Sinfonía tonta

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Serie de cortometrajes animados producidos por Walt Disney Productions de 1929 a 1939
cartel de la serie 1935

Silly Symphony es una serie animada estadounidense de 75 cortometrajes musicales producidos por Walt Disney Productions entre 1929 y 1939. Como implica el nombre de la serie, Silly Las sinfonías se concibieron originalmente como acompañamientos caprichosos de piezas musicales. Como tal, las películas generalmente no presentaban personajes continuos, a diferencia de los cortos de Mickey Mouse producidos por Disney al mismo tiempo (las excepciones incluyen Three Little Pigs, La tortuga y la liebre y Tres gatitos huérfanos, todas con secuelas). La serie se destaca por su innovación con Technicolor y la cámara cinematográfica multiplano, así como por la presentación del personaje Donald Duck que hace su primera aparición en la caricatura Silly Symphony The Wise Little Hen en 1934. Siete cortometrajes ganaron el Premio de la Academia al Mejor Cortometraje de Animación.

La serie también generó una tira cómica del periódico Silly Symphony distribuida por King Features Syndicate, y una serie de cómics de Dell Silly Symphonies, así como varios libros para niños, muchos de los cuales fueron basado en los dibujos animados de Silly Symphony.

Las Silly Symphonies regresaron a los cines con sus reediciones y relanzamientos, y finalmente empataron con Joseph Barbera y William Hanna's Tom and Jerry's récord de más premios Oscar para una serie de dibujos animados en la categoría de Mejor Cortometraje de Animación del Premio de la Academia.

Producción

Mientras Walt Disney y Carl Stalling, un organista de teatro de Kansas City, estaban en Nueva York para agregar sonido a los cortos de Mickey Mouse The Gallopin' Gaucho, The Barn Dance y Plane Crazy, Stalling sugirió la idea de realizar una serie de cortos animados musicales que combinaran la última tecnología de sonido con la narración de historias. Al principio, Walt no parecía interesado, pero cuando regresaron a Nueva York en febrero para grabar el sonido de una quinta caricatura de Mickey Mouse, The Opry House, también grabaron la banda sonora de The Skeleton. Dance, el tipo de corto que había sugerido Stalling y la primera caricatura de Silly Symphony.

Dentro de la industria de la animación, la serie es conocida por su uso por parte de Walt Disney como plataforma para experimentar con procesos, técnicas, personajes e historias con el fin de promover el arte de la animación. También brindó un lugar para probar técnicas y tecnologías, como Technicolor, animación de efectos especiales y narración dramática en animación, que serían cruciales para los planes de Disney de eventualmente comenzar a hacer largometrajes animados.

Poco después del cambio a United Artists, la serie se volvió aún más popular. Walt Disney había visto algo del Dr. Herbert Kalmus' pruebas para un nuevo proceso Technicolor de tres tiras a todo color, que reemplazaría el proceso Technicolor de dos tonos anterior. Disney firmó un contrato con Technicolor que otorgó al estudio de Disney los derechos exclusivos del nuevo proceso de tres tiras hasta fines de 1935, y tenía un 60% de Symphony, Flowers and Trees completos. >, desechado y rehecho a todo color. Flowers and Trees fue la primera película animada en utilizar el proceso Technicolor de tres tiras y fue un éxito fenomenal. En un año, la serie Silly Symphonies, ahora en tecnicolor, tuvo una popularidad y un éxito que igualaron (y luego superaron) los dibujos animados de Mickey Mouse. El contrato que Disney tenía con Technicolor también se extendería más tarde otros cinco años.

El éxito de Silly Symphonies aumentaría enormemente después de que Three Little Pigs se estrenara en 1933 y se convirtiera en una sensación de taquilla; la película estuvo en los cines durante varios meses y también presentó la exitosa canción que se convirtió en el himno de la Gran Depresión, 'Quién teme al lobo feroz'. Varias entradas de Silly Symphonies, incluidas Three Little Pigs (1933), The Grasshopper and the Ants (1934), The Tortoise and the Hare (1935), El primo de campo (1936), El viejo molino (1937), Wynken, Blynken y Nod (1938) y El patito feo (1939, con una versión anterior en blanco y negro de 1931), se encuentran entre las películas más notables producidas por Walt Disney.

