Scarlett O´Hara

Katie Scarlett O'Hara Hamilton Kennedy Butler es un personaje ficticio y la protagonista de la novela Lo que el viento se llevó de Margaret Mitchell de 1936 y de la Película de 1939 del mismo nombre, donde es interpretada por Vivien Leigh. También es el personaje principal del musical de 1970 Scarlett y del libro de 1991 Scarlett, una secuela de Lo que el viento se llevó escrito por Alexandra. Ripley y adaptada para una miniserie de televisión en 1994. Durante los primeros borradores de la novela original, Mitchell se refirió a su heroína como "Pansy", y no se decidió por el nombre "Scarlett" hasta justo antes de que la novela se imprimiera.

Biografía

Scarlett O'Hara es la hija mayor viva de Gerald O'Hara y Ellen O'Hara (de soltera Robillard). Nació en 1845 en la plantación de su familia Tara en Georgia. Fue nombrada Katie Scarlett, en honor a la madre de su padre, pero siempre se llama Scarlett, excepto por su padre, quien se refiere a ella como "Katie Scarlett". Ella es de una familia católica de ascendencia irlandesa por parte paterna y ascendencia francesa por parte materna, descendiente de la antigua familia Robillard de su madre en Savannah. Scarlett tiene cabello negro, ojos verdes y piel pálida. Ella es famosa por su cintura pequeña a la moda. Scarlett tiene dos hermanas menores, Susan Elinor ("Suellen") O'Hara y Caroline Irene ("Carreen") O'Hara, y tres hermanos pequeños que murieron en la infancia. Sus hermanos pequeños están enterrados en el cementerio familiar en Tara, y cada uno se llamaba Gerald O'Hara, Jr.

Scarlett comienza la novela soltera, pero con muchos pretendientes en el condado; sin embargo, como resultado de Ashley Wilkes' rechazo, se casa con Charles Hamilton, quien muere antes del nacimiento de su hijo, Wade Hampton Hamilton. Más tarde, en medio de la amenaza de Tara, Scarlett se casa con Frank Kennedy, el novio de Suellen, por la seguridad financiera de Tara y el mantenimiento de la familia. Tienen a Ella Lorena Kennedy juntas. Kennedy muere en una redada del ejército de la Unión en Shanty Town, donde Scarlett fue atacada, quien intentó detener la redada. Continúa casándose con Rhett Butler, por su dinero, nuevamente, aunque admite que le tiene "cariño". Tienen a Eugenia Victoria, también conocida como "Bonnie Blue" Butler; sin embargo, ella muere después de un trágico accidente de equitación. Incapaz de reconciliarse, Rhett deja a Scarlett, aunque Scarlett termina la novela prometiendo intentar recuperarlo.

Resumen del personaje

Cuando comienza la novela, Scarlett O'Hara tiene dieciséis años. Es vanidosa, egocéntrica y muy mimada por sus padres adinerados. También puede ser insegura, pero es muy inteligente, a pesar de la pretensión de ignorancia e impotencia del Viejo Sur. Ella es algo inusual entre las mujeres sureñas, a quienes la sociedad prefería que actuaran como criaturas delicadas que necesitaban protección de sus hombres. Scarlett es consciente de que solo está actuando con la cabeza hueca y le molesta la "necesidad" de ella, a diferencia de la mayoría de sus pares sureños, es decir, Melanie Hamilton e India Wilkes.

Aparentemente, Scarlett es la imagen del encanto sureño y las virtudes femeninas, y una belleza popular entre los hombres del campo. Sin embargo, el único hombre que realmente desea es su vecina, Ashley Wilkes, el único hombre que no puede tener. La familia Wilkes tiene la tradición de casarse con sus primos, y Ashley está comprometida con su prima, Melanie Hamilton de Atlanta. La motivación de Scarlett en la primera parte de la novela se centra en su deseo de ganarse el corazón de Ashley. Cuando él rechaza sus avances, que ninguna "dama sureña" sería tan atrevida como para hacerle, ella se refugia en la ira infantil y acepta con rencor la propuesta de Charles Hamilton, el hermano de Melanie, en un esfuerzo equivocado por volver. en Ashley y Melanie.

