Richard Cromwell (actor)

Richard Cromwell (nacido) LeRoy Melvin Radabaugh; 8 de enero de 1910 – 11 de octubre de 1960) también conocido como Roy RadabaughEra un actor americano. Su carrera fue en su pináculo con su trabajo en Jezebel (1938) con Bette Davis y Henry Fonda y otra vez con Fonda en John Ford Young Mr. Lincoln (1939). La fama de Cromwell fue quizás la primera asegurada en Las vidas de un Bengal Lancer (1935), compartir la facturación con Gary Cooper y Franchot Tone.

Esa película fue el primer gran esfuerzo dirigido por Henry Hathaway y se basó en la popular novela de Francis Yeats-Brown. La vida de un lancero de Bengala le valió a Paramount Studios una nominación a Mejor Película en 1935, aunque Mutiny on the Bounty se llevó el máximo galardón de los Premios de la Academia de ese año.

Leslie Halliwell en The Filmgoer's Companion, resumió el atractivo perdurable de Cromwell cuando lo describió como "un protagonista, [el] gentil héroe de los primeros tiempos". películas sonoras."

Vida temprana

Cromwell nació como LeRoy Melvin Radabaugh en Long Beach, California, el segundo de cinco hijos, de su madre Fay B. (de soltera Stocking) y su padre, Ralph R. Radabaugh, que era inventor. En 1918, cuando Radabaugh todavía estaba en la escuela primaria, su padre murió repentinamente, siendo una de los millones de personas que murieron durante la "gripe española" pandemia.

Radabaugh se matriculó cuando era adolescente en el Chouinard Art Institute de Los Ángeles con una beca. Dirigió una tienda en Hollywood donde vendía cuadros, fabricaba pantallas de lámparas y diseñaba combinaciones de colores para casas, incluida la "decoración de un baño para Colleen Moore y el diseño de una casa que le alquiló a Cole Porter".

Carrera

A Radabaugh se le puede ver en El rey del jazz (1930), junto con la estrella de la película, Paul Whiteman y su orquesta. Por capricho, sus amigos lo animaron a hacer una audición en 1930 para la nueva versión de la película muda de Richard Barthelmess: Tol'able David (1930). Radabaugh ganó el papel entre miles de aspirantes. Al estilo de un libro de cuentos, Harry Cohn le dio su nombre de pantalla y lanzó su carrera. Cromwell ganaba 75 dólares a la semana por su trabajo en Tol'able David. Noah Beery Sr. y John Carradine coprotagonizaron la película. Más tarde, Cohn firmó con Cromwell un contrato de varios años basado en la solidez de su actuación y el éxito en su primera incursión en la taquilla. En medio de la oleada de publicidad durante este período, Cromwell realizó una gira por el país e incluso se reunió con el presidente Herbert Hoover en Washington, D.C.

Para entonces, Cromwell había mantenido una profunda amistad con Marie Dressler, que continuó hasta su muerte por cáncer en 1934. Dressler fue nominada a un segundo premio a Mejor Actriz por su interpretación de 1932 del papel principal en Emma. Con esa película, Dressler demostró su profunda generosidad hacia otros artistas: Dressler personalmente insistió en que los jefes de su estudio eligieran a Cromwell en préstamo para el papel principal junto a ella. Esta fue otra ruptura que ayudó a sostener su creciente estatus en Hollywood. Emma también protagonizó Myrna Loy en una de sus actuaciones cinematográficas anteriores.

El siguiente papel de Cromwell en 1932 fue el de Mike en La edad del consentimiento de Gregory La Cava, coprotagonizada por Eric Linden y Dorothy Wilson. Cromwell también es recordado durante este período en Hoop-La (1933), donde es seducido por Clara Bow. A continuación, el muy solicitado Cromwell protagonizó Tom Brown de Culver.

El siguiente paso fue una actuación anticipada de Cromwell como el líder de la banda juvenil en Cecil B. DeMille's ahora culto-favorito, Este día y edad (1933). Para asegurarse de que el personaje de Cromwell utiliza la jerga actual, DeMille pidió al estudiante de secundaria Horace Hahn para leer el guión y comentario. Miró con Jean Arthur en 1934, en "La cosa más preciosa de la vida".

Después de un comienzo prometedor, las primeras películas de Cromwell en Columbia Pictures y otros lugares fueron en su mayoría intrascendentes. Cromwell protagonizó junto a Will Rogers La vida comienza a los 40 para Fox Film Corporation en 1935 y apareció en Poppy en 1936 como el pretendiente de W.C. Campos' hija, Rochelle Hudson. En 1937, interpretó al joven ladrón de bancos enamorado de Helen Mack y prófugo de Lionel Atwill en El camino equivocado.

Broadway y radio en cadena

En 1936, Cromwell tomó un desvío en su carrera hacia Broadway para tener la oportunidad de interpretar a un cadete malvado en una obra original de Joseph Viertel, So Proudly We Hail!. El drama militar fue dirigido por el futuro director de cine Charles Walters, coprotagonizado por Edward Andrews y Eddie Bracken, y se abrió con mucha fanfarria. Las críticas de la obra en ese momento calificaron la actuación de Cromwell como "una interpretación sorprendente" (New York Herald Tribune) y su actuación, una "caracterización sorprendente" (Telegrama mundial de Nueva York). El New York Times dijo que en la obra, Cromwell "recorrió toda la gama de emociones". Sin embargo, la obra cerró después de sólo 14 funciones en el 46th Street Theatre.

