Sans-serif

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Clasificación tipográfica para las letras sin serifs

	Tipografía de Sans-serif
	Tipo de Serif
	Serifs (colorado en rojo)

De izquierda a derecha: una tipografía de Ming con serifs en rojo, una tipografía de Ming y una tipografía gótica de este asiático

En tipografía y letras, una forma de letra sans-serif, sans serif, gótica o simplemente sans es uno que no tiene características de extensión llamadas "serifs" al final de los trazos. Los tipos de letra sans-serif tienden a tener menos variación de ancho de trazo que los tipos de letra serif. A menudo se utilizan para transmitir simplicidad y modernidad o minimalismo.

Los tipos de letra sans-serif se han convertido en los más frecuentes para mostrar texto en pantallas de computadora. En las pantallas digitales de baja resolución, los detalles finos como las serifas pueden desaparecer o aparecer demasiado grandes. El término proviene de la palabra francesa sans, que significa "sin" y "serif" de origen incierto, posiblemente de la palabra holandesa schreef que significa "línea" o trazo de pluma. En los medios impresos, se usan más comúnmente para uso de visualización y menos para el cuerpo del texto.

Antes del término "sans-serif" se hizo común en la tipografía inglesa, se habían utilizado otros términos. Uno de estos términos anticuados para sans-serif era gothic, que todavía se usa en la tipografía de Asia oriental y, a veces, se ve en nombres tipográficos como News Gothic, Highway Gothic, Franklin Gothic o Trade Gothic.

Los tipos de letra sans-serif a veces, especialmente en documentos antiguos, se usan como un dispositivo para enfatizar, debido a su color de letra típicamente más negro.

Clasificación

A los efectos de la clasificación tipográfica, los diseños sans-serif suelen dividirse en tres o cuatro grupos principales, siendo el cuarto el resultado de dividir la categoría grotesco en grotesco y neogrotesco.

Grotesco

Akzidenz-Grotesk, lanzado originalmente por H. Berthold AG en los años 1890. Un popular grotesco alemán con una sola planta 'g'.

Este grupo presenta la mayoría de los diseños sans-serif de principios (siglo XIX a principios del XX). Influenciados por los tipos de letra serif de Didone de la época y las tradiciones de pintura de letreros, estos eran a menudo diseños bastante sólidos y audaces adecuados para titulares y anuncios. Los primeros tipos de letra sans-serif a menudo no presentaban minúsculas ni cursivas, ya que no eran necesarios para tales usos. A veces se lanzaron por ancho, con un rango de anchos desde extendido a normal a condensado, con cada estilo diferente, lo que significa que para los ojos modernos pueden parecer bastante irregulares y excéntricos. Los tipos de letra grotescos tienen una variación limitada del ancho del trazo (a menudo ninguno perceptible en mayúsculas). Los terminales de las curvas suelen ser horizontales, y muchos tienen una "G" y una "R" con una pierna enroscada. Los capiteles tienden a tener un ancho relativamente uniforme. La altura de la mayúscula y la altura del ascendente son generalmente las mismas para producir un efecto más regular en textos tales como títulos con muchas letras mayúsculas, y los descendentes suelen ser cortos para un espacio entre líneas más estrecho. La mayoría evita tener una cursiva verdadera en favor de un diseño oblicuo o inclinado más moderado, aunque se ofrecieron al menos algunas cursivas verdaderas sans-serif.

Ejemplos de tipografías grotescas incluyen Akzidenz-Grotesk, Venus, News Gothic, Franklin Gothic y Monotype Grotesque. Akzidenz Grotesk Old Face, Knockout, Grotesque No. 9 y Monotype Grotesque son ejemplos de fuentes digitales que conservan más las excentricidades de algunos de los primeros tipos sans-serif.

Según Monotype, el término "grotesco" proviene del italiano: grottesco, que significa "perteneciente a la cueva" debido a su simple apariencia geométrica. El término surgió debido a las comparaciones adversas que se hicieron con los tipos de letra Modern Serif y Roman más ornamentados que eran la norma en ese momento.

Neogrotesco

Helvetica, publicada originalmente por la Fundición Haas Tipo (como Neue Haas Grotesk) en 1957. Un típico neo-grotesco.

