Ruggero leon cavallo

format_list_bulleted Contenido keyboard_arrow_down
ImprimirCitar

Ruggero (o Ruggiero) Leoncavallo (LAY-on-kav-AL-oh, LAY-ohn-kə-VAH-loh, -⁠kah-, italiano: [rudˈdʒɛːro leˌoŋkaˈvallo]< /span>; 23 de abril de 1857 - 9 de agosto de 1919) fue un compositor y libretista de ópera italiano. Aunque produjo numerosas óperas y otras canciones a lo largo de su carrera, su ópera Pagliacci (1892) siguió siendo su contribución duradera, a pesar de los intentos de escapar de la sombra de su mayor éxito.

Hoy sigue siendo ampliamente conocido por Pagliacci, una de las obras más populares y frecuentemente representadas en el repertorio de ópera. Sus otras composiciones incluyen la canción "Mattinata", popularizada por Enrico Caruso, y el poema sinfónico La Nuit de mai.

Biografía

Hijo de Vincenzo Leoncavallo, magistrado de policía y juez, Leoncavallo nació en Nápoles el 23 de abril de 1857.

De niño, Leoncavallo se mudó con su padre al pueblo de Montalto Uffugo en Calabria, donde vivió durante su adolescencia. Más tarde regresó a Nápoles y se educó en el Conservatorio San Pietro a Majella de la ciudad y más tarde en la Universidad de Bolonia estudiando literatura con el famoso poeta italiano Giosuè Carducci.

En 1879, el tío de Leoncavallo, Giuseppe, director del departamento de prensa del Ministerio de Relaciones Exteriores de Egipto, sugirió que su joven sobrino fuera a El Cairo para demostrar sus habilidades pianísticas. Al llegar poco después de la deposición del jedive Ismail, Leoncavallo finalmente consiguió trabajo como profesor de piano y pianista para el hermano del nuevo jedive Tewfik Pasha. Su tiempo en Egipto concluyó abruptamente en 1882 después de las revueltas en Alejandría y El Cairo lideradas por 'Urabi en las que el compositor partió rápidamente hacia Francia. En París, Leoncavallo encontró alojamiento en Montmartre.

Casa de Leoncavallo en Montecatini Terme

Un agente ubicado en la Rue du Faubourg-Saint-Denis aseguró el empleo de Leoncavallo como acompañante e instructor para artistas que actuaban en conciertos dominicales, principalmente en cafés. Fue durante este tiempo que conoció a Berthe Rambaud (1869-1926), una 'estudiante preferida', que se convirtió en su esposa en 1895. Cada vez más inspirado por los románticos franceses, particularmente Alfred de Musset, Leoncavallo comenzó a trabajar en un poema sinfónico basado en la poesía de Musset titulado La nuit de mai. La obra se completó en París en 1886 y se estrenó en abril de 1887 con gran éxito de crítica. Con este éxito y ya con bastante dinero acumulado, Leoncavallo y Rambaud volverían a Milán para iniciar su carrera como compositores de ópera.

De vuelta en Italia, Leoncavallo pasó algunos años enseñando e intentando sin éxito obtener la producción de más de una ópera, especialmente Chatterton. En 1890 vio el enorme éxito de la Cavalleria rusticana de Pietro Mascagni y no perdió tiempo en producir su propia obra de verismo, Pagliacci. (Según Leoncavallo, la trama de esta obra tuvo un origen real: afirmó que se derivaba de un juicio por asesinato en Montalto Uffugo, que había presidido su padre).

Pagliacci se representó en Milán en 1892 con un éxito inmediato; hoy es la única obra de Leoncavallo en el repertorio operístico estándar. Su aria más famosa, "Vesti la giubba" ('Ponte el disfraz' o, en la traducción más antigua más conocida, 'Adelante con el variopinto'), fue grabado por Enrico Caruso y pretendía ser el mundo'. El primer disco de Caruso en vender un millón de copias (aunque esto es probablemente un total de las diversas versiones de Caruso, realizadas en 1902, 1904 y 1907).

