Steve Hackett

Stephen Richard Hackett (nacido el 12 de febrero de 1950) es un guitarrista, compositor, cantante y productor discográfico inglés que ganó prominencia como guitarrista principal de la banda de rock progresivo Genesis de 1971 a 1977. Hackett contribuyó a seis álbumes de estudio de Genesis, tres álbumes en vivo, siete sencillos y un EP antes de irse para seguir una carrera en solitario. Fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll como miembro de Genesis en 2010.

Hackett lanzó su primer álbum en solitario, Voyage of the Acolyte, cuando todavía era miembro de Genesis en 1975. Después de una serie de álbumes en solitario a partir de 1978, Hackett cofundó el supergrupo GTR con Steve Howe en 1986. El grupo lanzó el álbum homónimo GTR, que alcanzó el puesto número 11 en el Billboard 200 en los Estados Unidos y generó el sencillo Top 20 "When the Heart Rules". la Mente". Cuando Hackett dejó GTR en 1987, el grupo se disolvió. Hackett luego reanudó su carrera en solitario. Desde entonces, ha lanzado álbumes y ha realizado giras por todo el mundo de forma regular.

La obra de Hackett abarca muchos estilos; Además de su trabajo en rock progresivo, ha explorado el pop, el blues, las músicas del mundo y la música clásica en sus grabaciones en solitario. Según Guitar World: "Las primeras exploraciones de Hackett en el tapping con dos manos y el barrido de selección estaban muy adelantadas a su tiempo e influyeron en Eddie Van Halen y Brian May".; Otros guitarristas influenciados por Hackett incluyen a Alex Lifeson y Steve Rothery.

Vida temprana

Stephen Richard Hackett nació el 12 de febrero de 1950 en Pimlico, en el centro de Londres, hijo de Peter y June Hackett. Nació un día antes que su futuro compañero de banda en Genesis, el cantante Peter Gabriel. Tiene un hermano menor, John, que empezó a tocar la flauta y ha actuado, colaborado y escrito con Hackett a lo largo de su carrera en solitario, y ayudó a componer algunas de las primeras canciones de Genesis no acreditadas, incluida "Get 'Em Out by Friday" 34; y "Capullo de cuco". Hackett asistió a la Sloane Grammar School en Chelsea. En la década de 1950, la familia se mudó a Vancouver, Canadá, pero regresó a casa después de que sus padres, en particular su madre, sintieron demasiada nostalgia.

Hackett creció teniendo acceso a varios instrumentos musicales, como la armónica y la flauta dulce, pero no desarrolló interés en la guitarra hasta los 12 años, cuando comenzó a tocar notas sueltas. A los 14 años, estaba aprendiendo acordes y experimentando con progresiones de acordes, aunque nunca recibió ninguna formación formal.

Las primeras influencias musicales de Hackett fueron la música clásica (Johann Sebastian Bach) y la ópera (Mario Lanza). Ha dicho que sus composiciones todavía están influenciadas por ellos. Hackett también ha citado como influencias a numerosos artistas de blues británicos, a saber, Danny Kirwan, Peter Green y varios guitarristas de John Mayall & los Bluesbreakers, así como Jimi Hendrix, los Beatles y King Crimson.

Carrera

1968-1970: primeras bandas

La primera experiencia de Hackett como músico profesional se produjo como miembro de tres bandas de rock: Canterbury Glass, con quien tocó en "Prologue" en su álbum Escenas y personajes sagrados que fue grabado en 1968 pero distribuido en 2007; Muelle del talón; y Sarabande, todos los cuales interpretaron rock con elementos de rock progresivo. Luego se unió a Quiet World en 1970, donde contaba con su hermano John en la flauta. No escribió ningún material con el grupo ya que los fundadores de la banda dirigían lo que tocaban los demás miembros, lo que no molestó a Hackett ya que deseaba adquirir más experiencia en un estudio de grabación ya que la banda había conseguido un contrato con un sello.. Hackett tocó en el único álbum de estudio de la banda, The Road (1970), lanzado por Dawn Records, y los dejó poco después.