Rhett Butler, un soltero adinerado y un paria de la sociedad, escucha a Scarlett expresarle su amor a Ashley durante una parrillada en Twelve Oaks, el Wilkes' bienes. Rhett admira la obstinación de Scarlett y su alejamiento del decoro aceptado, así como su belleza. Persigue a Scarlett, pero es consciente de su impetuosidad, rencor infantil y su fijación por Ashley. Él ayuda a Scarlett a desafiar las costumbres de duelo victorianas apropiadas cuando su esposo, Charles Hamilton, muere en un campo de entrenamiento, y Rhett alienta su comportamiento enérgico en la sociedad de Atlanta. Scarlett, frustrada en privado por las estrictas reglas de la sociedad educada, encuentra liberadora la amistad con Rhett.

La Guerra Civil acaba con el estilo de vida en el que se crió Scarlett y la sociedad sureña cae en la ruina. Scarlett, abandonada en la indigencia después de que el ejército de Sherman marchara por Georgia, se convierte en la única fuente de fortaleza para su familia. Su carácter comienza a endurecerse a medida que sus parientes, los esclavos de la familia y la familia Wilkes buscan en ella protección contra la indigencia y el hambre. Scarlett se vuelve más consciente del dinero y más materialista en su motivación para asegurarse de que su familia sobreviva y Tara permanezca en su posesión, mientras que otros granjeros georgianos pierden sus hogares. Esto se extiende a ofrecerse primero como amante a Rhett; aunque después del rechazo de Rhett, Scarlett recurre a casarse con el novio de su hermana menor, Frank Kennedy, invertir y comenzar un negocio ella misma, participar en prácticas comerciales controvertidas e incluso explotar el trabajo de los convictos para hacer su negocio de madera. ganancia. Su conducta resulta en la muerte accidental de Frank, y poco después se casa con Rhett Butler por 'diversión'. y porque es muy rico. Tienen una niña llamada Bonnie, pero ella muere a causa de un accidente de equitación que deja inestable la relación de Rhett y Scarlett.

Scarlett está demasiado obsesionada con Ashley Wilkes como para darse cuenta de que su búsqueda de él está mal dirigida hasta el clímax de la novela. Con la muerte de Melanie Wilkes, se da cuenta de que su búsqueda de Ashley fue un romance infantil y que ama a Rhett Butler desde hace algún tiempo. Ella persigue a Rhett desde la casa de los Wilkes hasta su casa, solo para descubrir que él ha perdido la esperanza de recibir su amor y está a punto de dejarla. Después de decirle que lo ama, él se niega a quedarse con ella, lo que lleva a la famosa frase: "Francamente, querida, me importa un bledo". Atormentada por el dolor, pero decidida a recuperarlo, Scarlett regresa con Tara para recuperar su fuerza y crear un plan para reunirse con Rhett.

Análisis de personajes comunes

El personaje de Scarlett retratado tanto en la novela como en la película de 1939 es, a primera vista, sin escrúpulos y egoísta, pero el desarrollo de su personaje finalmente retrata múltiples estigmas que respaldan el tema de Mitchell. En una rara entrevista, Mitchell admitió que el tema de la novela era la "supervivencia", que se muestra específicamente explorando el comportamiento humano frente a la catástrofe de la Guerra Civil. Décadas más tarde, los críticos literarios y los autores están de acuerdo en que la revolución de Scarlett de una niña rica y mimada, típica de su estatus socioeconómico, a convertirse en una mujer independiente en una sociedad implacable y una economía inestable es un testimonio del desarrollo de Mitchell.;s carácter.

Lisa Bertagnoli, autora de Las reglas de Scarlett, comparó a Scarlett con un camaleón al transformarse de una niña mimada a una 'mujer de negocios sensata responsable de alimentarse no solo a sí misma, sino también a su familia extendida'. familia también.". Scarlett se destaca en la novela porque ella sola, entre sus compañeras, es la única que sobrevive y prospera a pesar de la Marcha de Sherman por Atlanta, a pesar de enviudar dos veces, a pesar de ser mujer en una sociedad patriarcal. Le dijeron 'no' a casi todas las acciones que hizo para sobrevivir, tanto por los estándares sociales como por sus pares femeninos y masculinos a su alrededor, como casarse con Frank Kennedy por dinero o incluso dirigir un negocio exitoso, y a cambio, ella les dijo "mírame" 34; en el proceso.

