral. “El mensaje en una botella era que estás despedido”, decía un tuit, refiriéndose al éxito de Police de 1979 “Message in a Bottle”.

Activismo

Sting with Chief Raoni in Paris, April 1989

La participación de Sting en los derechos humanos comenzó en septiembre de 1981, cuando Martin Lewis lo incluyó en la cuarta gala de Amnistía Internacional, The Secret Policeman's Other Ball, un espectáculo benéfico co -Fundada por el miembro de Monty Python, John Cleese. Sting afirma: "antes [del baile] no sabía nada de Amnistía, no sabía nada de su trabajo, no sabía nada de la tortura en el mundo". Siguiendo el ejemplo establecido en el show de 1979 por Pete Townshend, Sting interpretó 'Roxanne'. y "Mensaje en una botella" apareciendo en las cuatro noches en el Theatre Royal de Londres. También lideró a otros músicos (The Secret Police), incluidos Eric Clapton, Jeff Beck, Phil Collins, Donovan, Bob Geldof y Midge Ure en el final: el arreglo teñido de reggae de Sting de Bob Dylan& #39;s "Seré liberado". El evento fue la primera vez que Sting trabajó con Geldof. Su asociación con Amnistía continuó durante la década de 1980 y más allá y participó en los conciertos de derechos humanos de Amnistía.

Sting había mostrado su interés por los temas sociales y políticos en su canción de 1980 "Driven to Tears", una acusación de apatía ante el hambre en el mundo. En noviembre de 1984, se unió a Band Aid, un supergrupo benéfico compuesto principalmente por los mejores músicos británicos e irlandeses de la época, y cantó en 'Do They Know It's Christmas?' que fue grabado en Sarm West Studios en Notting Hill, Londres. Esto condujo al concierto Live Aid en julio de 1985 en el estadio de Wembley, en el que Sting actuó con Phil Collins y Dire Straits. El 2 de julio de 2005, Sting actuó en el concierto Live 8 en Hyde Park, Londres, la continuación del Live Aid de 1985. En 1984, Sting cantó una versión reformulada de 'Every Breath You Take', titulada 'Every Bomb You Make'. para el episodio 12 de la primera serie del espectáculo satírico de marionetas británico Spitting Image. El video de la canción muestra los títeres de líderes mundiales y figuras políticas del momento, generalmente con la figura que coincide con la letra alterada.

En junio de 1986, Sting se reunió con la policía para las últimas tres funciones de los conciertos de seis fechas de Amnistía Internacional A Conspiracy of Hope en Estados Unidos. El día después del concierto final, le dijo al programa Today Show de NBC: "He sido miembro de Amnistía Internacional y miembro de apoyo durante cinco años". En 1988, se unió a músicos como Peter Gabriel y Bruce Springsteen para Human Rights Now! gira conmemorativa del 40 aniversario de la Declaración Universal de los Derechos Humanos.

Con su esposa, Trudie Styler y Raoni Metuktire, un líder indio kayapó en Brasil, Sting fundó Rainforest Foundation Fund para ayudar a salvar las selvas tropicales y proteger a los pueblos indígenas allí. En 1989, voló a Altamira Gathering para ofrecer apoyo mientras promocionaba su organización benéfica. Su apoyo continúa e incluye un concierto benéfico anual en el Carnegie Hall, que ha presentado a Billy Joel, Elton John, James Taylor y otros. Una especie de rana arbórea colombiana, Dendropsophus stingi, recibió su nombre por su "compromiso y esfuerzos para salvar la selva tropical". En 1988, el sencillo "Bailan Solos (Cueca Sola)" narra la difícil situación de las madres, esposas e hijas de los opositores políticos "desaparecidos" asesinados por la dictadura de Pinochet en Chile.

Sting firma una petición en Minsk en 2010 contra la pena de muerte en Belarús, el único país europeo que aún la practica.

El 15 de septiembre de 1997, Sting se unió a Paul McCartney, Eric Clapton, Elton John, Phil Collins y Mark Knopfler en el Royal Albert Hall for Music de Londres para Montserrat, un evento benéfico para la isla caribeña devastada por un volcán. Sting y Styler recibieron el premio Peace Abbey Courage of Conscience en Sherborn, Massachusetts, el 30 de junio de 2000. En septiembre de 2001, Sting participó en America: A Tribute to Heroes cantando "Fragile&# 34; para recaudar dinero para las familias de las víctimas de los ataques del 11 de septiembre en los Estados Unidos. En febrero de 2005, Sting realizó la serie de conciertos Leeuwin Estate en Australia Occidental: el concierto recaudó $ 4 millones para el terremoto y el tsunami del Océano Índico de 2004.

