Rock clasico

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Formato de radio estadounidense
Fleetwood Mac son considerados como un clásico rock arquetípico o acto de "padre rock".

Rock clásico es un formato de radio que se desarrolló a partir del formato de rock orientado a álbumes (AOR) a principios de la década de 1980. En los Estados Unidos, comprende música rock que va generalmente desde mediados de la década de 1960 hasta mediados de la década de 1990, centrándose principalmente en el blues rock comercialmente exitoso y el hard rock popularizado en el formato AOR de la década de 1970. El formato de radio se hizo cada vez más popular entre el grupo demográfico de los baby boomers a fines de la década de 1990.

Aunque el rock clásico ha atraído principalmente a los oyentes adultos, la música asociada con este formato recibió más exposición entre los oyentes más jóvenes con la presencia de Internet y la descarga digital. Algunas estaciones de rock clásico también reproducen una cantidad limitada de lanzamientos actuales que son estilísticamente consistentes con el sonido de la estación, o por actos heredados que aún están activos y producen música nueva.

Conceptualmente, los académicos han analizado el rock clásico como un esfuerzo de los críticos, los medios y las instituciones musicales para canonizar la música rock y mercantilizar la cultura occidental de la década de 1960 para el público que vive en una economía posterior a la del baby boom. La música predominantemente seleccionada para el formato ha sido identificada como canciones comercialmente exitosas de actos de hombres blancos de la anglosfera, que expresan valores de romanticismo, autoengrandecimiento e ideologías políticamente poco exigentes. Se ha asociado con la era de los álbumes (décadas de 1960 a 2000), en particular con la música pop/rock temprana del período.

Historia

El logotipo de 1980 de WWM 105.7 en Cleveland

El formato de rock clásico evolucionó a partir de las estaciones de radio AOR que intentaban atraer a una audiencia mayor al incluir canciones familiares del pasado con éxitos actuales. En 1980, la estación de radio AOR M105 en Cleveland comenzó a promocionarse a sí misma como 'Cleveland's Classic Rock', tocando una mezcla de música rock desde mediados de la década de 1960 hasta el presente. Del mismo modo, WMET se autodenominó "Chicago's Classic Rock" en 1981. En 1982, el consultor de radio Lee Abrams desarrolló el "Timeless Rock" formato que combinaba AOR contemporáneo con éxitos del rock de los años 60 y 70.

KRBE, una estación AM en Houston, fue una de las primeras estaciones de radio de rock clásico. En 1983, el director del programa, Paul Christy, diseñó un formato que reproducía solo los primeros álbumes de rock, de la década de 1960 y principios de la de 1970, sin música actual ni títulos del lado pop o dance del Top 40. Otra estación de AM que transmite rock clásico, a partir de 1983, fue KRQX en Dallas-Fort Worth. KRQX era copropietario de una estación de álbumes de rock, 97.9 KZEW. La gerencia vio el beneficio de que la estación de FM atrajera a los fanáticos del rock más jóvenes y que la estación de AM atrajera un poco más a los mayores. Las clasificaciones de ambas estaciones podrían sumarse para atraer a los anunciantes. El rock clásico pronto se convirtió en la descripción ampliamente utilizada para el formato y se convirtió en el término comúnmente utilizado entre el público en general para los primeros álbumes de música rock.

A mediados de la década de 1980, la proliferación generalizada del formato se produjo inmediatamente después del éxito de Jacobs Media (Fred Jacobs) en WCXR, en Washington, D.C., y el éxito de Edinborough Rand (Gary Guthrie) éxito en WZLX en Boston. Entre Guthrie y Jacobs, convirtieron más de 40 estaciones de radio del mercado principal a su marca individual de rock clásico durante los años siguientes.

Kim Freeman, de la revista

Billboard, afirma que "si bien los orígenes del rock clásico se remontan a una época anterior, generalmente se cita 1986 como el año de su nacimiento".;. En 1986, el éxito del formato dio como resultado que los viejos temas representaran entre el 60% y el 80% de la música que se reproducía en las estaciones de álbum rock. Aunque comenzó como un formato de nicho derivado de AOR, en 2001 el rock clásico había superado el álbum rock en participación de mercado a nivel nacional.

A mediados de la década de 1980, el formato de rock clásico se adaptó principalmente al grupo demográfico masculino adulto de 25 a 34 años, que siguió siendo su grupo demográfico más grande hasta mediados de la década de 1990. A medida que la audiencia del formato envejecía, su demografía se inclinaba hacia grupos de mayor edad. Para 2006, el grupo de edad de 35 a 44 años era la audiencia más grande del formato y para 2014, el grupo demográfico de 45 a 54 años era el más grande.

Programación

Por lo general, las estaciones de rock clásico reproducen canciones de rock desde mediados de la década de 1960 hasta la década de 1980 y comenzaron a agregar música de la década de 1990 a principios de la década de 2010. Más recientemente ha habido un "rock clásico más nuevo" bajo el lema de la próxima generación de rock clásico. Estaciones como WLLZ en Detroit, WBOS en Boston y WKQQ en Lexington tocan música enfocándose más en el rock clásico más duro de la década de 1980 a la de 2000.