1970–1977: Génesis

En diciembre de 1970, Hackett colocó un anuncio en Melody Maker en su búsqueda de una nueva banda. Decía: "Un guitarrista y escritor imaginativo busca involucrarse con músicos receptivos, decidido a esforzarse más allá de las formas musicales estancadas existentes". En una entrevista de 2021, Hackett explicó que, con "estancamiento", se refería a una falta de inclusión entre los diferentes géneros musicales en la década de 1970. El anuncio fue respondido por el vocalista principal de Genesis, Peter Gabriel. Genesis, que también estaba compuesta por el teclista Tony Banks, el bajista Mike Rutherford y el baterista Phil Collins, había perdido al guitarrista fundador Anthony Phillips y buscaba un reemplazo nuevo y permanente para su reemplazo temporal Mick Barnard. Gabriel aconsejó a Hackett que escuchara su último álbum Trespass (1970) antes de que Hackett hiciera una audición para el grupo. El primer concierto en vivo de Hackett con Genesis tuvo lugar en la City University de Londres el 24 de enero de 1971.

La primera grabación de Hackett con Genesis fue Nursery Cryme (1971). Ayudó a dar forma al sonido del grupo animándolos firmemente a incorporar un Mellotron en las canciones, y su trabajo de guitarra se destaca a través de los solos de "The Musical Box", "The Return of el hogweed gigante" y "La Fuente de Salmacis". Se convirtió en uno de los primeros defensores de la técnica de tocar la guitarra normalmente atribuida a Eddie Van Halen. Hackett afirmó que Van Halen le había dicho que aprendió la técnica después de asistir a un concierto de Genesis a mediados de los años 1970. Foxtrot (1972) incluyó la composición para solo de guitarra de Hackett "Horizons", que basó en una Suite para violonchelo de Bach. Selling England by the Pound (1973) presenta a Hackett usando golpecitos y barrido, popularizados más tarde por Yngwie Malmsteen, los cuales se utilizan en "Dancing with the Moonlit Knight". La canción "Firth of Fifth" contiene uno de los solos de guitarra más conocidos de Hackett y sigue siendo uno de los favoritos en concierto incluso después de la partida de Hackett. Las sesiones de escritura de The Lamb Lies Down on Broadway (1974) fueron un momento difícil no sólo para Hackett sino para todo el grupo, en parte debido a las vidas personales de algunos miembros que afectaron el estado de ánimo del grupo. Hackett explicó: “Cada uno tenía su propia agenda. Algunos de nosotros estábamos casados, algunos teníamos hijos, algunos nos estábamos divorciando. Y todavía estábamos tratando de lograrlo en el país. Hackett, en particular, estaba atravesando un divorcio de su primera esposa. Si bien Gabriel escribió la mayoría de las letras, todos los miembros de la banda coescribieron la música. Hackett había elegido "La Lamia" y "Volar sobre un parabrisas" como sus momentos favoritos del álbum.

Después de grabar su álbum debut Voyage of the Acolyte, Hackett reanudó su trabajo en Genesis y grabó A Trick of the Tail (1976), el primer álbum de la banda. con Collins como voz principal (después de que Gabriel dejara la banda para seguir una carrera en solitario). A Hackett se le atribuyen los créditos de "Dance on a Volcano", "Entangled" y "Los Endos". El seguimiento, Wind & Wuthering (1976), es el último álbum de estudio de Hackett con la banda. Se había vuelto cada vez más restringido por su falta de libertad y nivel de aportación e insistió en que se incluyera más material suyo en el álbum, pero fue rechazado. De las nueve pistas, se le atribuyeron cuatro: "Eleventh Earl of Mar", "Blood on the Rooftops", "Unquiet Slumbers for the Sleepers...".; y "...En esa tierra tranquila". Otra canción de Hackett, "Por favor, no tocar", fue ensayada pero rechazada y reemplazada por una instrumental, "Wot Gorilla?". Otro, "Por dentro y por fuera" (acreditado a toda la banda), quedó relegado al primer lanzamiento extendido de la banda, Spot the Pigeon (1977).

Después del Viento & Durante la gira Wuthering, Hackett dejó la banda durante la etapa de mezcla del álbum en vivo de Genesis, Seconds Out. Su salida fue anunciada en la prensa durante la promoción del álbum el 8 de octubre de 1977. Hackett ha dicho que "necesitaba autonomía".