Los diseños neogrotescos aparecieron a mediados del siglo XX como una evolución de los tipos grotescos. Tienen una apariencia relativamente sencilla con una variación limitada del ancho del trazo. Al igual que los tipos de letra grotescos, los neogrotescos a menudo presentan mayúsculas de ancho uniforme y una letra bastante 'doblada hacia arriba' diseño, en el que los trazos (por ejemplo, en la 'c') se curvan completamente para terminar en una perfecta horizontal o vertical. Helvética es un ejemplo de esto. A diferencia de los diseños grotescos anteriores, muchos se emitieron en familias numerosas desde el momento del lanzamiento.

La tipografía neogrotesca comenzó en la década de 1950 con el surgimiento del estilo tipográfico internacional o estilo suizo. Sus integrantes se inspiraron en las líneas claras de Akzidenz-Grotesk (1898) para diseños de apariencia neutra y color uniforme en la página. En 1957, el lanzamiento de Helvetica, Univers y Folio, las primeras tipografías categorizadas como neogrotescas, tuvo un fuerte impacto a nivel internacional: Helvetica pasó a ser la tipografía más utilizada durante las siguientes décadas.

Otros neogrotescos posteriores incluyen Unica, Imago y Rail Alphabet, y en el período digital Arial, Acumin, San Francisco y Roboto.

Geométrica

Futura, publicada originalmente por Bauer Type Foundry en 1927. Un típico sans-serif geométrico.

Los tipos de letra sans-serif geométricos se basan en formas geométricas, como círculos y cuadrados casi perfectos. Las características comunes son una 'O' mayúscula casi circular, una 'N' mayúscula nítida y puntiaguda; vértices, y un "de una sola planta" letra minúscula "a". La 'M' Suele ser abocinado y los capiteles de ancho variable, siguiendo el modelo clásico.

El sans geométrico se originó en Alemania en la década de 1920. Herbert Bayer y Jakob Erbar realizaron dos esfuerzos tempranos en el diseño de tipos geométricos, quienes trabajaron respectivamente en Universal Typeface (inédito en ese momento pero revivido digitalmente como Architype Bayer) y Erbar (alrededor de 1925). En 1927 Futura, de Paul Renner, fue lanzado con gran éxito y popularidad.

Los tipos de letra sans-serif geométricos fueron populares en las décadas de 1920 y 1930 debido a su diseño limpio y moderno, y desde entonces se han desarrollado muchos nuevos diseños geométricos y recuperaciones. Los tipos geométricos notables del período incluyen Kabel, Semplicità, Bernhard Gothic, Nobel y Metro; los diseños más recientes en el estilo incluyen ITC Avant Garde, Brandon Grotesque, Gotham, Avenir, Product Sans y Century Gothic. Muchos alfabetos sans-serif geométricos de la época, como los escritos por la escuela de arte Bauhaus (1919-1933) y los artistas de carteles modernistas, estaban escritos a mano y no estaban cortados en metal en ese momento.

Una inspiración separada para muchos tipos descritos como "geométricos" en el diseño han sido las formas simplificadas de letras grabadas o estampadas en metal y plástico en uso industrial, que a menudo siguen una estructura simplificada y a veces se conocen como "rectilíneas" por su uso de líneas rectas verticales y horizontales. Los diseños que se han llamado geométricos en principio pero que no descienden de la tradición Futura, Erbar y Kabel incluyen Bank Gothic, DIN 1451, Eurostile y Handel Gothic, junto con muchos de los tipos de letra diseñados por Ray Larabie.

Humanista

Syntax, publicado originalmente por D. Stempel AG en 1969. Un sans-serif humanista.

Los tipos de letra sans-serif humanistas se inspiran en formas de letras tradicionales, como las mayúsculas cuadradas romanas, los tipos de letra serif tradicionales y la caligrafía. Muchos tienen cursiva verdadera en lugar de oblicua, ligaduras e incluso caracteres decorativos en cursiva. Uno de los primeros diseños humanistas fue el tipo de letra Johnston de Edward Johnston de 1916 y, una década después, Gill Sans (Eric Gill, 1928). Edward Johnston, calígrafo de profesión, se inspiró en las formas clásicas de las letras, especialmente en las letras mayúsculas de la Columna de Trajano.