En 2007, Sting se unió a Andy Summers y Stewart Copeland para el cierre del concierto Live Earth en el Giants Stadium en East Rutherford, Nueva Jersey. Junto a John Mayer y Kanye West, Sting and the Police terminaron el espectáculo cantando 'Message in a Bottle'. En 2008, Sting contribuyó a Songs for Tibet para apoyar al Tíbet y al Dalai Lama, Tenzin Gyatso. El 22 de enero de 2010, Sting interpretó 'Driven to Tears'. durante Esperanza para Haití ahora. El 25 de abril de 2010, actuó en el National Mall en Washington, DC en la celebración del 40 aniversario del Día de la Tierra. Sting es patrocinador de la Fundación Elton John contra el SIDA. En 2010, se convirtió en patrocinador de la organización benéfica Bees for Development para el alivio de la pobreza y la apicultura.

En 2011, Sting se unió a más de 30 personas en una carta abierta al primer ministro británico, David Cameron, pidiendo la "despenalización inmediata de la posesión de drogas" si una revisión de la política mostrara que había fallado. Sting fue citado: "Dar a los jóvenes antecedentes penales por posesión menor de drogas sirve de poco: es hora de pensar en formas más imaginativas de abordar el consumo de drogas en nuestra sociedad".

El 4 de julio de 2011, Sting canceló un concierto para el Festival del Día de Astana en Astana, Kazajstán. Amnistía Internacional lo convenció de cancelar debido a preocupaciones sobre los derechos de los trabajadores del petróleo y el gas de Kazajstán y sus familias. El 2 de noviembre de 2012, Sting apareció en Hurricane Sandy: Coming Together y cantó una versión de "Message in a Bottle" para recaudar fondos para los afectados por una tormenta en la costa este de los Estados Unidos esa semana. Según los informes, el programa recaudó $ 23 millones. Sting también participó como coanfitrión y músico durante la campaña televisiva noruega de 2015 de un día de duración, dedicada a la preservación de la selva tropical.

En agosto de 2014, Sting fue una de las 200 figuras públicas que firmaron una carta a The Guardian expresando su esperanza de que Escocia votara para rechazar la independencia de Escocia del Reino Unido en septiembre de 2014. referéndum sobre el tema.

Sting se opuso públicamente al Brexit y apoyó permanecer en la Unión Europea. El 23 de junio de 2016, en un referéndum no vinculante, el público británico votó a favor de irse. En octubre de 2018, Sting se encontraba entre un grupo de músicos británicos que firmaron una carta abierta enviada a la entonces primera ministra Theresa May, redactada por Bob Geldof, en la que pedían 'una segunda votación', afirmando que Brexit ';impactar todos los aspectos de la industria de la música. Desde las giras hasta las ventas, desde la legislación sobre derechos de autor hasta la recaudación de regalías", la carta añadía: "Dominamos el mercado y nuestras bandas, cantantes, músicos, escritores, productores e ingenieros trabajan en toda Europa y el mundo y, en a su vez, Europa y el mundo vienen a nosotros. ¿Por qué? Porque somos brillantes en eso... [Nuestra música] se extiende, todo incluido, y abarca a todos ya todos. Y eso es verdaderamente lo que es Gran Bretaña."

En enero de 2018, se informó que Sting se había unido a la junta de asesores de un fondo de inversión de impacto de JANA Partners LLC llamado JANA Impact Capital, cuyo objetivo es servir a causas ambientales y sociales. El 6 de enero de 2018, JANA Partners, junto con California State Teachers' Retirement System emitió una carta pública implorando a Apple Inc. que adopte un enfoque más responsable hacia la adicción a los teléfonos inteligentes entre los niños. La carta citó varias pruebas que muestran que el uso de teléfonos inteligentes por parte de los niños aumenta el riesgo de tener problemas de salud mental y empeora el rendimiento académico.

Vida privada

Sting with his 2014 Kennedy Center Honoree Medallion, on 6 December 2014

Sting se casó con la actriz Frances Tomelty el 1 de mayo de 1976. Tuvieron dos hijos: Joseph (n. 23 de noviembre de 1976) y Fuschia Katherine "Kate" (n. 17 de abril de 1982) Sumner. En 1980, Sting se exilió fiscalmente en Galway, Irlanda. En 1982, tras el nacimiento de su segundo hijo, se separó de Tomelty. Tomelty y Sting se divorciaron en 1984 tras el romance de Sting con la actriz Trudie Styler. La separación fue controvertida; como informó The Independent en 2006, Tomelty "casualmente era el mejor amigo de Trudie (Sting y Frances vivieron al lado de Trudie en Bayswater, al oeste de Londres, durante varios años antes de que el dos de ellos se convirtieron en amantes)".