Debido a problemas relacionados con las producciones programadas de dibujos animados de Disney, se llegó a un acuerdo con Harman e Ising para producir tres Silly Symphonies: Merbabies, Pipe Dreams y Pequeño peso gallo. Solo una de estas caricaturas, Merbabies, terminó siendo comprada por Disney, las dos Harman-Ising Silly Symphonies restantes luego se vendieron a MGM, quien las lanzó como caricaturas de Happy Harmonies. Disney cesó la producción de Silly Symphonies en 1939.

Distribución

La serie fue distribuida por primera vez por Pat Powers de 1929 a 1930 y estrenada por Celebrity Productions (1929–1930) indirectamente a través de Columbia Pictures. La base original de los dibujos animados fue la novedad musical, y las partituras musicales de los primeros dibujos animados fueron compuestas por Carl Stalling.

Imágenes de Colombia

Después de ver 'The Skeleton Dance', el gerente de Columbia Pictures rápidamente se interesó en distribuir la serie y obtuvo la oportunidad perfecta para adquirir Silly Symphonies después de que Disney rompiera con el director de Celebrity Productions, Pat Powers, luego de que Powers firmara. El colega de Disney Ub Iwerks a un contrato de estudio. Columbia Pictures (1930–1932) acordó hacerse cargo de la distribución directa de la serie Mickey Mouse con la condición de que tendrían los derechos exclusivos para distribuir la serie Silly Symphonies; Al principio, Silly Symphonies ni siquiera podía acercarse a la popularidad que tenía Mickey Mouse. Las tarjetas de título originales de los cortos lanzados por Celebrity Productions y Columbia Pictures se rediseñaron después de que Walt Disney dejara de distribuir sus dibujos animados a través de ellos. Mientras tanto, se extendió más competencia para Disney después de que el personaje de dibujos animados flapper de Max Fleischer, Betty Boop, comenzara a ganar más y más popularidad después de protagonizar los dibujos animados Minnie the Moocher; en agosto de 1932, Betty Boop se hizo tan popular que la serie Talkartoon pasó a llamarse dibujos animados de Betty Boop.

Artistas Unidas

(feminine)

En 1932, después de separarse de Columbia Pictures, Disney comenzó a distribuir sus productos a través de United Artists. UA se negó a distribuir las Silly Symphonies a menos que Disney asociara a Mickey Mouse con ellas de alguna manera, lo que resultó en que "Mickey Mouse presenta una Silly Symphony" tarjetas de título y carteles que presentaron y promocionaron la serie durante sus cinco años de funcionamiento para UA. United Artists también acordó duplicar el presupuesto para cada caricatura de $7,500 a $15,000.

Imágenes de radio RKO

En 1937, Disney firmó un acuerdo de distribución con RKO Radio Pictures para distribuir los dibujos animados de Silly Symphony, junto con la serie de Mickey Mouse. RKO continuaría distribuyendo hasta el final de la serie en 1939.

Medios domésticos

Se han lanzado varias sinfonías en los medios domésticos, la mayoría de las veces como cortos extra que se relacionan con algo dentro de varias películas de Disney. Por ejemplo, el VHS original de Dumbo incluía El arca del padre Noé, El cerdo práctico y Tres gatitos huérfanos como cortos adicionales para compensar el cortometraje de la película. En el Reino Unido, se lanzaron varias Symphonies en compilaciones bajo el programa "Storybook Favourites&#34 de Walt Disney Home Video. marca. Los tres "Storybook Favorites Shorts" Los volúmenes publicados incluyeron, entre otros, Los tres cerditos, La tortuga y la liebre y la nueva versión de El patito feo.

El 4 de diciembre de 2001, Disney lanzó "Silly Symphonies" como parte de su serie de DVD "Walt Disney Treasures". El 19 de diciembre de 2006, "Más sinfonías tontas" fue lanzado, completando la colección y permitiendo que las caricaturas estén completamente disponibles para el público.

Algunos discos Blu-ray de Disney incluyen Silly Symphonies como características especiales de alta definición. Show White and the Seven Dwarves incluye seis, Beauty and the Beast y Dumbo ambos contienen dos y A Bug& de Pixar #39;s Life contiene uno.

Los cortos Silly Symphony se emitieron originalmente en Turner Classic Movies' bloque de programa de época "Treasures from the Disney Vault".

