Spoliarium
El Spoliarium es una pintura del pintor filipino Juan Luna. Luna, trabajando sobre lienzo, pasó ocho meses completando la pintura que representa a gladiadores moribundos. La pintura fue presentada por Luna a la Exposición Nacional de Bellas Artes de 1884 en Madrid, donde obtuvo la primera medalla de oro (de tres). La imagen recrea una escena de despojo en un circo romano donde los gladiadores muertos son despojados de armas y vestimentas. Junto con otras obras de la Academia Española, el Spoliarium se exhibió en Roma en abril de 1884.
En 1886, el cuadro fue vendido a la Diputación de Barcelona por 20.000 pesetas. Actualmente se encuentra en la galería principal del primer piso del Museo Nacional de Bellas Artes de Manila y es la primera obra de arte que recibe a los visitantes al ingresar al museo. El Museo Nacional lo considera el cuadro más grande de Filipinas con unas dimensiones de 4,22 metros x 7.675 metros.
El historiador filipino Ambeth Ocampo escribe: "...el hecho es que cuando Luna y Félix Resurrección Hidalgo ganaron los principales premios en la Exposición de Madrid de 1884, demostraron al mundo que los indiospodían, a pesar de su supuesta raza bárbara, pintar mejor que los españoles que los colonizaron."
José Rizal y el Spoliarium
En una reunión de expatriados filipinos en Madrid, José Rizal brindó con entusiasmo por los triunfos de sus dos compatriotas, el otro fue Félix Hidalgo, que ganó una medalla de plata, calificándolo de "nueva prueba de igualdad racial"; .
El Spoliarium de Luna con sus sangrientos cadáveres de gladiadores esclavos siendo arrastrados fuera de la arena donde habían entretenido a sus opresores romanos con sus vidas... despojados para satisfacer la desprecio lascivo de sus perseguidores romanos con su honor...." En su discurso, Rizal destacó que el Spoliarium “encarna la esencia de nuestra vida social, moral y política: la humanidad en una dura prueba, la humanidad irredenta, la razón y el idealismo en abierta lucha contra los prejuicios. fanatismo e injusticia."
Rizal se inspiró para tallar su propia marca para dar gloria a su país al escribir su libro 'Spoliarium' desde principios de ese año 1884 "había estado jugando con la idea de un libro" porque ha visto y descrito la pintura como "el tumulto de la multitud, los gritos de los esclavos, el ruido metálico de las armaduras de los muertos, los sollozos de los huérfanos, las oraciones murmuradas..." ; El libro de Rizal se llamaría Noli Me Tangere, "el eco latino del Spoliarium".
Regreso a Filipinas
En 1885, el cuadro fue comprado (todavía en París) por la Diputación de Barcelona por 20.000 pesetas, tras haber sido expuesto en Roma, Madrid y París. Fue trasladado al Museo del Arte Moderno de Barcelona en 1887, donde estuvo almacenado hasta que el museo fue quemado y saqueado durante la Guerra Civil Española en 1937. Por órdenes del dictador español Francisco Franco, la pintura dañada fue enviada a Madrid. para restauración, donde permaneció durante 18 años. Los pedidos de traslado de la pintura a Manila por parte de filipinos y españoles comprensivos en la década de 1950 llevaron a que Franco ordenara terminar la restauración de la pintura y eventualmente donarla a Filipinas. Después de que se realizaron los trabajos de restauración a finales de 1957, la pintura fue entregada al embajador de Filipinas en España, Manuel Nieto Sr., en enero de 1958, y luego enviada a Filipinas como regalo del gobierno de España.
El Spoliarium se dividió en tres partes y cada pieza iba en su propia caja de envío, debido a su tamaño. La pintura fue montada sobre un marco de madera en el entonces edificio del Departamento de Asuntos Exteriores (actual edificio del Departamento de Justicia) en la calle Padre Faura, Ermita, Manila. El artista Antonio Dumlao fue elegido por Carlos da Silva, como jefe de la Comisión del Centenario Juan Luna, para realizar el rebase y la limpieza del cuadro. El montaje, enmarcado y trabajo arquitectónico estuvo a cargo de Carlos da Silva. En diciembre de 1962 se inauguró un Spoliarium recientemente restaurado en el Salón de las Banderas del Departamento de Asuntos Exteriores.
La pintura fue limpiada por Suzano "Jun" González en 1982. En 2005, Art Restoration and Conservations Specialists Inc., dirigida por la pintora June Poticar Dalisay, realizó otra restauración. Actualmente el cuadro se encuentra en el Museo Nacional de Bellas Artes.
Otras versiones
Versiones existentes del Spoliarium
Los historiadores filipinos Ambeth Ocampo y Santiago Albano Pilar han declarado que existen al menos cuatro versiones conocidas del Spoliarium y que la versión mucho más grande de 1884 se encuentra en la colección del Museo Nacional de Bellas Artes. Se sabe que existen dos versiones más pequeñas que se encuentran actualmente en colecciones privadas, mientras que la otra fue un encargo para un noble ruso que permanece sin localizar.
El boceto para Spoliarium
En 2018, un boceto (estudio) olvidado del Spoliarium fue redescubierto después de casi 125 años. El boceto se considera la versión más antigua de la obra y está fechado en 1883, realizado con las palabras SPOLIARIVM - boceto LVNA, R[OMA], 1883, haciendo que esta versión sea la más antigua. Basado en la literatura, el estudio presentaba una firma peculiar escrita por Luna en escritura baybayin en la parte inferior derecha del lienzo. La escritura de la palabra BU LA[N] se dedujo del idioma ilocano para luna, que el artista añadió sólo a unas cuatro de sus obras conocidas.
El boceto se exhibió públicamente por última vez en la Exposición Histórico-Natural y Etnográfica de 1893 en el Museo Arqueológico Nacional de Madrid. Investigaciones posteriores revelaron que su procedencia es parte de la colección del político filipino Pedro Paterno, un conocido amigo y mecenas de Luna.
La pintura pasó posteriormente a ser propiedad de Don José Vázquez Castiñeira, ex alcalde de Sarria, un municipio de la provincia de Lugo en España durante casi 130 años. Se cree que habiendo sido nombrado Paterno nuevo Director del Museo-Biblioteca de Filipinas, las pinturas fueron posteriormente vendidas o entregadas a los Vázquez Castiñeiras. Paterno estaba casado con María Luisa Piñeiro de Paterno, originaria de Galicia, la misma zona de donde era oriundo Vázquez Castiñeiras.
En 1996, María Núñez Rodríguez, una viuda sin hijos de Don Francisco Vázquez Gayoso, convocó a sus familiares a su casa para poder dividir su patrimonio. En dicha finca se incluían obras de arte filipinas que incluían una versión anterior de España y Filipinas (1884) de Luna, el estudio Spoliarium, La Pintura, obra de Luna& #39;el contemporáneo Félix Resurrección Hidalgo y otras obras de arte filipinas.
La obra se vendió posteriormente por un precio récord de PHP 73,584 millones (USD 1,36 millones) en una subasta de Salcedo Auctions. Importante venta de Arte Filipino en Filipinas.