Reuniones

Desde la partida de Hackett, la formación de Genesis de 1970-1975 se ha reunido varias veces. El 2 de octubre de 1982, el grupo se reunió para Six of the Best, una actuación única realizada para recaudar fondos para el festival WOMAD de Gabriel. En 1983, Gabriel y Rutherford se unieron a Hackett en el escenario durante una serie de espectáculos en el Civic Hall de Guildford, y los tres actuaron con la banda de Hackett. La lista de canciones incluía una mezcla de canciones, versiones y temas de Genesis de sus carreras en solitario.

En 1998, los miembros de Genesis se reunieron para una sesión de fotos y una cena para celebrar el lanzamiento de la caja Genesis Archive 1967–75. El lanzamiento contó con Hackett y Gabriel regrabando algunas partes de guitarra y voz, respectivamente. Hackett también participó en la regrabación de "The Carpet Crawlers" de The Lamb Lies Down on Broadway para su inclusión en el álbum de grandes éxitos de 1999 Turn It On Again: The Hits.

A finales de 2005, la formación de 1970-1975 se reunió para discutir la posibilidad de una reunión y presentar The Lamb Lies Down en Broadway. Después de que Gabriel decidió no aceptar la idea, Hackett optó por no participar en el proyecto. Esto llevó a Banks, Rutherford y Collins a reunirse en 2006 para Turn It On Again: The Tour. Hackett participó en una serie de entrevistas como parte de la remasterización de la discografía de la banda en 2007, y del libro de entrevistas Genesis: Chapter and Verse lanzado ese mismo año.

En marzo de 2010, la formación 1970-1975 de Genesis fue incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll por el guitarrista de Phish, Trey Anastasio. Hackett apareció en la ceremonia con Banks, Rutherford y Collins, aunque ninguno de ellos actuó.

En 2014, Hackett apareció en el documental de la BBC Genesis: Together and Apart que se centró en la banda y las carreras en solitario de los otros miembros. Hackett expresó su descontento con el programa luego de su transmisión, que describió como un "relato sesgado de la historia del Génesis" que "ignora totalmente" su trabajo en solitario. Hackett fue incluido en el álbum recopilatorio R-Kive que contiene material de Genesis y pistas de la carrera en solitario de cada miembro, sus contribuciones son "Ace of Wands", " Todos los días" y "Nómadas".

En 2022, Hackett dijo que fue invitado al concierto final de Genesis en Londres el 26 de marzo. Sin embargo, no pudo asistir debido a que su gira fue reprogramada debido a la pandemia de COVID-19. Peter Gabriel asistió, pero no actuó con la banda.

1975-presente: carrera en solitario

Década de 1970

En octubre de 1975, Hackett lanzó su primer álbum en solitario, Voyage of the Acolyte. Su título original era Premoniciones, pero la dirección de Charisma no le gustaba y sugirió Voyage of the Acolyte, a lo que Hackett accedió. El álbum cuenta con Collins y Rutherford en batería y bajo, respectivamente, y alcanzó el No 26 en el Reino Unido y fue certificado de plata. Hackett disfrutaba de la libertad que tenía al escribir y grabar su propio disco, pero fue informado por Rutherford y Banks que no podía continuar su carrera en solitario mientras estaba en Génesis. Parte de una de las pistas del álbum, "Shadow of the Hierophant", fue ensayada por Génesis durante la escritura y grabación de Foxtrot. Tras su liberación Hackett reanudó su trabajo en Génesis.

El primer disco post-Génesis de Hackett fue ¡Por favor, no toques!, liberado en 1978. Como con Voyage of the Acolyte (1975), gran parte del material del álbum estaba en el estilo de rock progresivo. Contiene, sin embargo, mucho más trabajo vocal. Hackett, que nunca había cantado el plomo o el respaldo de voces en una canción de Génesis, entregó la mayoría de las voces a una serie de cantantes, incluyendo el cantante popular Richie Havens, el cantante R Pulsera Randy Crawford, y Steve Walsh del grupo de rock progresivo estadounidense Kansas. Proporcionó vocales para "Carry On Up the Vicarage", pero fueron procesadas usando un efecto vocal "laughing gnome". El álbum alcanzó el número 38 en el gráfico UK y el número 103 en el gráfico Billboard pop Albums en los Estados Unidos.