Lista de películas

Las Silly Symphonies se enumeran aquí en orden de producción.

# Film Fecha de lanzamiento original Director Música Notas Tiempo de ejecución (minutos) Basado en
1 La danza esqueleto22 de agosto de 1929Walt DisneyCarl Stalling
  • Primera entrada en Silly Symphony serie.
  • La banda sonora fue grabada en febrero de 1929 en Nueva York.
5:31
2 El Terrible Toreador26 de septiembre de 1929
  • La primera Silly Symphony para tener su banda sonora grabada en Los Ángeles.
6:14
3 Primavera24 de octubre de 1929Ub Iwerks
  • Escenas de esta película aparecieron en la película de 1961 Ciento y un dálmatas.
6:14
4 Las campanas del infierno21 de noviembre de 19295:49
5 Los Enanos de los Merry19 de diciembre de 1929Walt Disney5:57
6 Verano16 de enero de 1930Ub Iwerks5:51
7 Otoño13 de febrero de 1930
  • El último Silly Symphony antes de que Ub Iwerks y Carl Stalling dejaran el estudio. Sus repentinas salidas causaron retrasos en la producción.
6:24
8 Cazadores de caníbal20 de marzo de 1930Burt GillettBert Lewis
  • Producción en este y varios otros Sinfónicas se retrasaron debido a las repentinas salidas de Ub Iwerks y Carl Stalling.
  • La versión que apareció en el Mickey Mouse Club fue cortada al final. La versión que está en el DVD "Más sinfonías" incluye el final original junto con el final de corte
6:15 (5:56 cortadas)
9 Buenas noches.31 de julio de 1930Walt Disney
  • Originalmente liberado con azulejos.
  • Debido a los retrasos de producción, esta película fue pospuesta desde su fecha de lanzamiento anunciada original del 10 de abril.
6:53
10 Frolicking Fish21 de junio de 1930Burt Gillett
  • Originalmente liberado con lata verde.
  • Fue en esta película que el animador Norm Ferguson descubrió la técnica de animación "siguiente-thru" que permitió a los personajes moverse más naturalmente.
  • Debido a los retrasos de producción, esta película fue pospuesta desde su fecha de lanzamiento anunciada original del 8 de mayo.
6:02
11 Arctic Antics26 de junio de 1930Ub Iwerks (posiblemente)
Burt Gillett (posiblemente)
  • El proyecto de animadores enumera Ub Iwerks como director, aunque dejó el estudio antes de que comenzara la animación.
  • Debido a los retrasos de producción, esta película fue pospuesta desde su fecha de lanzamiento anunciada original del 5 de junio.
7:00
12 Medianoche en una tienda de juguetes16 de agosto de 1930Wilfred Jackson
  • Debido a los retrasos de producción, esta película fue pospuesta desde su fecha de lanzamiento anunciada original del 3 de julio.
7:34
13 Monkey Melodies26 de septiembre de 1930Burt Gillett
  • Debido a los retrasos de producción, esta película fue pospuesta de su fecha de lanzamiento anunciada original del 10 de agosto.
7:00
14 Invierno30 de octubre de 19306:53
15 Playful Pan27 de diciembre de 19306:59
16 Aves de un feather3 de febrero de 19318:04
17 Mother Goose Melodies16 de abril de 1931Bert Lewis
Frank Churchill
8:10 Madre Goose
18 La placa de China23 de mayo de 1931Wilfred JacksonFrank Churchill7:32
19 Los castores ocupados30 de junio de 1931Burt Gillett7:07
20 El gato está fuera28 de julio de 1931Wilfred Jackson
  • El título de trabajo de la película fue El gato está fuera, y la impresión de la bóveda actual características que título en sus créditos. Sin embargo, fue copyrighted y liberado como La pesadilla del gato.
7:20
21 Melodías egipcias27 de agosto de 19316:20
22 The Clock Store28 de septiembre de 19317:12
23 La araña y la mosca23 de octubre de 19317:14
24 The Fox Hunt20 de noviembre de 1931Frank Churchill6:22
25 El Duckling Ugly17 de diciembre de 1931
  • Este corto sería rehecho en color en 1939, también titulado "The Ugly Duckling"
7:11 El Duckling Ugly
26 The Bird Store16 de enero de 1932Frank Churchill6:52
27 Los osos y las abejas15 de febrero de 19326:18
28 Solo perros16 de mayo de 1932Burt GillettBert Lewis
  • La primera aparición de Plutón sin Mickey Mouse.
  • El último Silly Symphony para ser distribuido por Columbia Pictures.
7:13
29 Flores y árboles23 de julio de 1932