Al año siguiente, su I Medici también se produjo en Milán, pero ni él ni Chatterton (producido tardíamente en 1896), ambas obras tempranas, obtuvieron un favor duradero. Gran parte de Chatterton, sin embargo, fue grabada por Gramophone Company (más tarde HMV) ya en 1908, y remasterizada en CD casi 100 años después por Marston Records. El mismo Leoncavallo dirige la actuación o al menos supervisa la producción.

No fue hasta que se representó La bohème de Leoncavallo en 1897 en Venecia que su talento obtuvo la confirmación del público. Sin embargo, fue eclipsada por la ópera de Puccini del mismo nombre y sobre el mismo tema, que se estrenó en 1896. Dos arias para tenor de la versión de Leoncavallo todavía se interpretan ocasionalmente, especialmente en Italia.

Las óperas posteriores de Leoncavallo en la década de 1900 fueron: Zazà (la ópera de la famosa actuación de despedida de Geraldine Farrar en 1922 en el Metropolitan Opera) y Der Roland von Berlin de 1904.. En 1906 el compositor trajo cantantes y músicos de orquesta de La Scala para realizar conciertos de su música en Nueva York, además de realizar una extensa gira por Estados Unidos. La gira fue, en general, un éxito calificado. Tuvo un breve éxito con Zingari, que se estrenó en italiano en Londres en 1912, con una larga presentación en el Hippodrome Theatre. Zingari también llegó a Estados Unidos pero pronto desapareció del repertorio.

Después de una serie de operetas, Leoncavallo parecía haber intentado un último esfuerzo serio con Edipo re. Siempre se supuso que Leoncavallo había terminado la obra pero había muerto antes de poder terminar la orquestación, que fue completada por Giovanni Pennacchio [eso]. Sin embargo, con la publicación de la biografía de Leoncavallo de Konrad Dryden, se reveló que es posible que Leoncavallo no haya escrito la obra en absoluto (aunque ciertamente contiene temas de Leoncavallo). Una revisión de las notas de estudio de Dryden: "Ese excelente Edipo re... ni siquiera fue compuesto por [Leoncavallo]. Su viuda pagó a otro compositor para que inventara una nueva ópera usando la música de Der Roland von Berlin. Dryden no encontró una sola referencia a la ópera en la correspondencia de Leoncavallo ni hay una sola nota de él en la partitura manuscrita. Pennacchio puede haber inventado la ópera o puede haber tenido que hacer más con el trabajo más o menos completo de Leoncavallo para "llenar los vacíos" utilizando la música anterior de Leoncavallo.

Muerte y legado

Leoncavallo murió en Montecatini Terme, Toscana, el 9 de agosto de 1919. Su funeral se llevó a cabo dos días después, con cientos de asistentes, incluido el compositor Pietro Mascagni y su antiguo rival Giacomo Puccini. Fue enterrado en el Cimitero delle Porte Sante de Florencia.

70 años después de su muerte, se lanzó una campaña para trasladar los restos del compositor a Brissago, Suiza, luego de que una supuesta carta escrita por Leoncavallo afirmara demostrar que había deseado ser enterrado allí originalmente, aunque tal carta no fue Alguna vez encontrado. Leoncavallo se convirtió en ciudadano honorario de Brissago y era dueño de una lujosa residencia de verano, Villa Myriam, en la ciudad; en 1904 el compositor había mencionado en un discurso que no le importaría tener un lugar de descanso en el cementerio Madonna di Porte de la ciudad, pero nunca fue una petición escrita en su testamento. Independientemente, la campaña para trasladar los restos de Leoncavallo siguió adelante y Piera Leoncavallo-Grand, la última descendiente restante del compositor, le concedió la aprobación oficial. El cuerpo fue exhumado para su traslado a Suiza junto con los restos de su esposa Berthe, fallecida en 1926.

El Museo Leoncavallo (Museo Leoncavallo) se estableció en 2002 en Brissago para conmemorar al compositor. Incluye artículos personales y manuscritos originales en exhibición, así como estatuas que representan personajes de sus óperas Zazà y Der Roland von Berlin.

Hoy en día se escucha poco de las otras óperas de Leoncavallo, pero las arias de barítono de Zazà fueron grandes favoritas de concierto y grabación entre los barítonos y Zazà en su conjunto es a veces revivida, como es su La bohème. Las arias de tenor de La bohème siguen siendo favoritas de grabación.

