Roger Waters

George Roger Waters (nacido el 6 de septiembre de 1943) es un músico, cantautor y compositor inglés. En 1965, cofundó la banda de rock progresivo Pink Floyd como su bajista. Tras la partida del cantautor Syd Barrett en 1968, Waters también se convirtió en el letrista, co-vocalista principal y líder conceptual de la banda hasta su partida en 1985.

Pink Floyd alcanzó el éxito internacional con los álbumes conceptuales The Dark Side of the Moon (1973), Wish You Were Here (1975), Animals (1977), El muro (1979) y El corte final (1983). A principios de la década de 1980, se habían convertido en uno de los grupos de música popular más aclamados por la crítica y comercialmente exitosos. En medio de diferencias creativas, Waters se fue en 1985 y comenzó una disputa legal sobre el uso del nombre y el material de la banda. Llegaron a un acuerdo extrajudicial en 1987. El trabajo en solitario de Waters incluye los álbumes de estudio The Pros and Cons of Hitch Hiking (1984), Radio K.A.O.S. (1987), Divertido hasta la muerte (1992), y ¿Es esta la vida que realmente queremos? (2017). En 2005, estrenó Ça Ira, una ópera traducida de Étienne y Nadine Roda. -Gils' libreto sobre la revolución francesa.

En 1990, Waters organizó uno de los conciertos de rock más grandes de la historia, The Wall - Live in Berlin, con una asistencia de 450 000 personas. Como miembro de Pink Floyd, fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll de EE. UU. en 1996 y en el Salón de la Fama de la Música del Reino Unido en 2005. Más tarde ese año, se reunió con Pink Floyd para el evento de concientización global Live 8, el grupo& #39;la única aparición con Waters desde 1981. Ha realizado numerosas giras como solista desde 1999; interpretó The Dark Side of the Moon en su totalidad para su gira mundial de 2006 a 2008, y la gira Wall Live de 2010 a 2013 fue la gira con mayor recaudación de un artista en solitario en ese momento.

Waters incorpora temas políticos en su trabajo y sus puntos de vista han suscitado controversia. Es un partidario de Palestina en el conflicto israelí-palestino, comparando el trato de Palestina por parte de Israel con la Alemania nazi, y ha sido acusado de antisemitismo por organizaciones como la Liga Antidifamación.

Primeros años

Waters nació el 6 de septiembre de 1943, el menor de dos hijos, de Mary (de soltera Whyte; 1913–2009) y Eric Fletcher Waters (1914–1944), en Great Bookham, Surrey. Su padre, hijo de un minero del carbón y activista del Partido Laborista, era maestro de escuela, cristiano devoto y miembro del Partido Comunista.

En los primeros años de la Segunda Guerra Mundial, Waters' padre era un objetor de conciencia que condujo una ambulancia durante el Blitz. Más tarde cambió su postura sobre el pacifismo, se unió al Ejército Territorial y fue comisionado en el 8.º Batallón de Fusileros Reales como segundo teniente el 11 de septiembre de 1943. Fue asesinado cinco meses después, el 18 de febrero de 1944 en Aprilia, durante la Batalla de Anzio. cuando Roger tenía cinco meses. Se le conmemora en Aprilia y en el cementerio de guerra de Cassino. El 18 de febrero de 2014, Waters inauguró un monumento a su padre y otras víctimas de la guerra en Aprilia, Italia, y fue nombrado ciudadano honorario de Anzio. Tras la muerte de su marido, Mary Waters, también profesora, se mudó con sus dos hijos a Cambridge y los crió allí. Aguas' El primer recuerdo es de las celebraciones del Día V-J.

Waters asistió a Morley Memorial Junior School en Cambridge y luego a Cambridgeshire High School for Boys (ahora Hills Road Sixth Form College) con Syd Barrett. El futuro guitarrista de Pink Floyd, David Gilmour, vivía cerca de Mill Road y asistía a la Perse School. A los 15 años, Waters fue presidente de la Campaña Juvenil de Cambridge por el Desarme Nuclear (YCND), habiendo diseñado su cartel publicitario y participado en su organización. Era un entusiasta deportista y un miembro muy respetado de los equipos de cricket y rugby de la escuela secundaria. Waters no estaba contenta en la escuela y decía: "Odiaba cada segundo, aparte de los juegos". El régimen en la escuela era muy opresivo... Los mismos niños que son susceptibles de ser acosados por otros niños también son susceptibles de ser acosados por los maestros."

Waters conoció a los futuros miembros de Pink Floyd, Nick Mason y Richard Wright, en Londres, en la Escuela de Arquitectura Politécnica de Regent Street (luego Universidad de Westminster). Waters se inscribió allí en 1962, después de que una serie de pruebas de aptitud indicaran que estaba bien preparado para ese campo. Inicialmente había considerado una carrera en ingeniería mecánica.

1965–1985: Pink Floyd

Período de formación y liderado por Barrett

Waters performing with Pink Floyd at Leeds University in 1970

Para septiembre de 1963, Waters y Mason habían perdido interés en sus estudios y se mudaron al piso inferior de Stanhope Gardens, propiedad de Mike Leonard, un tutor a tiempo parcial en Regent Street Polytechnic. Waters, Mason y Wright tocaron juntos por primera vez a fines de 1963, en una banda formada por el vocalista Keith Noble y el bajista Clive Metcalfe. Por lo general, se llamaban a sí mismos Sigma 6, pero también usaban el nombre de Megadeaths. Waters tocaba la guitarra rítmica y Mason tocaba la batería, Wright tocaba cualquier teclado que pudiera usar y la hermana de Noble, Sheilagh, brindaba voces ocasionales. En los primeros años, la banda actuaba durante funciones privadas y ensayaba en un salón de té en el sótano de Regent Street Polytechnic.

Cuando Metcalfe y Noble se fueron para formar su propio grupo en septiembre de 1963, los miembros restantes le pidieron a Barrett y al guitarrista Bob Klose que se unieran. Waters cambió al bajo. En enero de 1964, el grupo se hizo conocido como Abdabs o Screaming Abdabs. A fines de 1964, la banda usó los nombres Leonard's Lodgers, Spectrum Five y, finalmente, Tea Set. A fines de 1965, Tea Set había cambiado su nombre a Pink Floyd Sound, más tarde Pink Floyd Blues Band y, a principios de 1966, Pink Floyd.

