Sión Sono
Sion Sono (園 子温, Sono Shion, nacido el 18 de diciembre de 1961) es un cineasta, autor y poeta japonés. Más conocido en el circuito de festivales por la película Love Exposure (2008), ha sido llamado "el cineasta más subversivo que trabaja en el cine japonés actual", un cineasta "estajanovista" con una carrera "idiosincrásica".
Vida temprana
Sion Sono nació en la prefectura de Aichi en 1961. Como mencionó en muchas entrevistas, a la edad de 17 años se escapó de su casa y vagó por las calles al borde de la inanición. En su primera noche en Tokio, conoció a una mujer que atrajo a Sono a una habitación de hotel, donde se puso un cuchillo en la garganta y amenazó con suicidarse si no la ayudaba a conocer a sus padres haciéndose pasar por su marido. Sono no sólo aceptó, sino que pasó varias semanas con su familia en el campo, pero al final la mujer lo dejó ir y le dio una pequeña cantidad de dinero. Pronto, comenzó a morir de hambre de nuevo. Entonces conoció a un sacerdote de la Iglesia de la Unificación y aceptó unirse a su secta porque el sacerdote le prometió a Sono comida y refugio. Sono pasó algún tiempo en la secta, pero le pareció extremadamente divertido cómo el sacerdote principal afirmaba ser Dios. Pronto, Sono huyó. Aunque la secta aún no era tan poderosa como lo es hoy en día, prohibía estrictamente a sus miembros volver a la vida normal y no era fácil escapar de ella. Los miembros del culto rastrearon y siguieron al fugitivo. Cuando Sono regresó a casa, encontró una carta del culto en su mesa. Para salvarse del culto, Sono decidió unirse al grupo terrorista que protestaba contra la expansión del Aeropuerto Internacional de Narita. Casi todos los días, sus protestas se convertían en peleas con la policía antidisturbios, por lo que estaban felices de recibir a un soldado más, joven y fuerte. Finalmente, Sono logró abandonar el grupo terrorista y los miembros del culto nunca volvieron a aparecer.
Al regresar a casa, Sono ingresó en la Universidad de Hosei. Durante sus años de estudiante se probó a sí mismo como poeta e incluso fue publicado en las revistas Eureka y The Modern Poem Book. Luego también comenzó a dar sus primeros pasos en la dirección cinematográfica, realizando una serie de cortometrajes en Super 8.
Carrera
1980 – 2000
En 1985, el cortometraje de Sono Ore wa Sono Sion da!!, en el que se presentaba como un poeta punk, fue seleccionado para el Festival de Cine de Pia. Dos años más tarde, en 1987, Sono ganó el Gran Premio del PFF con su película Otoko no Hanamichi (El camino de las flores de un hombre). La beca del PFF la gastó en crear su siguiente película, su primer largometraje en 16 mm Bicycle Sighs (Jitensha Toiki), una historia de transición a la edad adulta sobre dos fracasados en el Japón perfeccionista. Sono coescribió, dirigió y protagonizó la película.
En 1990, Sono se mudó a San Francisco y fue admitido en la Universidad de California, Berkeley; sin embargo, nunca asistió a clase ni aprendió inglés, sino que pasó su tiempo viendo películas de serie B y películas porno. Pronto abandonó sus estudios y se mudó a San Francisco, en sus propias palabras, "para estudiar cine". Como explicó en entrevistas, quería "limpiar su cabeza del cine clásico". A su regreso a Japón, se aventuró en la creación de cine de autor poco convencional, "de entretenimiento oscuro".
En Japón, escribió y dirigió su segundo largometraje, The Room (Heya) (1992), una extraña historia sobre un asesino en serie que busca una habitación en un sombrío y condenado distrito de Tokio. Participó en el Festival de Cine de Sundance. The Room también estuvo de gira en 49 festivales de todo el mundo, incluidos el Festival de Cine de Berlín y el Festival de Cine de Róterdam.
Entre 1993 y 1995, el proyecto principal de Sono fue un grupo artístico llamado Tokyo GAGAGA. Armados únicamente con sus ideas creativas y su arte, los miembros del grupo «lideraron una guerra de guerrillas contra la normalización de la soledad en la vida cotidiana». Se apoderaron de las calles más transitadas de Tokio y las llenaron de instalaciones y carteles.