Leoncavallo también compuso canciones, la más famosa 'Mattinata', que escribió para Gramophone Company (que se convirtió en HMV) con la voz única de Caruso en mente. El 8 de abril de 1904, Leoncavallo acompañó a Caruso al piano mientras grababan la canción. El 8 de diciembre de 1905 grabó cinco piezas propias para el piano de reproducción Welte-Mignon.

Leoncavallo fue el libretista de la mayoría de sus propias óperas. Muchos lo consideraron el mayor libretista italiano de su tiempo después de Boito. Entre los libretos de Leoncavallo para otros compositores se encuentra su contribución al libreto de Manon Lescaut de Puccini.

Ópera

  • Pagliacci – 21 mayo 1892, Teatro Dal Verme, Milán.
  • I Medici – 9 de noviembre de 1893, Teatro Dal Verme, Milán). (La primera parte de la trilogía incompleta, Crepusculum.)
  • Chatterton – 10 de marzo de 1896, Teatro Argentina, Roma. (Revisión de una obra escrita en 1876.)
  • La bohème – 6 de mayo de 1897, Teatro La Fenice, Venecia.
  • Zazà – 10 noviembre 1900, Teatro Lirico, Milán.
  • Der Roland von Berlin – 13 de diciembre de 1904, Königliches Opernhaus, Berlín.
  • Maïa – 15 de enero de 1910, Teatro Costanzi, Roma.
  • Zingari – 16 septiembre 1912, Hipódromo, Londres.
  • Mimi Pinson – 1913, Teatro Massimo, Palermo. (Revisión de La bohème.)
  • Mameli – 27 de abril de 1916, Teatro Carlo Felice, Génova. (Nota que el Fondazione Leoncavallo clases como una ópera en lugar de una operetta.)
  • Edipo re – 13 diciembre 1920, Chicago Opera. (Producido después de la muerte del compositor, al menos orquestación no por Leoncavallo, completada o tal vez compuesta por Giovanni Pennacchio.)

Operetas

Ruggero Leoncavallo
  • La jeunesse de Figaro – 1906, Estados Unidos.
  • Malbrouck – 19 de enero de 1910, Teatro Nazionale, Roma.
  • La reginetta delle rose – 24 de junio de 1912, Teatro Costanzi, Roma.
  • ¿Estás ahí? – 1 de noviembre de 1913, Prince of Wales Theatre, Londres.
  • La candidata – 6 de febrero de 1915, Teatro Nazionale, Roma.
  • Prestami tua moglie – 2 septiembre 1916, Casino delle Terme, Montecatini. (Título inglés: Dame a tu esposa..)
  • Goffredo Mameli – 27 de abril de 1916, Teatro Carlo Felice, Génova.
  • ¿Un chi la giarrettiera? – 16 octubre 1919, Teatro Adriano, Roma. (Título inglés: ¿De quién es Garter?) Producido después de la muerte del compositor.
  • Il primo bacio – 29 de abril de 1923 Salone di cura, Montecatini. Producido después de la muerte del compositor.
  • La maschera nuda – 26 junio 1925 Teatro Politeama, Nápoles. Producido después de la muerte del compositor.

Otras obras

  • La nuit de maipoème symphonique para tenor y orquesta después de Alfred de Musset, París 1886 (también realizado y grabado en 1990 y – con Plácido Domingo – en 2010)
  • Séraphitus SéraphitaPoema Sinfonico después de Honoré de Balzac, Teatro alla Scala, Milán 1894

Contenido relacionado

Fergus mac Roich

Fergus mac Róich es un personaje del ciclo del Ulster de la mitología irlandesa. Anteriormente el rey de Ulster, es engañado fuera de la realeza y...

Monopolio (juego)

Monopoly es un juego de mesa multijugador con temática económica. En el juego, los jugadores tiran dos dados para moverse por el tablero, comprando e...

Ammiel

El nombre Ammiel puede referirse a varios personas en la Biblia hebrea. Etimológicamente, significa &#34;pueblo de Dios&#34;, y se usa para las siguientes...
Más resultados...
Tamaño del texto:
undoredo
format_boldformat_italicformat_underlinedstrikethrough_ssuperscriptsubscriptlink
save