Scarlett luchó con su condición de mujer debido a los estándares de la "Dama del Sur" invocada y mostrada al comienzo de la novela, y mostrada a lo largo de los compañeros de Scarlett, encarnada en Melanie Wilkes. Sin embargo, esto es claramente desafiado por Scarlett debido a las terribles condiciones que debe enfrentar y soportar. Por lo tanto, esos estandartes de la "Dama del Sur" son descartados porque los estándares no satisfacen sus necesidades físicas, ni son útiles para su supervivencia física. La esencia de la responsabilidad pública de ser una "dama" es flagrantemente ignorada debido a su compromiso con la supervivencia (Fox-Genovese, p. 400). Por lo tanto, ella es condenada al ostracismo por sus compañeros. Scarlett no mantiene el mismo código de normas que al comienzo de la novela porque sus motivaciones cambiaron de la posición social y de clase al estatus económico y la supervivencia física.

Inspiración para el personaje

Margaret Mitchell solía decir que sus personajes de Lo que el viento se llevó no estaban basados en personas reales, aunque los investigadores modernos han encontrado similitudes con algunas de las personas en la propia vida de Mitchell. La educación de Scarlett se parecía a la de la abuela materna de Mitchell, Annie Fitzgerald Stephens (1844-1934), quien se crió predominantemente católica irlandesa en una plantación cerca de Jonesboro en Fayette, no muy diferente de la familia O'Hara. Mitchell estuvo comprometido tres veces, aunque solo se casó dos veces. Su primer compromiso fue con Clifford Henry, un instructor de bayoneta en Camp Gordon en la Primera Guerra Mundial. Murió en el extranjero en octubre de 1918 mientras luchaba en Francia, al igual que O'Hara y su primer marido, Charles Hamilton. La madre de Mitchell, Maybelle Stephens Mitchell, contrajo influenza y murió poco antes de que Mitchell pudiera llegar a casa, similar a la muerte de Ellen O'Hara antes de que Scarlett huyera de Atlanta. Se cree que Rhett Butler está basado en el primer esposo de Mitchell, Red Upshaw, porque Upshaw se fue de Atlanta al Medio Oeste y nunca regresó. Su segundo matrimonio fue con John Robert Marsh, y estuvieron casados hasta su muerte en 1949.

En la película de 1939

Reparto

Si bien el estudio y el público acordaron que el papel de Rhett Butler debería ser para Clark Gable (excepto para el propio Clark Gable), elegir el papel de Scarlett fue más difícil. La búsqueda de una actriz para interpretar a Scarlett en la versión cinematográfica de la novela atrajo a los nombres más importantes de la historia del cine, como Bette Davis (que había sido elegida como una belleza sureña en Jezabel en 1938), y Katharine Hepburn, quien llegó a exigir una cita con el productor David O. Selznick y dijo: '¡Soy Scarlett O'Hara! El papel está prácticamente escrito para mí." Selznick respondió sin rodeos: "No puedo imaginarme a Rhett Butler persiguiéndote durante doce años". También se consideró a Jean Arthur y Lucille Ball, así como a la actriz relativamente desconocida Doris Davenport. Susan Hayward fue "descubierta" cuando hizo la prueba para el papel, y la carrera de Lana Turner se desarrolló rápidamente después de su prueba de pantalla. Tallulah Bankhead y Joan Bennett fueron ampliamente consideradas como las opciones más probables hasta que fueron suplantadas por Paulette Goddard.