Habiendo lanzado dos discos, Hackett se enfrentó con la tarea de montar una banda para realizar el material en vivo. Esto se convirtió en un grupo con John Hackett en flauta, pedales de bajo y guitarra, Dik Cadbury en bajo y voces, Nick Magnus en teclados, John Shearer en tambores, y Pete Hicks en voces de plomo. El siguiente tour europeo fue el primero de Hackett como intérprete solitario. Comenzó en el Chateau Neuf en Oslo, Noruega el 4 de octubre de 1978 y terminó con seis shows en todo el Reino Unido, culminando en el Hammersmith Apollo en Londres el 30 de octubre. Hackett usó su banda en su próximo álbum, Espectral Mornings, grabado en los dos primeros meses de 1979 en los Países Bajos. El álbum contiene varios estilos musicales, incluyendo rock directo y progresivo, folk y una amplia gama de instrumentos como un koto Cantonés. Alcanzó el No 22 en el Reino Unido y el No 138 en Estados Unidos. La gira de apoyo incluyó un lugar en el Festival de lectura en agosto de 1979. Hackett miró hacia atrás en este período, y la atmósfera dentro del grupo, como un trabajo duro y positivo.

1980

Antes de que Hackett grabara su cuarto álbum Defector, organizó una serie de conciertos en noviembre de 1979, incluido uno en Londres en el Theatre Royal, Drury Lane, para probar material nuevo. Hackett consideró que la experiencia de grabar Defector era igual a Spectral Mornings y notó la similitud musical entre los dos álbumes, aunque consideró el material de este último como uno de los más fuertes. de su carrera. Tras su lanzamiento, Defector alcanzó el puesto número 9 en las listas del Reino Unido, que sigue siendo su álbum con las listas más altas en el país. En Estados Unidos, el álbum alcanzó el puesto 144. Durante la gira del álbum, Hackett realizó sus primeras fechas en solitario en Estados Unidos. La gira dejó a Hackett exhausto y se recuperó en Brasil, donde pasó tres meses trabajando en nuevas canciones.

Hackett cambió de rumbo musical con su quinto álbum, Cured (1981). Fue grabado sin su banda con la que había trabajado desde 1979, salvo las contribuciones de Magnus y John Hackett, y presenta a Hackett a cargo de todas las voces principales. En lugar de utilizar un baterista, Magnus utilizó una caja de ritmos electrónica Linn. Aunque contenía temas de rock progresivo y estilo clásico por los que Hackett era conocido, también mostraba un enfoque más orientado al pop. Lanzado en agosto de 1981, Cured alcanzó el puesto 15 en el Reino Unido y el 169 en Estados Unidos. La gira del álbum marcó un cambio de formación con John Hackett y Magnus acompañados por Chas Cronk al bajo e Ian Mosley a la batería. La gira de Cured vio a la banda actuar en el Reading Festival de 1981.

Después de promocionar Cured, Hackett recibió una invitación para formar un nuevo trío con Keith Emerson y Jack Bruce, seguido poco después por una oferta para reemplazar a Paul Jones y convertirse en líder de una nueva producción musical del West End. Rechazó ambas ofertas y siguió adelante con su siguiente álbum de estudio, Highly Strung, lanzado en abril de 1983. Sería su último lanzamiento en Charisma, a medida que crecían las diferencias sobre la dirección de Hackett. Además de que la gerencia se resistió a lanzar un álbum acústico o en vivo, provocó el fin de su asociación. Highly Strung alcanzó el puesto 16 en el Reino Unido y "Cell 151" se convirtió en un éxito menor allí.

