Scott raynor

Scott William Raynor, Jr. (nacido el 23 de mayo de 1978) es un músico estadounidense, mejor conocido como el baterista original de la banda de rock Blink-182. Nacido en Poway, California, Raynor se acercó por primera vez a la batería en su preadolescencia como fanático de Metallica. Se unió a Blink-182 a los 14 años y continuó con la banda; cuando tenía 19 años, el grupo había acumulado una gran base de fans y un disco de oro, Dude Ranch. Su fuerte consumo de alcohol provocó tensión en el trío, lo que provocó una pelea que a su vez provocó su despido de la banda a mitad de una gira de 1998 y su posterior reemplazo por Travis Barker. Desde su salida del grupo, Raynor ha actuado con una amplia variedad de grupos y ha contribuido a la organización benéfica StandUp for Kids.

Vida y carrera

Raynor comenzó a tocar la batería a una edad temprana, formando un grupo con su amigo Ryan Kennedy a los 11 años para actuar en una competencia escolar, "una especie de 'muestra y cuenta' cosa," Raynor recordó más tarde. El dúo se inspiró inicialmente en Metallica, pero encontró su material demasiado técnico; en su lugar tocaron "Twist of Cain" de Danzig y "London Dungeon" por los Inadaptados. La primera actuación legítima de Raynor consistió en una versión de "Vlad the Impaler" por Gwar.

Comienzos de la carrera musical

Raynor asistió a la escuela secundaria Rancho Bernardo (RBHS). RBHS a menudo organizaba concursos de Battle of the Bands, y Raynor participaba: su banda, The Necropheliacs, tocaba una versión de 'Creeping Death' de Metallica. Mientras estaba en la competencia, el nuevo estudiante transferido Tom DeLonge, quien había sido expulsado de la Escuela Secundaria Poway por asistir a un partido de baloncesto mientras estaba borracho, interpretó una canción original titulada '¿Quién va a afeitarse la espalda esta noche?' 34; a un auditorio repleto. Raynor conoció a DeLonge en una fiesta de Paul Scott, miembro fundador de The Necropheliacs, poco antes de mudarse fuera del estado. Los dos descubrieron que tenían mucho en común, y DeLonge estaba buscando una banda más permanente para crear música. Los dos comenzaron a escribir canciones en casa de los padres de Raynor. home – "una extraña mezcla de metal y punk al estilo Descendents" – y probó una variedad de bajistas, según Raynor.

DeLonge conoció a Mark Hoppus en agosto de 1992 a través de su amigo Kerry Key y su novia, Anne Hoppus. “Pensé que eran divertidísimos cuando los conocí. Quiero decir, todavía no tenía una licencia de conducir, así que obtuve mucha agencia al estar con ellos y su grupo de amigos," dijo Raynor. El trío comenzó a practicar en la habitación de Raynor (en medio de las quejas de los vecinos), que estaba insonorizada con cartones de huevos vacíos.

Blink at the Gorilla Pit in 1993

El trío pasaba tiempo juntos constantemente, asistían a espectáculos y películas punk y hacían bromas pesadas. El trío operó primero bajo una variedad de nombres, incluyendo Duck Tape y Figure 8, hasta que DeLonge rebautizó a la banda como 'Blink'. Hoppus' Su novia más tarde lo llevó a alejarse del grupo por un tiempo, pero regresó cuando Raynor y DeLonge comenzaron a grabar una cinta de demostración en una grabadora de cuatro pistas con su amigo y colaborador Cam Jones. La banda pronto se convirtió en parte de un circuito que también incluía a artistas como Ten Foot Pole y Unwritten Law, y encontraron su camino en el cartel como la banda de apertura de actos locales en SOMA, un lugar local para todas las edades que anhelaban encabezar.. "Es difícil describir con palabras la nauseabunda mezcla de miedo y emoción que me golpeó cuando empecé a ver filas de personas que querían escucharnos tocar", " dijo Raynor.

