Roberto Zemeckis

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cineasta estadounidense (nacido en 1952)

Robert Lee Zemeckis (nacido el 14 de mayo de 1952) es un cineasta estadounidense. Llamó la atención del público por primera vez como director de la comedia romántica de acción y aventuras Romancing the Stone (1984), la comedia de ciencia ficción Regreso al futuro trilogía cinematográfica (1985 –1990), y la comedia animada/de acción real Quién engañó a Roger Rabbit (1988). Posteriormente dirigió la comedia negra satírica Death Becomes Her (1992) y luego se diversificó hacia una tarifa más dramática, incluida Forrest Gump (1994), por la que ganó el Premio de la Academia por Mejor Director. La película también ganó la Mejor Película. Ha dirigido películas en una amplia variedad de géneros, tanto para adultos como para familias.

Zemeckis es considerado un innovador en efectos visuales. Su exploración de efectos especiales de vanguardia incluye el uso temprano de gráficos por computadora insertados en metraje de acción en vivo en Back to the Future Part II (1989) y Forrest Gump, la inserción de animación dibujada a mano en metraje de acción en vivo en Quién engañó a Roger Rabbit, y las técnicas pioneras de captura de movimiento vistas en The Polar Express (2004), Monster House (2006), Beowulf (2007), Cuento de Navidad (2009) y Bienvenido a Marwen (2018). También es conocido por su colaboración con el compositor Alan Silvestri, con quien ha trabajado en muchas de sus películas. Aunque el interés en Zemeckis a veces se ha limitado únicamente a su trabajo con efectos especiales, su trabajo ha sido elogiado por varios críticos de cine, incluido David Thomson, quien escribió que "ningún otro director contemporáneo ha usado efectos especiales para lograr efectos más dramáticos y dramáticos". propósito narrativo."

Primeros años

Robert Lee Zemeckis nació el 14 de mayo de 1952 en Chicago, hijo de Rosa (de soltera Nespeca) y Alphonse Zemeckis. Su padre era lituano-estadounidense mientras que su madre era ítalo-estadounidense.

Zemeckis creció en el lado sur de la ciudad. Asistió a una escuela primaria católica y a la escuela secundaria Fenger Academy. Zemeckis ha dicho "la verdad que en mi familia no había arte. Quiero decir, no había música, no había libros, no había teatro... Lo único que tenía que me inspiraba era la televisión, y en realidad lo era."

Cuando era niño, amaba la televisión y estaba fascinado con la lectura de sus padres. Cámara de cine en casa de película de 8 mm. Comenzó filmando eventos familiares como cumpleaños y vacaciones, y gradualmente comenzó a producir películas narrativas con sus amigos que incorporaban trabajo de stop-motion y otros efectos especiales. Además de disfrutar de las películas, Zemeckis siguió siendo un ávido espectador de televisión. "Escuchas mucho acerca de los problemas con la televisión" dijo, 'pero creo que me salvó la vida'. La televisión le dio a Zemeckis su primera visión de un mundo fuera de su educación obrera; en concreto, se enteró de la existencia de escuelas de cine en un episodio de The Tonight Show Starring Johnny Carson.

Después de ver a Bonnie and Clyde con su padre y verse muy influenciado por él, Zemeckis decidió que quería ir a la escuela de cine. Sus padres desaprobaron la idea, Zemeckis dijo más tarde: "Pero solo en el sentido de que estaban preocupados... por mi familia y mis amigos y el mundo en el que crecí, este era el tipo de sueño que realmente era imposible Mis padres se sentaban allí y decían: '¿No ves de dónde vienes? No puedes ser director de cine.' Supongo que tal vez sentí que tenía que hacerlo a pesar de ellos también."

Carrera

Educación y primeras películas (1969-1979)

Zemeckis asistió por primera vez a la Universidad del Norte de Illinois en DeKalb, Illinois, y adquirió experiencia temprana en el cine como cortador de películas para NBC News en Chicago durante unas vacaciones de verano. También editó comerciales en su estado natal. Zemeckis solicitó la transferencia de NIU a la Escuela de Artes Cinematográficas de la Universidad del Sur de California en Los Ángeles, California, y entró en la Escuela de Cine gracias a un ensayo y un video musical basado en una canción de los Beatles. Al no tener noticias de la propia universidad, Zemeckis llamó y le dijeron que había sido rechazado debido a sus calificaciones promedio. Hizo una "súplica apasionada" al funcionario en la otra línea, prometiendo ir a la escuela de verano y mejorar sus estudios, y finalmente convenció a la escuela para que lo aceptara.

