Saludos desde Asbury Park, Nueva Jersey.

Saludos desde Asbury Park, N.J. es el álbum de estudio debut del cantautor estadounidense Bruce Springsteen. Fue producido por Mike Appel y Jim Cretecos desde junio hasta octubre de 1972 en 914 Sound Studios, de precio económico. El álbum fue lanzado el 5 de enero de 1973 por Columbia Records con ventas promedio pero críticas críticas positivas.

Greetings from Asbury Park, N.J. se registró por primera vez en el Reino Unido el 15 de junio de 1985, a raíz de la llegada de la gira Born in the U.S.A. de Springsteen. en Gran Bretaña; permaneció entre los 100 primeros durante diez semanas. En 2003, el álbum ocupó el puesto 379 en Rolling Stone's 500 Greatest Albums of All Time y en 2013 la misma revista nombró a Greetings from Asbury Park, N.J. como uno de los "100 Greatest Debut Albums of All-Time". El 22 de noviembre de 2009, Bruce Springsteen y la E Street Band tocaron por primera vez en su totalidad Greetings from Asbury Park, N.J. en el HSBC Arena de Buffalo, Nueva York, para celebrar el último show de la gira Working on a Dream.

Grabación

Springsteen y su primer mánager, Mike Appel, grabaron el álbum en los estudios de sonido 914, apartados y de bajo precio, para ahorrar lo más posible del avance de Columbia Records, y grabaron la mayoría de las canciones durante el último semana de junio de 1972.

Hubo una disputa no mucho después de que se grabó el disco: Appel y John Hammond preferían las pistas en solitario, mientras que Springsteen prefería las canciones de la banda. Como tal, se llegó a un compromiso: el álbum incluiría cinco canciones con la banda ("For You", "Growin' Up", "Does This Bus Stop at 82nd Street?" "It's Hard to be a Saint in the City" y "Lost in the Flood") y cinco canciones en solitario (" 'Mary Queen of Arkansas', 'The Angel', 'Jazz Musician', 'Arabian Nights' y 'Visitation at Fort Horn').

Sin embargo, cuando el presidente de Columbia Records, Clive Davis, escuchó la presentación del álbum el 10 de agosto de 1972, sintió que le faltaba un posible éxito y lo rechazó. Springsteen rápidamente escribió 'Blinded by the Light'. y "Spirit in the Night", y ambos se grabaron el 11 de septiembre de 1972. Debido a que el pianista David Sancious y el bajista Garry Tallent no estaban disponibles, se utilizó una banda de tres hombres: Vini López en la batería, Springsteen en la guitarra, bajo y piano, y el previamente desaparecido Clarence Clemons en el saxofón. Columbia aceptó el álbum revisado y Davis estuvo personalmente complacido con la respuesta de Springsteen.

Recepción crítica

Evaluaciones profesionales

Puntuación de la crítica
Fuente	Valoración
AbsolutePunk
AllMusic
Chicago Tribune
Christgau's Record Guide	B+
Creem	B
Enciclopedia de Música Popular
MusicHound Rock	2.5/5
Q
The Rolling Stone Album Guide
Tom Hull – en la Web	B

En una reseña para Rolling Stone en julio de 1973, Lester Bangs elogió a Springsteen como un nuevo artista audaz que se diferencia de sus contemporáneos con composiciones que tienen un significado serio o muestran su don desinhibido para la verbosidad. letras sobrecargadas y esquemas de rima. "Algunas de [sus palabras] pueden tener un significado social o de otro tipo", dijo Bangs, "pero hay muchas de ellas que ni siquiera lo pretenden, deleitándose con la alegría del talento fanfarrón absolutamente grosero enloquecido y totalmente fuera de control". Peter Knobler escribió en Crawdaddy que "él canta con una frescura y urgencia que no había escuchado desde que me sacudió 'Like a Rolling Stone'... el álbum se balancea, luego se desliza, luego se balancea de nuevo. Está la sensibilidad combinada del cazador y el casto, el punk callejero y el ratón de biblioteca." Robert Christgau, de la revista Creem, dijo que las canciones de Springsteen están dominadas por el tipo de transparencia emocional amanerada y la "energía absurda" que hizo de Bob Dylan 'un genio en lugar de un talento'. En Christgau's Record Guide (1981), escribió que a pesar de la grandilocuente y solitaria "Mary Queen of Arkansas" y "The Angel", canciones como "Blinded by the Light" y "Creciendo' Arriba" presagian la 'poesía descuidada de la subclase adolescente' de Springsteen, mientras que incluso la vacilante 'Lost in the Flood' es interesante.

En All Music Guide to Rock (2002), William Ruhlmann le dio a Greetings from Asbury Park, N.J. cinco estrellas y dijo que combinaba la música folk rock de mediados de la década de 1960 de Bob Dylan, melodías accesibles y arreglos y letras elaborados: "Asbury Park pintó un retrato de adolescentes seguros de sí mismos, pero asombrados por su descubrimiento del mundo. Se salvó de la pretenciosidad (si no de la preciosidad) por su sentido del humor y por el cuidado de los detalles... que mantuvo arraigado incluso el lenguaje más grandilocuente." En 2003, el álbum ocupó el puesto 379 en la lista de Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos. Lo clasificaron en el puesto 37 en su lista de los mejores álbumes debut.

Lista de pistas

Personal

• Bruce Springsteen – vocales de plomo, guitarra acústica, guitarra eléctrica, armónica, guitarra bajo, piano, teclados, handclaps

Músicos adicionales

• Clarence Clemons – saxofón, voces de respaldo, handclaps
• Vini López – tambores, voces de respaldo, handclaps
• David Sancious – piano, órgano Hammond, teclados
• Talento de Garry – guitarra de bajo
• Richard Davis – doble bajo en "El Ángel"
• Harold Wheeler – piano en "Blinded by the Light" y "Spirit in the Night"
• Louis Lahav – ingeniero
• Jack Ashkinazy – remixing
• John Berg – diseño de cubierta
• Fred Lombardi – diseño de cubierta trasera
• Según la biografía no autorizada Bruce por Peter Ames Carlin, Steven Van Zandt proporcionó efectos sonoros sobre "Perdido en el Diluvio", sin embargo, Van Zandt negó tener alguna participación en su página oficial de Twitter.

Gráficos

El álbum se ubicó por primera vez en el Reino Unido el 15 de junio de 1985, a raíz de la gira de Born in the USA que llegó a Gran Bretaña, y permaneció en el Top 100 durante diez semanas.

Certificaciones y ventas