Los diseños humanistas varían más que los diseños góticos o geométricos. Algunos diseños humanistas tienen modulación de trazos (trazos que varían claramente en ancho a lo largo de su línea) o alternan trazos gruesos y delgados. Estos incluyen el más popular Hermann Zapf's Optima (1958), un tipo de letra diseñado expresamente para ser adecuado tanto para la visualización como para el cuerpo del texto. Algunos diseños humanistas pueden ser más geométricos, como en Gill Sans y Johnston (especialmente sus capiteles), que, al igual que los capiteles romanos, a menudo se basan en cuadrados, medios cuadrados y círculos perfectos, con una variación considerable en el ancho. Estos diseños algo arquitectónicos pueden sentirse demasiado rígidos para el cuerpo del texto. Otros, como Syntax, Goudy Sans y Sassoon Sans, se asemejan más a la escritura a mano, las tipografías serif o la caligrafía.

Frutiger, desde 1976, ha sido especialmente influyente en el desarrollo del género sans humanista moderno, especialmente en los diseños destinados a ser particularmente legibles por encima de todas las demás consideraciones de diseño. La categoría se expandió enormemente durante las décadas de 1980 y 1990, en parte como reacción contra la abrumadora popularidad de Helvetica y Univers y también debido a la necesidad de fuentes de computadora legibles en pantallas de computadora de baja resolución. Los diseños de este período destinados para uso impreso incluyen FF Meta, Myriad, Thesis, Charlotte Sans, Bliss, Skia y Scala Sans, mientras que los diseños desarrollados para uso en computadora incluyen Microsoft's Tahoma, Trebuchet, Verdana, Calibri y Corbel, así como como Lucida Grande, Fira Sans y Droid Sans. Los diseños sans-serif humanistas pueden (si tienen las proporciones y los espacios adecuados) ser particularmente adecuados para su uso en la pantalla o a distancia, ya que sus diseños pueden tener amplias aberturas o separación entre trazos, lo que no es una característica convencional en los diseños grotescos y neogrotescos..

Otra o mixta

(feminine)

Rothbury, una antigua modulada tipografía de sans-serif de 1915. Los trazos varían considerablemente en ancho.

Debido a la diversidad de tipos de letra sans-serif, muchos no encajan exactamente en las categorías anteriores. Por ejemplo, Neuzeit S tiene influencias tanto neogrotescas como geométricas, al igual que URW Grotesk de Hermann Zapf. Whitney mezcla influencias humanistas y grotescas, mientras que Klavika es un diseño geométrico que no se basa en el círculo. Los tipos de letra sans-serif destinados a la señalización, como Transport y Highway Gothic (ambos utilizados en las señales de tráfico), pueden tener características inusuales para mejorar la legibilidad y diferenciar los caracteres, como una 'L' minúscula; con un rizo o 'i' con serif debajo del punto.

Sans-serif moduladas

Un subgénero particular de sans-serifs son aquellos como Rothbury, Britannic, Radiant y National Trust con variaciones obvias en el ancho del trazo. Estos han sido llamados 'modulados' o 'estresado' sans serif. En la actualidad, a menudo se ubican dentro del género humanista, aunque son anteriores a Johnston, que inició el género humanista moderno. Estos pueden inspirarse en fuentes externas a la impresión, como las letras con pincel o la caligrafía.

Historia

Las letras sin serifas han sido comunes en la escritura a lo largo de la historia, por ejemplo, en la epigrafía informal y no monumental del período clásico. Sin embargo, las mayúsculas cuadradas romanas, la inspiración para muchas letras del alfabeto latino a lo largo de la historia, tenían serifas prominentes. Si bien las letras sans-serif simples siempre han sido comunes en las letras "incultas" escritura y, a veces, incluso en epigrafía, como la escritura a mano básica, la mayoría de las letras del alfabeto latino de autor artístico, tanto esculpidas como impresas, desde la Edad Media se han inspirado en la caligrafía fina, la escritura gótica y las mayúsculas cuadradas romanas. Como resultado, la impresión realizada en el alfabeto latino durante los primeros trescientos cincuenta años de impresión fue "serif" en estilo, ya sea en letra negra, tipo romano, cursiva u ocasionalmente en escritura.

