Sinclavier

Synclavier I (1977), con caja HOP

El Synclavier es uno de los primeros sintetizadores digitales, sistema de muestreo digital polifónico y estación de trabajo musical fabricado por New England Digital Corporation de Norwich, Vermont. Se produjo en varias formas desde finales de la década de 1970 hasta principios de la de 1990. El instrumento ha sido utilizado por destacados músicos.

Historia

Synclavier II y disquete disco drive

El diseño original y el desarrollo del prototipo Synclavier se realizaron en Dartmouth College con la colaboración de Jon Appleton, profesor de electrónica digital, Sydney A. Alonso, y Cameron Jones, programador de software y estudiante en la escuela Thayer de Dartmouth. de Ingeniería.

Synclavier I

Lanzado por primera vez entre 1977 y 1978, demostró ser muy influyente entre los compositores y productores de música electrónica, incluido Mike Thorne, uno de los primeros en adoptarlo del mundo comercial, debido a su versatilidad, su tecnología de punta y su distintiva sonidos

El primer Synclavier I usaba síntesis FM, re-licenciado por Yamaha, y se vendió principalmente a universidades. Los modelos iniciales tenían solo una computadora y módulos de síntesis; los modelos posteriores agregaron un teclado musical y un panel de control.

Synclavier II

El sistema evolucionó en su próxima generación de productos, el Synclavier II, que se lanzó a principios de 1980 con la fuerte influencia del productor musical Denny Jaeger de Oakland, California. Originalmente, Jaeger sugirió que el concepto de síntesis FM se ampliara para permitir que cuatro canales simultáneos o voces de síntesis se activen con una sola pulsación de tecla para permitir que el sonido sintetizado final tenga mucha más actividad de series armónicas. Este cambio mejoró enormemente el diseño de sonido general del sistema y fue muy notable. El muestreo de usuario de 16 bits (originalmente solo en mono) se agregó como una opción en 1982. Este modelo fue reemplazado por el PSMT basado en computadora ABLE Modelo C en 1984 y luego los modelos 3200, 6400 y 9600 basados en Mac, todos los cuales usó el teclado VPK.

Controlador de teclado

Rueda de visualización y control en VPK (1984)

Los modelos Synclavier II usaban un teclado de tipo encendido/apagado (llamado "ORK"), mientras que los modelos posteriores, etiquetados simplemente como "Synclavier", usaban un teclado ponderado sensible a la velocidad y la presión. (llamado 'VPK') con licencia de Sequential Circuits y utilizado en su sintetizador Prophet-T8.

Muestreo digital

STD: Interfaz de muestra a disco (c.1982)

La empresa evolucionó el sistema continuamente a principios de la década de 1980 para integrar el primer sistema de muestreo digital de 16 bits en un disco magnético y, finalmente, también un sistema de muestreo polifónico de 16 bits en la memoria. El producto de la empresa era el único sistema de muestreo digital que permitía frecuencias de muestreo de hasta 100 kHz.

Concepto de estudio sin cinta

En última instancia, el sistema se denominó Synclavier Digital Recording "Tapeless Studio" sistema entre muchos profesionales. Fue un sistema pionero en revolucionar los efectos de sonido de películas y televisión y los métodos de diseño y producción de efectos Foley comenzando en Glen Glenn Sound. Aunque el precio lo hizo inaccesible para la mayoría de los músicos (un Synclavier podría costar entre $ 25,000 y $ 200,000), encontró un uso generalizado entre productores y estudios de grabación profesionales, compitiendo a veces en este mercado con sistemas de producción de alta gama como el Fairlight CMI.

Logros tecnológicos

Cuando la empresa lanzó y evolucionó su tecnología, no había sistemas informáticos listos para usar, software integrado ni tarjetas de sonido. En consecuencia, todo el hardware de la CPU principal en tiempo real de la empresa, todas las tarjetas de entrada y salida, las tarjetas de analógico a digital y de digital a analógico y sus tarjetas de memoria se desarrollaron internamente, así como todos El software. El hardware y el software de la capacidad en tiempo real de la empresa se utilizó en otros campos completamente alejados de la música, como las computadoras de nodo de computación del campus principal de Dartmouth College para una de las primeras redes de computación en todo el campus de EE. UU. y en proyectos de investigación de adquisición de datos médicos.

Fin de fabricación

New England Digital cesó sus operaciones en 1993. Según Jones, "un banco compró la propiedad intelectual, luego pasó a ser propiedad de una empresa canadiense llamada Airworks, y yo volví a comprar la propiedad intelectual y la marca registrada. de un segundo banco que lo había embargado de Airworks."