Para entonces, Cromwell se había deshecho de su restrictivo contrato con Columbia y se había dedicado a trabajar como actor independiente en otros medios. El 15 de julio de 1937, Cromwell actuó como estrella invitada en The Royal Gelatin Hour presentado por Rudy Vallee, en una parodia dramática junto a Fay Wray. Disfrutando de la experiencia, Cromwell consiguió que su agente le consiguiera una audición para el papel de Kit Marshall en la telenovela Those We Love, primero en NBC Radio y luego en CBS Radio. Como habitual en el programa de los lunes por la noche que se desarrolló desde 1938 hasta 1942, Cromwell actuó junto a Nan Grey; Gray interpretó a la hermana gemela de Kit, Kathy.

Finales de la década de 1930

A finales de la década de 1930, Cromwell apareció en Storm Over Bengal, para Republic Pictures, con el fin de capitalizar el éxito de The Lives of a Bengal Lancer. Después de los papeles destacados antes mencionados en Jezabel y La vida de un lancero de Bengala, Cromwell hizo otro giro notable como el acusado Matt Clay en la actuación por el título de Henry Fonda en El joven señor Lincoln (1939).

En 1939, Cromwell volvió a probar suerte en el escenario en una producción regional de la obra de Sutton Vane Outward Bound, con Dorothy Jordan como su coprotagonista.

Década de 1940 y el servicio militar

A principios de la década de 1940, Universal Pictures estrenó Enemy Agent, protagonizada por Cromwell como un dibujante que frustra a los nazis. En 1942, apareció en películas marginales pero aún visibles como Baby Face Morgan, coprotagonizada por Mary Carlisle.

Cromwell disfrutó de un impulso en su carrera, si no de una actuación aclamada por la crítica, en la adaptación cinematográfica de la exitosa serie radiofónica: Cosmo Jones, Crime Smasher (1943), junto a Gale Storm. A continuación, en Monogram Pictures, fue elegido como un médico que trabaja en secreto para un departamento de policía para atrapar mafiosos en la olvidable aunque entrañable Riot Squad, en la que su "prometida", Rita Quigley, rompe su compromiso.

Cromwell sirvió durante los dos últimos años de la Segunda Guerra Mundial en la Guardia Costera de los Estados Unidos. Al regresar a California tras el final de la guerra, Cromwell actuó en producciones teatrales locales. También firmó para presentaciones en vivo en acciones de verano en el Este durante este período. La pausa de Cromwell en el cine debido a su paso por el Servicio significó que no tuviera mucha demanda después del final de la guerra, y se retiró del cine después de que su regreso fracasó. Su último papel fue en una película noir de 1948, Bungalow 13. En total, la carrera cinematográfica de Cromwell abarcó 39 películas.

Vida personal

De regreso a California para siempre, Cromwell estuvo casado una vez, brevemente (1945-1946), con la actriz Angela Lansbury, cuando ella tenía 19 años y Cromwell tenía 35. Cromwell y Lansbury se fugaron y se casaron en una pequeña ceremonia civil el 27 de septiembre. , 1945, en Independence, California. En su biografía autorizada, Balancing Act, Lansbury relata su vida con Cromwell, así como la estrecha amistad de la pareja con Zachary Scott y su primera esposa, Elaine. Lansbury y Cromwell tienen estrellas a poca distancia una de otra en el Paseo de la Fama de Hollywood.

Cromwell hizo sólo una declaración a la prensa sobre su esposa durante nueve meses y uno de sus hábitos: "Por toda la casa, bolsitas de té". A mitad de la noche se levantaba y empezaba a tomar té. Casi me vuelve loco."

Según la biografía: Angela Lansbury, A Life on Stage and Screen, Lansbury declaró en una entrevista de 1966 que su primer matrimonio "fue un error"; y que aprendió de ello. Ella dijo: "No lo habría hecho" y "era demasiado joven a los 19 años. [El matrimonio] no debería han sucedido." Artículos basados en entrevistas con Lansbury han afirmado que Cromwell era gay. Cromwell y Lansbury siguieron siendo amigos hasta su muerte en 1960.

Muerte y legado

En julio de 1960, Cromwell firmó con el productor Maury Dexter para la producción planificada de 20th Century Fox de El pequeño pastor de Kingdom Come, coprotagonizada por Jimmie Rodgers, Bob Dix (hijo de Richard Dix) y Neil Hamilton, quien reemplazó a Cromwell en la película. Cromwell enfermó y murió el 11 de octubre de 1960 en Hollywood de cáncer de hígado, a la edad de 50 años. Está enterrado en Fairhaven Memorial Park en Santa Ana, California.

El legado de Cromwell lo preservan hoy su sobrino Dan Putnam y su primo Bill Keane IV, ambos del Valle del Conejo en el sur de California, así como la familia de su difunta sobrina, Joan Radabaugh, del Valle Central. Costa. En 2005, Keane donó materiales relacionados con las presentaciones radiofónicas de Cromwell a la Colección Especial de la Biblioteca Thousand Oaks, "The American Radio Archive". En 2007, Keane donó recuerdos relacionados con la carrera cinematográfica y el trabajo de cerámica de Cromwell a la Biblioteca AMPAS Margaret Herrick en Beverly Hills.

Cromwell fue mencionado en la novela satírica de Gore Vidal Myra Breckinridge (1968) como "el difunto Richard Cromwell, tan satisfactoriamente torturado en La vida de un lancero de Bengala".

Filmografía