Al llegar a la USC ese otoño, Zemeckis se encontró con un programa que, en sus palabras, estaba formado por "un grupo de hippies [y] considerado una vergüenza por parte de la universidad". Las clases eran difíciles, y los profesores enfatizaban constantemente lo difícil que era el negocio del cine. Zemeckis recordó que esto no lo desconcertó mucho y citó el "cinismo saludable" que había sido inculcado en él desde su educación en Chicago.

En la USC, Zemeckis conoció a un compañero de estudios, el escritor Bob Gale. Gale recordó más tarde: "Los estudiantes de posgrado de la USC tenían esta apariencia de intelectualismo... Así que Bob y yo gravitábamos el uno hacia el otro porque queríamos hacer películas de Hollywood". No estábamos interesados en la Nueva Ola francesa. Estábamos interesados en Clint Eastwood, James Bond y Walt Disney, porque así fue como crecimos. Zemeckis se graduó de la USC en 1973, y él y Gale coescribieron los guiones no producidos Tank y Bordello of Blood, que le propusieron a John Milius, el último de los cuales se convirtió más tarde en una película que se estrenó en 1996.

Como resultado de ganar un Premio de la Academia para Estudiantes en la USC por su película A Field of Honor, Zemeckis llamó la atención de Steven Spielberg. Spielberg dijo: "Pasó por delante de mi secretaria, me sentó y me mostró esta película estudiantil... y pensé que era espectacular, con coches de policía y disturbios, todo doblado con la partitura de Elmer Bernstein". para El gran escape." Spielberg se convirtió en el mentor y productor ejecutivo de Zemeckis en sus dos primeras películas, ambas coescritas por Gale y Zemeckis.

I Wanna Hold Your Hand (1978), protagonizada por Nancy Allen, y Used Cars (1980), protagonizada por Kurt Russell, fueron bien recibidas por la crítica pero fueron fracasos comerciales. I Wanna Hold Your Hand fue la primera de varias películas de Zemeckis en incorporar figuras históricas y celebridades en sus películas. En la película, utilizó imágenes de archivo y dobles para simular la presencia de The Beatles. Tras el fracaso de sus dos primeras películas y la bomba dirigida por Spielberg 1941 en 1979 (para la que Zemeckis y Gale habían escrito el guión), la pareja se ganó la reputación de escribir "guiones que todos pensaron que eran geniales [pero] de alguna manera no se tradujeron en películas que la gente quería ver."

Avance y Forrest Gump (1980–1997)

Como resultado de su reputación dentro de la industria, Zemeckis tuvo problemas para encontrar trabajo a principios de la década de 1980, aunque él y Gale se mantuvieron ocupados. Escribieron guiones para otros directores, incluidos Car Pool para Brian De Palma y Growing Up para Spielberg; ninguno terminó siendo hecho. Otro proyecto de Zemeckis-Gale, Regreso al futuro, sobre un adolescente que accidentalmente viaja en el tiempo a la década de 1950, fue rechazado por todos los estudios importantes. El director no tenía trabajo hasta que Michael Douglas lo contrató en 1984 para dirigir Romancing the Stone. Una aventura romántica protagonizada por Douglas y Kathleen Turner, se esperaba que Romancing fracasara (hasta el punto de que, después de ver una versión preliminar de la película, los productores de la entonces en proceso Cocoon despidió a Zemeckis como director), pero la película se convirtió en un éxito inesperado. Mientras trabajaba en Romancing the Stone, Zemeckis conoció al compositor Alan Silvestri, quien compuso la música de todas sus películas posteriores.

Overseeing the filming of Contacto (1997)

Después de Romancing, Zemeckis tuvo la influencia para dirigir su guión de viajes en el tiempo. Protagonizada por Michael J. Fox, Lea Thompson, Crispin Glover y Christopher Lloyd, la película de 1985 tuvo un gran éxito tras su estreno y fue seguida por dos secuelas, estrenadas como Regreso al futuro II en 1989 y Regreso al futuro III en 1990. Antes de que se lanzaran las secuelas de Regreso al futuro, Zemeckis colaboró con Disney y dirigió otra película, el alocado misterio ambientado en la década de 1940 Quién engañó a Roger Rabbit, que combinó animación tradicional y acción en vivo; su presupuesto de $ 70 millones la convirtió en una de las películas más caras realizadas hasta ese momento. La película fue un éxito financiero y de crítica y ganó tres premios de la Academia. En 1990, cuando se le preguntó a Zemeckis si le gustaría hacer no comedias, "me gustaría poder hacer todo". Ahora mismo, sin embargo, estoy demasiado inquieto para hacer algo que no sea realmente loco.