A principios de 1966, Barrett era el líder, guitarrista y compositor de Pink Floyd. Escribió o coescribió todas menos una pista de su LP debut The Piper at the Gates of Dawn, lanzado en agosto de 1967. Waters contribuyó con la canción "Take Up Thy Stethoscope and Walk" (su primer crédito de escritura único) al álbum. A fines de 1967, el deterioro de la salud mental de Barrett y su comportamiento cada vez más errático lo volvieron 'incapaz o involuntario'. para continuar en su calidad de cantautor y guitarrista principal de Pink Floyd. A principios de marzo de 1968, para discutir el futuro de la banda, Barrett, Mason, Waters y Wright se reunieron con los gerentes de la banda, Peter Jenner y Andrew King, de la compañía de gestión de música rock que todos habían fundado. Empresas Blackhill. Barrett acordó dejar Pink Floyd, y la banda 'aceptó el derecho de Blackhill a perpetuidad' sobre "actividades pasadas". Su nuevo gerente, Steve O'Rourke, hizo un anuncio formal sobre la partida de Barrett y la llegada de Gilmour en abril de 1968.

Período liderado por las aguas

Una actuación en vivo El lado oscuro de la luna en Earls Court Exhibition Centre, poco después de su lanzamiento en 1973: (l-r) David Gilmour, Nick Mason, Dick Parry, Roger Waters

Después de la partida de Barrett en marzo de 1968, Waters comenzó a trazar la dirección artística de Pink Floyd. En 1970, compuso, en colaboración con Ron Geesin, Music from The Body, una banda sonora para el documental The Body de Roy Battersby.

Waters dijo que quería "arrastrar a [Pink Floyd] pateando y gritando desde los límites del espacio, desde la extravagancia en la que estaba Syd, hasta mis preocupaciones, que eran mucho más políticas y filosóficas". Se convirtió en un compositor dominante y en el letrista principal de la banda, compartiendo la voz principal con Gilmour y, a veces, con Wright. A finales de la década de 1970, fue la figura creativa dominante de la banda hasta su partida en 1985. Escribió la mayoría de las letras de los cinco álbumes de Pink Floyd antes de su partida, comenzando con The Dark Side of the Moon (1973) y finalizando con The Final Cut (1983), ejerciendo progresivamente más control creativo. Cada álbum de estudio de Waters desde The Dark Side of the Moon en adelante ha sido un álbum conceptual.

Con letras íntegramente de Waters, The Dark Side of the Moon es uno de los álbumes de rock más exitosos de la historia. Pasó 736 semanas consecutivas en la lista Billboard 200, hasta julio de 1988, y vendió más de 40 millones de copias en todo el mundo. A partir de 2005, siguió vendiendo más de 8.000 copias por semana. Según el biógrafo de Pink Floyd, Glenn Povey, Dark Side of the Moon es el segundo álbum más vendido del mundo y los Estados Unidos. Álbum número 21 más vendido.

En 2006, cuando se le preguntó si sentía que sus objetivos para Dark Side se habían logrado, Waters dijo:

Cuando el registro fue terminado, tomé una copia de carrete a la casa conmigo y recuerdo haberla jugado para mi esposa entonces, y recuerdo que ella estalló en lágrimas cuando se terminó. Y pensé, "Esto obviamente ha golpeado un acorde en algún lugar", y estaba un poco complacido por eso. Sabes cuando has hecho algo, sin duda si creas un pedazo de música, entonces lo escuchas con orejas frescas cuando lo tocas para alguien más. Y en ese momento me pensé, "Wow, esto es un trabajo bastante completo", y tenía toda confianza en que la gente respondía a él.

Aguas' las ideas temáticas se convirtieron en el ímpetu de los álbumes conceptuales The Dark Side of the Moon (1973), Wish You Were Here (1975), Animals (1977) y The Wall (1979) —escrita en gran parte por Waters— y The Final Cut (1983), escrita íntegramente por él. El costo de la guerra y la pérdida de su padre se convirtió en un tema recurrente, desde "Corporal Clegg" (A Saucerful of Secrets, 1968) y "Free Four" (Oscurecido por las nubes, 1972) hasta "Nosotros y ellos" de The Dark Side of the Moon, "When the Tigers Broke Free", utilizado por primera vez en el largometraje The Wall (1982), luego incluido con "La casa conmemorativa de Fletcher" en The Final Cut, un álbum dedicado a su padre. El tema y la composición de The Wall estuvo influenciado por su crianza en una sociedad inglesa despoblada de hombres después de la Segunda Guerra Mundial.

The Wall, escrito casi en su totalidad por Waters, se basa en gran medida en la historia de su vida. Habiendo vendido más de 23 millones de unidades certificadas por la RIAA en los EE. UU. a partir de 2013, está empatado en el sexto álbum más certificado de todos los tiempos en los Estados Unidos. Pink Floyd contrató a Bob Ezrin para coproducir el álbum y al dibujante Gerald Scarfe para ilustrar la portada. Se embarcaron en The Wall Tour de Los Ángeles, Nueva York, Londres y Dortmund. La última actuación de Pink Floyd de The Wall fue el 17 de junio de 1981, en Earls Court London, y esta fue la última aparición de Pink Floyd con Waters hasta la breve reunión de la banda a las 2 Julio de 2005 Concierto Live 8 en el Hyde Park de Londres, 24 años después.

En marzo de 1983, se lanzó el último álbum de Pink Floyd con Waters, The Final Cut. Estaba subtitulado: "Un réquiem por el sueño de la posguerra de Roger Waters, interpretado por Pink Floyd". Waters escribió toda la letra y la música del álbum. Sus letras eran críticas con el gobierno del Partido Conservador en ese momento y mencionan a la Primera Ministra Margaret Thatcher por su nombre. En ese momento, Gilmour no tenía material nuevo, por lo que le pidió a Waters que retrasara la grabación hasta que pudiera escribir algunas canciones, pero Waters se negó. Según Mason, después de luchas de poder dentro de la banda y discusiones creativas sobre el álbum, el nombre de Gilmour "desapareció" de los créditos de producción, aunque retuvo su pago. La revista Rolling Stone le dio al álbum cinco estrellas, y Kurt Loder lo describió como "un logro superlativo" y "la obra maestra suprema del art rock". Loder vio el trabajo como "esencialmente un álbum en solitario de Roger Waters".

Salida y batallas legales

En medio de diferencias creativas, Waters dejó Pink Floyd en 1985 y comenzó una batalla legal con la banda en relación con el uso continuado del nombre y el material. En diciembre de 1985, Waters emitió un comunicado a EMI y CBS invocando al "Miembro saliente" cláusula de su contrato. En octubre de 1986, inició procedimientos en el Tribunal Superior para disolver formalmente la sociedad Pink Floyd. En su presentación ante el Tribunal Superior calificó a Pink Floyd de 'fuerza gastada creativamente'. Gilmour y Mason se opusieron a la solicitud y anunciaron su intención de continuar como Pink Floyd. Waters dijo que se vio obligado a renunciar como lo había hecho Barrett años antes, y decidió dejar Pink Floyd basándose en consideraciones legales, diciendo: "Si no lo hubiera hecho, las repercusiones financieras me habrían eliminado por completo". "

Waters no quería que la banda usara el nombre Pink Floyd sin él. Más tarde dijo: "Me angustiaría si Paul McCartney y Ringo Starr hicieran discos y se fueran de gira llamándose The Beatles". Si John Lennon no está en él, es un sacrilegio... Continuar con Gilmour y Mason, metiendo a un montón de otras personas para escribir el material, me parece un insulto al trabajo que vino. antes." En diciembre de 1987, Waters y Pink Floyd llegaron a un acuerdo. Waters fue liberado de su obligación contractual con O'Rourke, y retuvo los derechos de autor del concepto Wall y el cerdo inflable Animals. Pink Floyd lanzó tres álbumes de estudio sin él: A Momentary Lapse of Reason (1987), The Division Bell (1994) y The Endless River (2014). Según una entrevista de 1999 con Gilmour, Waters rechazó una invitación para interpretar The Dark Side of the Moon con Pink Floyd en Earls Court, Londres.

