Sinfonía n.º 8 (Dvořák)
La Sinfonía n.º 8 en sol mayor, op. 88, B. 163, es una sinfonía de Antonín Dvořák, compuesta en 1889 en Vysoká u Příbramě, Bohemia, con motivo de su elección a la Academia de Ciencias, Literatura y Artes de Bohemia. Dvořák dirigió el estreno en Praga el 2 de febrero de 1890. A diferencia de otras sinfonías del compositor y de la época, la música es alegre y optimista. Se publicó originalmente como Sinfonía n.º 4.
Historia
.JPG)
Dvořák compuso y orquestó la sinfonía en el período de dos meses y medio, del 26 de agosto al 8 de noviembre de 1889, en su lugar de veraneo en Vysoká u Příbramě, Bohemia. La partitura fue compuesta con motivo de su admisión en la Academia de Praga y dedicada "A la Academia Bohemia del Emperador Francisco José para el Fomento de las Artes y la Literatura, en agradecimiento por mi elección". Dvořák dirigió el estreno en Praga el 2 de febrero de 1890.
Dvořák intentó lograr una marcada diferencia con su Sinfonía n.º 7, una obra romántica tormentosa. La número 8 sería: "diferente de las otras sinfonías, con pensamientos individuales elaborados de una manera nueva". La Octava es alegre y lírica y se inspira más en la música folclórica bohemia que amaba a Dvořák.
Estructura y puntuación
Dvořák mantuvo el formato típico de una sinfonía en cuatro movimientos, pero los estructuró de una manera inusual. Todos los movimientos muestran una notable variedad de temas, muchos de ellos basados en material bohemio. En ocasiones el desarrollo de los temas parece una improvisación.
- Allegro con brio (G minor → G major)
- Adagio (E bebido mayor → C menor → C mayor)
- Allegretto grazioso — Molto vivace (G menor → trío y coda en G mayor)
- Allegro ma non troppo (G major)
El trabajo está marcado por 2 flautas (2a piccolo doble), 2 oboes (1a doble cor anglais), 2 clarinetes (en A y B).), 2 baszones, 4 cuernos, 2 trompetas, 3 trombones, tuba, timpani, y cuerdas.
La orquestación de piccolo y cor inglés es inusual en esta sinfonía. El flautín solo sostiene una nota larga al unísono con la flauta en la exposición del primer movimiento y el cor inglés solo toca una frase corta pero expuesta durante la segunda recapitulación del "canto de pájaro" tema, también en el primer movimiento. En algunas ediciones, el segundo oboe se duplica en cor inglés en lugar del primer oboe como se indica en la mayoría de las partituras.
Una interpretación típica de la sinfonía dura unos 36 minutos, lo que la convierte en una de las sinfonías más cortas de Dvořák.
Primer movimiento
El primer movimiento es una exposición poderosa y brillante caracterizada por el uso liberal de timbales. Se abre con un tema lírico en sol menor en los violonchelos, trompas, clarinetes y primer fagot con trombones tocando el acompañamiento de pianissimo y violas y contrabajos en pizzicato. Esto da paso a un "canto de pájaro" melodía de flauta, alcanzando la clave de sol mayor de la sinfonía. Al escribir sobre una actuación de la Orquesta Sinfónica Nacional, Peter Laki señala que la sección de desarrollo "funciona bastante bien". En la recapitulación, el segundo tema principal lo toca el corno inglés, dos octavas más bajo que en la exposición. El movimiento termina con una "coda corta pero muy enérgica".
Segundo movimiento
A pesar de ser marcado Adagio, el segundo movimiento avanza a una velocidad bastante razonable. Comienza con las cuerdas tocando el tema principal del movimiento y terminando muy suavemente, siguiendo un movimiento similar en los oboes y flautas; las clarinetes responden, y esta conversación continúa, incluyendo una fuerte interjección por las cuerdas. El diálogo entre los vientos de madera muere y conduce al tema siendo declarado por la primera flauta y oboe, sobre clarinetes ligeros, baszones y primer cuerno, descendiendo C grandes escalas en los violínes, pizzicato violas y cellos, y suaves quavers en los bajos. Una declaración similar del tema se hace eco de un solo violín, que termina en paradas dobles alegres y satisfactorias. La orquesta toca entonces una variante del tema con valentía. Gran parte del movimiento es el desarrollo de este mismo tema. Similar a la Sinfonía "Pastoral" de Beethoven, la música se inspira en los paisajes tranquilos, que representan un día de verano, interrumpido por una tormenta.