Sting se casó con Styler en la oficina de registro de Camden el 20 de agosto de 1992, y la pareja bendijo su boda dos días después en la iglesia parroquial de St Andrew del siglo XII en Great Durnford, Wiltshire, suroeste de Inglaterra. Sting y Styler tienen cuatro hijos: Brigitte Michael “Mickey” (n. 19 de enero de 1984), Jake (n. 24 de mayo de 1985), Eliot Paulina "Coco" (n. 30 de julio de 1990) y Giacomo Luke (n. 17 de diciembre de 1995) Sumner. Coco es fundadora y cantante principal del grupo I Blame Coco. Giacomo Luke es la inspiración detrás del nombre del caballo Giacomo, ganador del Derby de Kentucky.

En abril de 2009, la Sunday Times Rich List estimó la riqueza de Sting en £175 millones y lo clasificó como la 322.ª persona más rica de Bretaña. Una década más tarde, se estimó que Sting tenía una fortuna de £ 320 millones en la Lista de ricos del Sunday Times de 2019, lo que lo convirtió en una de las diez personas más ricas. en la industria musical británica.

Los padres de Sting murieron de cáncer: su madre en 1986 y su padre en 1987. No asistió a ninguno de los funerales para no llamar la atención de los medios.

En 1995, Sting prestó declaración ante el tribunal contra su ex contador (Keith Moore), quien se había apropiado indebidamente de £6 millones de su dinero. Moore fue encarcelado durante seis años. Sting posee varias casas en todo el mundo, incluida Lake House y su propiedad de sesenta acres cerca de Salisbury, Wiltshire; un apartamento en la ciudad de Nueva York (que una vez fue propiedad de Billy Joel) y la finca Villa Il Palagio en Figline Valdarno, Toscana. Fue propietario de una casa en Highgate, 2 The Grove durante varios años, que anteriormente había sido la antigua casa del violinista Yehudi Menuhin.

Garry Kasparov y Sting in Times Square, Nueva York, 2000

Durante gran parte de su vida, los intereses y actividades de tiempo libre de Sting han girado en torno a la aptitud mental y física. Durante muchos años, corrió cinco millas (8 km) al día y también hizo ejercicios aeróbicos. Participó en carreras de atletismo en Parliament Hill y carreras benéficas (incluida la Race Against Time for Sport Aid tanto en 1986 como en 1988). Alrededor de 1990, Danny Paradise lo introdujo al yoga y comenzó a practicar la serie Ashtanga Vinyasa Yoga, aunque ahora también practica Tantra y Jivamukti Yoga. Escribió un prólogo a Yoga Beyond Belief, escrito por Ganga White en 2007. En 2008, se informó que practicaba la técnica de Meditación Trascendental de Maharishi Mahesh Yogi. También practica pilates con regularidad.

La afinidad de Sting con el yoga contribuyó a un rumor sobre su destreza sexual, incluidas las supuestas ocho horas de sexo con Styler. La historia surge de una entrevista con Sting y Bob Geldof. Un periodista preguntó "¿cómo te desempeñas en la cama?" y Geldof comentó que era un "hombre de tres minutos" pero Sting podía durar horas gracias al yoga.

También un gran jugador de ajedrez, Sting interpretó al gran maestro de ajedrez Garry Kasparov en un juego de exhibición en 2000, junto con cuatro compañeros de banda: Dominic Miller, Jason Rebello, Chris Botti y Russ Irwin. Kasparov venció a los cinco simultáneamente en cincuenta minutos.

En 1969, Sting leyó la trilogía Gormenghast de Mervyn Peake y luego compró los derechos cinematográficos. Nombró mascotas, un caballo de carreras, su editorial y una de sus hijas (Fuschia, en los libros en realidad Fuchsia) como personajes de los libros.

Sting apoya al club de fútbol de la Premier League de su ciudad natal, el Newcastle United, y en 2009 respaldó una campaña de aficionados. campaña contra el plan del propietario Mike Ashley de vender los derechos de denominación del estadio local del club, St James'; Parque. Escribió una canción en apoyo de Newcastle, llamada "Black and White Army (Bringing The Pride Back Home)".

En una entrevista de 2011 en Time, Sting dijo que era agnóstico y que las certezas de la fe religiosa eran peligrosas.

