Steve taylor

Roland Stephen Taylor (nacido el 9 de diciembre de 1957) es un cantante, compositor, productor discográfico, ejecutivo musical, cineasta, profesor asistente y actor estadounidense. Una figura en lo que se conoce como rock alternativo cristiano, Taylor disfrutó de una exitosa carrera en solitario durante la década de 1980 y también formó parte del grupo de corta duración Chagall Guevara. A diferencia de muchos artistas musicales cristianos, sus canciones a menudo han apuntado a otros cristianos con el uso de letras satíricas y sardónicas. En 1997, fundó el sello discográfico Squint Entertainment, que impulsó las carreras de artistas como Sixpence None the Richer, Chevelle y Burlap to Cashmere. A pesar de este éxito, Taylor fue expulsado del sello por su matriz, Word Entertainment, en 2001. Ha producido y escrito para numerosos actos musicales, uno de los más consistentes es Newsboys. Como cineasta, Taylor coescribió, dirigió y produjo los largometrajes Down Under the Big Top, The Second Chance y Blue Like Jazz. Después de una década y media de pausa, Taylor volvió a la interpretación musical en 2010 como líder de Steve Taylor & The Perfect Foil, un supergrupo que fundó con Peter Furler, Jimmy Abegg y John Mark Painter. Junto con una residencia universitaria y una producción cinematográfica continua, Taylor reanudaría el trabajo en material inacabado de Chagall Guevara en la década de 2020.

Biografía

Primeros años

Taylor, la mayor de tres hijos, nació en Brawley, California. El padre de Taylor, Roland Taylor, era un ministro bautista. Cuando Taylor tenía seis años, la familia se mudó a Northglenn, Colorado, un suburbio de Denver. Se graduó de Northglenn High School en 1976. Mientras estuvo allí, intentó aprender a tocar el bajo, el piano y el trombón.

Al graduarse de la escuela secundaria, Taylor se matriculó en la Universidad de Biola en California. Durante su primer año, fue el primero de los 100 elegidos, entre 20.000 solicitantes, para pasar el verano en el campamento de verano de John Davidson. En el campamento, Taylor pasó un tiempo aprendiendo de cantantes como Tony Orlando, Florence Henderson y John Davidson.

Taylor regresó a casa y se matriculó en la Universidad de Colorado en Boulder para estudiar "música seria". Se graduó allí en 1980, pero describió su licenciatura en música y teatro como algo que valía "un poco más que el valor en efectivo de un cupón de Pizza Hut".

Década de 1980

En 1980, Taylor escribió y dirigió una comedia musical pop titulada Nothing to Lose basada en la parábola del hijo pródigo de la Biblia. Tuvo una breve presentación en un teatro comunitario en Denver. También escribió y protagonizó un cortometraje, Joe's Distributing, una parodia de las películas de vanguardia.

Taylor escribió artículos durante este tiempo que se publicaron en The Wittenburg Door y CCM Magazine (por lo que ganó un premio de la Evangelical Press Association).

Después de grabar un demo de canciones originales, Taylor comenzó a escribir para el grupo musical The Continental Singers. Los cantantes continentales' El fundador, Cam Floria, invitó a Taylor a unirse al grupo como asistente de dirección en una gira por Francia, Italia y Polonia patrocinada por Solidarity.

Cuando regresó a los Estados Unidos, le pidieron que actuara en el Christian Artists' 1982 Seminario de Música en Denver. Billy Ray Hearn, presidente de Sparrow Records, estaba detrás del escenario e inmediatamente firmó un contrato de grabación con Taylor.

Grabó su proyecto solista debut I Want to Be a Clone en 1982 y lo lanzó en enero de 1983. Rápidamente ganó reputación por escribir canciones que satirizaban creencias y prácticas con las que no estaba de acuerdo.

En 1983, Taylor grabó su primer álbum de larga duración. Lanzado en 1984, Meltdown incluía parte del material de demostración que no estaba en Clone junto con material nuevo. Su video sencillo de la canción principal, "Meltdown (at Madame Tussauds)" se jugó en MTV, lo cual era inusual para un artista cristiano en ese momento. El video contó con la aparición de la actriz Lisa Whelchel. El álbum también incluía 'We Don't Need No Color Code', que criticaba a la Universidad Bob Jones y su política de citas anti-interraciales, una política que la universidad no abandonó hasta el año 2000.

