Señora señorita Kier

Kierin Magenta Kirby (nacida el 15 de agosto de 1963), conocida profesionalmente como Lady Miss Kier, es una cantante, compositora y DJ estadounidense. Lady Miss Kier era la vocalista de la banda Deee-Lite. Ella apoya causas como los derechos LGBTQ, los derechos de las mujeres, los derechos humanos, el movimiento ambiental, el movimiento contra la guerra y el movimiento para conseguir el voto.

Vida temprana

Kirby nació en Youngstown, Ohio. Cuando era niña, vivió en Pittsburgh, Virginia Beach y Washington, D.C. A la edad de 17 años, se mudó a la ciudad de Nueva York para estudiar diseño de moda en el Fashion Institute of Technology, pero los profesores la desilusionaron y abandonó inmediatamente. Cuando abandonó, comenzó a diseñar y confeccionar su propia ropa excéntrica inspirada en la música disco que luego vendía a personas que conocía en clubes nocturnos.

Carrera musical

Deee Lite

En 1982, Kirby conoció a Dmitry Brill ("Supa DJ Dmitry"), nacido en Ucrania, y le diseñó, fabricó y vendió botas de plataforma plateadas y un traje espacial azul brillante para su banda, Shazork. En 1986, comenzó a experimentar cantando y escribiendo música con Brill para formar la banda Deee-Lite.

Poco después de su primer show en 1986, Brill conoció a Towa Tei, un DJ coreano criado en Japón. Varios años después, Kirby y Brill lo invitaron a unirse a su banda. Combinando el talento vocal y de escritura de Kirby con las habilidades de muestreo de Brill y la mezcla de techno de Tei, los tres formaron la banda Deee-Lite. Tenían presentaciones todos los meses y Kier diseñaba nuevos disfraces para cada una. Continuó ganándose la vida como camarera y bailarina go-go hasta que la banda firmó un contrato de siete álbumes con Elektra Records.

El sonido de Deee-Lite era una mezcla de música house, techno y música electrónica de baile. Deee-Lite saltó al estrellato en 1990 con el lanzamiento de su primer álbum World Clique y el éxito "Groove Is in the Heart". En los MTV Video Music Awards de 1991, Deee-Lite fue nominada a varios premios, incluidos Vídeo del año, Mejor vídeo de baile, Mejor artista nuevo, Mejor vídeo innovador y Mejor edición de vídeo.

Kirby escribió, produjo e interpretó la mayor parte de las canciones de la banda. Conocidos tanto por sus escandalosos personajes y vestuario como por su música, los tres asumieron alter egos más grandes que la vida: Super DJ Dmitri, Jungle DJ Towa Tei y Lady Miss Kier. Kirby diseñó y creó la apariencia de la banda, así como gran parte del arte que acompaña a los álbumes y el material de marketing de la banda. Su apariencia inicial se basó en la moda de los años 60 con un estilo retro renovado y exagerado. Su look característico era un traje de gato con cremallera, zapatos de plataforma y peinado al revés.

En 1992, la banda lanzó su segundo álbum, Infinity Within, un trabajo con carga política. Su tercer álbum Dewdrops in the Garden fue lanzado en 1994. Ninguno de los dos álbumes siguientes igualó el éxito comercial del álbum debut. El segundo y tercer álbum se vieron obstaculizados por dificultades con el sello, que se negó a promocionar, apoyar giras o financiar videos contractuales.

La banda se separó funcionalmente durante la escritura de su tercer álbum en 1993, pero Kirby y Brill decidieron terminar el proyecto y hacer una gira juntos para promocionar el álbum antes de tomar caminos separados.

Deee-lite se disolvió en 1995 después de que la relación de Brill y Kirby se fracturara.

En 1996, se lanzó un álbum de remezclas. En 2001 se lanzó un álbum de grandes éxitos.

Carrera internacional de DJ y compositor en solitario

En 1995, después de dejar la banda, Lady Miss Kier se mudó a Londres, donde comenzó a hacer giras como disc jockey y a aprender los aspectos técnicos de producción, grabación e ingeniería. A finales de la década de 1990, colaboró en los álbumes de Bootsy Collins, I Kamanchi y A Guy Called Gerald. En 2002, contribuyó con una canción solista exclusiva llamada "I'm Not Staying at Home" a la compilación Straight Up & Sucio. Desde que empezó a trabajar en solitario, ha colaborado y coescrito con artistas como Full Cycle, George Clinton, Walter "Junie" Morrison, A Guy Called Gerald, Apollo Heights y varias luminarias de P-Funk. Fuera del estudio, mostró sus presentaciones en vivo con material nuevo para varios festivales de música, cine y arte, además de encabezar varios eventos del orgullo gay en todo el mundo. En 2012, comenzó a realizar un tributo a Deee-Lite en varias ocasiones, incluida la Semana de la Moda de París de 2013 para Kenzo, así como un tributo al disc jockey de la ciudad de Nueva York, Mark Kamins, en Santos Party House.

