Roca del sur

Duane Allman de The Allman Brothers Band interpretada en 1971.

Rock sureño es un subgénero de la música rock y un género de Americana. Se desarrolló en el sur de los Estados Unidos a partir del rock and roll, la música country y el blues y se enfoca generalmente en guitarras eléctricas y voces. El autor Scott B. Bomar especula con el término "rock sureño" puede haber sido acuñado en 1972 por Mo Slotin, escribiendo para el periódico clandestino de Atlanta, The Great Speckled Bird, en una reseña de un concierto de Allman Brothers Band.

Historia

Décadas de 1950 y 1960: orígenes

Los orígenes de la música rock se encuentran principalmente en la música del sur de Estados Unidos, y muchas estrellas de la primera ola de rock and roll de la década de 1950, como Bo Diddley, Elvis Presley, Little Richard, Buddy Holly, Fats Domino y Jerry Lee Lewis procedía del sur profundo. Sin embargo, la invasión británica y el auge del folk rock y el rock psicodélico a mediados de la década de 1960 cambiaron el enfoque de la nueva música rock del sur rural hacia las grandes ciudades como Liverpool, Londres, Los Ángeles, Nueva York y San Francisco. En la década de 1960, el músico de rock Lonnie Mack mezcló géneros de música de raíces en blanco y negro en el marco del rock, comenzando con la exitosa canción "Memphis" en 1963. El historiador de la música Dick Shurman considera las grabaciones de Mack de esa época "un prototipo de lo que más tarde podría llamarse rock sureño". Desde finales de la década de 1960 hasta principios de la de 1970, los músicos populares en el área sur fueron Janis Joplin, Creedence Clearwater Revival (de California), Leon Russell, Delaney & Bonnie, Dale Hawkins y Tony Joe White.

1970: pico de popularidad

The Allman Brothers Band, con sede en Macon, Georgia, hizo su debut nacional en 1969 y pronto ganó seguidores leales. Su sonido de blues rock, por un lado, incorporó jams largos informados por el jazz y, por otro lado, se basó en elementos nativos del country y el folk. También fueron contemporáneos en su entrega de guitarras eléctricas y teclados. Gregg Allman comentó que "rock sureño" era un término redundante, como "rock rock". Las bandas de rock sureño de finales de la década de 1970 como The Atlanta Rhythm Section (antes Classics IV) y Amazing Rhythm Aces obtuvieron éxito con voces de blues. Mientras que la filial de Allman Brothers Band, Sea Level, exploró el crossover y la fusión de jazz. Wet Willie, Molly Hatchet, Blackfoot, ZZ Top, Johnny Winter, Edgar Winter Group, Grinderswitch y Black Oak Arkansas también fueron músicos de rock sureños populares en la década de 1970. Asociados libremente con el estilo de música country del rock sureño estaban actos como Barefoot Jerry de Carolina del Norte. The Outlaws de Tampa, Florida, incorporaron toques de bluegrass a su música.

Stephen Thomas Erlewine dijo que Charlie Daniels' El álbum debut homónimo, lanzado en 1970, fue una grabación fundamental en el desarrollo del género del rock sureño, "porque señala el camino de cómo podría sonar y sonaría el género, y cómo la música country podría conservar su espíritu hillbilly". y rockear como una madre." Erlewine describió a Daniels como 'un campesino sureño rebelde, que no encajaba ni en el country ni en el rock & roll [...] pero, en retrospectiva, suena como un visionario, señalando el camino hacia el futuro cuando los rockeros sureños no veían líneas divisorias entre el rock, el country y el blues, y solo lo veían como hijos del sur.& #34; Más tarde, Daniels formó Charlie Daniels Band, un grupo que fusionaba rock, country, blues y jazz; Erlewine describió el sonido de la banda como "una mezcla claramente sureña" los cuales enfatizaron la improvisación en su instrumentación. Después del éxito de 'The Devil Went Down to Georgia', un sencillo que Erlewine describió como 'una rugiente fusión country-disco', Daniels cambió su sonido del rock a la música country. Tanto en Daniels' grabaciones de rock y country, Daniels "ayudó a dar forma al sonido del country-rock".