Algunos de los artistas que aparecen mucho en la radio de rock clásico son The Beatles, Pink Floyd, Aerosmith, AC/DC, Quiet Riot, Bruce Springsteen, John Mellencamp, Def Leppard, Boston, The Cars, Fleetwood Mac, Billy Joel, Elton John, Eric Clapton, The Who, Van Halen, Rush, Black Sabbath, U2, Guns N' Roses, Lynyrd Skynyrd, The Eagles, The Doors, Styx, Queen, Led Zeppelin y Jimi Hendrix. Las canciones de los Rolling Stones, particularmente de la década de 1970, se han convertido en elementos básicos de la radio de rock clásico. "(I Can't Get No) Satisfacción" (1965), 'Bajo mi pulgar' (1966), "Píntalo, negro" (1966) y "Te extraño" (1978) se encuentran entre sus selecciones más populares, con Complex llamando a este último "un pilar eterno en la radio de rock clásico".

Un artículo de Rolling Stone de 2006 señaló que los adolescentes estaban sorprendentemente interesados en el rock clásico y especuló que el interés en las bandas más antiguas podría estar relacionado con la ausencia de sonidos nuevos y dominantes en la música rock desde la advenimiento del grunge.

Análisis y crítica

Ideológicamente, la "piedra clásica" sirve para confirmar el estatus dominante de un periodo particular de la historia de la música – el surgimiento de la roca a mediados de los años 60 – con sus valores asociados y conjunto de prácticas: el rendimiento en vivo, la autoexpresión y la autenticidad; el grupo como unidad creativa, con el cantante carismático de plomo que juega un papel clave, y la guitarra como instrumento primario. Esta fue una versión del romanticismo clásico, una ideología con sus orígenes en el arte y la estética.

— Roy Shuker (2016)

Los programadores de radio de rock clásico en gran parte tocan música "probada y comprobada" canciones exitosas del pasado en función de su "reconocimiento e identificación de oyentes frecuentes", dice el académico de medios Roy Shuker, quien también identifica a los actos de rock masculinos blancos de Sgt. Pepper-era Beatles hasta finales de la década de 1970 como el foco de sus listas de reproducción. Como observa Catherine Strong, las canciones de rock clásico generalmente son interpretadas por actos de hombres blancos de los Estados Unidos o el Reino Unido, "tienen un tiempo de cuatro por cuatro, muy rara vez superan el límite de tiempo de cuatro minutos, fueron compuestas por el los propios músicos, se cantan en inglés, interpretadas por un 'clásico' formación de rock (batería, bajo, guitarra, instrumentos de teclado) y fueron lanzados en un sello importante después de 1964." El rock clásico también ha sido asociado con la era de los álbumes (décadas de 1960 a 2000), por los escritores Bob Lefsetz y Matthew Restall, quienes dicen que el término es una nueva etiqueta del "pop/rock virtuoso" de las primeras décadas de la era.

Los orígenes del formato los remonta el estudioso de la música Jon Stratton al surgimiento de un canon de rock clásico. Este canon surge en parte del periodismo musical y de las listas superlativas que jerarquizan determinados discos y canciones que, en consecuencia, se refuerzan en la memoria colectiva y pública. Robert Christgau dice que el concepto de rock clásico transformó la música rock en un "mito del rock como arte que resiste la prueba del tiempo". También cree que era inevitable que ciertos artistas de rock fueran canonizados por los críticos, los principales medios de comunicación y las entidades del establecimiento musical como el Salón de la Fama del Rock and Roll. En 2018, Steven Hyden recuerda cómo la aparición del rock clásico como una música atemporal lo distinguió de la música "inherentemente nihilista" pop que escuchó por primera vez en la radio cuando era adolescente a principios de la década de 1990. "[I]t parecía haber existido desde siempre," escribe sobre el formato de rock clásico. "Estaba allí mucho antes de que yo naciera, y estaba seguro de que seguiría existiendo después de que me hubiera ido."

Políticamente, Christgau considera que la mentalidad subyacente al rock clásico es regresiva. Él dice que la música en este formato abandonó las sensibilidades irónicas en favor de una estética convencional y no intelectual arraigada en el romanticismo de la época victoriana, mientras minimiza los aspectos más radicales de la contracultura de la década de 1960, como la política, la raza, la música afroamericana y el pop en el sentido del arte.. "Aunque el rock clásico obtiene su inspiración y la mayoría de sus héroes de los años 60, es, por supuesto, una construcción de los años 70," escribe en 1991 para la revista Details. “Fue inventado por programadores de radio prepunk/predisco que sabían que antes de que pudieran mercantilizar totalmente la cultura de los 60 tendrían que reelaborarla, es decir, distorsionarla selectivamente hasta que no amenazara a nadie. En el panteón oficial del rock, The Doors y Led Zeppelin son grandes artistas, mientras que Chuck Berry y Little Richard son antepasados primitivos y James Brown y Sly Stone son algo más.

Con respecto a la relación de la economía con el surgimiento del rock clásico, Christgau cree que hubo una seguridad socioeconómica comprometida y una conciencia colectiva cada vez menor de una nueva generación de oyentes en la década de 1970, que sucedieron los primeros años del rock durante la época económica de la posguerra. prosperidad en los Estados Unidos: "No por nada el rock clásico coronó a los Doors' el escapismo mistagógico de la cultura media y la grandeza megalómana que golpea el pecho de Led Zep. El autoengrandecimiento retórico que no exigía nada de la vida cotidiana era exactamente lo que requería la época." Shuker atribuye el auge de la radio de rock clásico en parte al "poder de consumo de los 'baby boomers' y el atractivo de este grupo para los anunciantes de radio". En su opinión, el rock clásico también produjo una ideología de la música rock y una discusión sobre la música que estaba 'muy marcada por el género', celebrando 'un paradigma homosocial masculino de la maestría musical'. que "continuó dominando el discurso posterior, no solo en torno a la música rock, sino a la música popular en general".

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