Renacimiento escocés

El Renacimiento escocés (gaélico escocés: Ath-bheòthachadh na h-Alba; escocés: Scots Renaissance) fue un movimiento principalmente literario de principios a mediados del siglo XX que puede verse como la versión escocesa del modernismo. A veces se le conoce como el renacimiento literario escocés, aunque su influencia fue más allá de la literatura hacia la música, las artes visuales y la política (entre otros campos). Los escritores y artistas del Renacimiento escocés mostraron un profundo interés tanto en la filosofía como en la tecnología modernas, además de incorporar influencias populares y una gran preocupación por el destino de las lenguas en declive de Escocia.

Se ha visto como un paralelo con otros movimientos en otros lugares, incluido el Renacimiento literario irlandés, el Renacimiento de Harlem (en Estados Unidos), el Renacimiento de Bengala (en Calcuta, India) y el Movimiento Jindyworobak (en Australia), que enfatizaba las tradiciones populares indígenas.

Principios

El término "Renacimiento escocés" fue destacado críticamente por el poeta y erudito del Languedoc francés Denis Saurat en su artículo " Le Groupe de la Renaissance Écossaise ", que se publicó en la Revue Anglo-Américaine en abril de 1924. El término había aparecido mucho antes, sin embargo, en el trabajo del polimático Patrick Geddes y en una reseña de un libro de 1922 de Christopher Murray Grieve ("Hugh MacDiarmid") para el Scottish Chapbook que predijo un "Renacimiento escocés tan rápido e irresistible como lo fue el Renacimiento belga entre 1880 y 1910", en la que participan figuras como Lewis Spence y Marion Angus.

Estas referencias anteriores dejan en claro las conexiones entre el Renacimiento escocés y los movimientos Celtic Twilight y Celtic Revival de finales del siglo XIX, que ayudaron a despertar un espíritu de nacionalismo cultural entre los escoceses de las generaciones modernistas. Sin embargo, donde estos movimientos anteriores habían estado impregnados de un celticismo sentimental y nostálgico, el Renacimiento de influencia modernista buscaría un renacimiento de la cultura nacional escocesa que miraría hacia atrás a los poetas "makar" medievales, William Dunbar y Robert Henrysoun, así como como mirar hacia influencias contemporáneas como TS Eliot, Ezra Pound y DH Lawrence, o (más localmente) RB Cunninghame Graham.

El comienzo del siglo XX vio los primeros indicios de una nueva era en las artes y las letras escocesas. Como escritores como George Douglas Brown criticaron la "escuela Kailyard" que había llegado a dominar las letras escocesas, produciendo relatos satíricos y realistas de la vida rural escocesa en novelas como The House with the Green Shutters(1901), poetas en lengua escocesa como Violet Jacob y Marion Angus emprendieron un tranquilo renacimiento de la poesía con inflexiones regionales en la lengua vernácula de las Tierras Bajas. El mencionado Patrick Geddes continuaría su labor fundacional en la planificación urbana y regional, desarrollando la tríada "Lugar - Trabajo - Gente" como matriz para un nuevo pensamiento sobre las relaciones entre las personas y sus entornos locales. En el ámbito de las artes visuales, John Duncan refinaría su pintura simbolista inspirada en el mito celta para incluir un énfasis creciente en el collage y la planitud de la imagen. En arquitectura y artes decorativas, las imponentes figuras de Charles Rennie Mackintosh y los Cuatro de Glasgow darían a Escocia su propia "escuela" de diseño moderno y ayudarían a crear el "estilo Glasgow".

Renacimiento literario

No fue hasta los esfuerzos literarios de Hugh MacDiarmid que se puede decir correctamente que comenzó el Renacimiento escocés. A partir de 1920, CM Grieve (que aún no había adoptado su seudónimo de Hugh MacDiarmid) comenzó a publicar una serie de tres breves antologías titulada Northern Numbers: Being Representative Selections from Certain Living Scottish Poets (que incluye obras de John Buchan, Violet Jacob, Neil Munro y el propio Grieve). Estas antologías, que aparecieron una cada año entre 1920 y 1922, junto con su fundación y edición de la revista Scottish Chapbook (en el annus mirabilis of Modernism, 1922), establecieron a Grieve/MacDiarmid como el padre y la figura central del floreciente Renacimiento escocés. movimiento que había profetizado.Alrededor de 1925, MacDiarmid había abandonado en gran medida su poesía en inglés y comenzó a escribir en una especie de "escocés sintético" conocido como Lallans, que era un híbrido de dialectos escoceses regionales y artefactos lexicográficos exhumados del Diccionario de la lengua escocesa de Jamieson, a menudo injertados en una estructura gramatical del inglés estándar. Entre sus obras poéticas se encuentran "Un borracho mira el cardo" (1926). Esto tuvo un efecto electrizante en el panorama literario de la época.