En 1983, Hackett había conseguido un contrato con Lamborghini Records que apoyó el lanzamiento de su séptimo álbum, Bay of Kings, que contenía composiciones de guitarra clásica. El álbum alcanzó el puesto 70 en el Reino Unido. A esto le siguió, en agosto de 1984, el regreso de Hackett a la música rock en su siguiente lanzamiento, Till We Have Faces. Demostró una fusión de su guitarra con influencias de la percusión brasileña y las músicas del mundo. El álbum alcanzó el puesto 54 en el Reino Unido.

En 1985, Hackett formó el supergrupo GTR con el veterano guitarrista de Yes y Asia, Steve Howe. El grupo lanzó un álbum con ventas de oro, producido por el tecladista de Yes/Asia, Geoff Downes. El álbum incluía "When the Heart Rules the Mind", que alcanzó el puesto 14 en el Billboard Hot 100, el sencillo estadounidense con mayor ranking en la carrera de Hackett. Hackett pronto dejó GTR por disputas financieras y administrativas. La principal razón de Hackett para poner fin a GTR fue la falta de fondos para continuar con el proyecto y su creciente deseo de seguir una carrera menos convencional. Entre ellos se encontraban trabajos benéficos y cinematográficos, incluido un jingle para una aerolínea.

En 1986, Hackett también participó con los ex miembros de Yardbirds Chris Dreja, Paul Samwell-Smith y Jim McCarty en el segundo álbum de su proyecto Box of Frogs, Strange Land, junto con Jimmy Page, Ian Dury y Graham Parker. en pistas, "Sigo llamando", "20/20 Vision" y "Promedio". En 1987, Hackett contribuyó al álbum orquestal de Génesis We Know What We Like: The Music of Genesis, interpretado por la Orquesta Sinfónica de Londres con el arreglista y director David Palmer.

Después de GTR, Hackett regresó al estudio y grabó un nuevo álbum en solitario, Momentum. Los problemas que había enfrentado en GTR llevaron a Hackett a calificar el álbum como "algo terapéutico y catártico". y dio la bienvenida al regreso a grabar "música sin accesorios". Lanzado en marzo de 1988, su gira por Europa para promocionar el álbum fue recibida por grandes y entusiastas multitudes que incluyeron conciertos en Estonia, Rusia y la Unión Soviética.

A finales de 1989, Hackett dirigió el sencillo benéfico "Sailing", una versión del éxito de 1975 de Rod Stewart lanzado bajo el nombre Rock Against Repatriation. Su objetivo era recaudar dinero y concienciar a los grupos asiáticos que abandonaron las difíciles condiciones de su hogar pero se les negó la entrada a los países occidentales. Lanzada como sencillo en 1990, la canción incluía a Brian May, Moody Blues, Mike Rutherford, Phil Manzanera y Godley & Crema.

En la década de 1980 también hizo una aparición especial en el primer álbum del cantante brasileño Ritchie, llamado Voo de Coração (1983). Es coautor de la canción "A Mulher Invisível" (1984), del 2º LP del paisano radicado en Brasil y también tocó la guitarra en el tema "Mientras tanto" (un poema de Fernando Pessoa con música de Ritchie) en el 4º LP del artista, Loucura e Mágica (1987).

Década de 1990

En 1992, Hackett reanudó las giras por primera vez en seis años, lo que también supuso su regreso a la actividad en los EE. UU. al cabo de varios años. El motivo de la prolongada ausencia se debió a su implicación en diversos asuntos legales que le impidieron realizar una gira por allí. Hackett se alegró de que su gira norteamericana de 1992 tuviera una gran asistencia y la utilizó para probar ante el público la solidez de algún material nuevo en el que había estado trabajando, así como para promocionar su primer álbum en vivo, Time Lapse. Unos meses después del lanzamiento de Time Lapse, Hackett también lanzó un álbum recopilatorio The Unauthorized Biography, que incluía dos nuevos temas de estudio, uno de los cuales, " Don't Fall Away from Me", fue una coescritura entre Hackett y Brian May de Queen. 1992 también vio la actuación acústica de Hackett con la London Chamber Orchestra con un programa de Vivaldi. Eligió el programa como un punto culminante de su carrera.