Otra pista de Meltdown, "Guilty By Association", una de las canciones de demostración originales, incluye un jab con una impresión en el medio ocho al televangelista Jimmy Swaggart. La canción 'On the Fritz', la canción principal del próximo álbum de estudio de Taylor, también estaba dirigida a Swaggart. Más tarde, Swaggart contraatacó dedicando parte de un capítulo de Religious Rock 'N' Roll, un lobo con piel de cordero (ISBN 0-935113-05-3) a Taylor, a quien consideraba que tocaba música rock maligna.

Durante una actuación en el Festival Cornerstone de 1984, Taylor se fracturó el tobillo al saltar del escenario. Terminó la gira de verano en una silla de ruedas eléctrica.

En 1985, Taylor recibió su primera nominación al Grammy en la categoría "Best Male Gospel Performance" categoría, además de estar nominado a los Premios Dove como "Artista Gospel del Año" y para Meltdown como el "Mejor Álbum Contemporáneo del Año". Taylor y 'Alguna banda' actuaron en las ceremonias de los Premios Dove en Nashville en abril de ese año, donde fueron presentados por Pat Boone.

Taylor siguió ese lanzamiento con On the Fritz, producido por Ian McDonald de Foreigner. Fritz fue el primer álbum de Taylor en utilizar todos los músicos de estudio en lugar de su grupo de apoyo habitual. Algunos de los músicos que tocaron en este álbum fueron George Small, Tony DaVilio, Hugh McCracken, Carmine Rojas, Larry Fast y Allen Childs. Fritz, siguiendo la tradición de Taylor, apuntó una vez más a los líderes religiosos, como Bill Gothard ("I Manipulate"), evangelistas codiciosos de la televisión (otra vez) ("You No me debas nada), políticos que utilizan la religión o evitan cuestiones de moralidad para conseguir votos ('It's a Personal Thing'), y escuelas públicas que enseñan ';aclaración de valores" a los niños, pidiéndoles que determinen quién debe ser arrojado por la borda en un bote salvavidas superpoblado ("Lifeboat").

Taylor también grabó un dueto con Sheila Walsh, 'Not Gonna Fall Away', una melodía escrita y grabada en 1981 por David Edwards. Esto fue lanzado como un 12" sencillo titulado "Transatlantic Remixes". Taylor y Walsh se embarcaron en la gira transatlántica que incluyó fechas en el Reino Unido y los Estados Unidos.

Taylor y Walsh también participaron en la grabación de "Do Something Now" en 1985, un esfuerzo de colaboración, similar a "We Are the World", para recaudar dinero para los programas de alivio de la hambruna de Compassion International en África. Otros artistas que participaron fueron Amy Grant, Larry Norman, Russ Taff, Randy Stonehill, Mylon LeFevre, Steve Camp, Evie, Phil Keaggy, 2nd Chapter of Acts, Sandi Patty, Bill Gaither y Rick Cua.

Entre actuaciones, grabaciones y giras, Taylor conoció y se casó con Debbie Butler de Irvine, California. El padre de Taylor los casó en una ceremonia privada en Connecticut. La Sra. Taylor diseñó la portada del álbum para una recopilación de Sparrow, The Best We Could Find (Plus 3 That Never Escaped) y Myrrh's I Predict 1990, como así como algunos de los trajes de escenario más coloridos de Taylor.

En 1987, Taylor una vez más estuvo a la altura de su controvertida reputación con una canción llamada "I Blew Up the Clinic Real Good". La canción critica a cualquiera que afirme ser un activista contra el aborto que volaría clínicas de aborto o mataría a médicos. Muchos no entendieron el sentido de la canción y resultó en que el álbum de Taylor, I Predict 1990, fuera retirado de los estantes de algunas tiendas de discos cristianas. El mismo Taylor ocasionalmente llamaba a esas tiendas para explicarles la canción. Con 1990, los objetivos de Taylor incluían las principales universidades ("Since I Gave Up Hope I Feel a Lot Better", con obras de violín de Papa John Creach de Jefferson Airplane y Hot Atún). Otros temas incluyeron 'Jim Morrison's Grave', que una vez más trajo a Taylor algo de exposición en MTV, y Flannery O'Connor inspiró 'Harder to Believe Than Not To'. Algunas tiendas también retiraron el álbum porque pensaron que la portada parecía una carta del tarot.

La gira de Taylor para I Predict fue la más ambiciosa hasta la fecha y lo llevó a Australia, Canadá, Inglaterra, Finlandia, Hong Kong, Japón, Nueva Zelanda, Noruega, Escocia y Suecia. y Filipinas.