Otros escritores pronto siguieron los pasos de MacDiarmid y también escribieron en Lallans, incluidos los poetas Edwin Muir (1887-1959) y William Soutar (1898-1943), quienes buscaron una exploración de la identidad, rechazaron la nostalgia y el parroquialismo y se involucraron en cuestiones sociales y políticas.. Algunos escritores que surgieron después de la Segunda Guerra Mundial siguieron a MacDiarmid y escribieron en escocés, incluidos Robert Garioch (1909–1981) y Sydney Goodsir Smith (1915–1975). El poeta de Glasgow Edwin Morgan (1920–2010) se hizo conocido por sus traducciones de obras de una amplia gama de idiomas europeos. También fue el primer Scots Makar (el poeta nacional oficial), designado por el gobierno escocés inaugural en 2004.Alexander Gray fue un académico y poeta, pero es recordado principalmente por sus traducciones al escocés de las tradiciones de baladas alemanas y danesas al escocés, incluido Arrows. Un libro de baladas y canciones populares alemanas intentadas en escocés (1932) y Four-and-Forty. Una selección de baladas danesas presentadas en escocés (1954).

El Renacimiento escocés se concentró cada vez más en la novela, particularmente después de la década de 1930, cuando Hugh MacDiarmid estaba aislado en Shetland y su liderazgo pasó al novelista Neil Gunn (1891-1973). Las novelas de Gunn, comenzando con The Grey Coast (1926) e incluyendo Highland River (1937) y The Green Isle of the Great Deep (1943), fueron escritas en gran parte en inglés y no en el escocés preferido por MacDiarmid, centrado en las Tierras Altas de su nacimiento y se destacaron por su experimentación narrativa.Otras figuras importantes asociadas con el movimiento incluyen a George Blake (1893–1961), AJ Cronin (1896–1981), Eric Linklater (1899–1974) y Lewis Grassic Gibbon (1901–35). También hubo un gran número de autoras asociadas con el movimiento, que demostraron una creciente conciencia femenina. Incluyeron a Catherine Carswell (1879–1946), Willa Muir (1890–1970), Nan Shepherd (1893–1981) y, más prolíficamente, Naomi Mitchison (1897–1999). Todos nacieron en un período de quince años y, aunque no pueden ser descritos como miembros de una sola escuela, todos persiguieron una exploración de la identidad, rechazando la nostalgia y el parroquialismo y comprometiéndose con cuestiones sociales y políticas.El médico AJ Cronin ahora es visto a menudo como sentimental, pero sus primeros trabajos, particularmente su primera novela El castillo del sombrerero (1931) y su más exitosa La ciudadela (1937) fueron una reacción deliberada contra la tradición de Kailyard, exponiendo las dificultades y vicisitudes de las vidas. de la gente corriente, fue el autor escocés más traducido del siglo XX. George Blake fue pionero en la exploración de las experiencias de la clase trabajadora en sus principales obras, como The Shipbuilders (1935). Eric Linklater produjo comedias del absurdo, incluida Juan in America (1931), que trata sobre la prohibición en Estados Unidos, y una crítica de la guerra moderna en Private Angelo.(1946). Lewis Grassic Gibbon, el seudónimo de James Leslie Mitchell, produjo una de las realizaciones más importantes de las ideas del Renacimiento escocés en su trilogía A Scots Quair (Sunset Song, 1932, Cloud Howe, 1933 y Grey Granite, 1934), que mezcló diferentes dialectos escoceses con la voz narrativa. Otros trabajos que investigaron a la clase trabajadora incluyeron James Barke (1905–58), Major Operation (1936) y The Land of the Leal (1939) y JF Hendry (1912–86) Fernie Brae (1947).