A principios de la década de 1970, surgieron otros grupos de rock sureño, influenciados por el sonido de la guitarra del rock británico y el hard rock: en particular, el sonido de Richie Blackmore, Jeff Beck, Eric Clapton, Jimmy Page y Paul Kossoff. Los grupos sureños de rock más duro' la música enfatizó los ritmos de boogie y las guitarras rápidas con letras que ensalzaban la historia de amor, el sueño, el deseo, el trabajo duro de los adultos jóvenes de la clase trabajadora sureña, como el movimiento outlaw country. Lynyrd Skynyrd de Jacksonville, Florida, grabó 'Free Bird', 'Sweet Home Alabama', 'Saturday Night Special'. y '¿Cuál es tu nombre?'. Tocaron música influenciada por el hard rock británico hasta la muerte del cantante principal Ronnie Van Zant y otros dos miembros del grupo en un accidente aéreo en 1977. Después de este trágico accidente aéreo, los miembros Allen Collins y Gary Rossington comenzaron la Rossington Collins Band.

La Marshall Tucker Band, de Spartanburg, Carolina del Sur, abrió muchos de los conciertos de The Allman Brothers Band y estuvo creativamente a la par con The Allman Brothers Band, utilizando elementos de blues, country rock y blues rock en su música. Obtuvieron el éxito "Heard it in a Love Song" en 1977.

La interpretación de Duane Allman en los dos álbumes de Hour Glass y una sesión de Hour Glass a principios de 1968 en FAME Studios en Muscle Shoals, Alabama, llamó la atención. de Rick Hall, dueño de FAME. En noviembre de 1968, Hall contrató a Allman para tocar en un álbum con Wilson Pickett. El trabajo de Allman en ese álbum, Hey Jude (1968), consiguió que lo contrataran como músico de sesión a tiempo completo en Muscle Shoals y atrajo la atención de otros músicos, como como Eric Clapton, quien luego relató cómo escuchó la versión de Pickett de 'Hey Jude'. en la radio de su auto y llamó a Atlantic Records para averiguar quién era el guitarrista: "Hasta el día de hoy," Clapton dijo: "Nunca había escuchado una mejor guitarra de rock tocando en un disco de R&B". Es lo mejor." Duane Allman murió en un accidente de motocicleta en 1971. Le Roux de Luisiana osciló entre un sonido con sabor cajún en los primeros años y un sonido más AC, hard rock y arena rock más adelante.

Décadas de 1980 y 1990: influencia continua

A principios de la década de 1980, Allman Brothers Band y Lynyrd Skynyrd se disolvieron y Capricorn Records quebró. Los principales actos del género (en particular, 38 Special) se habían enredado en el rock de la arena corporativa. Con el surgimiento de MTV, new wave, funk, urbano contemporáneo y heavy metal, la mayoría de los grupos de rock sureños sobrevivientes fueron relegados a lugares secundarios o regionales. Músicos de rock como Molly Hatchet, Outlaws, Georgia Satellites, Fabulous Thunderbirds, Jimmy Vaughan, Point Blank, Tom Petty, Bruce Hornsby, Steve Earle, Widespread Panic y Kentucky Headhunters surgieron como populares bandas sureñas en el sureste de los Estados Unidos durante el 1980 y 1990.

Durante la década de 1990, los Allman Brothers se reunieron y volvieron a tener una fuerte presencia en giras y grabaciones, y la escena de las jam bands revivió el interés por la música improvisada extendida.

La banda de rock alternativo de Georgia R.E.M. lanzó el álbum Fables of the Reconstruction que invoca explícitamente la Era de la Reconstrucción en el título y se considera un álbum gótico sureño.

La década de 1990 también vio a los Black Crowes alcanzar una gran popularidad con los lanzamientos de Shake Your Money Maker (3 veces platino), Southern Harmony and Musical Companion (debut en el número 1 en el Billboard 200 y certificado 2 × platino), y Amorica (certificado de oro).