En 1992, Zemeckis dirigió la comedia negra Death Becomes Her, protagonizada por Meryl Streep, Goldie Hawn y Bruce Willis. Aunque su próxima película tendría algunos elementos cómicos, fue la primera de Zemeckis con elementos dramáticos y también fue su mayor éxito comercial hasta la fecha, Forrest Gump. Protagonizada por Tom Hanks en el papel principal, Forrest Gump cuenta la historia de un hombre con un coeficiente intelectual bajo que, sin saberlo, participa en algunos de los eventos más importantes del siglo XX, se enamora e interactúa con varios principales personajes históricos en el proceso. La película recaudó $ 677 millones en todo el mundo y se convirtió en la película estadounidense más taquillera de 1994; ganó seis Premios de la Academia, incluyendo Mejor Película, Mejor Actor (para Hanks) y Mejor Director (para Zemeckis). A partir de este momento, Hanks continuaría actuando para Zemeckis en películas posteriores y se consideraron colaboradores frecuentes. En 1997, Zemeckis dirigió Contact, un proyecto de larga gestación basado en la novela homónima de Carl Sagan de 1985. La película se centra en Eleanor Arroway, una científica interpretada por Jodie Foster, que cree haber entrado en contacto con seres extraterrestres. A principios de la década de 1990, fundó South Side Amusement Company, que luego se convirtió en ImageMovers.

Durante este mismo período, Zemeckis fue productor ejecutivo de 'Tales from the Crypt' de HBO. (1989-1996) y dirigió tres episodios de la serie.

Trabajo posterior, 1999-presente

En 1999, Zemeckis donó 5 millones de dólares al Centro Robert Zemeckis de artes digitales de la USC, un centro de 3300 m2 (35 000 pies cuadrados). Cuando el Centro abrió sus puertas en marzo de 2001, Zemeckis habló en un panel sobre el futuro del cine, junto con sus amigos Steven Spielberg y George Lucas. De aquellos (incluyendo a Spielberg) que se aferraron al celuloide y menospreciaron la idea de filmar digitalmente, Zemeckis dijo: “Estos tipos son los mismos que han estado diciendo que los LP suenan mejor que los CD”. Puedes argumentar eso hasta que estés azul en la cara, pero no conozco a nadie que todavía esté comprando vinilo. La película, tal como la hemos pensado tradicionalmente, va a ser diferente. Pero el continuo es el deseo del hombre de contar historias alrededor de la fogata. Lo único que sigue cambiando es la fogata." El Centro Robert Zemeckis alberga actualmente muchas clases de escuelas de cine, gran parte de la División de Medios Interactivos y Trojan Vision, la estación de televisión para estudiantes de la USC, que ha sido votada como la estación de televisión universitaria número uno del país.

En 1996, Zemeckis había comenzado a desarrollar un proyecto titulado The Castaway con Tom Hanks y el escritor William Broyles Jr. La historia, inspirada en Robinson Crusoe, trata sobre un hombre que queda varado en un isla desierta y sufre un profundo cambio físico y espiritual. Mientras trabajaba en The Castaway, Zemeckis también se encariñó con un thriller hitchcockiano titulado What Lies Beneath, la historia de una pareja casada que experimenta un caso extremo del síndrome del nido vacío que se basó sobre una idea de Steven Spielberg. Porque Hanks' personaje necesitaba sufrir una pérdida de peso dramática en el transcurso de The Castaway (retitulado Cast Away para su lanzamiento), Zemeckis decidió que la única forma de retener al mismo equipo mientras Hanks perdía el peso era disparar What Lies Beneath en el medio. Rodó la primera parte de Náufrago a principios de 1999 y rodó What Lies Beneath en el otoño de 1999, y completó el trabajo de Náufrago a principios de 2000. Más tarde, Zemeckis bromeó, cuando se le preguntó acerca de filmar dos películas seguidas: "No se lo recomendaría a nadie". What Lies Beneath, protagonizada por Harrison Ford y Michelle Pfeiffer, se estrenó en julio de 2000 con críticas mixtas, pero le fue bien en taquilla, recaudando más de 155 millones de dólares a nivel nacional. Cast Away, protagonizada por Hanks y la actriz de Twister Helen Hunt, se estrenó en diciembre y recaudó 233 millones de dólares a nivel nacional; Hanks recibió una nominación al Oscar al Mejor Actor por su interpretación de Chuck Noland.