Reencarnaciones

En 2019, Jones lanzó una versión iOS de Synclavier llamada Synclavier Go! utilizando gran parte del código base original. Jones también ha trabajado con Arturia para llevar la versión del software Synclavier V del instrumento a su conjunto de complementos V Collection.

En 2022, Synclavier Digital lanzó y comenzó la producción de Regen, un sintetizador FM de escritorio.

Modelos y opciones

Prototipo

• Dartmouth Digital Synthesizer (1973)

Procesador

• CUADRO (1975): un producto temprano de New England Digital, fue un mini-computador de 16 bits en dos tarjetas, utilizando una arquitectura de transporte. Utilizaba una variante de XPL llamada Scientific XPL para la programación. Las primeras aplicaciones de la ABLE fueron para la automatización de laboratorio, la recopilación de datos y el control de dispositivos. La versión comercial del Dartmouth Digital Synthesizer, el Synclavier, fue construida en este procesador.

Tarjetas de síntesis digital

• Las ondas de síntesis FM/Additive son producidas por las tarjetas Synclavier Synthesizer (nombradas SS1 a SS5). Cada conjunto de estas cinco tarjetas produjo 8 voces mono FM (más tarde variantes compatibles estéreo). El procesador maneja el envío de comandos Start-stop-setPitch-setParameter a la tarjeta SS set(s), así como el manejo de la exploración del teclado y panel de control. Hay poca documentación pública disponible en estas tarjetas, ya que su diseño fue el activo único del Synclavier. Sin embargo, su estructura era similar a otros sintetizadores digitales de mediados de la década de 1970 realizado en el hardware de Integración de Escala Media (MSI), como el sintetizador digital de Bell Labs.

Modelos de panel negro

Synclavier I

De la década de 1970 a finales de la de 1980:

• Synclavier I (1977)
  • Procesador de mano Una herramienta de solución de problemas para el sistema Synclavier, conectada a la computadora ABLE vía "D01 Front Panel Interface Card".

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  Caja HOP y tarjeta D01 (para interfaz)

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  Terminal: ADM-3A (1975)

Synclavier II

• Synclavier II (1980): síntesis FM/additiva de 8 bits, grabador de memoria de 32 pistas y teclado ORK. Los modelos anteriores fueron totalmente controlados a través del teclado ORK con botones y rueda; posteriormente se introdujo un terminal VT100 para la edición de los rendimientos. Los modelos posteriores tenían un terminal gráfico VT640 para el análisis de audio gráfico (descrito abajo).
  • Original teclado (ORK, c.1979): controlador de teclado musical original en un chasis de madera, con botones y rueda de control de plata en el panel.
  • Muestra a disco (STD, c.1982): un primer sampler de streaming de disco duro comercial, con muestreo de 16 bits de hasta 50 kHz.
  • Muestra a la memoria (STM): opción posterior para probar sonidos y editarlos en la memoria de la computadora.
  • Direct-to-Disk (DTD, c.1984): un sistema de grabación de disco duro comercial temprano.
  • Signal File Manager: un programa de software operado a través de terminal gráfico VT640, permitiendo 'Reynthesis aditiva' y análisis de audio complejo.
  • Interfaz de guitarra digital
  • Seguimiento del código de tiempo SMPTE
  • Interfaz MIDI

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  Panel trasera de Synclavier II

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  ORK: Original Keyboard (c.1980)

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  Terminal: DEC VT100 (1978) VT640

Perchero de PSMT de Synclavier (1984)

• Synclavier PSMT (1984): un sistema basado en procesadores ABLE modelo C más rápido, con un nuevo 'Multi-Channel-Distribution' en tiempo real de la tecnología de enrutamiento de señal analógica controlada digitalmente, y subsistema de muestreo estéreo basado en 16 bits RAM. La tarjeta de voz monaural FM se duplicó y se introdujo un sistema de software propicio para la salida estéreo.
  • Velocity/Pressure Keyboard (VPK, c.1984): se introdujo un controlador de teclado musical sensible de velocidad/después de presión. Esto tenía un chasis de piano negro acabado, una pantalla más grande, botones adicionales y una rueda de control de plata.

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  Synclavier PSMT rack

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  Panel VPK (2 de 6)

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  VPK: Teclado de presión de velocidad (1984)

Modelos de panel marfil

Terminal: Apple Macintosh II (1987)

A fines de la década de 1980–1993; operado a través de Macintosh II como terminal.