En mayo de 1993, Hackett lanzó su décimo álbum de estudio, Guitar Noir. Incluye la canción "Walking Away from Rainbows", que trata líricamente sobre la decisión profesional de Hackett de dejar la música convencional y dedicarse a lo que desea. Poco después de su lanzamiento, Hackett consideró el álbum "lo más importante que he hecho en mi vida". Ha sido lo que más quería hacer como álbum porque estuve reducido al silencio durante tanto tiempo”. Hackett siguió esto con un álbum de blues, Blues with a Feeling (1994), formado por versiones y material original escrito por él y su grupo.

Para su próximo álbum, Hackett decidió reelaborar una selección de temas de Genesis con varios músicos invitados. Fue lanzado en 1996 como Genesis Revisited, que alcanzó el puesto 95 en el Reino Unido. Incluye "Déjà Vu", una canción que Hackett escribió con Peter Gabriel en 1973 durante las sesiones de Selling England by the Pound que habían quedado inconclusas. En retrospectiva, Hackett dijo que gran parte del álbum le hizo "estremecerse" y que puede "escuchar las luchas". Hackett promocionó el álbum con dos shows en Tokio en diciembre de 1996 con John Wetton, Chester Thompson, Ian McDonald y Julian Colbeck. Los conciertos fueron grabados y filmados y luego lanzados como The Tokyo Tapes en 1998.

En abril de 1997 lanzó el tema de influencia neoclásica A Midsummer Night's Dream con acompañamiento de la Royal Philharmonic Orchestra. Alcanzó el top 10 de la lista clásica del Reino Unido. Esto marcó el comienzo de que el teclista, arreglista y productor Roger King asumiera un papel más destacado en los futuros álbumes y shows en vivo de Hackett. En 1999, Hackett lanzó su decimocuarto álbum de estudio, Darktown. El álbum lleva el nombre de un libro y la música y las ideas líricas tardaron ocho años en finalizarse. Hackett recordó el álbum como uno con temas líricos que no había sido "lo suficientemente valiente" para abordar. presentar antes. Llegó al puesto 156 en el Reino Unido.

Década de 2000

En 2000, Hackett y su hermano John lanzaron Sketches of Satie, un álbum tributo al compositor francés Erik Satie con las composiciones reorganizadas para flauta y guitarra. Hackett dijo que no había trabajado en un proyecto con John durante algún tiempo y que extrañaba tocar con él, lo que llevó a su manager Billy Budis a sugerirle un álbum de la música de Satie. Más tarde, en 2000, se lanzó un álbum de Hackett con material originalmente elaborado en 1986 pero guardado en las estanterías, como Feedback 86. Una parte del material fue para un segundo álbum de GTR y presenta apariciones de Brian May.

En 2001, Hackett contribuyó con música instrumental a la partitura de Outwitting Hitler, un documental sobre un sobreviviente del Holocausto. Fue su primera incursión en el trabajo de bandas sonoras y tuvo un fin de semana para terminarlo. Usó temas que había lanzado anteriormente y algunos originalmente estaban destinados a su futuro álbum de guitarra/orquesta Metamorpheus (2005).

En 2003, Hackett lanzó To Watch the Storms, su primer álbum de estudio en cuatro años y el primero que completó en su nuevo estudio de grabación, Crown Studios. También marcó su regreso a la música rock progresivo y, a diferencia de sus varios discos anteriores, el material se compiló en tres meses. Su siguiente lanzamiento en solitario fue el orquestal Metamorpheus (2005) con la Underworld Orchestra, que se remonta a 1997 cuando Hackett grabó sus partes de guitarra para las canciones. A esto le siguió el álbum de rock Wild Orchids (2006), seguido de Tribute (2007), un álbum clásico que muestra piezas originales e interpretaciones de aquellas de Bach, Byrd, Barrios. y Andrés Segovia.

La grabación de Out of the Tunnel's Mouth (2009) se encontró con varios problemas legales, incluidos los instigados por Poor y su ex manager Billy Budis con respecto a sus derechos y el intento de bloquear su lanzamiento, para evitar que Hackett reproduzca discos de otros artistas, y la propiedad del catálogo de Hackett en Camino Records. Una decisión judicial permitió a Hackett "volver al negocio discográfico" y lanzar Out of the Tunnel's Mouth en su nuevo sello Wolfwork Records en octubre de 2009. El álbum se grabó en el propio apartamento de Hackett en lugar de en un estudio profesional. Cuenta con contribuciones del ex guitarrista de Genesis, Anthony Phillips, y del bajista de Yes, Chris Squire. Hackett realizó una gira del álbum.