  • Ganador del Premio de la Academia inaugural para el mejor cortometraje animado.
  • La primera película que se producirá en Technicolor de tres pistas.
  • La primera Silly Symphony para ser distribuido por United Artists.
7:49
30 Bugs in Love1 de octubre de 1932Bert Lewis
  • El último Silly Symphony para ser producido en blanco y negro.
7:04
31 Rey Neptuno15 de octubre de 19327:11
32 Babes en el bosque19 de noviembre de 1932
  • El último Silly Symphony para ser grabado con Cinephone.
8:14 Hansel y Gretel
33 Taller de Santa Claus10 de diciembre de 1932Wilfred JacksonFrank Churchill
  • La primera Silly Symphony para grabar con RCA Photophone.
6:37
34 Aves en la primavera13 de marzo de 1933David HandBert Lewis
Frank Churchill
7:32
35 El Arca del Padre Noé8 de abril de 1933Wilfred JacksonLeigh Harline8:24 Noah's Ark
36 Tres pequeños cerdos25 de mayo de 1933Burt GillettFrank Churchill
Carl Stalling
  • Ganador del Premio de la Academia 1932-33 para el mejor cortometraje animado.
  • De esta película vino la primera canción del estudio de Disney, "¿Quién tiene miedo del Gran Lobo malo?".
  • Originalmente tenía una escena donde después de Pígs Práctico pregunta "¿Quién está ahí?" entonces se corta al Lobo se disfraza como un vendedor judío y diciendo "Yo soy el Hombre de Cepillo Más Lleno... Estoy dando una muestra gratis!" en un acento yiddish. Esta escena fue editada en 1948 y cambió el disfraz del Lobo junto con el diálogo. Esta es la versión que está en los lanzamientos caseros (La versión R2 de "Walt Disney Treasures - Silly Symphonies" DVD incluye la animación original con el diálogo alterado.)
8:41 Tres pequeños cerdos
37 Viejo rey Cole29 de julio de 1933David HandFrank Churchill
Bert Lewis
7:28 Viejo rey Cole
38 Lullaby Land19 de agosto de 1933Wilfred JacksonFrank Churchill
Leigh Harline
7:22
39 El Pied Piper16 de septiembre de 1933Leigh Harline7:32 Pied Piper de Hamelin
40 La noche antes de Navidad9 de diciembre de 1933
  • Se suponía que originalmente debía ser liberado después The China Shop, pero la producción se movió adelante para tenerlo listo para una liberación de Navidad. Como resultado, ambas películas se dieron los números de producción del otro.
8:27 Visita de San Nicolás
41 The China Shop13 de enero de 19348:23
42 El Grasshopper y las hormigas10 de febrero de 1934
  • La canción que aparece en la película, "El mundo me posee un vivir", se convertiría en un tema recurrente para Goofy. Coincidentemente, Pinto Colvig, la voz de Goofy, también dio la voz al Grasshopper en esta película.
8:24 La hormiga y el Grasshopper
43 Conejitos graciosos24 de marzo de 1934Frank Churchill
Leigh Harline
  • La reedición de 1950 fue distribuida por RKO Radio Pictures.
  • Se suponía que originalmente debía ser liberado después El gran lobo malo, pero la producción se movió adelante para tenerlo listo para una liberación de Pascua. Como resultado, ambas películas se dieron los números de producción del otro.
7:10
44 El gran lobo malo14 de abril de 1934Burt GillettFrank Churchill
  • Una secuela de "Three Little Pigs"
9:21 Pequeño Red Riding Hood
45 The Wise Little Hen3 de mayo de 1934 (Carthay Circle Theatre)
7 de junio de 1934
Wilfred JacksonLeigh Harline
  • La apariencia debut de Donald Duck.
  • Se suponía que originalmente debía ser liberado después El ratón volador, pero la producción se movió por razones desconocidas. Como resultado, ambas películas se dieron los números de producción del otro.
7:43 La pequeña gallina roja
46 El ratón volador14 de julio de 1934David HandFrank Churchill
Bert Lewis
9:17
47 Pingüinos Peculiar1 de septiembre de 1934Wilfred JacksonLeigh Harline9:21
48 La diosa de la primavera3 de noviembre de 1934Leigh Harline9:48
49 El Tortoise y el Hare5 de enero de 1935Frank Churchill
  • Ganador del Premio de la Academia 1933-34 al Mejor cortometraje animado.
8:36
50 El toque dorado22 de marzo de 1935Walt Disney10:34
51 The Robber Kitten20 de abril de 1935David Hand7:48
