Sam Rivers (músico de jazz)

Samuel Carthorne Rivers (25 de septiembre de 1923 – 26 de diciembre de 2011) fue un músico y compositor de jazz estadounidense. Aunque más famoso fue el saxofonista tenor, también tocó el saxofón soprano, el clarinete bajo, la flauta, la armónica, el piano y la viola.

Activo en el jazz desde principios de la década de 1950, obtuvo una mayor atención durante la difusión del free jazz a mediados de la década de 1960. Con un profundo dominio de la teoría musical, la orquestación y la composición, Rivers fue un artista influyente y destacado en la música jazz.

Vida temprana

Rivers nació en El Reno, Oklahoma, Estados Unidos. Su padre era un músico de gospel que había cantado con los Fisk Jubilee Singers y el Silverstone Quartet, exponiendo a Rivers a la música desde una edad temprana. Su abuelo fue Marshall W. Taylor, un líder religioso de Kentucky. Rivers estuvo destinado en California en la década de 1940 durante un período en la Marina. Aquí actuó con regularidad con el cantante de blues Jimmy Witherspoon. Rivers se mudó a Boston, Massachusetts, en 1947, donde estudió en el Conservatorio de Boston con Alan Hovhaness.

Actuó con Quincy Jones, Herb Pomeroy, Tadd Dameron y otros.

Era de la nota azul

En 1959, Rivers comenzó a actuar con el baterista Tony Williams, de 13 años. Rivers fue brevemente miembro del Quinteto de Miles Davis en 1964, en parte por recomendación de Williams. Esta edición del quinteto lanzó un único álbum en vivo, Miles in Tokyo, de un show grabado el 14 de julio en Kohseinenkin Hall. Ríos' La permanencia en el quinteto fue breve: tenía compromisos en Boston y su estilo de interpretación era demasiado vanguardista para Davis durante este período; Fue reemplazado por Wayne Shorter poco después.

Rivers firmó con Blue Note Records, para quien grabó cuatro álbumes como líder e hizo varias apariciones como acompañante. Entre los acompañantes destacados de sus propios álbumes Blue Note se encontraban Jaki Byard, que aparece en Fuchsia Swing Song (1964), Herbie Hancock y Freddie Hubbard. Apareció en grabaciones de Blue Note de Tony Williams, Andrew Hill y Larry Young.

Rivers derivó su música del bebop, pero era un músico aventurero, experto en el free jazz. El primero de sus álbumes de Blue Note, Fuchsia Swing Song, adopta un enfoque a veces llamado "adentro-afuera". Aquí el intérprete frecuentemente borra el marco armónico explícito (“salir afuera”) pero retiene un vínculo oculto para poder regresar a él sin problemas. Rivers llevó en este proceso las herramientas conceptuales de la armonía bebop a un nuevo nivel, unidas en todo momento a la capacidad de "contar una historia", que Lester Young había marcado como referente para el improvisador de jazz.

Sus dotes como compositor también quedaron patentes en este período: la balada "Beatrice" de Fuchsia Swing Song se ha convertido en un estándar importante, especialmente para los saxofonistas tenores. Por ejemplo, es el primer corte de The State of the Tenor, Vols., de Joe Henderson, de 1985. 1 & 2, y Stan Getz lo grabó durante las sesiones de 1989 que finalmente se publicaron como Bossas & Baladas – Las sesiones perdidas.

Era del loft

Durante la década de 1970, Rivers y su esposa, Beatrice, dirigieron un loft de jazz llamado "Studio Rivbea" en el distrito NoHo de la ciudad de Nueva York. Estaba ubicado en Bond Street en el Bajo Manhattan y originalmente se abrió como un espacio público para presentaciones como parte del primer Festival de Músicos de Nueva York en 1970. El crítico John Litweiler ha escrito que "En Nueva York Loft Jazz significaba Free Jazz en el Años setenta" y Studio Rivbea era "el más famoso de los lofts". El loft fue importante en el desarrollo del jazz porque fue un ejemplo de artistas que creaban sus propios espacios de actuación y asumían la responsabilidad de presentar la música al público. Esto permitió que la música estuviera libre de preocupaciones extramusicales que estarían presentes en una discoteca o sala de conciertos. Una serie de grabaciones realizadas en el loft se publicaron bajo el título Wildflowers en el sello Douglas.