Actuó como disc jockey en clubes y festivales de música, incluidos el Festival de Coachella (2007), el Berghain de Berlín (2010) y el Mardi Gras de Sydney (2012), así como en programas de radio como East Village Radio y Sirius. XM.

Actuaciones en vivo

En 2005, motivada por la invasión de Irak, comenzó a interpretar en vivo a nivel internacional nueva música inédita, incluido el lanzamiento de DFA que cubre la canción antibélica de George Clinton "Bullet Proof". Ha encabezado numerosos festivales y eventos del orgullo gay, además de abrir la última gira de James Brown en el festival Good Vibrations en Australia.

Reconocimiento de la moda

Kirby ha recibido los siguientes reconocimientos en la industria de la moda:

• En 1990, estaba en la cubierta de Vogue Italia.
• En 1991, cuando el diseñador Emilio Pucci recibió un premio de logros de por vida del Consejo de Diseñadores de Moda de América, se le pidió que protagonizara el video de homenaje.
• Colabora con frecuencia con el diseñador Thierry Mugler a lo largo del decenio de 1990.
• En 2010, Elle La nombró uno de los 25 iconos de estilo más influyente de la música junto con Grace Jones, Beyoncé, Debbie Harry y MIA.
• En 2010, Glamour llamado Kier como uno de los mejores iconos de estilo de música influyente con Rihanna, Lady Gaga y Gwen Stefani.
• En 2012, Vogue citó su experiencia con John Fluevog y el ascenso del zapato de la plataforma "The Munster", que se hizo famoso como símbolo de la escena DJ subterránea de la casa de los años 90. Fluevog Shoes la acredita como la razón por la que el zapato se hizo popular. Vice Observó que "Indeed, el gusto de Lady Miss Kier por los enormes zapatos de plataforma John Fluevog que usó famosamente en su primera tapa del disco ayudó a impulsar los primeros 90s en un avivamiento de moda de los 70".
• En 2012, Novato La declaró un icono de estilo.
• El diseñador de zapatos Jerome Rousseau nombró un zapato "Kier Iridescent Sandals" después de ella.
• En 2013, Ladygunn revista contó con una difusión completa en Kier en su número Legends.
• En 2015, fue una inspiración para el diseñador Jeremy Scott's Fall 2016 línea, que debutó en la Nueva York Fashion Week.
• En 2015, la marca de esmalte de uñas de Essie Weingarten liberó un esmalte rosa inspirado en ella, llamado "Groove is in the Heart".
• En 2015, la moda de Milán de Givenchy El espectáculo de la semana se inspira en ella, tomando prestado una letra de ella World Clique canción de disco "Power of Love", usando la línea "Creo en el poder del amor" como parte de la marca del debut de su línea Fall 2016.
• En 2016, un artículo en Vogue se refirió a Kier como un "Club Kid Icon", detallando cómo los diseñadores de clase mundial la conocen como "legend y una dama", y destacando cómo diseñadores como Thierry Mugler han prestado de su mirada.
• En 2022, un anuncio para el "Adicto al Dior" de Christian Dior incluía una cubierta de la canción "Lo que es amor"? Fue publicado en YouTube y titulado "Dior Addict - The New Icon of Shine".

Películas y libros

En 2018, la serie de Netflix Big Mouth usó su canción Groove Is In The Heart para una secuencia de aborto. En 1995, Lady Kier apareció en Wigstock: The Movie, que incluía imágenes en vivo de su actuación y una canción en la banda sonora. En 2001 fue incluida en Summer Love: The Rave-umentary. En 2005, Lady Miss Kier fue la artista destacada en el podcast Ron-Kat-Delic Show. Sus palabras también fueron compartidas a través de varios libros publicados, incluido Verbal Abuse – No 3 de Chi Chi Valenti, Creative Time: The Book: 33 Years of Public Art in New York de Anne Pasternak, Licencia creativa: la ley y la cultura del muestreo digital de Kembrew McLeod y Peter DiCola y All Music Guide to Electronica: The Definitive Guide to Electronic Music de Vladimir Bogdánov.