La revitalización paralela de la poesía gaélica, conocida como el Renacimiento gaélico escocés, se debió en gran parte al trabajo de Sorley Maclean (Somhairle MacGill-Eain, 1911-1996). Nativo de Skye y hablante nativo de gaélico, abandonó las convenciones estilísticas de la tradición y abrió nuevas posibilidades de composición con su poema Dàin do Eimhir (Poemas a Eimhir, 1943). Su obra inspiró a una nueva generación a adoptar nua bhàrdachd (la nueva poesía). Estos incluyeron a George Campbell Hay (Deòrsa Mac Iain Dheòrsa, 1915–1984), los poetas nacidos en Lewis Derick Thomson (Ruaraidh MacThòmais, 1921–2012) e Iain Crichton Smith (Iain Mac a' Ghobhainn, 1928-1998). Todos se centraron en los temas del exilio, el destino de la lengua gaélica y el biculturalismo.

Arte

Las ideas de un arte escocés moderno distintivo fueron expresadas en el período de entreguerras por figuras como Stanley Cursiter (1887–1976), William McCance (1894–1970), William Johnstone (1897–1981) y JD Fergusson (1874–1961).. Stanley Cursiter estuvo influenciado por el renacimiento celta, el postimpresionismo y el futurismo, como se puede ver en su Rain on Princes Street (1913) y Regatta (1913). Pasó a ser un gran pintor de la costa de su Orkney natal, director de la Galería Nacional de Escocia y propuso la creación de una Galería Nacional de Arte Moderno en 1930.Fergusson fue uno de los pocos artistas británicos que pudo afirmar haber desempeñado un papel en la creación del modernismo y probablemente desempeñó un papel importante en la formulación del pensamiento de MacDiarmid. Su interés por las imágenes de máquinas se puede ver en pinturas como Damaged Destroyer (1918). Colaboró ​​con MacDiarmid en la revista Scottish Art and Letters y MacDiarmid citó extensamente su trabajo.

Los primeros trabajos de William McCance tenían un estilo postimpresionista audaz. Después de la Primera Guerra Mundial se mudó a Londres con su esposa, la compañera de estudios Agnes Miller Parker (1895-1980), donde se unió a los mismos círculos que Fergusson, el vorticista Wyndham Lewis (1882-1957) y el compositor nacionalista Francis George Scott. Bajo estas influencias, su trabajo se volvió cada vez más abstracto e influenciado por el vorticismo, como se puede ver en Mujeres en un ascensor (1925) y El ingeniero y su esposa (1925).William Johnstone (1897–1981) era primo de FG Scott y conoció a MacDiarmid cuando estudiaba en Edimburgo. Estudió cubismo, surrealismo y su esposa, la escultora Flora Macdonald, lo introdujo al nuevo arte estadounidense. Se movió hacia la abstracción, intentando utilizar aspectos del paisaje, la poesía y el arte celta. Su obra más significativa, A Point in Time (1929-1938), ha sido descrita por el historiador de arte Duncan Macmillan como "una de las pinturas escocesas más importantes del siglo y una de las pinturas más notables de cualquier pintor británico en el período"..

Otros artistas fuertemente influenciados por el modernismo incluyeron a James McIntosh Patrick (1907–98) y Edward Baird (1904–49). Ambos se formaron en Glasgow, pero pasaron la mayor parte de sus carreras en y alrededor de sus respectivas ciudades natales de Dundee y Montrose. Ambos estaban influenciados por el surrealismo y la obra de Bruegel y se centraban en el paisaje, como se puede ver en Traquair House (1938) de McIntosh Patrick y, más abiertamente, en El nacimiento de Venus (1934) de Baird. Antes de su éxito en la pintura, McIntosh Patrick ganó reputación como grabador. Las figuras destacadas en el campo en el período de entreguerras incluyeron a William Wilson (1905-1972) e Ian Fleming (1906-1994).

Musica y baile

Las ideas del Renacimiento escocés fueron llevadas a la música clásica por Francis George Scott (1880-1958), antiguo maestro de MacDiarmid, quien puso música a varias de las obras del poeta. Ronald Stevenson, nacido en Lancashire (n. 1938), colaboró ​​​​con Scott y ambos escribieron en técnica de doce tonos. Stevenson desarrolló un idioma musical derivado de la música escocesa, creando escenarios de canciones populares, incluidos conciertos para su instrumento, el piano (1966 y 1972). También adaptó obras de poetas del Renacimiento escocés como MacDiarmid, Sorley Maclean y William Soutar. La influencia de Dmitri Shostakovich (1906-1975) fue evidente en las iniciales utilizadas en su obra para piano a gran escala Passacaglia on DSCH (1963).