En agosto de 2009, se publicó una biografía oficial autorizada, Sketches of Hackett de Alan Hewitt. La primera edición de tapa dura incluye un DVD extra con una entrevista de 90 minutos.

Década de 2010

El 15 de marzo de 2010, Genesis fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll y Hackett hizo una rara aparición junto a Collins, Banks y Rutherford en la ceremonia, aunque no actuaron juntos. Hackett, en los últimos años, ha dejado constancia de su voluntad de participar en un reencuentro. Una reunión planificada de la formación clásica de Genesis de la década de 1970 fracasó en 2007 cuando Peter Gabriel expresó sus reservas y posteriormente Hackett se retiró por deferencia al 'trío' alineación, a diferencia del cuarteto.

En 2011, Hackett lanzó su álbum de estudio número 24, Beyond the Shrouded Horizon (nº 133 en la lista de álbumes del Reino Unido). En 2012 se fue de gira para promocionar el álbum en el Reino Unido. En 2012, Hackett y Chris Squire volvieron a colaborar para lanzar el álbum A Life Within a Day bajo el nombre de Squackett.

Hackett lanzó Genesis Revisited II en octubre de 2012. Su principal razón para volver a visitar el proyecto fue el deseo de interpretar el material en vivo una vez más, y consiguió que varios músicos interpretaran las canciones que cubren material de Genesis. y algo de material en solitario. Involucrado estaba el ex vocalista principal de Genesis, Ray Wilson. El álbum fue recibido con entusiasmo por parte del público, lo que resultó en que Hackett tuviera una presencia más fuerte en las listas y una gira de apoyo con entradas agotadas en el Reino Unido. El álbum alcanzó el puesto 24 en el Reino Unido. En junio de 2013, ambos álbumes de Genesis Revisited recibieron el premio de oro japonés por las ventas por 100.000 copias vendidas. La gira por el Reino Unido incluyó un espectáculo en Hammersmith Apollo, Londres, que le valió a Hackett el premio Evento del Año en los Progressive Music Awards 2013. El programa fue lanzado en CD y DVD como Genesis Revisited: Live at Hammersmith, que alcanzó el puesto 58 en el Reino Unido. Hackett completó una segunda gira con un setlist reorganizado en 2014 que generó Genesis Revisited: Live at the Royal Albert Hall. Esto alcanzó el puesto 80 en el Reino Unido. Tras el éxito de las giras de Genesis Revisited, Hackett se ha considerado a sí mismo como "el guardián de la llama de los primeros trabajos" del Génesis.

En marzo de 2015, Hackett lanzó Wolflight. Alcanzó el puesto 31 en el Reino Unido. Wolflight también contiene la última grabación de estudio de Chris Squire con el tema "Love Song to a Vampire". En septiembre de 2015, la compañía de música independiente Wienerworld lanzó The Man, The Music, un documental sobre la carrera de Hackett que alcanzó el puesto número 5 en la lista de DVD del Reino Unido. Ese octubre, Universal/Virgin lanzó Premonitions: The Charisma Years 1975–1983, una caja de 14 discos de sus primeros seis álbumes de estudio con material adicional que incluye grabaciones en vivo y nuevos remixes de Steven Wilson.

El álbum en solitario de Hackett, The Night Siren (n.º 28 en la lista de álbumes del Reino Unido) se lanzó en marzo de 2017 y entró en el top 40 en seis listas de álbumes internacionales. El álbum continúa la exploración de la música mundial y el rock progresivo y también contiene influencias de los Beatles. Período de psicodelia y ciencia ficción clásica. En octubre, Hackett ganó el premio "Chris Squire Virtuoso" premio en los Progressive Music Awards 2017.