Clifford Thornton también reclutó a Rivers para dirigir un conjunto estudiantil de música mundial y free-jazz en la Universidad Wesleyan en 1971. Durante esta era, Rivers continuó grabando, incluidos varios álbumes para Impulse!: Streams, grabado en vivo en Montreux, Hues (ambos discos contienen diferentes actuaciones de trío recopiladas posteriormente en CD como Trio Live), el álbum del cuarteto Sizzle y su primer disco de big band, Crystals; Quizás su trabajo más conocido de este período sea su aparición en la Conference of the Birds de Dave Holland, en compañía de Anthony Braxton y Barry Altschul.

Carrera posterior

A principios de la década de 1990, él y su esposa se mudaron a Florida, en parte para ampliar sus composiciones orquestales con una banda de lectura en Orlando. Esta banda se convirtió en la encarnación más antigua de la RivBea Orchestra. Actuó regularmente con su orquesta y trío con el bajista Doug Mathews y el baterista Anthony Cole (posteriormente reemplazado por Rion Smith). De 1996 a 1998 realizó giras y grabó tres proyectos para Nato Records en Francia con el pianista Tony Hymas y otros. En 1998, con la ayuda de Steve Coleman, grabó dos álbumes de big band nominados al Grammy para RCA Victor con la RivBea All-Star Orchestra, Culmination e Inspiration (the La canción principal es una elaborada reelaboración de "Tanga" de Dizzy Gillespie: Rivers estuvo en la banda de Gillespie cerca del final de la vida del trompetista). Otros álbumes recientes destacados incluyen Portrait, una grabación en solitario para FMP, y Vista, un trío con los bateristas Adam Rudolph y Harris Eisenstadt para Meta. A finales de la década de 1990 apareció en varios álbumes de Postcards Records.

En 2006, lanzó Aurora, un tercer CD con composiciones para su Rivbea Orchestra y el primer CD con miembros de su orquesta en Orlando.

Rivers murió de neumonía el 26 de diciembre de 2011, a la edad de 88 años en Orlando, Florida.

Discografía

Como líder

• 1964: Fuchsia Swing Song (Nota azul, 1965)
• 1965: Contornos (Nota azul, 1967)
• 1966: Una nueva concepción (Nota azul, 1967)
• 1967: Dimensiones " Extensiones (Nota azul, 1986)
• 1971: Archivo Serie Volumen 1 - Emanación (NoBusiness, 2019) con Cecil McBee y Norman Connors
• 1973: Corrientes (Impulse!, 1973) – vivo
• 1971–73: Hues (Impulse!, 1974) – vivo
• 1972-1973: The Live Trio Sessions (Impulse!, 1978) contiene pistas de Corrientes y Hues, más material no publicado anteriormente; reeditado en CD como Trio Live (1998)
• 1974: Cristales (Impulse!, 1974)
• 1975: Sizzle (Impulse!, 1976)
• 1973–76: Jazz de los setenta (Circulo, 1977)
• 1976: The Tuba Trio Vols. 1-3 (Circulo, 1977)
• 1976: La búsqueda (Red, 1976)
• 1976: ¡África Negra! Villalago (Horo, 1977)
• 1976: ¡África Negra! Perugia (Horo, 1977)
• 1977: Paragon (Fluid, 1977)
• 1977: Archivo Serie Volumen 2 - Zenith (NoBusiness, 2019) con Joe Daley, Dave Holland, Barry Altschul y Charlie Persip
• 1978: Archivo 3 - Ricochet (NoBusiness, 2020) con Dave Holland, y Barry Altschul
• 1978: Waves (Tomato, 1979)
• 1979: Volumen de la serie de archivos 4 - Braids (NoBusiness, 2020) con Joe Daley, Dave Holland y Thurman Barker
• 1979: Live in Vancouver (Condition West, 2017)
• 1979: Contraste (ECM, 1980)
• 1981: "Crosscurrent" - Live At Jazz Unité (Blue Marge, 1982) – vivo
• 1981: Archivo Serie Volumen 5 - Undulation (NoBusiness, 2021) con Jerry Byrd, Rael-Wesley Grant, y Steve Ellington
• 1982: Colores (San Miguel, 1983)
• 1989: Lazuli (Sin tiempo, 1990)
• 1995: Retrato (FMP, 1997)
• 1996: Concepto con Anthony Cole, Doug Mathews (Rivbea Sound, 1997)
• 1998: Inspiración (RCA Victor/BMG, 1999)
• 1998: Culminación (RCA Victor/BMG Francia, 1999)
• 1999: Aurora (Rivbea Sound, 2005)
• 2000: Firestorm (Rivbea Sound, 2002)
• 2002: Archivo Serie Volumen 6 - Caldera (NoBusiness, 2022) con Doug Mathews y Anthony Cole
• 2003: Celebración (Posi-Tone, 2004)
• 2008–09: Mosaic Select: Trilogy con la Orquesta Rivbea (Mosaico, 2011)[3CD]