Los primeros tipos de letra impresos que omitían las serifas no estaban destinados a representar textos contemporáneos, sino a representar inscripciones en griego antiguo y etrusco. Así, De Etruria regali libri VII de Thomas Dempster (1723), utilizó tipos especiales destinados a la representación de la epigrafía etrusca, y en c. 1745, la fundición Caslon hizo tipos etruscos para folletos escritos por el erudito etrusco John Swinton. Otro nicho utilizado de una forma de letra sans-serif impresa a partir de 1786 fue un tipo de letra cursiva sans-serif redondeada desarrollada por Valentin Haüy para que los ciegos pudieran leer con los dedos.

Sans-serif letterforms in old Etruscan on the Cippus Perusinus
Capitales cuadrados romanos, la inspiración para las letras serif
Inscripción latina medieval del siglo XII en Italia con capitales sans-serif
Caligrafía negra en una Biblia del siglo XV

Desarrollando popularidad

Una inscripción en la gruta neoclásica en Stourhead en el oeste de Inglaterra fechada a alrededor de 1748 (replica mostrada), una de las primeras en utilizar las letras sans-serif desde el período clásico

Un temprano 1810 "neoclásico" uso de las capitales sans-serif para representar la antigüedad, por William Gell

Hacia finales del siglo XVIII, el neoclasicismo hizo que los arquitectos incorporaran cada vez más los diseños griegos y romanos antiguos en las estructuras contemporáneas. El historiador James Mosley, el principal experto en el renacimiento temprano de las letras sans-serif, descubrió que el arquitecto John Soane solía usar letras sans-serif en sus dibujos y diseños arquitectónicos. Aparentemente, la inspiración de Soane fueron las inscripciones que dedican el Templo de Vesta en Tivoli, Italia, con serifas mínimas. Estos fueron luego copiados por otros artistas, y en Londres las mayúsculas sans-serif se hicieron populares para la publicidad, aparentemente debido a la "asombrosa" efecto que el estilo inusual tuvo en el público. Aparentemente, el estilo de letras se denominó "romano antiguo" o "egipcio" personajes, haciendo referencia al pasado clásico y un interés contemporáneo en el Antiguo Egipto y su arquitectura geométrica en bloques.

Mosley escribe que "en 1805, las letras egipcias aparecían en las calles de Londres, y los rotulistas las pegaban sobre tiendas y paredes, y asombraban al público, que nunca había visto letras como estas y no estaba seguro ellos querían & # 34;. En la European Magazine de 1805 se mostró una representación del estilo (como un grabado, en lugar de impreso a partir de una tipografía), descrito como "romano antiguo" caracteres. Sin embargo, el estilo no se utilizó en la imprenta durante algunos años más. (Los primeros letreros sans-serif no se imprimían a partir de tipos, sino que se pintaban o tallaban a mano, ya que en ese momento no era posible imprimir en tamaños grandes. Esto hace que sea difícil rastrear el descenso de los estilos sans-serif, ya que una tendencia puede llegar en el registro fechado e impreso de una tradición de pintura de letreros que ha dejado menos registro o al menos ninguna fecha).

La inadecuación del nombre no pasó desapercibida para el poeta Robert Southey, en sus satíricas Cartas desde Inglaterra escritas en el personaje de un aristócrata español. Comentaba: "Los mismos tableros de las tiendas deben estar ... pintados con letras egipcias, las cuales, como los egipcios no tenían letras, sin duda pensará que deben ser curiosas. Son simplemente los caracteres comunes, desprovistos de toda belleza y de toda proporción por tener todos los trazos de igual grosor, de modo que los que deberían ser delgados parecen como si tuvieran elefantiasis. De manera similar, el pintor Joseph Farington escribió en su diario el 13 de septiembre de 1805 que vio un monumento grabado "en lo que se llama caracteres egipcios".

Alrededor de 1816, Ordnance Survey comenzó a utilizar 'Egyptian' Letras, monoline sans-serif capitales, para marcar los antiguos sitios romanos. Estas letras se imprimieron a partir de un grabado en placa de cobre.

Entrada en la imprenta

Alrededor de 1816, William Caslon IV produjo el primer tipo de impresión sans-serif en Inglaterra para el alfabeto latino, una cara de solo mayúsculas bajo el título 'Dos líneas inglés egipcio', donde 'Dos Líneas Inglés' se refirió al tamaño del cuerpo del tipo de letra, que equivale a unos 28 puntos. Aunque se conoce por sus apariciones en los libros de muestras de la firma, no se han encontrado usos de este período; Mosley especula que puede haber sido encargado por un cliente específico.