En agosto de 2013, Sting donó dinero a The Friends of Tynemouth Outdoor Pool para regenerar el lido de la década de 1920 en el extremo sur de Longsands Beach en Tynemouth, al noreste de Inglaterra, a pocos kilómetros de donde nació.

Premios y nominaciones

Discografía

Álbumes de estudio

• El sueño de las tortugas azules (1985)
• Nada como el Sol (1987)
• Las jaulas del alma (1991) (1991)
• Ten Summoner's Tales (1993)
• Mercurio caído (1996)
• Nuevo día (1999)
• Amor sagrado (2003)
• Canciones del Laberinto (2006)
• Si en una noche de invierno... (2009)
• Sinfónicas (2010)
• El último barco (2013)
• 57a (2016)
• 44/876 (2018) (con Shaggy)
• Mis canciones (2019)
• El puente (2021)

Filmografía

Sting también se ha aventurado en la actuación. Los roles de cine, televisión y radio incluyen:

Como actor

• Quadrophenia (1979) – The Ace Face, the King of the Mods, a.k.a. the Bell Boy in the film adaptation of the Who album.
• Radio On (1979) – Justo como Eddie
• La gran roca 'n' Roll Swindle (1980) – Líder de las Olas de Mamada. La grabación fue cortada pero luego reapareció en la versión DVD y en el documental El Filth y el Fury (2000).
• Artemis 81 (1981) – El ángel Helith (BBC TV film)
• Brimstone y Treacle (1982) – Martin Taylor, un derivador
• Dune (1984) – Feyd-Rautha Harkonnen
• Titus Groan (1984) – Steerpike (BBC Radio 4 broadcast based on the Mervyn Peake novel)
• Gormenghast (1984) – Steerpike (BBC Radio 4 broadcast based on the Mervyn Peake novel)
• Plenty (1985) – Mick, un vendedor negro
• La novia (1985) – Barón Frankenstein
• Caminando a Nueva Orleans (1985) – Busker, cantando Moon Over Bourbon Street.
• Las aventuras del Barón Munchausen (1988) – un "oficial héroe"
• Stormy Lunes (1988) – Finney, propietario de un club nocturno
• Julia y Julia (1988) – Daniel, un caballero británico
• La gruta (1995), a/k/a Caballeros, no comen papas y Indiscreción grave – Fledge
• Lock, Stock and Two Smoking Barrels (1998) – J.D., el padre de Eddie y dueño de un bar.
• Kaamelott: El Primer Capítulo (2021) – Horsa

Como él mismo

• ¡Urgh! Una guerra de música (1982)
• Trae la noche (1985)
• Sábado por la noche en vivo (1991) – host, varios
• Los Simpson episodio "Radio Bart" (1992)
• The Smell of Reeves and Mortimer Episodio 5 (1995)
• Los Larry Sanders Show episodio "¿Dónde está el amor?" (1996)
• Ally McBeal temporada cuatro episodio "Cloudy Skies, Chance of Parade" (2001)
• Todas las estrellas: la policía dentro afuera (2006)
• Estudio 60 en Sunset Strip (2006)
• Vicario de Dibley Comic Relief special (2007)
• Bee Movie (2007)
• Little Britain USA (2008) como Stomp, el cantante principal de "los policías" (jugando "Fields of Gold")
• Brüno (2009)
• Todavía Bill (2009)
• Hazlo otra vez (2010)
• La vida es demasiado corta (2011)
• 2012: Tiempo para el Cambio (2011)
• The Michael J. Fox Show (2013) El último barco)
• 20 pies de Stardom (2013)
• Zoolander 2 (2016)
• Tener un buen viaje: Aventuras en Psicología (2020)
• Sólo asesinatos en el edificio (2021)

Sting narró el estreno estadounidense del musical Yanomamo (1983), de Peter Rose y Anne Conlon, describiendo los problemas que existían en la selva amazónica. Esto se convirtió en una película y luego se transmitió como Canción del bosque. También proporcionó la voz de Zarm en el programa de televisión de la década de 1990 Captain Planet and the Planeteers. En 1989 interpretó a Macheath (Mack the Knife) en la producción de Broadway de John Dexter de The Threepenny Opera. Sting también apareció como él mismo en el videojuego Guitar Hero World Tour. En 2018, Sting prestó su voz al narrador de Donde el agua sabe a vino.

Teatro

Broadway

Publicaciones

• Música rota. Nueva York: Simon & Schuster. 2003. ISBN 0-7434-5081-7.
• Letra de – Sting. Nueva York: Simon & Schuster. 2007. ISBN 978-1-84737-167-6.