Como colíder

• 1976: con Dave Holland - Dave Holland / Sam Rivers (Improvising Artists)
• 1976: con Dave Holland - Sam Rivers / Dave Holland Vol. 2 (Improvising Artists)
• 1977: con Mario Schiano - Rendez-vous (Vedette)
• 1977: con James Newton - Flutes! (Circulo)
• 1983: con Stephen McCraven - Espíritus entrelazados (Libertad)
• 1995: con Improvisors Pool (Alexander von Schlippenbach) - Antecedentes para los Improvisores (FMP)
• 1996: con Noël Akchoté / Tony Hymas / Paul Rogers / Jacques Thollot - Configuración (Nato)
• 1996: con Julian Priester - Hints on Light and Shadow (Postcards)
• 1997: con Alexander von Schlippenbach - Tangens (FMP)
• 1997: con Tony Hymas, Noël Akchoté, Paul Rogers y Jacques Thollot - Lyon 29.03.1997 (Noël Akchoté Descargas, 2018)
• 1998: con Tony Hymas - Diario de ocho días (Nato)
• 1998: con Tony Hymas - Jardín de invierno (Nato)
• 2002: con Doug Mathews, Anthony Cole, Jonathan Powell y David Manson Fluid Motion (Labs isóspin)
• 2003: con Adam Rudolph / Harris Eisenstadt - Vista (Meta)
• 2004: con Ben Street / Kresten Osgood " Bryan Carrott - Violetas púrpuras (Stunt)
• 2004: con Ben Street / Kresten Osgood - Violet Violeta (Stunt)
• 2007: con Dave Holland / Barry Altschul - Reunión: Vivir en Nueva York (Pi, 2012)

Compilaciones

• The Complete Blue Note Sam Rivers Sessions (Mosaico, 1996)

Como acompañante

Con Raíces

• Saluda el Saxofono - Tributos a John Coltrane, Dexter Gordon, Sonny Rollins y Lester Young (In " Out, 1992)
• Stablemates (In " Out, 1993)

Con Tony Williams

• 1964: Hora de la vida (Nota azul, 1965)
• 1965: Primavera (Nota azul, 1966)

Con Reggie Workman

• Conferencia de las (Postcards, 1993)
• Cavernas cerebrales (Postcards, 1995)

Con otros

• Barry Altschul, No puedes nombrar tu propia melodía (Museo, 1977)
• Steven Bernstein, Diaspora Blues (Tzadik, 2002)
• Miles Davis, Miles en Tokio (Columbia, 1964)
• Bruce Ditmas, ¿Qué pasa? (Postcards, 1994)
• Brian Groder, Torque (2007)
• Andrew Hill, Cambio (Nota azul, 1966)
• El Cuarteto de Dave Holland, Conferencia de las Aves, (ECM 1973)
• John Lee Hooker, Cerveza libre y pollo (ABC, 1974)
• Bobby Hutcherson, Diálogo (Nota azul, 1965)
• Franklin Kiermyer, Kairos (Evidence, 1996)
• NOJO, Ciudad de Barrios (True North, 2004) – grabado en 2003
• Jason Moran, Estrellas negras (Nota azul, 2001)
• Música Apocalipsis Ensemble (James Blood Ulmer), En nombre de... (DIW, 1993)
• Don Pullen, Capricornio Rising (San Miguel, 1975)
• Kazuko Shiraishi, Dedicado a la tarde John Coltrane y otros poemas de Jazz (Musicworks, 1977)
• Cecil Taylor, El Gran Concierto de Cecil Taylor (Prestigio, 1969)
• Larry Young, En Somethin ' (Nota Azul, 1964)