En los años siguientes, Sono dirigió obras como el drama I Am Keiko (1997), el falso documental Utsushimi (2000) y la película rosa Teachers of Sexual Play: Modelling Vessels with the Female Body (2000). También en 2000, Sono estrenó un cortometraje experimental 0cm4, que reflexiona sobre el daltonismo y la epistemología.
En 2001, Sono escribió y dirigió la película de terror Suicide Club, su largometraje revelación, que narra una serie de suicidios en masa interconectados. La película tuvo mucho éxito y ganó una considerable notoriedad en los festivales de cine (incluso ganó el premio a la "Película más innovadora" en el Festival de Cine Fantasia de 2003) y desarrolló un importante culto de seguidores a lo largo de los años, generando incluso una adaptación al manga, así como una novela complementaria escrita por el propio Sono. En 2005, Sono estrenó Noriko's Dinner Table, una precuela de Suicide Club, que también recibió elogios. La película recibió una mención especial en el 40º Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary.
En 2005, Sono también estrenó otras tres películas: Into a Dream (Yume no Naka e), una historia de transición a la edad adulta sobre la vida de un miembro de un grupo de teatro, Hazard, una película policial filmada en la ciudad de Nueva York (que se estrenó en gran escala en 2006) y Strange Circus, donde Sono trabajó no solo como director y escritor, sino también como compositor y director de fotografía. En 2006, escribió y dirigió la película dramática Balloon Club, Afterwards. En 2007, escribió y dirigió la película de terror Exte: Hair Extensions.
En 2008, Sono dirigió y escribió la epopeya de 237 minutos de duración Love Exposure, que se considera ampliamente su obra más aclamada y popular hasta la fecha. La película ganó el Premio de Cine Caligari y el Premio FIPRESCI en el Festival Internacional de Cine de Berlín, así como el premio a la Mejor Película Asiática en el Festival de Cine Fantasia. Casi una década después, Sono lanzaría una versión extendida en miniserie de la película titulada Love Exposure: The TV-Show. Love Exposure fue la primera película de la trilogía temática de Sono sobre el "odio". En 2009, Sono dirigió los dramas Be Sure to Share y Make The Last Wish.
2010s and further
Love Exposure fue seguida por la segunda y tercera entregas, Cold Fish, estrenada en 2010, y Guilty of Romance, estrenada en 2011; ambas fueron aclamadas y le valieron los premios a Mejor Director en el Festival de Cine de Yokohama y los Premios de Cine Hochi. En 2011, Sono fue reconocido en los Estados Unidos con su trabajo destacado en la serie de cine Sion Sono: The New Poet presentada en el Museo de Artes y Diseño de la ciudad de Nueva York.
En 2011 y 2012, respectivamente, Sono estrenó dos películas dramáticas inspiradas en el desastre nuclear de Fukushima y el terremoto de Tohoku de 2011: Himizu y La tierra de la esperanza. Las películas fueron elogiadas por su simplicidad y seriedad en comparación con otras obras de Sono, y Himizu ganó el premio Marcello Mastroianni en el 68º Festival Internacional de Cine de Venecia. En 2012, Sono editó y estrenó la película BAD FILM, utilizando material de la producción de una enorme película underground inédita que filmó en 1995 y en la que participó el colectivo de performance Tokyo GAGAGA.
En 2013 dirigió el drama de acción Why Don't You Play in Hell?, que fue un éxito internacional, ganando el premio People's Choice Award en la sección Midnight Madness del Festival Internacional de Cine de Toronto de 2013, y siendo distribuida por la compañía estadounidense Drafthouse Films. En 2014 dirigió Tokyo Tribe, una adaptación musical de hip-hop del manga del mismo nombre.
En 2015 se estrenaron cinco películas dirigidas por Sono: Shinjuku Swan, una película de acción yakuza, Love & Peace, un drama de fantasía tokusatsu, Tag, una película de acción y terror que fue nombrada Mejor Película del Año en el Festival de Cine Fantasia y en el Fancine Málaga, The Virgin Psychics, una adaptación de la serie de manga de comedia de ciencia ficción All Esper Dayo! de Kiminori Wakasugi, y The Whispering Star, una película de ciencia ficción que ganó el Premio NETPAC en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2015.