Un Blink-182 temprano en la cocina Soul en El Cajon

Los tres finalmente estaban tocando en conciertos en lugares locales como SOMA, lo que alertó al sello discográfico independiente local Cargo Music. Hoppus fue el único miembro que firmó el contrato, ya que DeLonge estaba trabajando en ese momento y Raynor aún era menor de edad. Las sesiones de Cheshire Cat iban a ser la última actuación con la banda para Raynor, cuya familia se había mudado a Reno, Nevada. Raynor se quedó con su hermana durante el verano de 1993 para ensayar la grabación de su álbum debut. Raynor se mudó a Reno después de la grabación y fue reemplazado brevemente por un amigo de la escuela, Mike Krull. La banda ahorró dinero y comenzó a llevar a Raynor a los shows, pero eventualmente Raynor regresaría a San Diego para vivir con Hoppus y su familia. Sus padres le permitieron abandonar la escuela a tiempo completo para regresar y tocar con la banda, pero continuaría para terminar su diploma llevando la tarea a la gira. "Creo que Mark, su hermana Anne y yo nos quedamos viendo viejos programas de televisión hasta la mañana todo el verano", él recordó.

"El verano que viví con Mark y su familia fue probablemente el mejor verano de mi vida hasta ahora," dijo Raynor en 2001. "Me fui de casa a los 17, vine a San Diego, compramos una camioneta, terminamos nuestro primer video... Tenía todo tipo de sueños en mi cabeza y todos se estaban volviendo realidad."

Éxito generalizado y rechazo de Blink-182

Blink-182 en el Whiskey en 1996

Para marzo de 1996, el trío comenzó a acumular un verdadero revuelo entre las principales discográficas, lo que resultó en una guerra de ofertas entre Interscope, MCA y Epitaph. La persistencia y la sinceridad de MCA convencieron a la banda, así como su promesa de total libertad artística. La banda comenzó a grabar su segundo esfuerzo Dude Ranch ese invierno. El disco llegó a las tiendas el verano siguiente y la banda se embarcó en el Warped Tour, que Raynor describió como "una de las experiencias más inequívocamente positivas de mi tiempo con la banda". Cuando el sencillo principal "Dammit" comenzó la rotación en KROQ con sede en Los Ángeles, otras estaciones se dieron cuenta y el sencillo se agregó a las listas de reproducción de radio de rock en todo el país. Desesperada por un descanso debido a la gira prolongada, la banda con exceso de trabajo comenzó a discutir y se formaron tensiones, centradas principalmente en Raynor.

Raynor había planeado desde los primeros días de la banda asistir algún día a la universidad, como dijo en un comentario parcialmente irónico en una entrevista de 1994: "No quiero tener 30 años". y todavía en una banda de punk-rock. Eso me parece un poco aterrador." Poco después de que la banda lanzara Dude Ranch, Raynor comenzó a pensar fuera de la situación, viendo la experiencia del sello discográfico como algo que no se parecía en nada a lo que esperaba. Solo había invertido la mitad en la banda desde que firmó con MCA, ya que sentía que ofrecía menos libertad creativa, especialmente en comparación con Epitaph, que había estado detrás de la banda y era la primera opción de Raynor. “Quiero decir, estaba intelectualmente comprometido, lo reconocí como un movimiento inteligente financieramente. Pero es como dice esa canción, 'I Left My Heart in San Francisco'; Dejé mi corazón en la oficina de Epitaph. Después de ese compromiso, me resultó difícil hacer más, y sentí que me pedían que hiciera mucho. Eventualmente, no había suficiente de mi corazón en la banda para justificar mi permanencia. Retrocedí, era un peso muerto."