En 2005, Waters dijo que el período de su partida había sido un 'momento malo y negativo', y que lamentaba su parte en la negatividad: '¿Por qué debería haber impuesto mis sentimientos acerca de el trabajo y que valía para los demás si no sentían lo mismo? Me equivoqué al intentar hacer eso." En 2013, Waters dijo que lamentaba la demanda y que no había apreciado que el nombre de Pink Floyd tuviera valor comercial independientemente de los miembros de la banda.

1984-presente: carrera en solitario

1984–1989: Los pros y los contras del autostop y Radio K.A.O.S.

El Muro – Vivir en Berlín, 21 de julio de 1990

En 1984, Waters lanzó su primer álbum en solitario, The Pros and Cons of Hitch Hiking, que abordaba los sentimientos de Waters sobre la monogamia y la vida familiar frente a "la llamada de el salvaje". El protagonista, Reg, finalmente elige el amor y el matrimonio sobre la promiscuidad. El álbum contó con el guitarrista Eric Clapton, el saxofonista de jazz David Sanborn y el arte de Gerald Scarfe. Kurt Loder describió The Pros and Cons of Hitch Hiking como un "registro extrañamente estático y levemente horrible". Rolling Stone calificó el álbum con "totalmente una estrella". Años más tarde, Mike DeGagne de AllMusic elogió su "simbolismo ingenioso" y "uso brillante del flujo de conciencia dentro de un ámbito subconsciente", calificándolo con cuatro de cinco.

Waters realizó una gira del álbum con Clapton, una banda nueva y material nuevo; los espectáculos incluyeron una selección de canciones de Pink Floyd. Waters debutó con su gira en Estocolmo el 16 de junio de 1984. La gira generó una baja venta de entradas y se cancelaron algunas actuaciones en lugares más grandes; Waters estimó que perdió £ 400,000 en la gira. En marzo de 1985, Waters viajó a América del Norte para tocar en lugares más pequeños con Pros and Cons Plus Some Old Pink Floyd Stuff—North America Tour 1985. The Pros and Cons of Hitch Hiking ha sido certificado Oro por la RIAA.

En 1986, Waters contribuyó con canciones y una partitura a la banda sonora de la película animada When the Wind Blows, basada en el libro de Raymond Briggs del mismo nombre. Su banda de apoyo con Paul Carrack fue acreditada como The Bleeding Heart Band. En 1987, Waters lanzó Radio K.A.O.S., un álbum conceptual basado en un hombre mudo llamado Billy de un empobrecido pueblo minero galés que tiene la capacidad de sintonizar físicamente las ondas de radio en su cabeza. Billy aprende a comunicarse con un DJ de radio y, finalmente, a controlar las computadoras del mundo. Enojado por el estado del mundo en el que vive, simula un ataque nuclear. Waters siguió al lanzamiento con una gira de apoyo también en 1987.

1989–1999: El Muro: vivir en Berlín y divertirte hasta la muerte

En noviembre de 1989, cayó el Muro de Berlín y, en julio de 1990, Waters organizó uno de los conciertos de rock más grandes y elaborados de la historia, The Wall - Live in Berlin, en el terreno baldío entre Potsdamer Platz y la Puerta de Brandeburgo. El programa informó una asistencia de 200.000, aunque algunas estimaciones son hasta el doble, con aproximadamente mil millones de televidentes. Leonard Cheshire le pidió a Waters que realizara el concierto para recaudar fondos para obras de caridad. Los músicos de Waters incluyeron a Joni Mitchell, Van Morrison, Cyndi Lauper, Bryan Adams, Scorpions y Sinéad O'Connor. Waters también utilizó una orquesta sinfónica y un coro de Alemania Oriental, una banda de música soviética y un par de helicópteros del 7º Escuadrón de Comando y Control Aerotransportado de EE. UU. Diseñado por Mark Fisher, el muro tenía 25 metros de alto y 170 metros de largo y se construyó a lo largo del set, y las marionetas inflables de Scarfe se recrearon a mayor escala. Muchos íconos del rock recibieron invitaciones para el espectáculo, aunque Gilmour, Mason y Wright no. Waters lanzó un álbum doble de la actuación, que ha sido certificado platino por la RIAA.

En 1990, Waters contrató al gerente Mark Fenwick y dejó EMI por un acuerdo mundial con Columbia. Lanzó su tercer álbum de estudio, Amused to Death, en 1992. El disco estuvo fuertemente influenciado por los eventos de las protestas de la Plaza de Tiananmen de 1989 y la Guerra del Golfo, y una crítica de la noción de que la guerra se está convirtiendo en el tema del entretenimiento, particularmente en la televisión. El título se derivó del libro Amusing Ourselves to Death de Neil Postman. Patrick Leonard, quien trabajó en A Momentary Lapse of Reason, coprodujo el álbum. Jeff Beck tocó la guitarra principal en muchas de las pistas del álbum, que se grabaron con un elenco de músicos en diez estudios de grabación diferentes. Es la grabación en solitario más aclamada por la crítica de Waters y se compara con su trabajo con Pink Floyd. Waters describió el disco como un "trabajo impresionante", clasificándolo junto con Dark Side of the Moon y The Wall como uno de los mejores de su carrera profesional. La canción "Lo que Dios quiere, Pt. 1" alcanzó el número 35 en el Reino Unido en septiembre de 1992 y el número 5 en Billboard's Mainstream Gráfico de Rock Tracks en EE. UU. Amused to Death fue certificado Plata por la Industria Fonográfica Británica. Las ventas de Amused to Death superaron el millón y no hubo ninguna gira de apoyo al álbum. Waters interpretaría por primera vez material de él siete años después durante su gira In the Flesh. En 1996, Waters fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll de EE. UU. y el Reino Unido como miembro de Pink Floyd.