Paneles y apariciones

Lady Miss Kier ha hablado en "Música y Cultura Juvenil" de la Universidad de Princeton, la presentación multimedia de Cooper Union "Hiccup" en 1993, el "Panel de Artes Futuras" de Apple de 1995; con Peter Gabriel y el fundador de la Electronic Frontier Foundation, John Perry Barlow, la Cumbre de la Facultad de Derecho de la Universidad George Washington sobre el Futuro de la Música Coalición en 2007 y el "Panel de la Universidad de Nueva York Nelson Sullivan: Vlogging in the 80s" de la Universidad de Nueva York. #34; en 2013. En 2013 apareció en una exposición titulada "NYC 1993", que se presentó a través del Nuevo Museo de la ciudad de Nueva York. Más allá de la instalación, su grabación de voz se reprodujo a través de teléfonos públicos en toda el área de Nueva York. En 2013, Lady Miss Kier fue la locutora destacada en la promoción animada de la Jazz Foundation of America para el evento "A Great Night in Harlem".

Space Channel 5 y demanda

En 2003, Kirby demandó a la empresa de videojuegos Sega, alegando que el personaje de "Ulala" en su juego Dreamcast Space Channel 5 hubo un uso no autorizado de su imagen. Kirby afirmó que Sega se ofreció a pagarle 16.000 dólares para obtener la licencia de su nombre, imagen y canciones para el juego, aunque rechazó su oferta. Kirby alegó que el fabricante del videojuego utilizó más tarde su parecido de todos modos (incluido el nombre Ulala, en referencia a la frase característica de Kirby "Ooh la la" en sus presentaciones grabadas y en vivo), momento en el que inició el demanda judicial. Durante la demanda, Sega pudo demostrar que el juego se lanzó en Japón un año antes de que Kier declarara que Sega se puso en contacto con ella para usar su imagen y que los desarrolladores nunca habían oído hablar de Kier ni de su música. El caso duró hasta 2006, cuando el juez falló a favor de Sega y Kier perdió su apelación. Se vio obligada a pagar los honorarios legales de Sega por valor de 608.000 dólares (reducidos de 763.000 dólares a petición).

Opiniones políticas y activismo

Lady Kier es una activista social, ambiental y de derechos humanos. También es una firme defensora de los derechos LGBTQ y una aliada directa. Como tal, ha sido invitada a ser presentadora, intérprete, maestra de ceremonias y disc jockey en los desfiles del orgullo gay.

Ella está a favor del derecho al aborto y es defensora de los derechos de las mujeres, apareció en un informativo de televisión que promueve la acción política a favor del derecho al aborto "Las mujeres más emocionantes de la música" junto a Corina, Juliet Cuming, Kim Gordon (Sonic Youth), MC Lyte, Kate Pierson (The B-52's), Crystal Waters, Tina Weymouth (Talking Heads, Tom Tom Club) en 1991.

En 1991, Lady Miss Kier fue presentadora de premios en los premios Reebok Human Rights Awards.

Ella es partidaria del movimiento ambientalista. El álbum de Deee-Lite de 1992, Infinity Within, fue el primer CD lanzado con envases ecológicos, lo que redujo a la mitad la cantidad de plástico utilizado. En ese álbum, llamó la atención sobre el tema del agotamiento de la capa de ozono con su canción "Tuve un sueño en el que estaba cayendo a través de un agujero en la capa de ozono". La revista Vogue ha destacado su "interés por apoyar causas medioambientales".

Apoya el movimiento contra la guerra y en 2010 lanzó una versión del tema de P-Funk "Bullet Proof" con Ray Mang; ya lo había interpretado antes en 2005, durante su gira mundial.

Ella apoya el movimiento para sacar el voto. Su vídeo musical para la canción "Vote Baby Vote", que escribió "para que la gente se interesara en votar para poder expulsar a George Bush", apareció en el programa & #34;Rock The Vote" campaña en 1992 y fue destacado por Rolling Stone como uno de los "diez momentos más importantes en la historia del voto del rock".

Durante las elecciones presidenciales de Estados Unidos de 2016, apoyó a Bernie Sanders. Organizó una exposición de arte en la Hole Gallery de la ciudad de Nueva York y una recaudación de fondos llamada "Bernin' Arriba Nueva York" para reunir a los partidarios de Sanders.