En 2016, Sono fue uno de los directores elegidos por Nikkatsu para su proyecto Roman Porno Reboot, que pidió a cinco cineastas japoneses que hicieran una película que se ciñera a las mismas reglas que las populares películas de pornografía suave del estudio estrenadas en la década de 1970. La película de Sono, la surrealista Antiporno, fue elogiada por su exploración de la sexualidad femenina y sus reflexiones sobre temas como la libertad y la adicción, el patriarcado y la cosificación sexual.
En 2017, Sono dirigió una secuela de Shinjuku Swan, Shinjuku Swan II. Ese mismo año, escribió y dirigió una miniserie de terror de 9 partes titulada Tokyo Vampire Hotel, que fue producida y lanzada en streaming por Amazon. Se mostró un corte especial de la serie de 2 horas y 22 minutos en varios festivales. También hizo un cameo en el cortometraje de Meisekimu Genshi Ami.exe.
En 2018, se anunció que Sono estaba trabajando en su primera producción en el extranjero y su debut en idioma inglés, una película titulada Prisoners of the Ghostland, protagonizada por Nicolas Cage, que Cage describió como "la película más salvaje que he hecho". En 2019, Sono fue hospitalizado y se sometió a una cirugía de emergencia después de un ataque cardíaco, lo que detuvo temporalmente la preproducción de la película.
En 2019, Netflix estrenó El bosque del amor, una película policial escrita, dirigida y coeditada por Sono, inspirada en los asesinatos del asesino en serie japonés Futoshi Matsunaga. También se estrenó una versión extendida en miniserie de la película, titulada El bosque del amor: corte profundo. En 2020, Sono escribió, dirigió y editó la película Poste rojo en la calle Escher, que sigue los esfuerzos de un director de cine por completar una película, y ganó el premio People's Choice Award en el Festival de Nuevo Cine de Montreal.
Sono coescribió la película de 2022 Moshikashite, Hyūhyū, acreditada bajo el seudónimo de "Takayuki Yamamoto" para ocultar su participación.
Televisión
Sono tiene créditos de director y escritor de dos episodios y actuó en un episodio de la miniserie de televisión de comedia de 2006 Jikō Keisatsu (Prescription Police) y escribió un episodio de la serie de 2007 Kaette Kita Jikō keisatsu (Before Prescription Police). Dirigió, escribió y actuó en un episodio de la serie de 2013 Minna! ESPer Dayo! y dirigió su continuación especial de televisión de 2015 All Esper Dayo! SP. Sono dirigió y escribió la miniserie original de Amazon de 2017 Tokyo Vampire Hotel.
Recepción
En The Hollywood Reporter, Clarence Tsui escribe que Sono se ha "establecido como uno de los artistas más idiosincrásicos de su generación". A menudo considerado un provocador, Mike Hale, de The New York Times, sostiene que es "el director más reconocido, si no el más universalmente celebrado, de Japón", lo que el propio Sono explica al afirmar (en palabras de Hale) que los críticos japoneses generalmente "reservan su aprobación para el trabajo que no "avergüenza" a la nación". El director ha dicho: "Creo que un público internacional entiende mejor mi trabajo". Sono es considerado un autor, con un estilo que se caracteriza por características como la violencia grotesca, el erotismo extremo, las referencias filosóficas, las imágenes surrealistas y las narrativas complejas. La representación de las mujeres por parte de Sono ha sido objeto de debate, ya que algunos consideran que sus obras son misóginas y otros afirman que son feministas. Los temas comunes en sus obras incluyen el sexo, el cine, el cinismo y la sociedad japonesa moderna. La obra de Sono a menudo se ha descrito como perteneciente al género ero guro nansensu o inspirada por él.
Delitos de conducta sexual
El 4 de abril de 2022, la revista femenina Shūkan Josei publicó denuncias de dos actrices y rumores dentro de la industria cinematográfica japonesa de que Sono ha acosado sexualmente y ha hecho insinuaciones no deseadas hacia actrices durante años.
Sono publicó un comunicado en su sitio web en el que se disculpaba con todos los que pudiera haber molestado y admitía su "falta de consideración y respeto por los demás" como cineasta, pero negó muchas de las acusaciones y dijo que se defendería en los tribunales. El 18 de mayo de 2022, Sono demandó al editor de Shūkan Josei por daños y perjuicios.