Década de 1990

Taylor luego se tomó un descanso de la música, hasta 1990 cuando regresó como el cantante principal de Chagall Guevara. Su primera grabación fue "Tale o' the Twister", que apareció en la banda sonora de la película de 1990 Pump Up the Volume. La banda lanzó un álbum, el homónimo Chagall Guevara, en 1991 en MCA Records. Se comenzó un álbum de seguimiento, pero no se terminó hasta 2022 como parte de una campaña de Kickstarter. La banda fue liberada de su contrato, luego de bajas ventas para su debut y se separó.

Taylor regresó con otro álbum en solitario, Squint, y un CD en vivo, Liver, a mediados de la década de 1990. Squint incluyó la canción 'Smug', que se burla de Rush Limbaugh y Barbra Streisand como maestros icónicos de la presunción. El álbum también incluía la canción 'Cash Cow', que critica a otro teleevangelista, Robert Tilton, así como a 'Bannerman'. que es un tributo a los fanáticos del fútbol americano que sostienen "John 3:16" pancartas detrás de los postes de la portería.

En 1994 se lanzó un tributo a Taylor titulado I Predict a Clone: A Steve Taylor Tribute que contó con actuaciones de Sixpence None the Richer, Fleming and John, Starflyer 59, Circle of Dust y otros..

En los años posteriores a esos lanzamientos, Taylor centró sus esfuerzos en dirigir Squint Entertainment y producir proyectos para otros artistas, incluido Sixpence None the Richer, el lanzamiento homónimo de 1997 que incluía los exitosos sencillos "Kiss Me& #34; y una versión de 'There She Goes' de The La's. Sería más conocido por su trabajo con Newsboys, coproduciendo cinco de los álbumes de la banda mientras contribuía a la composición de canciones de la banda. Durante este tiempo, Taylor también dirigió y produjo Newsboys' Película de 1996 Down Under the Big Top protagonizada por la banda.

Taylor comenzó a trabajar como cineasta a tiempo completo, dirigiendo videos musicales para Fleming and John, Rich Mullins, Sixpence None the Richer, Newsboys, Guardian, Twila Paris, Dakoda Motor Co., Out of the Grey y dos video álbumes para él mismo.

Años 2000

Mientras aún dirigía Squint, Taylor había comenzado un proyecto cinematográfico llamado St. Gimp, coescrito con Ben Pearson y Willie Williams. Esa película se abandonó en 2001 cuando Squint Entertainment perdió su respaldo financiero y Taylor se vio obligada a abandonar la empresa. Taylor coescribió y dirigió el largometraje The Second Chance, protagonizado por Michael W. Smith, estrenado el 17 de febrero de 2006. También apareció en el documental ¿Por qué el diablo debería tener toda la buena música? ? (lanzado en DVD en 2006), en segmentos de entrevistas e interpretando parte de "We Don't Need No Color Code". La música nueva era escasa, pero Taylor contribuyó con una canción, 'Shortstop', a la compilación de 2000 de Squint Roaring Lambs. También grabó "Yo Ho Hero", una pista colaborativa para la película de VeggieTales de 2008 The Pirates Who Don't Do Anything.

2010

En 2010, Taylor comenzó a trabajar en una adaptación cinematográfica del libro de Donald Miller, Blue Like Jazz. Las donaciones de Kickstarter ayudaron a terminar el proyecto, y la película se estrenó en cines el 13 de abril de 2012 y en DVD/Blu-ray el 7 de agosto de 2012.

Junio de 2011 vio el lanzamiento de "Closer" (con Steve Taylor y Some Other Band), una colaboración con Peter Furler en su primer álbum en solitario, On Fire. El grupo estaba formado por Taylor en la voz, Jimmy Abegg en la guitarra, John Mark Painter en el bajo y Furler en la batería. Según Furler, se grabó un álbum completo de estas sesiones, el material consistía en canciones de Taylor / Furler no utilizadas por los Newsboys. Una pista del grupo, "A Life Preserved", fue lanzada el 7 de agosto de 2012 en el álbum de la banda sonora de la película Blue Like Jazz y acreditada a Steve Taylor & La lámina perfecta. Un "remix oficial" de "Una vida preservada" también apareció en pastemagazine.com, y Taylor volvió al escenario para el festival Creation 2013. Una campaña de Kickstarter de 2013 financió a la banda en el estudio y de gira.