1999–2004: gira In the Flesh y producción de Wall Broadway

En 1999, después de una pausa de 12 años de giras y una ausencia de siete años de la industria de la música, Waters se embarcó en la gira In the Flesh, interpretando material tanto en solitario como de Pink Floyd. La gira fue un éxito financiero en los Estados Unidos; aunque Waters había reservado en su mayoría lugares más pequeños, las entradas se vendieron tan bien que muchos de los conciertos se actualizaron a otros más grandes. La gira finalmente se extendió por todo el mundo y duró tres años. Se lanzó una película de concierto en CD y DVD, In the Flesh – Live. Durante la gira, Waters interpretó dos canciones nuevas, "Flickering Flame" y "Cada vela pequeña" como el bis final de muchos de los espectáculos. En junio de 2002, completó la gira con una actuación frente a 70.000 personas en el Festival de Artes Escénicas de Glastonbury, interpretando 15 canciones de Pink Floyd y cinco canciones de su catálogo en solitario.

Miramax anunció en 2004 que una producción de The Wall iba a aparecer en Broadway con Waters desempeñando un papel destacado en la dirección creativa. Los informes indicaron que el musical contenía no solo las pistas originales de The Wall, sino también canciones de Dark Side of the Moon, Wish You Were Here y otros álbumes de Pink Floyd, así como material nuevo. En la noche del 1 de mayo de 2004, se tocaron extractos grabados de la ópera, incluida su obertura, con motivo de las celebraciones de Bienvenida Europa en el país de adhesión de Malta. Gert Hof mezcló extractos grabados de la ópera en una pieza musical continua que se interpretó como acompañamiento de un gran espectáculo de luces y fuegos artificiales sobre el Gran Puerto de La Valeta. En julio de 2004, Waters lanzó dos nuevas canciones en línea: 'To Kill the Child', inspirada en la invasión de Irak en 2003, y 'Leaving Beirut', una canción contra la guerra inspirada en su viaja por el Medio Oriente cuando era adolescente.

2005: reunión de Pink Floyd y Ça Ira

Waters (far right) performing with Pink Floyd at Live 8, 2 July 2005

Aguas jugando "en la carne" en su lado oscuro del Tour de la Luna en Viking Stadion, Stavanger, 26 de junio de 2006

En julio de 2005, Waters se reunió con Mason, Wright y Gilmour para su última actuación juntos en el concierto Live 8 de 2005 en el Hyde Park de Londres, la única aparición de Pink Floyd con Waters desde su última actuación. de The Wall en Earls Court Londres 24 años antes. Tocaron un set de 23 minutos que constaba de "Speak to Me/Breathe"/"Breathe (Reprise)", "Money", "Wish You Were Here" y "Comfortably Numb". Waters le dijo a Associated Press que si bien la experiencia de tocar nuevamente con Pink Floyd fue positiva, las posibilidades de una reunión de buena fe serían "pocas". teniendo en cuenta las continuas diferencias musicales e ideológicas entre él y Gilmour. Aunque Waters tenía ideas diferentes sobre qué canciones debían tocar, "aceptó quedarse solo por una noche". En noviembre de 2005, Pink Floyd fue incluido en el Salón de la Fama de la Música del Reino Unido por Pete Townshend de The Who.

En septiembre de 2005, Waters lanzó Ça Ira (pronunciado [sa iˈʁa], francés para "it estará bien" Waters agregó el subtítulo, "There is Hope"), una ópera en tres actos traducida del libreto en francés del difunto Étienne Roda-Gil basado en el tema histórico de la Revolución Francesa. Ça Ira fue lanzado como un álbum de doble CD, con el barítono Bryn Terfel, la soprano Ying Huang y el tenor Paul Groves. Ambientado durante los primeros años de la Revolución Francesa, el libreto original fue coescrito en francés por Roda-Gil y su esposa Nadine Delahaye. Waters había comenzado a reescribir el libreto en inglés en 1989 y dijo sobre la composición: "Siempre he sido un gran admirador de la música coral de Beethoven, Berlioz y Borodin... Esto es descaradamente romántico". y reside en esa tradición de principios del siglo XIX, porque ahí es donde radican mis gustos en la música clásica y coral." Waters apareció en televisión para hablar sobre la ópera, pero las entrevistas a menudo se centraban en su relación con Pink Floyd, algo que Waters 'tomaría con calma', una señal que el biógrafo de Pink Floyd, Mark Blake, cree que es 'un testamento a su vejez más tranquila o a veinte años de dedicada psicoterapia". Ça Ira alcanzó el número 5 en el Billboard Classical Lista de música en los Estados Unidos.

2006–2009: El lado oscuro de la luna en directo

En junio de 2006, Waters comenzó la gira mundial de dos años Dark Side of the Moon Live. La primera mitad del programa contó con canciones de Pink Floyd y material solista de Waters; el segundo incluyó una interpretación completa de The Dark Side of the Moon, la primera vez en más de tres décadas que Waters la interpreta. Los espectáculos terminaron con un bis del tercer lado de The Wall. La elaborada puesta en escena, a cargo del diseñador de iluminación de conciertos Marc Brickman, incluyó luces láser, máquinas de niebla, pirotecnia, proyecciones psicodélicas y marionetas flotantes inflables (Spaceman y Pig) controladas por un "manejador" vestido de carnicero y un completo sistema de sonido cuadrafónico de 360 grados. Mason se unió a Waters para el set de Dark Side of the Moon y los bises en algunas actuaciones de 2006.

En marzo de 2007, la canción de Waters "Hello (I Love You)" aparece en la película de ciencia ficción The Last Mimzy. Waters la lanzó como sencillo, en CD y mediante descarga, y la describió como "una canción que captura los temas de la película, el choque entre los mejores y los peores instintos de la humanidad, y cómo un niño" Su inocencia puede ganar el día. Actuó en el Festival Coachella de California en abril de 2008 e iba a estar entre los artistas principales en Live Earth 2008 en Mumbai, India, en diciembre de 2008, pero el concierto fue cancelado luego de los ataques terroristas del 26 de noviembre en Mumbai. En abril de 2008, Waters discutió un posible nuevo álbum con el nombre provisional Heartland.

2010: The Wall Live y ¿es esta la vida que realmente queremos?

Aguas en Barcelona El Muro Vive en 2011

En junio de 2010, Waters lanzó una versión de "We Shall Overcome", una canción de protesta reescrita y arreglada por Guy Carawan y Pete Seeger. Actuó con Gilmour en la noche benéfica de la Fundación Hoping en julio de 2010. El set incluía una versión de la canción de Phil Spector 'To Know Him Is to Love Him', que se tocó en las primeras pruebas de sonido de Pink Floyd, seguida de 'Ojalá estuvieras aquí', 'Comfortably Numb' y 'Otro ladrillo en la pared (segunda parte)'.

En septiembre de 2010, Waters comenzó la gira Wall Live, una versión actualizada de la gira original de Pink Floyd, con una presentación completa de The Wall. Waters dijo que la gira probablemente sería la última: "No soy tan joven como solía ser". No soy como B.B. King o Muddy Waters. No soy un gran vocalista o un gran instrumentista o lo que sea, pero todavía tengo el fuego en mi estómago y tengo algo que decir. Tengo un canto de cisne en mí y creo que probablemente será este."