La joven actriz inglesa Vivien Leigh, prácticamente desconocida en Estados Unidos, vio que varios actores ingleses, incluidos Ronald Colman y Leslie Howard, estaban en consideración para los protagonistas masculinos de Lo que el viento se llevó. Su agente resultó ser el representante en Londres de la agencia de talentos Myron Selznick, encabezada por el hermano de David Selznick, Myron. Leigh le pidió a Myron que pusiera en consideración su nombre como Scarlett en la víspera del lanzamiento en Estados Unidos de su película Fire Over England en febrero de 1938. David Selznick vio tanto Fire Over England como su foto más reciente, Un yanqui en Oxford, ese mes, y pensó que era excelente, pero de ninguna manera una posible Scarlett, ya que era 'demasiado británica'. Pero Myron Selznick hizo arreglos para que David conociera a Leigh por primera vez la noche de diciembre de 1938 cuando se estaba filmando el incendio del Atlanta Depot en el backlot de Forty Acres que compartían Selznick International y RKO. Leigh y su entonces amante Laurence Olivier (que más tarde sería su esposo) estaban de visita como invitados de Myron Selznick, quien también era el agente de Olivier, mientras que Leigh estaba en Hollywood esperando un papel en la película actual de Olivier, Cumbres Borrascosas. En una carta a su esposa dos días después, David Selznick admitió que Leigh era 'el caballo oscuro de Scarlett', y después de una serie de pruebas de pantalla, se anunció su elección el 13 de enero de 1939. Justo antes del tiroteo de la película, Selznick informó a Ed Sullivan: 'Los padres de Scarlett O'Hara eran franceses e irlandeses. De manera idéntica, los padres de la señorita Leigh son franceses e irlandeses."

En cualquier caso, Leigh fue elegida, a pesar de las protestas públicas de que el papel era demasiado "estadounidense" para una actriz inglesa, pero Leigh pudo interpretar el papel tan bien que finalmente ganó un Premio de la Academia por su interpretación de Scarlett O'Hara.

Otras actrices consideradas

La búsqueda de Scarlett comenzó poco después del anuncio de la adaptación cinematográfica y duró más de dos años. Entre finales de 1937 y mediados de 1938, aproximadamente 128 actrices fueron nominadas para el papel de Scarlett a través de cartas de sugerencia enviadas por el público a Selznick International Pictures. Las siguientes actrices se encontraban entre las que se consideraron o audicionaron para el papel, que requería interpretar a Scarlett desde los 16 años hasta los 28 (edad de la actriz en 1939, el año de Lo que el viento se llevó's, cuando Leigh tenía 26 años).

De estos considerados, solo 31 actrices realizaron pruebas de pantalla, incluidas (con la fecha de su prueba de pantalla inicial y su edad en ese momento):

• Louise Platt (septiembre de 1936, 21)
• Tallulah Bankhead (diciembre de 1936, 34)
• Liz Whitney Tippett (abril de 1937, 32)
• Linda Watkins (junio de 1937, 29)
• Adele Longmire (agosto de 1937, 19)
• Haila Stoddard (noviembre de 1937, 23)
• Susan Hayward (diciembre de 1937, 20; probada bajo su nombre de nacimiento Edith Marrener)
• Brenda Marshall (febrero de 1938, 22; probado bajo su nombre de nacimiento Ardis Ankerson)
• Paulette Goddard (febrero de 1938, 27)
• Ellen Drew (Febrero de 1938, 23; probada bajo el nombre de Terry Ray)
• Anita Louise (febrero de 1938, 23)
• Margaret Tallichet (marzo de 1938, 24)
• Frances Dee (marzo de 1938, 28)
• Nancy Coleman (septiembre de 1938, 25)
• Doris Davenport (octubre de 1938, 21; probado bajo su nombre de nacimiento Doris Jordan)
• Marcella Martin (octubre de 1938, 22; finalmente ganó el papel de Cathleen Calvert)
• Margaret Hayes (octubre de 1938, 21; probada bajo el nombre Fleurette DeBussy)
• Lana Turner (noviembre de 1938, 17)
• Diana Barrymore (noviembre de 1938, 17)
• Jean Arthur (diciembre de 1938, 38)
• Joan Bennett (diciembre de 1938, 28)
• Vivien Leigh (diciembre de 1938, 25)

Turner fue eliminada después de su prueba de pantalla, y Cukor sintió que era demasiado joven para tener la profundidad que requería el papel.

Para diciembre de 1938, Cukor y Selznick habían reducido la decisión a Goddard y Leigh. El 21 de diciembre, ambas actrices se sometieron a pruebas de pantalla en tecnicolor, las únicas en recibir las pruebas. Leigh fue elegida tras las pruebas, una elección controvertida entre el público ya que no era estadounidense.