Sono Sion y Shūkan Josei llegaron a un acuerdo el 1 de febrero de 2024, en el que Shuukan Josei acordó eliminar dos artículos de abril de 2022 que originalmente contenían las acusaciones.
Premios
Sono recibió los siguientes premios por sus películas:
- 2003: Festival Internacional de Cine de Fantasia – Premio de Cine Terrestre y Fantasía de Traficantes TerrestresSuicide Club)
- 2005: Festival Internacional de Cine Karlovy Vary – Premio Don Quijote y Mención EspecialMesa de la cena de Noriko)
- 2006: Festival Internacional de Cine de Berlín – Jurado del lector del "Berliner Zeitung"Circo extraño)
- 2007: Austin Fantastic Fest – Best FilmExte)
- 2009: Festival Internacional de Cine de Berlín – Premio FIPRESCI y Premio Caligari de CineAmor Exposición)
- 2009: Festival de Cine Fant-Asia – Mejor Cine Asiático, Más Innovativo Premio de Cine y Jurado EspecialAmor Exposición)
- 2010: Concours de Cine de Mainichi – Mejor DirectorAmor Exposición)
- 2015: Festival Internacional de Cine de Fantasia – Premio Cheval Noir a la Mejor PelículaTag)
- 2015: Festival Internacional de Cine de Fantasia – Mención Especial para su secuencia de muertes de apertura creativa, sorprendente y monumentalTag)
- 2015: Festival Internacional de Cine de Fantasia – Premio de Audiencia para la Mejor Alimentación Asiática (Festival)Amor y Paz)
- 2015: Toronto International Festival de Cine – Premio NETPAC a la premier mundial o internacional de películas asiáticasThe Whispering Star)
Sono también recibió las siguientes nominaciones por sus películas:
- 2005: Festival Internacional de Cine Karlovy Vary – Crystal GlobeMesa de la cena de Noriko)
- 2009: Premios Asia Pacific Screen – Logros en DirecciónAmor Exposición)
- 2010: Asian Film Awards – Best DirectorAmor Exposición)
Filmografía
Películas de imágenes
La filmografía de Sion Sono incluye:
Año | Título | Distribuidor | Créditos | Notas | Ref. | ||
---|---|---|---|---|---|---|---|
director | screenWriter | Actor | |||||
1986 | Un camino de flores de hombre | Sí. | Sí. | Sí. | |||
Happiness Avenue | No | No | Sí. | ||||
1988 | ¡Un partido decisivo! Niños Dorm vs Girls Dorm | Sí. | Sí. | Sí. | |||
1990 | Suspiros de bicicletas | Sí. | Sí. | Sí. | Co-escrito con Hisashi Saito. | ||
1991 | Te odio... No | No | No | Sí. | |||
1992 | Heya ()La Sala) | Sí. | Sí. | No | |||
1994 | Otaku | No | No | Sí. | |||
1997 | Keiko Desukedo ()Soy Keiko.) | Sí. | Sí. | No | |||
1998 | Dankon: El hombre | Sí. | Sí. | No | |||
1999 | Kōshoku Fūfu: Susutte Hoshii | No | No | Sí. | |||
2000 | Bestia ciega vs Killer Dwarf | Teruo Ishii Productions, Slow Learner (Japón), Once Arts (USA) | No | No | Sí. | ||
Seigi no tatsujin: Nyotai tsubo saguri ()Profesores de Reproducción Sexual: Urnas de modelado con el cuerpo femenino) | Sí. | Sí. | Sí. | ||||
Utsushimi ()El Cuerpo Real) | Sí. | Sí. | Sí. | Crédito como cinematógrafo. | |||
2001 | Suicide Club | Earthrise (Japón), TLA Liberación | Sí. | Sí. | No | ||
2004 | Nō-pantsu gāruzu: Caja de películas2: Otona ni Nattara ()No hay pantalones Chicas: Movie Box-ing2) | Sí. | Sí. | No | Serie de antología. | ||
2005 | En un sueño | Sí. | Sí. | No | |||
Mesa de la cena de Noriko | Once Artes (global), Tidepoint Pictures | Sí. | Sí. | No | |||