En 2004, Zemeckis volvió a formar equipo con Hanks y dirigió The Polar Express, basada en el libro infantil del mismo nombre de Chris Van Allsburg. The Polar Express utilizó la técnica de animación por computadora conocida como captura de actuación, mediante la cual los movimientos de los actores se capturan digitalmente y se utilizan como base para los personajes animados. Como la primera película importante en usar captura de movimiento, The Polar Express hizo que The New York Times escribiera que, "independientemente de lo que los críticos y el público hagan de esta película, desde desde una perspectiva técnica, podría marcar un punto de inflexión en la transición gradual de un cine analógico a uno digital."

En febrero de 2007, Zemeckis y el presidente de Walt Disney Studios, Dick Cook, anunciaron planes para una nueva compañía cinematográfica de captura de movimiento dedicada a películas tridimensionales creadas por computadora. La compañía, ImageMovers Digital, creó películas utilizando la tecnología de captura de movimiento, y Zemeckis dirigió la mayoría de los proyectos que Disney distribuyó y comercializó en todo el mundo. Zemeckis volvió a utilizar la tecnología de captura de movimiento en su película, Beowulf, para volver a contar el poema épico anglosajón del mismo nombre. Contó con Ray Winstone, Angelina Jolie y Anthony Hopkins. Neil Gaiman, quien coescribió la adaptación con Roger Avary, describió la película como una "interpretación alegremente violenta y extraña de la leyenda de Beowulf". La película se estrenó el 16 de noviembre de 2007, con críticas en su mayoría positivas y recaudó $ 196 millones en todo el mundo.

En julio de 2007, Variety anunció que Zemeckis había escrito un guión para A Christmas Carol, basado en Charles Dickens' Historia corta de 1843 del mismo nombre, con planes para usar la captura de rendimiento y publicarla bajo la égida de ImageMovers Digital. Zemeckis escribió el guión pensando en Jim Carrey, y Carrey aceptó interpretar una multitud de papeles en la película, incluido Ebenezer Scrooge como un hombre joven, de mediana edad y anciano, y los tres fantasmas que acechan a Scrooge. La película comenzó a producirse en febrero de 2008 y se estrenó el 6 de noviembre de 2009, con críticas mixtas y recaudó $ 325 millones en taquilla. El actor Gary Oldman también apareció en la película. Zemeckis es un ferviente partidario del cine digital en 3D y ha declarado que desde las presentaciones en 3D de Beowulf, todas sus películas futuras se realizarán en 3D mediante captura de movimiento digital. Según los informes, se ha retractado de esa declaración y dijo que la decisión de usar 3-D se tomará película por película.

Zemeckis' star on Walk of Fame, Hollywood, LA

El 19 de agosto de 2009, se informó que Zemeckis y su compañía estaban en conversaciones con Apple Corps Ltd para rehacer la película animada Yellow Submarine en 3-D una vez más utilizando captura de movimiento. Sin embargo, el 12 de marzo de 2010, con Zemeckis' El mayor aliado de Disney se fue, el ex presidente Dick Cook, y en medio de una drástica reducción de costos por parte del nuevo equipo de administración, Disney anunció que terminaría su relación con ImageMovers Digital. La última película del estudio, Mars Needs Moms, producida por Zemeckis en 2011, fue el segundo peor fracaso de taquilla de la historia, con una pérdida neta de aproximadamente 130 millones de dólares. Zemeckis hizo su regreso al cine de acción real con Flight, un drama de 2012 para Paramount, protagonizado por Denzel Washington.

Zemeckis con la esposa Leslie Harter, en el estreno francés Vuelo, enero de 2013

El 31 de enero de 2014, se anunció que una adaptación musical teatral de Zemeckis' la primera película de Regreso al futuro estaba en producción. El programa sería coescrito por los escritores originales Robert Zemeckis y Bob Gale. Según Gale, el musical sería "fiel al espíritu de la película sin ser una nueva versión servil".

En agosto de 2008, IGN reveló en una entrevista con Philippe Petit que Zemeckis estaba trabajando con Petit para convertir las memorias de Petit To Reach the Clouds en un reportaje. película. En 2015, dirigió la historia real The Walk, que trata sobre Philippe Petit (Joseph Gordon-Levitt) y su ambición de caminar sobre la cuerda floja entre las torres del World Trade Center.