Robin Orr (1909–2006) y Cedric Thorpe Davie (1913–1983) fueron influenciados por el modernismo y las cadencias musicales escocesas. La influencia del modernismo también se puede escuchar en el trabajo de Erik Chisholm (1904-1965) en su Pibroch Piano Concerto (1930) y la suite Straloch para orquesta (1933) y la sonata An Riobhan Dearg (1939). En 1928 fundó la Scottish Ballet Society (más tarde el Celtic Ballet) con la coreógrafa Margaret Morris, la pareja a largo plazo de JD Fergusson. Juntos crearon varios ballets, incluido The Forsaken Mermaid.(1940). También jugó un papel decisivo en la fundación de la Sociedad Activa para la Propagación de la Música Contemporánea, para la cual trajo a compositores destacados a Glasgow para interpretar su trabajo.

Declive e influencia

Aunque muchos de los participantes vivirían hasta la década de 1970 y más tarde, se puede decir que el aspecto verdaderamente revolucionario del Renacimiento escocés terminó en la década de 1960, cuando fue eclipsado por varios otros movimientos, a menudo de naturaleza internacional.

El choque más famoso fue en el Festival de Escritores de Edimburgo de 1962, donde Hugh MacDiarmid denunció a Alexander Trocchi, un escritor escocés más joven, como "escoria cosmopolita", y Trocchi afirmó que la "sodomía" era la base de su propia escritura. Esto a menudo se ve como un choque de generaciones, aunque rara vez se informa que los dos escritores mantuvieron correspondencia más tarde y se hicieron amigos. Ambos eran una especie de polemistas.

El Renacimiento escocés también tuvo un efecto profundo en el movimiento independentista escocés, y se puede decir que las raíces del Partido Nacional Escocés están firmemente arraigadas en él.

El resurgimiento de las dos lenguas indígenas de Escocia se deriva en parte del renacimiento.

Figuras principales

Otras personas relacionadas con el renacimiento escocés, no mencionadas anteriormente, se enumeran a continuación.

Nota: Estas figuras no fueron todas contemporáneas de la primera generación de escritores y artistas del Renacimiento escocés que surgieron en las décadas de 1920 y 1930. Sin embargo, la mayoría se involucró con el movimiento de alguna forma a través de interacciones con figuras como Gunn o MacDiarmid, aunque en una fecha un poco posterior.

• George Bain, quien lideró un renacimiento del arte celta
• Alan Bold (biógrafo y crítico de MacDiarmid)
• James Bridie (dramaturgo)
• George Mackay Brown (poeta, autor y dramaturgo)
• Catherine Carswell (novelista, biógrafa de Robert Burns y DH Lawrence)
• AJ Cronin (médico, novelista)
• Helen Cruickshank (poeta, quien proporcionó un punto focal para la escena social)
• Roberto Garioch (poeta)
• Isabel Frances Grant (etnógrafa)
• George Campbell Hay [ Deòrsa Mac Iain Deòrsa ] (poeta, traductor)
• John MacDougall Hay (novelista, periodista, padre de George Campbell Hay)
• Roberto Hurd (arquitecto)
• Jessie Kesson (novelista, dramaturga)
• Archie Lamont (poeta, panfletista nacionalista)
• William Lamb (escultor)
• Maurice Lindsay (poeta, crítico)
• Eric Linklater (novelista y político)
• Norman MacCaig (poeta)
• William McCance (pintor)
• Fionn MacColla [Thomas "Tom" Douglas MacDonald] (novelista, historiador)
• Compton MacKenzie (novelista, periodista)
• Agnes Mure Mackenzie (escritora e historiadora)
• Robert McLellan (dramaturgo en lengua escocesa)
• F. Marian McNeill (folclorista)
• Naomi Mitchison (novelista, escritora de memorias, activista)
• Edwin Morgan (poeta, que no debe confundirse con Edwin Muir)
• Willa Muir (novelista, traductora)
• Nan Shepherd (novelista, poeta)
• Tom Scott (poeta, traductor, crítico)
• George Scott-Moncrieff (novelista, dramaturgo, poeta, periodista)
• David Cleghorn Thomson, (periodista y locutor)
• Derick Thomson [ Ruaraidh MacThòmais ] (poeta)
• Wendy Wood, activista política, artista y escritora.
• Douglas Young (poeta, traductor, ensayista)

Personas generalmente consideradas post-renacentistas pero fuertemente afectadas por él:

• William Neill (poeta)
• James Robertson (novelista y poeta)
• Iain Crichton Smith [ Iain Mac a'Ghobhainn ] (poeta, novelista)
• Juan Herdman