En el O2 Arena de Londres el 12 de mayo de 2011, Gilmour y Mason actuaron nuevamente con Waters en 'Comfortably Numb' y 'Outside the Wall'. Durante la primera mitad de 2012, la gira superó las ventas de entradas para conciertos en todo el mundo, con más de 1,4 millones de entradas vendidas en todo el mundo. Para 2013, Wall Live se había convertido en la gira más taquillera de un artista en solitario. Waters actuó en el Concierto para Sandy Relief en el Madison Square Garden el 12 de diciembre de 2012. El 24 de julio de 2015, encabezó el Newport Folk Festival en Newport, Rhode Island, acompañado por la banda My Morning Jacket y dos cantantes del grupo Lucius. Waters actuó en el festival Desert Trip en octubre de 2016.

Waters realizó una serie de conciertos en la Ciudad de México en octubre de 2016

Waters lanzó su primer álbum en solitario en casi 25 años, Is This the Life We Really Want? el 2 de junio de 2017. Fue producido por el productor de Radiohead Nigel Godrich. Godrich era fanático de Waters' trabajar con Pink Floyd, pero criticó su trabajo en solitario y lo animó a hacer un álbum conciso que mostrara sus letras. Waters regresó a América del Norte en 2017 con el Us + Them Tour, interpretando Pink Floyd y material en solitario.

El 26 de octubre de 2018, Sony Classical Masterworks lanzó una adaptación de la obra teatral de Igor Stravinsky The Soldier's Tale narrada por Waters. El 18 de abril de 2019, Waters se unió a Saucerful of Secrets de Nick Mason en el escenario del Beacon Theatre para cantar 'Set the Controls for the Heart of the Sun'. Waters fue uno de los diez conciertos más taquilleros de la década.

2020: Esto no es un simulacro y más disputas sobre Pink Floyd

En enero de 2020, Waters anunció una nueva gira por estadios, This Is Not a Drill, que recorrería América del Norte y finalizaría un mes antes de las elecciones presidenciales de 2020. La gira se reprogramó para 2022 debido a la pandemia de COVID-19. Los conciertos se llevaron a cabo de julio a octubre de 2022 y se ampliaron con fechas en Europa de marzo a junio de 2023. En 2021, Waters dijo que había comenzado a escribir sus memorias durante la pandemia. En diciembre de 2022, lanzó un EP, The Lockdown Sessions, que comprende seis nuevas versiones de canciones de su carrera en solitario y Pink Floyd.

Waters siguió discutiendo con Gilmour. En 2021, Waters escribió públicamente sobre sus disputas sobre las reediciones y los créditos de Pink Floyd, acusando a Gilmour de distorsionar la verdad y se quejó de que Gilmour no le permitía usar el sitio web y los canales de redes sociales de Pink Floyd. Rolling Stone señaló que Waters y Gilmour "parecen haber llegado a otro punto bajo en su relación".

A principios de 2023, Waters concedió una entrevista en la que se negó a condenar la invasión rusa de Ucrania y criticó la canción de Pink Floyd de 2022 "Hey, Hey, Rise Up!", que se lanzó en apoyo de Ucrania. Poco después, Polly Samson, la esposa de Gilmour y letrista de Pink Floyd, escribió en Twitter que Waters era antisemita y "una mentirosa, ladrona, hipócrita, evasora de impuestos, sincronizadora de labios, misógina, enferma de... envidia megalómana". Gilmour respondió al tuit en Twitter: "Cada palabra demostrablemente cierta". Waters emitió un comunicado en Twitter diciendo que estaba al tanto de la 'incendiaria y tremendamente inexacta' comentarios de Samson y estaba "siguiendo consejos sobre su posición".

En el mismo mes, Waters anunció que había grabado una nueva versión de The Dark Side of the Moon, cuyo lanzamiento está previsto para finales de año. Cuenta con secciones de palabras habladas y sin solos de guitarra, para "sacar el corazón y el alma del álbum musical y espiritualmente". En una entrevista con el Daily Telegraph, Waters insistió en que, si bien los otros miembros de Pink Floyd contribuyeron al álbum original, "Es mi proyecto y lo escribí... Deshagámonos de todo este 'nosotros' ¡mierda!" Dijo que los otros miembros no podían escribir canciones, que no tenían "nada que decir" y eran "no artistas".

Política

Conflicto israelí-palestino y acusaciones de antisemitismo

Waters apoya a Palestina en el conflicto palestino-israelí. Es partidario de Boicot, Desinversión y Sanciones (BDS), una campaña para un boicot cultural internacional a Israel. Waters vio por primera vez la barrera israelí de Cisjordania en 2006, a pedido de los partidarios palestinos, cuando estaba programado para actuar en Tel Aviv. Posteriormente trasladó un concierto de Tel Aviv a Neve Shalom y criticó la barrera.

En 2013, el rabino Abraham Cooper, decano asociado de la organización judía de derechos humanos Simon Wiesenthal Center, acusó a Waters de antisemitismo por incluir un globo gigante de cerdo con una estrella de David en sus conciertos. Waters respondió que era uno de varios símbolos religiosos y políticos en el programa y no un intento de señalar al judaísmo como una fuerza maligna. Más tarde ese año, Waters comparó el trato israelí a los palestinos con la Alemania nazi y dijo: "Los paralelos con lo que sucedió en la década de 1930 en Alemania son tan abrumadoramente obvios". Dijo que la razón por la que pocas celebridades se habían unido al movimiento BDS en los Estados Unidos era porque "el lobby judío es extraordinariamente poderoso aquí y particularmente en la industria en la que trabajo, la industria de la música".

Después de los comentarios, la Liga Antidifamación dijo que Waters era antisemita. El rabino estadounidense Shmuley Boteach respondió a Waters en el New York Observer: "Que tengas la audacia de comparar a los judíos con monstruos que los asesinaron demuestra que no tienes decencia, no tienes corazón, no tienes alma." Hablando en Nueva York después, Waters dijo que los partidarios de Israel a menudo atacan a los críticos como antisemitas como una "táctica de distracción".

En 2015, Waters publicó una carta abierta en Salon criticando a la banda de rock Bon Jovi por actuar en Tel Aviv. En 2017, instó a Radiohead a cancelar un concierto allí, firmó una carta con otros 50 y fue cosignatario de una carta abierta en la que le pedía a Nick Cave que cancelara el suyo. Ni Radiohead ni Cave cancelaron sus conciertos. Waters narró el documental de 2016 La ocupación de la mente estadounidense: la guerra de relaciones públicas de Israel en los Estados Unidos sobre los métodos utilizados por Israel para moldear la opinión pública estadounidense.