En otras adaptaciones

• Una adaptación del escenario musical de 1966 fue un éxito importante en Japón y el West End de Londres, pero no sobrevivió en América donde protagonizó a Lesley Ann Warren y Harve Presnell. Cerró después de los compromisos en Los Ángeles y San Francisco, nunca se abrió en Broadway.
• En 1980 se realizó una película sobre la búsqueda de Scarlett O'Hara titulada Moviola: El Scarlett O'Hara Guerra con Morgan Brittany jugando Vivien Leigh.
• En la miniserie de televisión de 1994 basada en la secuela ScarlettEl personaje fue interpretado por la actriz inglesa Joanne Whalley.
• En el musical Margaret Martin Se fue con el vientoEl papel de Scarlett O'Hara fue originado por Jill Paice.
• En el escenario surcoreano, el miembro de la Generación de Niñas Seohyun jugó Scarlett, junto con Bada, ex miembro de S.E.S.

Comparaciones con otros personajes

Troy Patterson de Entertainment Weekly argumentó que Ally McBeal, el personaje principal de la serie de televisión del mismo nombre, tiene similitudes con O'Hara y que 'Scarlett y Ally son princesas de cuentos de hadas que se parecen tanto a mujeres reales como Barbie y Skipper." Patterson escribió que Ally es similar porque también es una niña de una familia de clase dominante, 'suspira desesperadamente por un barco de ensueño que no está disponible' y tiene un 'compañero de cuarto negro atrevido'. en lugar de un "mammy" para "consolarla". Otros personajes a menudo comparados con Scarlett incluyen muchas protagonistas femeninas de otras épicas románticas, sobre todo Lara Antipova de la película de 1965 Doctor Zhivago y Rose DeWitt Bukater de Titanic (1997) también. como mujeres de voluntad fuerte en la historia, como Cleopatra, María Antonieta y Eva Perón.

La posterior interpretación ganadora del Oscar de Vivien Leigh de la bella sureña Blanche DuBois en el escenario y en la adaptación cinematográfica de 1951 de A Streetcar Named Desire ha sido comparada con su interpretación de Scarlett. Coincidentemente, el papel se escribió originalmente para Tallulah Bankhead, quien también había hecho una audición para el papel de Scarlett O'Hara. El personaje de Blanche a menudo se ve como una antítesis de mediana edad de la joven y obstinada Scarlett. Blanche lucha contra la enfermedad mental, el abuso violento (de Stanley) y la ansiedad severa. En última instancia, a diferencia de Scarlett, que se recompone para superar sus problemas, Blanche desciende a la locura y se interna en una institución mental.

Espectáculos de danza de ballet & disfraces

Scarlet 'Hara ballet variations

• La muñeca Mary Poppins Variación
• Tinker Bell Variación
• Pequeño Red Riding Hood Variación

En la cultura popular

En la canción de 1977 Belle of the Ball escrita y grabada por Waylon Jennings a partir de Ol' Waylon menciona a Scarlett O'Hara en el verso inicial como una comparación con el amor que alguien, presuntamente su esposa Jessi Colter, le dio.

The Carol Burnett Show parodió la adaptación cinematográfica tres veces, siendo la más notable el sketch de Went with the Wind! en su décima temporada. Carol Burnett parodió el papel dos veces, una vez como 'Scarlett O'Fever'. y el otro como "Starlet O'Hara" – mientras que Vicki Lawrence parodió brevemente el papel en otra ocasión. El sketch de ¡Se lo llevó el viento! fue clasificado por TV Guide como el número 2 en su lista de "Los 50 momentos televisivos más divertidos de todos los tiempos" en enero de 1999, mientras que el vestido de Burnett diseñado por el diseñador de la serie Bob Mackie se exhibe en la Institución Smithsonian.

En la novela A Confederacy of Dunces de John Kennedy Toole, publicada póstumamente en 1980, una bailarina aficionada "Harlett O'Hara" (cuyo nombre real es Darlene) se pone una "belleza sureña" actuación en el bar Night of Joy de Lana Lee. El nombre es una referencia a Scarlett O'Hara. Los nombres "Harla," "Scarla," y 'O'Horror' también se utilizan en la lengua vernácula para referirse a ella.