Paramount Pictures y 20th Century Fox anunciaron en febrero de 2015 que Zemeckis dirigiría a Brad Pitt en Allied, un thriller romántico ambientado en la Segunda Guerra Mundial. La película se estrenó el 23 de noviembre de 2016. Luego, Zemeckis dirigió el drama de fantasía Welcome to Marwen, protagonizado por Steve Carell, que se estrenó en diciembre de 2018 con críticas mixtas y fracasó en la taquilla. Zemeckis' La película The Witches, una adaptación de la novela homónima de Roald Dahl, se estrenó el 22 de octubre de 2020 en HBO Max.

El 18 de octubre de 2019, se anunció que Zemeckis está en conversaciones para dirigir la adaptación de acción en vivo de Disney de Pinocchio. Zemeckis fue anunciado oficialmente como el director de la película y coguionista del guión en enero de 2020. Además, se informó que Tom Hanks interpretaría al señor Geppetto en la película, marcando la cuarta colaboración con Hanks desde Forrest Gump, Náufrago y El expreso polar. La película fue un gran fracaso de la crítica, que no pudo encontrar ninguna mejora con respecto a su predecesora tradicionalmente animada, obteniendo solo seis nominaciones a los Razzie, ganando solo una (Peor Remake).

El 17 de febrero de 2022, Zemeckis firmó para dirigir Here, una adaptación de la novela gráfica de Richard McGuire, con Tom Hanks como protagonista y guionista de Forrest Gump. Eric Roth trabajando en el guión con Zemeckis. El 11 de mayo, se anunció que Robin Wright había sido elegido y que Sony Pictures Classics había adquirido los derechos de distribución para los Estados Unidos, con Miramax manejando las ventas internacionales y la producción que se espera comience en septiembre de 2022 para un estreno en cines en 2023.

Vida privada

Zemeckis ha dicho que, durante mucho tiempo, sacrificó su vida personal a favor de una carrera. "Gané un premio de la Academia cuando tenía 44 años" explicó, "pero lo pagué con mis 20 años". Esa década de mi vida desde la escuela de cine hasta los 30 no fue más que trabajo, nada más que trabajo absoluto, impulsor. No tengo dinero. No tenía vida." A principios de la década de 1980, Zemeckis se casó con la actriz Mary Ellen Trainor, con quien tuvo un hijo, Alexander Francis. Describió el matrimonio como difícil de equilibrar con la realización de películas, y su relación con Trainor finalmente terminó en divorcio. El 4 de diciembre de 2001 se casó con la actriz Leslie Harter, con quien tiene tres hijos.

Zemeckis es un piloto privado que ha registrado aproximadamente 1600 horas de tiempo de vuelo, hasta octubre de 2012, pilotando un Cirrus SR20.

Según los registros de donaciones de campaña, Zemeckis ha contribuido con frecuencia a candidatos políticos afiliados al Partido Demócrata, así como a PAC que apoyan los intereses de los propietarios y pilotos de aeronaves, intereses de planificación familiar y un grupo que defiende a las mujeres de Hollywood.

Filmografía

Cortometrajes

Año Título Director Escritor
1972 El elevadorSí. Sí.
1973 Un campo de honorSí. Sí.

Largometrajes

Año Título Director Escritor Productor
1978 Quiero agarrar tu manoSí. Sí. No
1979 1941No Sí. No
1980 Vehículos usadosSí. Sí. No
1984 Romancing the StoneSí. No No
1985 Volver al futuroSí. Sí. No
1988 Quién Framed Roger RabbitSí. No No
1989 Volver al futuro Parte IISí. Historia No
1990 Volver al futuro Parte IIISí. Historia No
1992 TrespassNo Sí. Executive
La muerte se convierte en ellaSí. No Sí.
1994 Forrest GumpSí. No No
1996 Bordello of BloodNo Historia No
1997 ContactoSí. No Sí.
2000 ¿Qué lee?Sí. No Sí.
Cast AwaySí. No Sí.
2004 El Expreso PolarSí. Sí. Sí.
2007 BeowulfSí. No Sí.
2009 Una Carol de NavidadSí. Sí. Sí.
2012 VueloSí. No Sí.
2015 El paseoSí. Sí. Sí.
2016 AliadosSí. No Sí.
2018 Bienvenido a MarwenSí. Sí. Sí.
2020 Las BrujasSí. Sí. Sí.
2022 PinochoSí. Sí. Sí.
2024 Aquí.Sí. No Sí.