Una segunda pausa en el interés por sans-serif parece haber durado unos doce años, hasta que Vincent Figgins' fundición de Londres emitió un nuevo sans-serif en 1828. David Ryan sintió que el diseño era "más tosco pero mucho más grande" que su predecesor, convirtiéndolo en un éxito. A partir de entonces, los fundidores de tipos de Londres comenzaron a emitir rápidamente mayúsculas sans-serif.

Muy imitado fue el Thorowgood "grotesco" rostro de principios de la década de 1830. Este era sorprendentemente audaz y muy condensado, bastante diferente de las proporciones clásicas del diseño de Caslon, pero muy adecuado para la tipografía de carteles y similar en efecto estético a la serifa de losa (generalmente más ancha) y las "caras gruesas". del período. También agregó una minúscula. El término "grotesco" proviene de la palabra italiana para cueva, y se usaba a menudo para describir estilos decorativos romanos encontrados por excavación, pero se había aplicado en el sentido moderno para objetos que parecían "deformados o monstruosos&#34.;. El término "grotesco" se volvió comúnmente usado para describir sans-serifs.

Los tipos de letra sans-serif condensados similares, a menudo solo en mayúsculas, tuvieron mucho éxito. Los tipos de impresión sans-serif comenzaron a aparecer a partir de entonces en Francia y Alemania.

Especimen de William Caslon IV mostrando sus dos líneas Inglés egipcio sans-serif, el primer tipo de impresión "sans-serif" de uso general. Cortar en sólo un tamaño, aparentemente no fue promovido con ninguna prominencia.
El tipo más grande de esta imagen es el segundo tipo sans-serif conocido, publicado por Figgins en 1828.
Imagen muestral de sans-serifs condensados de la fundación Figgins de Londres en un libro de especímenes de 1845. Mucho menos influenciado por los modelos clásicos que la primera letra sans-serif, estas caras se hicieron extremadamente populares para uso comercial.

Aquí se pueden mencionar algunas teorías sobre las primeras sans-serif que ahora se sabe que son incorrectas. Una es que las sans-serif se basan en "tipos de letra de cara ancha" o slab-serifs con las serifas eliminadas. Ahora se sabe que la inspiración fue la antigüedad más clásica y que las sans-serif aparecieron antes de la primera aparición fechada de las formas de letras slab-serif en 1810. Schelter & La fundición Giesecke también afirmó durante la década de 1920 haber estado ofreciendo un sans-serif con minúsculas en 1825. Wolfgang Homola lo fechó en 2004 en 1882 según un estudio de Schelter & especímenes de Giesecke; Mosley describe esto como 'totalmente desacreditado'; incluso en 1986, Walter Tracy describió las fechas reclamadas como "por motivos estilísticos ... unos cuarenta años antes de tiempo".

Las letras y los tipos de letra sans-serif eran populares debido a su claridad y legibilidad a distancia en la publicidad y el uso de pantallas, cuando se imprimían muy grandes o pequeños. Debido a que el tipo sans-serif se usaba a menudo para encabezados e impresión comercial, muchos de los primeros diseños sans-serif no presentaban letras minúsculas. Las mayúsculas sans-serif simples, sin el uso de minúsculas, se volvieron muy comunes en usos como las lápidas del período victoriano en Gran Bretaña.

Se ha propuesto que el primer uso de sans-serif como texto continuo sea el folleto corto Feste des Lebens und der Kunst: eine Betrachtung des Theatres als höchsten Kultursymbols (Celebración de la vida y el arte: Una consideración del teatro como símbolo supremo de una cultura), de Peter Behrens, en 1900.

Simples capitales de sans-serif en un memorial del siglo XIX, Londres
Capitales itálicas del espécimen Caslon de 1841
La primera sección de la revista de vanguardia Blast, publicada por Wyndham Lewis en 1914, utilizó una grotesca condensada para dar una impresión de modernidad y novedad.
Tipo de Sans-serif en mayúsculas y minúsculas en un cartel de 1914

Sans-serifs del siglo XX

Gill Sans en la placa de nombre de un 4468 Mallard locomotora (construida en 1938).