52 Water Babies11 de mayo de 1935Wilfred JacksonLeigh Harline8:17 The Water-Babies
53 El Carnaval de Galletas25 de mayo de 1935Ben SharpsteenLeigh Harline
  • Según el Superlista de Cine: 1894-1939, esta caricatura entró en el dominio público en 1963 cuando sus derechos de autor no fueron renovados.
8:00
54 ¿Quién mató a Cock Robin?29 de junio de 1935David HandFrank Churchill
  • Nominada para el Premio de la Academia de 1935 al mejor cortometraje animado.
  • Nombrada una de las diez mejores películas de 1935 por la Junta Nacional de Revisión.
  • Escenas de esta película aparecieron en la película de 1936 Sabotage.
8:30 Cock Robin
55 Music Land5 de octubre de 1935Wilfred JacksonLeigh Harline9:34
56 Tres gatitos huérfanos26 de octubre de 1935David HandFrank Churchill
  • Ganador del Premio de la Academia de 1935 al mejor cortometraje animado.
8:55
57 Cock o' the Walk30 de noviembre de 1935Ben SharpsteenFrank Churchill
Alfred Hay Malotte
8:23
58 Juguetes rotos14 de diciembre de 1935Ben SharpsteenAlfred Hay Malotte
  • Originalmente estaba destinado a seguir Elmer Elephant y Tres pequeños lobos, pero la producción siguió adelante para tener la película lista para un lanzamiento de Navidad. Como resultado, esta y la última película cambiaron los números de producción.
7:53
59 Elmer Elephant28 de marzo de 1936Wilferd JacksonLeigh Harline8:29
60 Tres pequeños lobos18 de abril de 1936David HandFrank Churchill9:26 El chico que Cried Wolf
61 Toby Tortoise Returns22 de agosto de 1936Wilfred JacksonLeigh Harline7:34
62 Tres mosqueteros ciegos26 de septiembre de 1936David HandAlfred Hay Malotte8:43
63 The Country Cousin31 de octubre de 1936David Hand
Wilfred Jackson
Leigh Harline
  • Ganador del Premio de la Academia de 1936 para el mejor cortometraje animado.
9:15
64 Madre Plutón14 de noviembre de 1936Wilfred JacksonLeigh Harline
  • Primera parte designada Mickey Mouse serie, fue reclasificado como Silly Symphony justo antes de la liberación, con su número de producción original va a Don Donald.
8:35
65 Más gatitos19 de diciembre de 1936David HandFrank Churchill
  • El número de producción de la película fue asignado originalmente al muelle Donald Don Donald.
8:11
66 Woodland Café13 de marzo de 1937Wilfred JacksonLeigh Harline7:37
67 Hiawatha15 de mayo de 1937David HandAlfred Hay Malotte
  • El último Silly Symphony para ser distribuido por United Artists.
9:12 La canción de Hiawatha
68 El viejo molino5 de noviembre de 1937Wilfred JacksonLeigh Harline
  • La primera Silly Symphony para ser distribuido por RKO Radio Pictures.
  • Ganador del Premio de la Academia de 1937 para el mejor cortometraje animado.
  • Primer uso de la cámara multiplano
8:42
69 Wynken, Blynken y Nod27 de mayo de 1938Graham Heid8:52
70 Moth y la Llama1o de abril de 1938David Hand
Burt Gillett
Dick Heumer
Alfred Hay Malotte7:45
71 Merbabies9 de diciembre de 1938Rudolf Ising, Vernon Stallings Scott Bradley
  • La producción fue subcontratada al Harman-Ising Studio, como parte de un acuerdo que incluyó el estudio préstamo a algunos de sus artistas a Disney's para ayudar a completar Blancanieves y los Siete Enanos.
8:37
72 Farmyard Symphony14 de octubre de 1938Jack CuttingLeigh Harline8:11
73 Mother Goose Goes Hollywood23 de diciembre de 1938Wilfred JacksonEdward Plumb
  • Nominada para el Premio de la Academia de 1938 al mejor cortometraje animado.
  • El más caro Silly Symphony producido, su costo negativo total $ 69.307.87.
7:32
74 El cerdo práctico24 de febrero de 1939Pato RickardFrank Churchill
Paul Smith
  • El Silly Symphony el nombre no aparece en los títulos de apertura, y es etiquetado un Tres pequeños cerdos Caricatura.
8:21
75 El Duckling Ugly7 de abril de 1939Jack Cutting
Clyde Geronimi
Alfred Hay Malotte
  • El último Silly Symphony para ser distribuido por RKO Radio Pictures.
  • Ganador del Premio de la Academia de 1939 para el mejor cortometraje animado.
  • Entrada final en el Silly Symphony serie, aunque algunos lanzamientos lo etiquetan como un dibujo de un solo disparo.
8:59 El Duckling Ugly