Productor

  • Tales de la Crypt Presenta: Demon Knight (1995)
  • Casa en Haunted Hill (1999)
  • Trece fantasmas (2001)
  • Ghost Ship (2002)
  • Gothika (2003)
  • Casa de Wax (2005)
  • El ganador del premio Defiance, Ohio (2005)
  • El rescate (2007)
  • Marte necesita mamás (2011)
  • Finch (2021)

Productor ejecutivo

  • El ojo público (1992)
  • Los asustadores (1996)
  • Hombres de Matchstick (2003)
  • Últimas vacaciones (2006)
  • Monster House (2006)
  • Detrás del Burly Q (2010)
  • acero real (2011)
  • Libra por Flesh (2012) (documental)

Televisión

Año Título Director Executive
productor
Escritor Creador Notas
1975 Kolchak: La noche StalkerNo No historia No Episodio: "Chopper"
1984 Vehículos usadosSí. Sí. No Sí. Unsold pilot
1986 Historias increíblesSí. No No No Episodio: "Ve a la cabeza de la clase"
1989 a 1996 Tales de la CriptaSí. Sí. No No Productor ejecutivo: todos los episodios

Director: "And All Through the House", "Yellow",
y "Tú, Asesino"

1991–1992 Volver al futuro No No No Sí.
1993 Johnny BagoSí. Sí. historia Sí. Episodio: "Johnny Bago Free at Last"
1999 Robert Zemeckis en Fumar,
Bebida y droga en el
20a Siglo: En busca de felicidad
Sí. No No No documental de TV
2018–2023 ManifestNo Sí. No No
2019–2020 Proyecto Libro AzulNo Sí. No No
2019 ¿Qué?No Sí. No No
TBA DemasiadaNo Sí. No No

Reconocimientos

Grandes premios

Año Film Premio
1985 Volver al futuroNominado - Premio de la Academia al Mejor Guión Original
Nominado - Premio BAFTA al mejor guión original
Nominated - Golden Globe Award por Best Screenplay
1994 Forrest GumpPremio de la Academia al Mejor Director
Premio Golden Globe al Mejor Director
Nominado - Premio BAFTA a la mejor dirección

Otros premios

Año Premio Categoría Trabajos propuestos Resultado
1985Festival de Cine de VeneciaMención especialVolver al futuroNominado
1985Escritores Guild of AmericaBest Original ScreenplayNominado
1988Festival de Cine de VeneciaMención especialQuién Framed Roger RabbitWon
1988Premio CésarBest Foreign FilmNominado
1989Directores Guild of AmericaDestacado Directing - Feature FilmNominado
1988Chicago Film Critics AssociationBest DirectorWon
1988Los Angeles Film Critics AssociationLogros especiales PremioWon
1994Directores Guild of AmericaDestacado Directing - Feature FilmForrest GumpWon
1994Chicago Film Critics AssociationBest DirectorNominado
1997Daytime Emmy AwardDestacado juego ShowSecrets of the Cryptkeeper's Haunted HouseNominado
2000Chicago Film Critics AssociationBest DirectorCast AwayNominado
2000Las Vegas Film Critics SocietyBest DirectorNominado
2004British Academy Children's AwardsFeature FilmEl Expreso PolarNominado
2023Golden Raspberry AwardsLa peor imagenPinochoNominado
peor DirectorNominado
El peor guiónNominado
  • En 1996, Zemeckis recibió el premio Golden Plate de la American Academy of Achievement presentado por el miembro del Consejo de Premios George Lucas.
  • El 5 de noviembre de 2004, Zemeckis recibió una estrella en el Hollywood Walk of Fame por su trabajo en Motion Picture en 6925 Hollywood Blvd.

Reconocimientos recibidos por películas individuales

Año Título Premios de la Academia BAFTA Premios Golden Globe Awards
Nominaciones Gana Nominaciones Gana Nominaciones Gana
1984 Romancing the Stone1 2 2
1985 Volver al futuro4 1 5 4
1988 Quién Framed Roger Rabbit7 3 5 1 2
1989 Volver al futuro Parte II1 1 1
1992 La muerte se convierte en ella1 1 1 1 1
1994 Forrest Gump13 6 8 1 7 3
1997 Contacto1 1
2000 Cast Away2 1 1 1
2004 El Expreso Polar3 1
2012 Vuelo2 1
2016 Aliados1 1
Total36 11 22 4 20 6

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