En una entrevista de 2017 con Omar Barghouti, Waters volvió a comparar la diplomacia pública de Israel con la Alemania nazi: "Lo que pasa con la propaganda: una vez más, no es difícil volver a Goebbels o a los 1930 Entiendes que la táctica es contar la gran mentira con la mayor frecuencia posible una y otra y otra y otra vez. Y la gente lo cree." En 2017, el escritor Ian Halperin produjo un documental, Wish You Weren't Here, acusando a Waters de antisemitismo y "levantando los mismos muros que obstaculizan la paz en la región y alimentan el odio' 34;.

En 2020, Major League Baseball dejó de publicitar Waters' conciertos de This Is Not a Drill después de recibir críticas de grupos de defensa judíos. Más tarde ese año, Waters dijo que el empresario judío estadounidense y donante del Partido Republicano, Sheldon Adelson, era un 'titiritero'. controlar la política estadounidense. Dijo que Adelson creía que "solo los judíos son completamente humanos... No estoy diciendo que los judíos crean esto". Estoy diciendo que lo hace, y él está moviendo los hilos." En la misma entrevista, Waters dijo que el asesinato de George Floyd se llevó a cabo con una técnica desarrollada por las Fuerzas de Defensa de Israel. Dijo que los estadounidenses habían estudiado la técnica para aprender 'cómo asesinar a los negros porque han visto cuán eficientes han sido los israelíes en asesinar palestinos en los territorios ocupados usando esas técnicas... Los israelíes están orgullosos de ello. " Los comentarios fueron criticados como antisemitas.

El 25 de febrero de 2023, la ciudad alemana de Frankfurt canceló uno de los contratos de Waters' programas programados, llamándolo uno de los "antisemitas más conocidos" y citando su apoyo a BDS, las imágenes en sus espectáculos y sus conversaciones con el grupo militante Hamas. La medida fue apoyada por el Consejo Central de Judíos en Alemania y la Comunidad Judía de Frankfurt. Waters reclutó a un bufete de abogados alemán para resistir cualquier otra cancelación de conciertos y emitió un comunicado negando las acusaciones y afirmando que la cancelación podría tener "consecuencias graves y de gran alcance para artistas y activistas de todo el mundo".

Invasión rusa de Ucrania

Una semana antes de la invasión rusa de Ucrania, Waters le dijo a un entrevistador de RT que los rumores de que Rusia lanzaría un ataque eran "tonterías" y propaganda antirrusa. Después de la invasión, Waters dijo que el presidente estadounidense, Joe Biden, estaba "alimentando el fuego en Ucrania... eso es un gran crimen", y cuestionó por qué Estados Unidos no alentaba a Ucrania "a negociar"., obviando la necesidad de esta horrible, horrenda guerra". Respondiendo a las acusaciones de que estaba atribuyendo la responsabilidad de negociar al país invadido, Waters afirmó que Rusia simplemente estaba respondiendo a las provocaciones de la OTAN: "Esta guerra se trata básicamente de la acción y reacción de la OTAN empujando hasta el frontera rusa, lo que prometieron que no harían cuando Gorbachov negoció la retirada de la URSS de toda Europa del Este." En otra entrevista, Waters dijo que la invasión de Ucrania fue "probablemente la invasión más provocada de la historia". y que se negaba a "ver a Rusia desde la actual perspectiva rusofóbica".

El 5 de septiembre de 2022, el día después de que Olena Zelenska, la Primera Dama de Ucrania, apareciera en la BBC, Waters le publicó una carta abierta. Argumentó que Occidente no debería proporcionar armas a Ucrania y que los gobiernos occidentales estaban prolongando la guerra con su apoyo. Instó a su marido a poner fin a la guerra sobre la base de los acuerdos de Minsk. Los conciertos de Waters en Polonia fueron cancelados luego de su aparición en la BBC. En febrero de 2023, a petición del gobierno ruso, Waters pronunció un discurso ante el Consejo de Seguridad de las Naciones Unidas. Condenó la invasión de Ucrania 'en los términos más enérgicos posibles', pero dijo que 'no fue sin provocación'. y que también "condenó a los provocadores en los términos más enérgicos posibles". El discurso generó críticas de diplomáticos estadounidenses, ucranianos y albaneses, pero elogios del embajador adjunto de Rusia ante la ONU, Dmitry Polyanskiy.

Otras vistas

Aguas que ejecutan "Comfortablemente Numb" durante el Muro Vive en Kansas City, 30 octubre 2010

Después del terremoto del Océano Índico de 2004 y el posterior desastre del tsunami, Waters interpretó 'Wish You Were Here'. con Eric Clapton durante un concierto benéfico en la cadena estadounidense NBC.

Criticó la Ley de Caza de 2004 y apoyó a Countryside Alliance, pero explicó que estaba defendiendo el derecho a cazar en lugar de apoyar la actividad él mismo. Waters explicó que tanto si apoyaba la caza como si no, era importante defenderla como un derecho.

En 2007, Waters se convirtió en portavoz de Millennium Promise, una organización sin fines de lucro que lucha contra la pobreza y la malaria. Ese julio, participó en la etapa estadounidense del concierto Live Earth, destinado a crear conciencia sobre el cambio climático global. En 2015, Waters dijo que el socialismo era "algo bueno" y pidió una atención médica socializada en los Estados Unidos.

Waters apoya a los veteranos, lo que atribuye en parte a la muerte de su padre en la Segunda Guerra Mundial. Asigna un bloque de entradas para veteranos en sus espectáculos. Durante algunos años actuó con un grupo de veteranos heridos que se organizó a través del Centro Médico Militar Nacional de los Estados Unidos. En 2012, dirigió un evento benéfico para los veteranos militares de los Estados Unidos, Stand Up for Heroes, e invitó a un grupo de veteranos heridos en combate, MusiCorps, a actuar con él.

Aguas en Gdańsk en agosto de 2018 durante el Tour Us + Them, criticando el tratamiento del gobierno polaco de los tribunales y medios de comunicación.

Waters se opuso al Brexit (la salida del Reino Unido de la Unión Europea). Tras el referéndum de junio de 2016, que resultó en la salida de la UE, dijo: "Pensé que éramos mejores que eso". Estaba equivocado." Criticó al presidente estadounidense Donald Trump y sus políticas. En 2017, Waters condenó el plan de Trump de construir un muro que separara a EE. UU. y México, estableciendo paralelismos con El Muro.

En 2018, Waters incluyó al candidato presidencial de extrema derecha brasileño Jair Bolsonaro en una lista de "neofascistas" se mostró en una pantalla grande en su concierto en São Paulo, que provocó respuestas mixtas de la multitud. En un concierto en Río de Janeiro ese octubre, reconoció a la concejala brasileña asesinada Marielle Franco y llevó al escenario a su hija, hermana y viuda.