A lo largo del siglo XIX y principios del XX, muchos impresores, especialmente los de la impresión de libros finos, veían con recelo las tipografías sans-serif, ya que solo eran aptas para anuncios (si es que eso) y, hasta el día de hoy, la mayoría de los libros siguen impresos en serif. tipos de letra como cuerpo del texto. Esta impresión no habría sido ayudada por el estándar de los tipos sans-serif comunes de la época, muchos de los cuales ahora parecen algo grumosos y de forma excéntrica. En 1922, el maestro impresor Daniel Berkeley Updike describió las tipografías sans-serif como "no cabidas en ninguna sala de composición artísticamente respetable". En 1937 declaró que no veía la necesidad de cambiar esta opinión en general, aunque sentía que Gill Sans y Futura eran las mejores opciones si se tenían que usar sans-serifs.

A principios del siglo XX, se produjo un aumento de la popularidad de los tipos de letra sans-serif a medida que se lanzaban diseños sans-serif más artísticos. Si bien no le gustaban los tipos de letra sans-serif en general, el impresor estadounidense J.L. Frazier escribió sobre Copperplate Gothic en 1925 que "una cierta dignidad de efecto acompaña a ... debido a la ausencia de adornos, por lo que es una opción popular para la papelería de profesionales como abogados y médicos. Como sugieren los comentarios de Updike, los nuevos diseños sans-serif humanistas y geométricos más construidos se consideraban cada vez más respetables, y se comercializaron astutamente en Europa y América como encarnaciones de proporciones clásicas (con influencias de las mayúsculas romanas) mientras presentaban un repuesto., imagen moderna. Futura, en particular, fue ampliamente comercializada por Bauer y su brazo de distribución estadounidense mediante un folleto que capturaba el espíritu de la modernidad, utilizando el eslogan alemán "die Schrift unserer Zeit" ("the tipografía de nuestro tiempo") y en inglés "la tipografía de hoy y de mañana"; muchos tipos de letra se lanzaron bajo su influencia como clones directos, o al menos se ofrecieron con caracteres alternativos que les permitían imitarlos si lo deseaban.

El renacimiento grotesco de sans-serif y el estilo tipográfico internacional

Un cartel de 1969 que ejemplifica la tendencia de los años 50 y 1960: color rojo sólido, imágenes simplificadas y el uso de una cara grotesca. Este diseño, de Robert Geisser, parece utilizar Helvetica.

En el período de posguerra, se produjo un aumento del interés por lo "grotesco" sans serif. Escribiendo en La tipografía de la publicidad en la prensa (1956), el impresor Kenneth Day comentó que la excéntrica serie Grotesque de Stephenson Blake había vuelto a ser popular por tener "una personalidad que a veces falta en las formas condensadas". de los recortes sans contemporáneos de los últimos treinta años." El destacado diseñador tipográfico Adrian Frutiger escribió en 1961 sobre el diseño de una nueva cara, Univers, sobre el modelo del siglo XIX: "Algunas de estas viejas sans-serifs han tenido un verdadero renacimiento en los últimos veinte años, una vez que la reacción de la 'Nueva objetividad' había sido superado. Una forma de tipo puramente geométrica es insostenible." De este período en Gran Bretaña, Mosley ha comentado que en 1960 "los pedidos se reactivaron inesperadamente" para el excéntrico diseño Monotype Grotesque de Monotype: "[it] representa, incluso más evocadoramente que Univers, la brisa fresca y revolucionaria que comenzó a soplar a través de la tipografía a principios de los años sesenta" y "su diseño bastante torpe parece haber sido una de las principales atracciones para los diseñadores iconoclastas cansados de la ... hermosura de Gill Sans".

En la década de 1960, los tipos de letra neogrotescos como Univers y Helvetica se hicieron populares al revivir los grotescos del siglo XIX al tiempo que ofrecían una gama de estilos más unificada que en los diseños anteriores, lo que permitía configurar artísticamente una gama más amplia de texto a través de establecer encabezados y cuerpo de texto en una sola familia. El estilo de diseño que utiliza diseños asimétricos, Helvetica y un diseño de cuadrícula se ha denominado ampliamente estilo tipográfico suizo o internacional.

Otros nombres

Tres sans-serif "italics". El gótico de noticias tiene una oblicua. Gótico Italic No. 124, un grotesco de 1890, tiene un verdadero itálico parecido a serifs Didone del período. Seravek, una moderna tipografía humanista, tiene un itálico más orgánico que es menos plegado.

Temprana