Tercer movimiento
La mayor parte del tercer movimiento es un vals melancólico en 3
>8 tiempo. Cerca del final, el compás cambia a 2
4, y la música termina de una manera similar a la del segundo movimiento. Las primeras notas de la sección Trío (sol mayor) se utilizan en la Coda en 2
4 . El movimiento no es el típico minueto o scherzo, sino un "intermezzo" similar al tercer movimiento de la Primera y Segunda Sinfonía de Brahms. A diferencia del "vals dulce y lánguido" del primer tema, el segundo, "funcionando como un 'trío' Suena más como una danza folclórica bohemia".
Cuarto movimiento
El final, formalmente un "tema complejo y variaciones", es el movimiento más turbulento. Comienza con una fanfarria de trompetas. El director Rafael Kubelik dijo en un ensayo: "Caballeros, en Bohemia las trompetas nunca llaman a la batalla, ¡siempre llaman a la danza!" La música avanza hacia una hermosa melodía que primero tocan los violonchelos. La tensión se construye magistralmente y finalmente se libera aproximadamente a los dos minutos de iniciada la pieza, con una cascada de instrumentos tocando triunfalmente el tema inicial a un ritmo algo más rápido. Del tema principal se deriva un episodio central contrastante. A partir de ahí, el movimiento avanza de manera convincente a través de una tempestuosa sección central, modulándose de mayor a menor varias veces a lo largo. Después de un regreso a la sección lírica lenta, la pieza termina con una coda cromática, en la que los metales y los timbales tienen un gran protagonismo. Laki resume: El manejo de la forma de "Dvorák está en deuda con Beethoven y Brahms, pero llenó la forma con melodías de un inconfundible sabor checo y una jovialidad que pocos compositores poseían en ese momento. Las variaciones varían mucho en carácter: algunas son más lentas y otras más rápidas en tempo, algunas son suaves (como la virtuosa para flauta solista) y algunas son ruidosas; la mayoría están en modo mayor, aunque la central, que recuerda a una banda de pueblo, está en modo menor. La música es siempre alegre y optimista."
Actuaciones y publicación
El compositor dirigió la orquesta del Teatro Nacional de Praga en su estreno el 2 de febrero de 1890, en el marco del concierto 13. Populäres Konzert der Künstlerressource (XIII concierto popular del recurso de los artistas). Tras el exitoso estreno, volvió a dirigir la obra el 7 de noviembre de 1890 en un Museumskonzert de Frankfurt y al año siguiente en Cambridge, la noche antes de recibir el doctorado honoris causa. La sinfonía fue interpretada varias veces por la Royal Philharmonic Society durante su sexto viaje al Reino Unido.
Hans Richter dirigió las primeras funciones en Viena y Londres. Después del concierto en Viena le escribió al compositor: "An dieser Aufführung hätten Sie gewiß Freude gehabt. Wir alle haben gefühlt, daß es sich um ein herrliches Werk handelt: darum waren wir alle auch mit Enthusiasmus dabei. […] Der Beifall war warm und herzlich." (Habrías disfrutado mucho de esta actuación. Todos sentimos que es un gran trabajo, por eso todos estábamos entusiasmados. […] El aplauso fue cálido y cordial.)
Dvořák hizo que la firma londinense Vincent Novello publicara la sinfonía en 1890, porque tenía desacuerdos con su editor habitual, Fritz Simrock, que estaba más interesado en obras más breves para ganar dinero. Simrock quería publicar los títulos de los movimientos y el nombre del compositor en alemán, a lo que Dvořák se negó por considerarlo un "bohemio orgulloso". Debido al país de su primera publicación, esta sinfonía ha sido conocida ocasionalmente como la sinfonía "inglesa" sinfonía, aunque "sería más correcto llamarla 'checa', al menos en comparación con su predecesora en re menor, que se inspiró más en Brahms".
Contenido relacionado
Misa (música)
Historia de la ópera
Período clásico de la música