Recepción

Los experimentos de Disney fueron ampliamente elogiados dentro de la industria cinematográfica, y las Silly Symphonies ganaron el Premio de la Academia al Mejor Cortometraje de Animación siete veces, manteniendo una retención de seis años en la categoría. después de que se presentó por primera vez. Este récord solo fue igualado por la serie Tom and Jerry de MGM durante las décadas de 1940 y 1950.

Legado

Las Sinfonías cambiaron el curso de la historia de Disney Studio cuando los planes de Walt de dirigir su primer largometraje de dibujos animados se volvieron problemáticos después de su preparación para la tarea El toque dorado fue ampliamente visto (incluso por el propio Disney) como rígido y de ritmo lento. Esto lo motivó a aceptar su papel como productor y proporcionar supervisión creativa (especialmente de la historia) para Blancanieves mientras encargaba a David Hand que se encargara de la dirección real.

Silly Symphonies trajo muchos imitadores, incluidas las series de dibujos animados de Warner Bros. Looney Tunes y Merrie Melodies, MGM's Happy Harmonies y, más tarde, Swing Symphony de Universal.

Años más tarde, después de que terminaron las Silly Symphonies, Disney ocasionalmente produjo un puñado de dibujos animados de una sola toma, interpretando el mismo estilo que la serie Silly Symphony. A diferencia del canon Silly Symphonies, la mayoría de estos "Especiales" tienen una narración, generalmente por la leyenda de Disney Sterling Holloway.

La serie de televisión de 1999-2000 Mickey Mouse Works usó el título Silly Symphonies para algunos de sus nuevos dibujos animados, pero a diferencia de los dibujos animados originales, estos presentaban personajes continuos.

A partir de 2021, tres de los cortos de Silly Symphony (Three Little Pigs, The Old Mill y Flowers and Trees ), han sido seleccionadas para su conservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso, por ser "cultural, histórica o estéticamente significativas".

Adaptaciones de cómics

Una tira cómica de Sunday Silly Symphony apareció en los periódicos desde el 10 de enero de 1932 hasta el 12 de julio de 1942. La tira presentaba adaptaciones de algunas de las caricaturas de Silly Symphony, incluyendo Birds of a Feather, The Robber Kitten, Elmer Elephant, Farmyard Symphony y Little Hiawatha. Esta tira comenzaba con una secuencia de dos años sobre Bucky Bug, un personaje basado en los bichos de Bugs in Love.

También hubo un cómic Silly Symphonies ocasional, con nueve números publicados por Dell Comics desde septiembre de 1952 hasta febrero de 1959. El primer número de este cómic de antología incluía adaptaciones de algunos Silly Symphony dibujos animados, incluidos El saltamontes y las hormigas, Los tres cerditos, La diosa de la primavera y Madre Plutón, pero también incluía dibujos animados que no pertenecían a Symphony, como Brave Little Tailor de Mickey Mouse. En el tercer número, casi no había material relacionado con Symphony en el libro; las historias y actividades se basaron principalmente en otros cortometrajes y largometrajes de Disney.

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