Sinfonía n.º 94 (Haydn)
_-_Franz_Joseph_Haydn_(1732-1809)_-_RCIN_406987_-_Royal_Collection.jpg)
La Sinfonía n.º 94 en sol mayor (H. 1/94) es la segunda de las doce sinfonías londinenses escritas por Joseph Haydn. Se la conoce popularmente como la Sinfonía Sorpresa.
Composición y estreno
Haydn escribió la sinfonía en 1791 en Londres para una serie de conciertos que ofreció durante la primera de sus visitas a Inglaterra (1791-1792). El estreno tuvo lugar en Hanover Square Rooms de Londres el 23 de marzo de 1792, con Haydn dirigiendo la orquesta sentado en un pianoforte.
Puntuación y longitud
La Sinfonía Sorpresa está escrita para una orquesta de la era clásica que consta de dos flautas, oboes, fagotes, trompas, trompetas y timbales, y la sección de cuerdas habitual que consta de violines (primero y segundo), violas, violonchelos, y contrabajos. Las actuaciones de la Sinfónica Sorpresa duran unos 23 minutos.
Apodo
La "sorpresa" llega a la medida 16, cuando el resto de la orquesta se une a los primeros violines en un fortissimo G-major coro.
La música de Haydn contiene muchos chistes, y la Sinfonía Sorpresa incluye probablemente el más famoso de todos: un repentino acorde fortissimo al final del tema de apertura de piano en el segundo movimiento en forma de variación. Luego, la música vuelve a su dinámica tranquila original, como si nada hubiera pasado, y las variaciones resultantes no repiten el chiste. En alemán, la obra se conoce como Sinfonía mit dem Paukenschlag, o con el golpe de timbal.
Did you mean:In Haydn 's old age, his biographer Georg August Griesinger asked him whether he wrote this "surprise#34; to awaken the audience. Haydn replied:
Did you mean:No, pero estaba interesado en sorprender al público con algo nuevo, y en hacer un brillante debut, de modo que mi estudiante Pleyel, que estaba en ese momento comprometido por una orquesta en Londres (en 1792) y cuyos conciertos se habían abierto una semana antes de la mía, no debería superarme. El primer Allegro de mi sinfonía ya se había reunido con innumerables Bravos, pero el entusiasmo alcanzó su pico más alto en el Andante con el Drum Stroke. ¡Encore! ¡Encore! sonaba en cada garganta, y Pleyel mismo me felicitaba por mi idea.
The work was popular at its premiere. The Woodfall 's Register critic wrote:
La tercera pieza de Haydn era una nueva Overture [es decir, sinfonía], de mérito muy extraordinario. Era simple, profundo y sublime. El andante el movimiento era particularmente admirado.
El crítico del Morning Herald escribió:
El salón estaba lleno anoche... Una nueva composición de un hombre como Haydn es un gran evento en la historia de la música. – Su novedad de anoche fue una gran Overture, cuyo tema era notablemente simple, pero extendida a una gran complicación, exquisitamente [sicmodulada y impactante en efecto. El aplauso crítico era ferviente y abundante.
La sinfonía sigue siendo popular hoy en día y se interpreta y graba con frecuencia.
Estructura
Did you mean:Like all of Haydn 's "London " symphonies, the work is in four movements, marked as follows:
- Adagio cantabile – Vivace assai
- Andante
- Menuetto: Allegro molto
- Finale: Allegro molto
El primer movimiento tiene una letra 3
4 introducción que precede a una sección principal altamente rítmica en 6
8 tiempo.
El segundo movimiento, "sorpresa", es un tema andante y variaciones en 2
4 tiempo en la clave subdominante de do mayor. El tema consta de dos secciones de ocho compases, cada una repetida. La repetición al final de la primera sección es pianissimo con pizzicato en las cuerdas inferiores para preparar la sorpresa. Siguen cuatro variaciones del tema, comenzando con adornos en semicorcheas por parte de los primeros violines, pasando a una tormentosa variación en do menor con trompetas y timbales, seguida de solos para el primer oboísta y el flautista, y concluyendo con un forte repetir en tresillos. En la sección de coda, las notas iniciales se expresan una vez más, esta vez rearmonizadas con acordes de séptima disminuida suavemente disonantes sobre un pedal de tónica.
El tercer movimiento es un minueto y trío, en forma ternaria en la tónica (sol mayor). El tempo, allegro molto (muy rápido), es notable ya que marca el cambio histórico del antiguo minueto (que se tocaba a un tempo más lento y bailable) hacia el scherzo; En sus últimos cuartetos, Haydn había comenzado a marcar sus minuetos presto.
El cuarto movimiento es un final característicamente rítmico, enérgico y propulsor de Haydn. El movimiento está escrito en forma de sonata rondó y los primeros compases aparecen tanto al principio como en el medio de la sección de desarrollo. La conmovedora coda enfatiza los timbales.
Usos posteriores
Hacia el final de su activa carrera, Haydn entretejió el tema del segundo movimiento en un aria de su oratorio Las estaciones (1801), en la que el bajo solista representa a un labrador silbando la voz de Haydn. s sintoniza mientras trabaja.
El mismo tema también se adapta con frecuencia con el fin de enseñar a principiantes musicales; ver papá Haydn.
El compositor Charles Ives escribió una parodia del segundo movimiento en 1909, escribiendo las palabras "Niza, pequeños y fáciles sonidos de ciruela de azúcar" bajo las notas iniciales. Ives no estaba contento con el público de los conciertos que se resistía sin aventureros a la difícil música moderna, como lo demuestran otras palabras de su parodia: "Bonitas y dulces melodías de gorro de seda... bonitos y bonitos sonidos perfumados para las orejas del cojín del círculo del vestido". " Dado que las notas iniciales del segundo movimiento de Haydn son muy simples, fueron una elección adecuada para el propósito de Ives.
Did you mean:Donald Swann created a version of the Surprise Symphony 'with extra surprises#39; for the humorous Hoffnung Music Festival.
Contenido relacionado
Karlheinz Zoller
Premio Grammy a la mejor interpretación instrumental country
Katie precio