• Synclavier 3200
• Synclavier 6400
• Synclavier 9600
• Synclavier TS (Tapeless Studio): consiste en Synclavier y Direct-to-Disk
• Synclavier Post Pro: consiste en Direct-to-Disk
• Synclavier Post Pro SD (Diseño de Sonido): consta de pequeño Synclavier y Direct-to-Disk

Usuarios destacados

Pat Metheny tocando sintetizador de guitarra; en la década de 1980, tocó Synclavier con este controlador de guitarra (Roland G-303), además de un temprano controlador de guitarra Synclavier.

• Laurie Anderson se acredita con el uso del Synclavier en sus discos Señor Heartbreak (1984), Estados Unidos en vivo (1984) y el álbum de banda sonora de 1986 Inicio del Brave.
• Wally Badarou: utilizó el Synclavier II en los álbumes de estudio de nivel 42 y solitario, así como en 1985 Beso de la mujer araña película banda sonora adicional.
• Tony Banks of Genesis utilizó un Synclavier II (versión ORK) en los álbumes Génesis (1983) y Toque invisible (1986) y sus respectivos recorridos, junto con álbumes individuales y bandas sonoras de ese período, especialmente en "Mama" y "Home by the Sea".
• Christopher Boyes, director de sonido y diseñador de sonido para la película 2009 Avatar, utilizó el Synclavier para mezclar o encuadernar diferentes efectos de sonido y tonos iguales.
• Joel Chadabe: compositor/fundador de Electronic Music Foundation. En septiembre de 1977 compró el primer Synclavier sin teclado musical (ORK) y escribió software personalizado para controlar el Synclavier a través de varios dispositivos.
• Suzanne Ciani utilizó un Synclavier para diseñar sonidos para el Bally Xenon juego de pinball lanzado en 1980.
• La Iglesia la usó en "Bajo la Vía Láctea" (1988). La forma en que se arregla da un sonido similar a las gaitas.
• Chick Corea utilizó el Synclavier en varios discos de Banda Elektric de 1986 a 1991 así como varios tours de Banda Elektric.
• Crimson Glory usó tambores acústicos mezclados con tambores de Synclavier en su álbum de 1988 Transcendencia.
• Paul Davis: cantante / compositor, productor de Monarch Sound en Atlanta.
• Depeche Mode tenía acceso al Synclavier del productor Daniel Miller, responsable del carácter del sonido de los álbumes Tiempo de construcción de nuevo (1983), Una gran recompensa (1984) y Celebración Negra (1986).
• Vince DiCola: utilizó ampliamente el Synclavier para crear álbumes de estudio; también para bandas sonoras Rocky IV (1985) y Los transformadores: La película (1986).
• Duran Duran utilizó un Synclavier en el sencillo "El reflejo" de 1984.
• Patrick Gleeson: compositor de partituras. Usaba el Synclavier para anotar Apocalypse Ahora (1979) y Los Perros Plagos (1982).
• Lourett Russell Grant utilizó un Synclavier en el disco de 1979 "Hot to Trot".
• Paul Hardcastle: compositor y músico.
• Robert Henke: compositor, músico e ingeniero de software. A menudo grabando bajo el moniker Monolake, Henke renovó un Synclavier II y utilizó el FM muestrado de él en varias versiones.
• Michael Hoenig: film scoring work on the Synclavier, including the 1986 action-fantasy film, El Espectro.
• Trevor Horn: utilizó el Synclavier para producir discos de Frankie Goes a Hollywood, Sí, y el álbum de Grace Jones de 1985 Esclavo al Rhythm, entre otros.
• Marlon Jackson
• Michael Jackson: particularmente en su álbum de 1982 Thriller, programación de Steve Porcaro, Brian Banks y Anthony Marinelli. El sonido gong al comienzo de "Beat It" viene cortesía del Synclavier. El Synclavier fue ampliamente utilizado en el álbum de Jackson 1987 Mal y en su recorrido acompañante, programado y interpretado por Christopher Currell. El Synclavier también fue utilizado por Andrew Scheps para cortar y editar la beatboxing de Jackson en su álbum de 1995 HIStory.
• Eddie Jobson: el álbum de 1985 Tema de Secretos estaba completamente hecho con un Synclavier.
• Shane Keister: utilizado en la película americana de 1987 Ernest va al campamento.
• Mark Knopfler: Usado en las partituras para las películas La novia de la princesa (1987) y Última salida a Brooklyn (1989), en el que todos los sonidos excepto la guitarra (y en este último caso, violín) fueron producidos por el Synclavier. El Synclavier también se escucha en los álbumes Dire Straits Amor sobre oro (1982, interpretado por Alan Clark), Hermanos en armas (1985, interpretado por Guy Fletcher), y En cada calle (1991).