Hazard | Evokative Films, Once Arts | Sí. | Sí. | Sí. | Con Kazuyoshi Kumakiri como escritor contribuyente. También cameo. | ||
Circo extraño | Sí. | Sí. | No | Crédito como compositor, cinematógrafo. | |||
2006 | Balloon Club Revisited | Sí. | Sí. | No | |||
Damejin | No | No | Sí. | ||||
2007 | Exte | Toei Company | Sí. | Sí. | No | Guión escrito con Masaki Adachi, Makoto Sanada. | |
Los insectos no listados en la enciclopedia | No | No | Sí. | Acreditado como compositor. | |||
2008 | Amor Exposición | Proyecto Omega | Sí. | Sí. | No | ||
Tokyo Gore Police | No | No | Sí. | ||||
2009 | Asegúrese de compartir | Sí. | Sí. | No | |||
Haz el último deseo | Sí. | Sí. | Sí. | Cameo. | |||
2010 | Cold Fish | Sí. | Sí. | No | Co-escrito con Yoshiki Takahashi. | ||
2011 | Himizu | Gaga | Sí. | Sí. | No | ||
Culpable de Romance | Sí. | Sí. | No | Historia escrita por Mizue Kunizane. | |||
2012 | La Tierra de la Esperanza | Sí. | Sí. | No | |||
Bad Film | Sí. | Sí. | Sí. | Acreditado como editor de películas. Shot in 1995, released in 2012. | |||
2013 | ¿Por qué no juegas en el infierno? | Drafthouse Films (USA) | Sí. | Sí. | No | Acreditado como compositor. | |
2014 | Tokyo Tribe | Nikkatsu | Sí. | Sí. | Sí. | Cameo. | |
2015 | Shinjuku Swan | Sony Pictures Entertainment | Sí. | No | No | ||
Amor y Paz | Asmik Ace Entertainment | Sí. | Sí. | No | |||
Tag | Shochiku, Asmik Ace Entertainment, Universal Pictures Japan (via NBCUniversal Entertainment Japan) | Sí. | Sí. | No | |||
La Psicología Virgen | Gaga | Sí. | Sí. | No | |||
The Whispering Star | Sí. | Sí. | No | Crédito como productor. | |||
2016 | Antiporno | Nikkatsu | Sí. | Sí. | No | Crédito como productor. | |
2017 | Tokyo Vampire Hotel | Amazon Video | Sí. | Sí. | No | ||
Shinjuku Swan II | Sí. | No | No | ||||
2018 | Red Blade | No | Sí. | No | Guión de Toshiki Kimura (como Ichirô Ryû), historia de Sion Sono (como Shion Sono). | ||
2019 | El Bosque del Amor | Netflix | Sí. | Sí. | No | ||
2020 | Estado de excepción | Amazon Studios | Sí. | No | No | Serie de antología. | |
Red Post en Escher Street | Sí. | Sí. | No | Acreditado como Editor de Cine (como Shion Sono). | |||
2021 | Prisoners of the Ghostland | RLJE Films | Sí. | No | No | Primera película en inglés |
Películas cortas
Año | Título | Créditos | ||
---|---|---|---|---|
director | screenWriter | Actor | ||
1984 | Love Songs | Sí. | No | Sí. |
1985 | ¡Soy Sion Sono! | Sí. | Sí. | Sí. |
1986 | Amor | Sí. | Sí. | Sí. |
1995 | Vagina y Virgen | Sí. | Sí. | No |
1998 | Kaze ()Viento) | Sí. | Sí. | No |
2001 | 0cm4 | Sí. | Sí. | No |
2001 | Día del Padre | Sí. | No | No |
2010 | Karma | No | Sí. | No |
2013 | Venice 70: Future Reloaded | Sí. | No | No |
2016 | Madly | Sí. | No | No |
2017 | Ami. exe | No | No | Sí. |
2018 | ami.exe | No | No | Sí. |
2018 | El Bastardo y el hermoso mundo | Sí. | Sí. | No |
2020 | La Solitaria 19:00 | Sí. | Sí. | No |
Bibliografía
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Notas
- ^ Historia de Alex Paille
- ^ a b c d Serie de antología.
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Literatura
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