En 2019, Waters habló en un mitin frente al Ministerio del Interior de Londres para pedir la liberación del fundador de WikiLeaks, Julian Assange, y dedicó una presentación de "Wish You Were Here" a él. Al año siguiente, habló en un mitin en apoyo de Assange frente al parlamento en Londres.

Waters apoya a Steven Donziger, un abogado estadounidense involucrado en un litigio ambiental contra la corporación Chevron, y ha financiado algunos de los honorarios legales de Donziger. Respaldó al líder del Partido Laborista, Jeremy Corbyn, en las elecciones generales del Reino Unido de 2019 y lo describió como un "faro de esperanza".

Durante sus espectáculos Esto no es un simulacro de 2022, todos los presidentes de EE. UU., desde Ronald Reagan hasta Donald Trump, fueron etiquetados como criminales de guerra y se mostró un mensaje de que Joe Biden estaba "recién comenzando& #34;. En agosto de 2022, Waters dijo que Taiwán era parte de China y que esto había sido 'absolutamente aceptado por toda la comunidad internacional desde 1948'.

Arte

Aguas en Barcelona The Wall Live, 5 de abril de 2011

El instrumento principal de Waters en Pink Floyd era el bajo. Sin embargo, dijo en 1992 que "nunca fue un bajista". y "no estaba interesado en tocar instrumentos y nunca lo he estado". Gilmour dijo que Waters usó un "limitado" y "muy simple" estilo de bajo y no había estado interesado en mejorar, y que Gilmour había tocado muchas de las partes de bajo en los discos de Pink Floyd. Según Mason en 2018, Waters siente que "todo debe juzgarse por la escritura y no por la interpretación".

Waters tocó brevemente un bajo Höfner pero lo reemplazó con un Rickenbacker RM-1999/4001S. En 1970, fue robado junto con el resto del equipo de Pink Floyd en Nueva Orleans. Comenzó a usar Fender Precision Basses en 1968, originalmente junto con el Rickenbacker 4001, y luego exclusivamente después de que el Rickenbacker se perdiera en 1970. Visto por primera vez en un concierto en Hyde Park, Londres, en julio de 1970, el P-Bass negro rara vez se usó hasta Abril de 1972, cuando se convirtió en su principal guitarra de escenario. El 2 de octubre de 2010, se convirtió en la base de un modelo Fender Artist Signature. Waters respalda las cuerdas de cuerda plana Rotosound Jazz Bass 77. Ha usado amplificadores Selmer, WEM, Hiwatt y Ashdown, pero usó Ampeg para giras posteriores. Ha empleado efectos de delay, tremolo, chorus, stereo panning y phaser en su forma de tocar el bajo.

Waters experimentó con los sintetizadores EMS Synthi A y VCS 3 en piezas de Pink Floyd como "On the Run", "Welcome to the Machine" e "In the ¿Carne? Tocó la guitarra eléctrica y acústica en pistas de Pink Floyd usando guitarras Fender, Martin, Ovation y Washburn. Tocó la guitarra eléctrica en la canción de Pink Floyd "Sheep", de Animals, y la guitarra acústica en varias grabaciones de Pink Floyd, como "Pigs on the Wing 1 & 2", también de Animals, "Southampton Dock" de The Final Cut, y en "Mother" de El Muro. Se usó un efecto de eco Binson Echorec 2 en su pista principal de bajo 'One of These Days'. Waters toca la trompeta durante los conciertos de 'Outside the Wall'.

Vida privada

En 1969, Waters se casó con su novia de la infancia, Judith Trim, maestra de escuela y alfarera. Apareció en la carátula del lanzamiento original del álbum Ummagumma de Pink Floyd, pero fue eliminada de las reediciones de CD. No tuvieron hijos y se divorciaron en 1975. Trim murió en 2001. En 1976, Waters se casó con Lady Carolyne Christie, la sobrina del tercer marqués de Zetland. Tuvieron un hijo, Harry Waters, un músico que ha tocado teclados con la banda de gira de su padre desde 2002, y una hija, India Waters, que ha trabajado como modelo. Christie y Waters se divorciaron en 1992.

En 1993, Waters se casó con Priscilla Phillips. Tuvieron un hijo, Jack Fletcher. Su matrimonio terminó en 2001. En 2004, Waters se comprometió con la actriz y cineasta Laurie Durning; se casaron el 14 de enero de 2012 y solicitaron el divorcio en septiembre de 2015. Waters se casó con su quinta esposa, su ex chofer, Kamilah Chavis, en octubre de 2021.

Waters tiene casas en Long Island y Hampshire. Él es ateo.

Discografía

Principales álbumes individuales

• Los Pros y Cons de Hitch Hiking (1984)
• Radio K.A.O.S. (1987)
• Amused to Death (1992)
• ¿Es esta la vida que realmente queremos? (2017)

Otros trabajos

• Música del Cuerpo [con Ron Geesin] (1970)
• Ça Ira (2005)
• Pros and Cons (Las entrevistas) (2015)
• El Tale del Soldado de Igor Stravinsky (2018)
• The Lockdown Sessions (2022)

Visitas

• Pros and Cons of Hitch Hiking (1984-1985)
• K.A.O.S. On the Road (1987)
• En la Carne (1999–2002)
• El lado oscuro de la luna en vivo (2006-2008)
• The Wall Live (2010–2013)
• Nosotros + Them Tour (2017–2018)
• Esto no es una perforación (2022–2023)

Miembros de la banda en vivo

Miembros actuales

• Roger Waters – vocales de plomo, guitarra de bajo, guitarras de ritmo, piano (1984–presente)
• Jon Carin – piano, teclados, programación, guitarra de acero lap, guitarras de ritmo, voces (co-lead (1999–2000, 2006–2008), respaldo (1998–2000, 2006–2008, 2016–presente)) (1999–2000, 2006–presente)
• Dave Kilminster – guitarras de plomo, caja de hablar, voces (Co-lead (2006–2008), respaldo (2006–2008, 2016–presente) (2006–presente); guitarra bajo adicional (2006–2013)
• Gus Seyffert – guitarras de ritmo, guitarra de bajo, voces de respaldo (2017–presente)
• Jonathan Wilson – guitarras de plomo y ritmo, voces (2017–presente)
• Joey Waronker – tambores, percusión (2017–presente)
• Robert Walter – órgano, teclados (2022–presente)
• Shanay Johnson – voz de respaldo (2022–presente)
• Amanda Belair – voz de respaldo (2022–presente)
• Seamus Blake – saxofon (2022–presente)