En octubre de 2018, Hackett realizó una gira por el Reino Unido en la que su banda interpretó Genesis y temas en solitario con la Orquesta Sinfónica Heart of England, de 41 integrantes, dirigida por Bradley Tkachuk. Tkachuk y su hermano tomaron los arreglos orquestales que habían producido para un concierto que Hackett realizó en Buffalo, Nueva York en 2017, que también contó con una orquesta en el escenario, como base para las partes orquestales utilizadas para la gira, incluidas las de Hackett& #39;colaboración con la banda islandesa Todmobile. En 2019 se lanzó un álbum en vivo y una película de concierto de la gira, titulado en el Royal Festival Hall de Londres, titulado Genesis Revisited Band & Orquesta: En vivo en el Royal Festival Hall.

Hackett lanzó At the Edge of Light en enero de 2019. El álbum alcanzó el puesto 28 en el Reino Unido y marcó el décimo álbum en solitario de Hackett en las listas de los 40 mejores álbumes del Reino Unido desde su debut en solitario en 1975. En 2019, Hackett realizó una gira con un set que incluía Selling England by the Pound interpretado en su totalidad con otras canciones de Genesis, además de temas de At the Edge of Light y Spectral. Mañanas para conmemorar el cuadragésimo aniversario de este último. El espectáculo en el Hammersmith Apollo de Londres, el último de la gira, se lanzó como álbum en vivo y película de concierto el 25 de septiembre de 2020, titulado Selling England by the Pound & Mañanas espectrales: en vivo en Hammersmith.

Década de 2020

En marzo de 2020, Hackett canceló su gira por Norteamérica justo antes de una actuación en Harrisburg, Pensilvania, debido a la pandemia de COVID-19. Reanudó sus giras con actuaciones que incluyen Genesis' Seconds Out en noviembre de 2021 en Finlandia, seguido de la reanudación de la gira cancelada por Norteamérica en abril de 2022 en Boston tras la cancelación de la etapa canadiense de la gira en marzo debido a un caso de COVID en el equipo de gira.

En julio de 2020, Hackett publicó una autobiografía, A Genesis in My Bed. En una entrevista para promocionar el libro, reveló que estaba colaborando con Roger King en un álbum acústico con una orquesta llamado Under a Mediterranean Sky, así como un álbum de rock con influencias de música mundial llamado Entrega del Silencio. Los álbumes se lanzaron el 22 de enero de 2021 y el 10 de septiembre de 2021, respectivamente. Surrender of Silence entró en las listas del Reino Unido en el puesto 31 y llegó al top 10 en Alemania.

Vida personal

Hackett se ha casado tres veces. La primera fue con Ellen Busse en 1972 y la pareja tuvo un hijo, Oliver (n. 1974). El matrimonio terminó en divorcio en 1974. En 1981, Hackett se casó con el pintor y joyero brasileño Kim Poor, quien diseñó muchas de las portadas de sus álbumes. Se divorciaron en 2007, lo que llevó a Poor a presentar un caso legal contra Hackett, alegando que ella era copropietaria de Stephen Hackett Ltd., a la que se pagaron todas las regalías futuras de las canciones de Genesis que había escrito e interpretado. En 2006, Hackett dispuso que todas las regalías se le pagaran directamente a él y no a la empresa, lo que, según Poor, violaba el acuerdo por el que tenía derecho a una parte del dinero. Poor también cuestionó el derecho de Hackett a hacer nuevos álbumes de forma independiente, lo que provocó más problemas. El caso se resolvió en 2010.

En junio de 2011, Hackett se casó con la autora Jo Lehmann, quien ha escrito la letra de varias de las canciones de Hackett. Amanda, la hermana de Jo, es cantante, compositora y músico que ha actuado en varias de las canciones y giras de Hackett desde 2009.

Miembros de la banda en vivo

Actual

• Steve Hackett – guitarra, armónica, voces (1978–presente)
• Roger King – teclados (2001–presente)
• Rob Townsend – saxofon, flauta, teclados, percusión, pedales de bajo, voces (2001–2004, 2009–presente)
• Nad Sylvan – vocales, tambourine (2013–presente)
• Jonas Reingold – bajo, guitarra de 12 cuerdas, pedales de bajo, voces (2018–presente)
• Craig Blundell – tambores, percusión, voces (2018–presente)

Discografía

Álbumes de estudio