• Kraftwerk adquirió uno a principios de la década de 1980 y lo utilizó inicialmente para volver a trabajar el material más tarde liberado como Electric Café / Techno Pop, y también en actuaciones en vivo en la década de 1990.
• Dave Lawson
• Mannheim Steamroller: utilizado en la mayoría de sus discos para presentar.
• John McLaughlin lo usó en los álbumes Mahavishnu (1984) y Aventuras en Radioland (1987).
• Hombres sin sombreros usados en el álbum de 1984 Folk of the 80s (Part III).
• Pat Metheny: guitarrista estadounidense de jazz.
• Walter "Junie" Morrison: utilizó un Synclavier en su álbum de 1984, Evacúen sus asientos.
• Mr. Mister: used Synclavier on albums Usaré la cara (1984), Bienvenido al Mundo Real (1985) y Vamos... (1987).
• Puscifer: el grupo utilizó Synclavier en su álbum 2020 Reckoning existencial.
• Danny Quatrochi utilizó Synclavier en el álbum de Sting El sueño de las tortugas azules (1985).
• Kashif Saleem, estadounidense post-disco y contemporáneo productor de discos R plaga, multi-instrumentalista, también un consultor creativo con la New England Digital Corporation: El pionero de la música sintetizador Bass y un temprano usuario ávido Synclavier II que utilizó Synclavier en producción, por ejemplo, de su pieza instrumental nominada por Grammy "The Mood" (1983). Sus innovadores métodos de muestreo relacionados con vocalistas (creados usando Synclavier) todavía están en uso.
• Howard Shore, compositor de la partitura de la película: ilustrado con un Synclavier en la portada de Berklee Today, Fall 1997.
• Alan Silvestri: en la producción de los resultados de las películas de los años 80 El Clan del Oso de la Cueva (1986) y Vuelo del Navigator (1986).
• Paul Simon: en el álbum de Simon 1983 Corazones y huesos, Tom Coppola es acreditado por Synclavier para "Cuando los números se en serio", "Think Too Much (b)", "Song About the Moon", y "Think Too Much (a)"; y Wells Christie se acredita con Synclavier en "Rene And Georgette Magritte With Their Dog After The War". En su álbum de 1986 Graceland, Simon es acreditado bajo "Synclavier" por "Yo sé lo que sé" y "Gumboots".
• Mark Snow: compositor de película y televisión; Synclavier utilizado en Los X-Files (1993–2002).
• James Stroud: productor que utilizó un Synclavier II en muchos discos de éxito que produjo.
• Benny Andersson: su sala de estudio personal todavía está centrada en un sistema Synclavier: tiene cuatro sistemas. Lo ha estado usando desde Chess en 1985.
• Tangerine Dream: utilizó un Synclavier en varios de sus álbumes de estudio incluyendo Exit en 1981.
• Mike Thorne: productor, uno de los primeros músicos en comprar un Synclavier; lo usó en discos de Siouxsie y los Banshees, Soft Cell ("Tainted Love", 1981), Marc Almond, y Bronski Beat, entre otros.
• Pete Townshend: comenzó a usar el Synclavier en la grabación de Todos los mejores vaqueros tienen ojos chinos (1982).
• Triumph: Rik Emmett utilizó un Synclavier 9600 alrededor del período Thunder Seven (1984) a Vigilancia (1987).
• Whodini: Synclavier II fue utilizado en álbumes Escape (1984) y Volver a Black (1986).
• Stevie Wonder: utilizó un Synclavier para probar las voces de Clair Huxtable y los niños en un episodio de El Cosby Show.
• Neil Young, que utilizó un primer Synclavier II en su álbum de 1981 Re·ac·tor, y más extensamente en su electrónica incaracterísticamente Trans (1982).
• Frank Zappa: en 1982 uno de los primeros propietarios de Synclavier; 1984 Thing-Fish (comprensión), Boulez dirige Zappa: El Stranger perfecto (1984, subrayando) y Francesco Zappa (1984, únicamente Synclavier); 1985 Frank Zappa Conoce a las Madres de Prevención (sonidos de muestreo); el disco ganador de Grammy de 1986 Jazz del infierno ("St. Etienne" excepto, únicamente Synclavier); 1994 Phaze de Civilización III terminada en 1993 poco antes de su muerte, liberada póstumamente, porciones musicales compuestas y grabadas exclusivamente utilizando el Synclavier. Zappa también utilizó el instrumento para crear la música posthumously lanzado en 2011 en Feeding the Monkies at Ma Maison.