Una actualización de Kickstarter de febrero de 2014 reveló que el trabajo de estudio completado anteriormente era un álbum del co-cabeza de cartel de la gira Peter Furler Band (lanzado en marzo de 2014), con los cuatro miembros de Perfect Foil como productores. Poco después, Steve Taylor & The Perfect Foil anunció a través de Kickstarter que su nuevo álbum Goliath se completó el 23 de agosto de 2014. Esto marcó el primer álbum de estudio de Taylor en veinte años. "Only a Ride", el sencillo debut del álbum, se lanzó mediante transmisión y descarga de mp3 el 16 de septiembre de 2014, solo para los seguidores de la campaña de Kickstarter. El video musical de "Only a Ride" escenas destacadas del tráiler de la película Stunt Rock, una película de 1980 del director Brian Trenchard-Smith. Vídeos musicales de "Standing in Line" y siguió la canción principal de Goliath. El álbum, distribuido de forma independiente, a través de Splint Entertainment de Taylor, fue lanzado el 18 de noviembre de 2014. Se anunciaron planes para una extensa gira.

En junio de 2015, Taylor y Perfect Foil ingresaron a Electrical Audio en Chicago con Daniel Smith de Danielson y el ingeniero Steve Albini. En diciembre de 2015, Taylor anunció (a través de Kickstarter) que el EP resultante, Wow to the Deadness, se lanzaría en enero de 2016, bajo el nombre de Steve Taylor & La lámina de Danielson.

Además de crear nueva música, Taylor también tuvo el honor de convertirse en cineasta residente en el programa de artes cinematográficas de la Universidad de Lipscomb. Sus funciones incluirían profesor asistente de cine & amp; medio creativo y director de la Escuela de Teatro y Artes Cinematográficas. También comenzaría el desarrollo de otro largometraje, una comedia política: The Independent.

Años 2020

El 1 de agosto de 2020, se lanzó una campaña de crowdfunding en vivo para el lanzamiento de The Last Amen, el largamente retrasado álbum en vivo de Chagall Guevara. Iba a estar acompañado por una colección, Halcyon Days, que incluiría material generado por ordenador raro e inédito, así como nuevas grabaciones con la antigua banda de Taylor. El último lanzamiento de nueve pistas se puso a disposición de los patrocinadores de Kickstarter a mediados de mayo de 2022 y se lanzó al público en junio de ese año. La banda tocó un show juntos el 2 de julio de 2022 para celebrar el lanzamiento del nuevo álbum.

Discografía

Álbumes de estudio

• Meltdown, álbum de 1984 (Sparrow)
• En el Fritz, álbum de 1985 (Sparrow)
• I Predict 1990, 1987 album (Myrrh)
• Squint, álbum de 1993 (Warner Alliance)
• Goliat (con la lámina perfecta), 2014 álbum (Splint)

EP

• Quiero ser un clon, 1983 debut EP (Sparrow)
• Vaya a la muerte, 2016 EP (con The Danielson Foil) (Splint Entertainment/Sounds Familyre)

Álbumes en vivo

• Limelight, 1986 álbum en vivo (Sparrow)
• Liver, álbum en vivo de 1995 (Warner Alliance)
• Vaya a la Vida, 2016 álbum en vivo (con The Danielson Foil) (Splint Entertainment/Sounds Familyre)
• El último Amén, 2021 álbum en vivo (con Chagall Guevara)

Compilaciones

• Lo mejor que podemos encontrar (+3 que nunca se escapó), álbum de 1988 (Sparrow)
• Navidad, álbum de 1988 (una pista de Taylor)
• Ahora la verdad se puede decir, 1994 set de dos discos (WAL)
• Roaring Lambs Varios artistas, 2000 compilación (una pista de Taylor)
• Los piratas que no hacen nada: una película de VeggieTales Soundtrack, 2007 (una pista de Taylor)
• Blue Like Jazz Motion Picture Soundtrack, 2012 (una pista de Taylor; un arreglo alternativo de esta pista también se puede encontrar en la Goliat álbum.)

Con Chagall Guevara

• Chagall Guevara, álbum de 1991 (MCA)
• Sube el volumen banda sonora, 1990, incluye una canción de Chagall Guevara, "Tale O' the Twister".
• "Treasure of the Broken Land" (single), 1992, incluido en el álbum de 1994 Mano fuerte de amor: un tributo a la escucha de marca y su liberación de 1996 con más material Huérfanos de Dios.
• Días de Halcyon, 2022 colección de estudios

Solteras promocionales

Vídeos musicales

Colecciones de videos

• Videoworks, 1985 video collection (Sparrow)
• Limelight, 1986 video en vivo (Sparrow)
• I Predict 1990: El álbum de vídeo, 1987 colección de vídeo (Myrrh)
• Películas de la banda sonora, 1993 video collection (Warner Alliance)
• Ahora la verdad se puede decir, 1994 video collection (WAL)

Filmografía