Sonia Sklaroff

Sonya Sklaroff, nacida el 7 de noviembre de 1970 en Filadelfia, es una pintora estadounidense contemporánea famosa por sus paisajes urbanos de la ciudad de Nueva York. Su trayectoria educativa comenzó en la Friends' Central School y la llevó a la prestigiosa Rhode Island School of Design (RISD), donde obtuvo su Licenciatura en Bellas Artes. En la RISD, ganó el Providence Art Award y fue seleccionada para el European Honors Program, estudiando con Friedrich St. Florian. Sklaroff más tarde obtuvo su Maestría en Bellas Artes en la Parsons School of Design de la ciudad de Nueva York, donde estudió con luminarias como Faith Ringgold y Glenn Goldberg. Durante su estancia en Parsons, recibió una beca de la Autoridad Portuaria de Nueva York y Nueva Jersey, que le proporcionó un estudio de artista en el piso 91 de la Torre 1 del World Trade Center.

Las primeras obras de Sklaroff eran principalmente vistas figurativas de paisajes urbanos y urbanos, que enfatizaban la relación entre el espacio negativo, los colores complementarios y el contraste entre la luz y la oscuridad. Su obra del World Trade Center de 1999 utilizó el formato vertical de las ventanas para enmarcar sus vistas de la ciudad.

Sus obras más recientes, aunque siguen explorando estos temas, han profundizado más en los detalles y destacan escenas con figuras y tejados. Una exposición de la obra de Sklaroff en Nueva York en 2009 fue elogiada por sus singulares contrastes de color, reflejos de luz, representaciones de sombras y cualidades atmosféricas. Aunque ha pintado varios paisajes e interiores, es particularmente famosa por sus representaciones de la ciudad de Nueva York, especialmente sus retratos de las torres de agua de la ciudad, que exudan un carácter casi antropomórfico. Muchas de sus pinturas de paisajes son originarias de Maine o del suroeste de Estados Unidos, y ha sido artista residente en el Instituto de Arte de Santa Fe. Sklaroff continúa la larga tradición de los artistas que pintan en la isla Monhegan, Maine, un lugar remoto que visita anualmente.

Sklaroff se describe a sí misma como una "atleta creativa", que pinta y dibuja a diario como un régimen mental y físico para mantener su destreza artística. Si bien su obra es figurativa, enfatiza las formas abstractas dentro de una escena. En una entrevista con el Providence Journal, expresó su fascinación por el paisaje arquitectónico único de Nueva York y los desafíos de capturar los efectos siempre cambiantes de la luz.

Entre las colecciones que exhiben la obra de Sklaroff se encuentran las del Museo de Arte Phillips, el Departamento de Seguridad Nacional de los Estados Unidos, Fannie Mae, el Instituto del Cáncer Dana-Farber, el Museo de Arte Americano Cahoon, el Cónsul General de Francia (en la ciudad de Nueva York) y el Programa del Banco de Arte del Departamento de Estado de los Estados Unidos.

Una de las pinturas de Sklaroff apareció en la portada de la edición de verano de 2009 de la revista City Journal. Otra de sus obras de arte apareció en la portada de Voluptuous Bristle de Ravi Shankar en abril de 2010. Sklaroff también apareció en "New American Paintings: 15th Anniversary Edition", publicada a principios de 2010 por Open Studios Press. Su arte se destaca aún más en una serie de tarjetas de Bayview Press.

En 2016, un espectáculo multimedia titulado Jazz on the West Side incorporó proyecciones de las pinturas de Sklaroff. Esta actuación mostró interpretaciones de jazz de canciones de "West Side Story", coreografiadas por Sue Samuels. Sklaroff exhibió su trabajo en la Galería Sparts en París, curada por sus agentes G&O Art en marzo de 2016 y regresó para New York Portraits Part VI: Metropolis in Repose en marzo de 2018, marcando su sexta exhibición individual en la galería. Su arte también se exhibió en la Galerie Anagama en Versalles, Francia a principios de 2015 y nuevamente para una exhibición individual en octubre de 2017, su tercera en el lugar, todas curadas por su agente G&O Art -

En 2014, se publicó en Francia una monografía de la artista que detallaba el trabajo de Sklaroff, bajo la curaduría de G&O Art, con un prólogo de Harlan Coben, admirador y coleccionista de sus piezas. El lanzamiento norteamericano se produjo en 2015. Sklaroff también realizó una exposición individual en la Galerie Ferrari en Vevey, Suiza, en 2018, curada por su agente G&O Art. En 2020, su trabajo fue destacado en el blog de The New School, que destacó sus pinturas con temática de pandemia y mostró fotografías de su arte exhibidas en 3500 quioscos digitales de LinkNYC en toda la ciudad de Nueva York. Su obra de arte volvió a aparecer en los quioscos digitales de LinkNYC en 2021 y está prevista otra exhibición en mayo de 2023.

En diciembre de 2020, Sklaroff fue entrevistada por All Arts, el galardonado centro de arte y cultura creado por el Grupo WNET. También ocupa un lugar destacado en el galardonado documental "Chuck Connelly: Into the Light".

Sklaroff es profesor asociado de Dibujo y Pintura en la Escuela de Diseño Parsons de la ciudad de Nueva York.

• Sklaroff fue entrevistado por MyArtSpace.com en noviembre de 2007.
• Posteriormente fue objeto de un artículo de ocho páginas en la edición de abril de 2010 de la revista American Artist.
• En la edición de mayo de 2011 de la revista ELLE se presentó una exposición Sklaroff en Versalles.
• Sklaroff fue presentado en una edición de 2 páginas en el número Fall/Winter 2019/2020 de la revista RISD XYZ.
• Sklaroff es entrevistado en el corto documental de Gala Lutteroth Agua desde arriba, publicado en mayo de 2012.
• También aparece en el documental de Pierre Oertel, Nueva York Art City.
• En 2017 se presentó en el primer número de la revista Moriarty.
• En 2022 Sklaroff fue entrevistado por Alicia Quarles en Good Morning America sobre su serie Pandémica de Pintura.
• En 2022 Sklaroff fue la primera artista femenina en ser encargada de pintar a la primera mujer miembro, Cornelia Otis Skinner del exclusivo club, The Lambs, en Nueva York.
• En diciembre de 2020, Sklaroff fue entrevistado por All Arts, el galardonado centro artístico y cultural creado por el Grupo WNET.
• Y es destacada en el galardonado documental Chuck Connelly: En la Luz.
• Ella fue mencionada en Y AL igual que eso, Temporada 2 Episodio 4, por el actor Victor Garber, cuyo personaje de arte-dealer menciona que Charlotte (Kristin Davis), que anteriormente dirigía una galería, descubrió Sonya Sklaroff.

• Sonya Sklaroff's Instagram
• Perfil docente de Sonya Sklaroff en la Universidad de Nueva Escuela
• New York Times review