La tensión llegó a un punto crítico en febrero de 1998 cuando la banda se embarcó en SnoCore, descrito como "una versión invernal del Warped Tour". Compartiendo el escenario con Primus, la banda disfrutaba de más éxito que nunca, pero el drama entre los músicos había crecido sustancialmente. Las relaciones llegaron a un punto bajo cuando la banda se peleó en una cita en Nebraska después de la conclusión de SnoCore. Poco después de la conclusión de SnoCore, se realizó una pequeña gira por la costa oeste, sobre todo el sur de California, el lugar favorito para tocar de la banda. La gira terminó con la banda encabezando un espectáculo con entradas agotadas en el Palladium de Hollywood, donde la banda había soñado con actuar durante años.

Raynor sufrió una "pérdida trágica" durante la mini gira por la costa oeste y voló a casa, lo que obligó a la banda a encontrar un baterista de reemplazo: Travis Barker de la banda de apoyo de ska punk The Aquabats. Barker aprendió las pistas de batería para el set de la banda en solo 45 minutos antes de su primer show. Raynor regresó para la actuación de la banda en el Hollywood Palladium, y la banda se inquietó cada vez más y las discusiones empeoraron. Para compensar los problemas personales, Raynor comenzó a beber mucho y comenzó a afectar las actuaciones de la banda. Después de una gira australiana en gran parte exitosa en la primavera, Hoppus y DeLonge presentaron un ultimátum: dejar de beber o ir a un centro de rehabilitación para pacientes hospitalizados. Raynor estuvo de acuerdo con ambos e informó a la banda de su decisión después de tomarse el fin de semana para considerar opciones. Según Raynor, fue despedido a través de una llamada telefónica a pesar de su acuerdo de rehabilitación. A pesar de esto, no sintió malicia hacia sus antiguos compañeros de banda y admitió que tenían 'razón'. para despedirlo. La banda minimizó el impacto de la situación en futuras entrevistas y se mantuvo vago respecto a su partida. Más tarde, la banda convirtió la partida de Raynor en una canción, 'Man Overboard', que hace referencia a su abuso de alcohol.

Trabajo posterior

Después de su salida de Blink-182, Raynor se mantuvo ocupado con varios proyectos musicales, incluido un grupo llamado The Axidentals. Raynor tocaba la guitarra para el grupo, que grabó una obra extendida y un largometraje que quedó inédito cuando Vagrant Records mostró interés en fichar a la banda. Para cuando se cerró el trato, Raynor estaba teniendo disputas con el grupo y renunció; más tarde, la banda lanzó su álbum debut como 'Death on Wednesday' a través de Vagrant en 2000. Comenzó a contribuir con una organización benéfica llamada StandUp for Kids, una organización de divulgación que ayudaba a jóvenes de la calle y sin hogar. También enseñó música a adolescentes en problemas con la ley bajo el programa Street of Dreams.

Más tarde, Raynor actuó con el grupo Grimby de 2000 a 2001, que grabó una obra extendida en Doubletime Studios. Grabado en vivo durante el transcurso de un día, Raynor lo ha descrito como una comedia oscura, "a Black Sabbath, Ramones y "Weird Al" Batido Yankovic." En enero de 2003, circuló un rumor en Internet de que Raynor había sido asesinado a tiros; abordó el engaño a través de una carta que envió por correo electrónico a los sitios en cuestión, que en cambio dirigió la atención a la organización StandUp for Kids. Raynor cumplió una larga ambición de trabajar con el productor de Nirvana, Jack Endino, en una obra extendida grabada con The Spazms en 2004. “El lenguaje de todo el disco realmente habla por mí. Es inexperto, nihilista y postula, por defecto y sin intención, un franco-feminismo”, dijo.

Desde 2017, Raynor era el baterista de la banda post-punk de Los Ángeles The Wraith. Las fotografías a través de Facebook en junio de 2018 mostraron que Raynor ya no era el baterista de la banda, pero se reincorporó en mayo de 2019 y permaneció con la banda por el resto de ese año.

Raynor aparece en el video musical de la canción 'Wing of Night', aunque no participó en el proceso de escritura. En enero de 2020, Raynor volvió a dejar The Wraith; la banda continuó con un nuevo baterista.