Antiguos miembros

• Eric Clapton – guitarra de plomo, voces de respaldo (1984)
• Tim Renwick – guitarra de ritmo, guitarra bajo (1984)
• Mel Collins – saxofon (1984-1987, 2000)
• Michael Kamen – teclados (1984-1985)
• Chris Stainton – órgano Hammond, guitarra bajo (1984)
• Katie Kissoon – voces, percusión (1984-1987, 1991, 1999–2007)
• Doreen Chanter – voces de apoyo (1984-1987, 1991)
• Andy Newmark – baterías (1984-1985)
• Jay Stapley – guitarra de plomo, voces de respaldo (1985-1987)
• Andy Fairweather-Low – guitarra de ritmo, guitarra de bajo, voces de respaldo (1985–2007)
• Paul Carrack – teclados, voces (1987)
• Graham Broad – tambores, percusión (1987–2016)
• Rick Di Fonzo – guitarras de plomo (1990)
• Blancanieves – guitarras de plomo y ritmo (1990–2016)
• Peter Wood – órgano, teclados, sintetizadores (1990–1991)
• Nick Glennie-Smith – teclados, órgano, sintetizadores (1990)
• Stan Farber – voces de apoyo, percusión (1990)
• Joe Chemay – voces de respaldo (1990)
• Jim Haas – voces de apoyo, percusión (1990)
• John Joyce – voces de respaldo (1990, 2010–2013)
• Patrick Leonard – teclados (1991)
• Tony Levin – guitarra bajo (1991)
• Doyle Bramhall II – vocales, guitarra de plomo (1999–2000)
• Andy Wallace – órgano Hammond, teclados, voces de respaldo (1999–2002)
• P. P. Arnold – vocales, percusión (1999–2008)
• Susannah Melvoin – voces de apoyo, percusión (1999–2000)
• Norbert Stachel – saxofón, silbato de niñera (2000, 2002)
• Chester Kamen – vocales, guitarra de plomo & ritmo (2002); guitarra de ritmo, guitarra de bajo, voces de respaldo (2008)
• Harry Waters – teclados, guitarra acústica (2002); órgano Hammond, piano, sintetizador (2006-2008)
• Linda Lewis – voces de apoyo, percusión (2002)
• Carol Kenyon – voces, percusión (2002)
• Sylvia Mason-James – voces de respaldo, percusión (2008)
• G. E. Smith – ritmo y guitarras de plomo, guitarra de bajo, voces de respaldo (2010–2016)
• Robbie Wyckoff – vocales de plomo y respaldo, percusión (2010–2016)
• Kipp Lennon – voces de apoyo, percusión (2010–2013)
• Mark Lennon – voces de respaldo, percusión (2010–2013)
• Pat Lennon – voces de respaldo, percusión (2010–2013)
• My Morning Jacket – instrumentación (2015)
• Drew Erickson – órgano Hammond, piano, teclados (2017)
• Jess Wolfe – voces, percusión (2015-2021)
• Holly Laessig – voces, percusión (2015-2021)
• Ian Ritchie – saxofon, EWI, guitarra bajo (2006–2008, 2017–2021)
• Bo Koster – órgano Hammond, piano, teclados (2017-2021)

Invitados

• Clare Torry – vocales (1987)
• Escorpiones (1990)
• Ute Lemper – vocales (1990)
• Cyndi Lauper – percusión, voces (1990)
• Thomas Dolby – keytar, vocales (1990)
• Sinéad O'Connor – vocales (1990)
• Rick Danko – voces (1990)
• Levon Helm – voces (1990)
• Garth Hudson – acordeón, saxofón soprano (1990)
• Los Hooters (1990)
• Joni Mitchell – voces (1990)
• James Galway – flauta (1990)
• Bryan Adams – guitarra, voces (1990)
• Jerry Hall – vocales (1990)
• Paul Carrack – voces (1990)
• Van Morrison – vocales (1990)
• Tim Curry – voces (1990)
• Marianne Faithfull – vocales (1990)
• Albert Finney – voces (1990)
• Bruce Hornsby – voces, teclado (1991)
• Don Henley – vocales (1992)
• Mike MacArthur – saxofono (2000)
• Ed Calle – saxofono (2000)
• Wayne Jackson – trompeta (2000)
• Andrew Love – saxofon (2000)
• Tim Gordon – saxofon (2000)
• Shelley Carroll – saxofón (2000)
• Don Menza – saxofono (2000)
• Steve Tavaglione – saxofono (2000)
• Norbert Stachel – saxofon (2000)
• Eric Walton – saxofon (2000)
• Mark Harris – saxofon (2000)
• Steve Eisen – saxofon (2000)
• Mel Collins – saxofon (2000)
• David Gilmour – voces, guitarra, mandolina (2011)
• Nick Mason – tambores, percusión (2007), tambourine (2011)
• Eddie Vedder – vocales (2012)
• Sara Watkins – voces, fiddle (2015)
• Amy Helm – voces (2015)

Cronología

Fuentes generales y citadas

• Blake, Mark (2008). Cómodamente Numb: The Inside Story of Pink Floyd (1st US paperback ed.). Da Capo Prensa. ISBN 978-0-306-81752-6.
• Fitch, Vernon (2005). The Pink Floyd Encyclopedia (Third ed.). Collector's Guide Publishing, Inc. ISBN 978-1-894959-24-7.
• Fitch, Vernon; Mahon, Richard (2006). Cómodamente Numb: Una historia de "La pared" – Pink Floyd 1978–1981 (1a edición). PFA Publishing. ISBN 978-0-9777366-0-7.
• Fricke, David (diciembre de 2009). "Roger Waters: Bienvenido a Mi Pesadilla... Detrás de la Muralla". MojoVol. 193. págs. 68 a 84.
• Mabbett, Andy (2010). Pink Floyd – La música y el misterio (1a edición del periódico del Reino Unido). Omnibus Press. ISBN 978-1-84938-370-7.
• Manning, Toby (2006). The Rough Guide to Pink Floyd (1st US paperback ed.). Rough Guides Ltd. ISBN 978-1-84353-575-1.
• Mason, Nick (2005). Dentro: Una historia personal de Pink Floyd (1a edición de papelback de EE.UU.). Libros Crónicos. ISBN 978-0-8118-4824-4.
• Povey, Glen (2008). Ecos: The Complete History of Pink Floyd (2nd UK paperback ed.). 3C Publishing Ltd. ISBN 978-0-9554624-1-2.
• Povey, Glen; Russell, Ian (1997). Pink Floyd: En la carne: La historia del rendimiento completo (primera edición de papel de EE.UU.). St. Martin's Press. ISBN 978-0-9554624-0-5.
• Schaffner, Nicholas (1991). Saucerful of Secrets: the Pink Floyd Odyssey (1a edición de papelback de EE.UU.). Dell Publishing. ISBN 978-0-385-30684-3.
• Thompson, Dave (2013). El hombre detrás del muro. Libros Backbeat. ISBN 978-1-61713-564-4.
• Watkinson, Mike; Anderson, Pete (1991). Crazy Diamond: Syd Barrett & the Dawn of Pink Floyd (1st UK paperback ed.). Omnibus Press. ISBN 978-1-84609-739-3.