Metal/Punk

De 1990 a 2000, el heavy metal y el punk fueron populares en el área sur. Grupos de hard rock con toques de rock sureño como Jackyl renovaron cierto interés por el rock sureño. Varias bandas del sur de los Estados Unidos (particularmente Nueva Orleans con su escena de metal), como Eyehategod, Acid Bath, Soilent Green, Corrosion of Conformity y Down, influenciadas por Melvins, mezclaron metal al estilo Black Sabbath, hardcore punk y rock sureño. para dar forma a lo que se conocería como lodos metálicos. Las bandas de sludge metal más notables provienen del sureste de los Estados Unidos. La mayoría de las bandas que han probado este estilo han perdido popularidad, pero todavía hay algunas que pertenecen al género, como Maylene and the Sons of Disaster, y ocasionalmente Hellyeah. Bandas posteriores al grunge como Shinedown, Saving Abel, Saliva, 3 Doors Down, 12 Stones y Black Stone Cherry han incluido un toque de rock sureño en sus canciones y han grabado versiones de clásicos del rock sureño como "Simple Man". 34; y "Tuesday's Gone". La banda de blues rock/stoner rock tiene una influencia del rock sureño.

La influencia del rock sureño también se puede ver en los géneros metal y hardcore punk. Esto lo demuestran bandas como Maylene and the Sons of Disaster, He Is Legend, Nashville Pussy, Showdown, Alabama Thunderpussy, Memphis May Fire, Acid Bath y Down.

2000 al presente

Músicos nuevos como Tedeschi Trucks Band (la Derek Trucks Band), Warren Haynes, Gov't Mule, Chris Duarte Group, Dixie Witch, The Marcus King Band, Whiskey Myers, Widespread Panic, the Black Crowes, Blackberry Smoke, Kid Rock, JJ Grey &amperio; Mofro y Allman Betts Band continúan con la forma de arte rupestre sureño.

En 2005, el cantante Bo Bice llevó una sensibilidad y apariencia de rock sureño explícitamente a un segundo puesto en el programa de televisión American Idol, normalmente orientado al pop, con una actuación de Allmans' "Puesto de flagelación" y más tarde interpretando "Free Bird" de Skynyrd. y, con Skynyrd en el escenario con él, 'Sweet Home Alabama'.

Actualmente, el rock sureño suena en la radio de los Estados Unidos, pero sobre todo en estaciones de música antigua y de rock clásico. Aunque esta clase de música tiene poca reproducción en la radio, todavía hay seguidores para bandas más antiguas como Lynyrd Skynyrd y Allman Brothers que tocan en lugares con multitudes considerables.

Además, grupos de rock alternativo como Drive-By Truckers, Bottle Rockets (Missouri), My Morning Jacket (Kentucky) y Kings of Leon combinan el rock sureño con géneros más crudos, como garage rock, alt-country y roca azul. Gran parte del rock sureño de estilo antiguo (así como otro rock clásico) ha hecho su transición al género de la música country, estableciéndose en la línea del outlaw country en los últimos años.

Varios de los grupos originales de hard rock sureño de principios de la década de 1970 siguen actuando en 2020. Esta lista incluye Atlanta Rhythm Section (ARS), Marshall Tucker Band, Molly Hatchet, Outlaws, Lynyrd Skynyrd, ZZ Top, Black Oak Arkansas,.38 Especial y Dickey Betts.

Varios libros de la década de 2000 han relatado la historia del rock sureño, incluidos Skydog – The Duane Allman Story de Randy Poe y Mark Kemp, del escritor de Rolling Stone. Dixie Lullaby: Una historia de música, raza y amp; Nuevos comienzos en un nuevo sur. Turn It Up fue lanzado por Ron Eckerman, ex gerente de Lynyrd Skynyrd y sobreviviente del accidente aéreo. El sociólogo Jason T. Eastman analiza el rock sureño contemporáneo para ilustrar los cambios en la identidad sureña actual en su libro The Southern Rock Revival: The Old South in a New World.

Músicos de rock sureño como Little Big Town, Billy Currington y Ryan Adams combinan el sonido del rock sureño con el country, el bluegrass y el blues. Esto ha sido impulsado por sellos discográficos como Capitol Records Nashville, Mercury Nashville y Lost Highway Records.