Renacimiento alemán

El Renacimiento Alemán, parte del Renacimiento del Norte, fue un movimiento cultural y artístico que se extendió entre los pensadores alemanes en los siglos XV y XVI, que se desarrolló a partir del Renacimiento italiano. Muchas áreas de las artes y las ciencias se vieron influidas, en particular por la difusión del humanismo renacentista en los diversos estados y principados alemanes. Hubo muchos avances en los campos de la arquitectura, las artes y las ciencias. Alemania produjo dos desarrollos que dominarían el siglo XVI en toda Europa: la imprenta y la Reforma protestante.

Uno de los humanistas alemanes más importantes fue Konrad Celtis (1459-1508). Celtis estudió en Colonia y Heidelberg, y luego viajó por toda Italia recopilando manuscritos latinos y griegos. Fuertemente influenciado por Tácito, usó Germania para presentar la historia y la geografía alemanas. Finalmente, dedicó su tiempo a la poesía, en la que elogió a Alemania en latín. Otra figura importante fue Johann Reuchlin (1455-1522), quien estudió en varios lugares de Italia y luego enseñó griego. Estudió el idioma hebreo, con el objetivo de purificar el cristianismo, pero encontró resistencia por parte de la iglesia.

El artista renacentista alemán más importante es Albrecht Dürer, especialmente conocido por su grabado en xilografía y grabado, que se extendió por toda Europa, dibujos y retratos pintados. La arquitectura importante de este período incluye la Residencia Landshut, el Castillo de Heidelberg, el Ayuntamiento de Augsburgo y el Antiquarium de la Residencia de Múnich en Múnich, la sala renacentista más grande al norte de los Alpes.

Fondo

El Renacimiento fue impulsado en gran medida por el renovado interés en el aprendizaje clásico y también fue el resultado de un rápido desarrollo económico. A principios del siglo XVI, Alemania (refiriéndose a las tierras contenidas dentro del Sacro Imperio Romano Germánico) era una de las áreas más prósperas de Europa a pesar de un nivel de urbanización relativamente bajo en comparación con Italia o los Países Bajos. Se benefició de la riqueza de ciertos sectores como la metalurgia, la minería, la banca y el textil. Más importante aún, la impresión de libros se desarrolló en Alemania, y los impresores alemanes dominaron el nuevo comercio de libros en la mayoría de los demás países hasta bien entrado el siglo XVI.

Arte

El concepto de Renacimiento del norte o Renacimiento alemán está algo confuso por la continuación del uso de elaborados ornamentos góticos hasta bien entrado el siglo XVI, incluso en obras que son indudablemente renacentistas en su tratamiento de la figura humana y otros aspectos. El ornamento clásico tuvo poca resonancia histórica en gran parte de Alemania, pero en otros aspectos Alemania fue muy rápida en seguir los desarrollos, especialmente en la adopción de la imprenta con tipos móviles, un invento alemán que permaneció casi como un monopolio alemán durante algunas décadas, y fue llevado por primera vez a la mayoría de Europa, incluidas Francia e Italia, por los alemanes.

El grabado por xilografía y grabado ya estaba más desarrollado en Alemania y los Países Bajos que en cualquier otro lugar de Europa, y los alemanes tomaron la iniciativa en el desarrollo de ilustraciones de libros, por lo general de un nivel artístico relativamente bajo, pero visto en toda Europa, con los bloques de madera a menudo siendo prestado a impresores de ediciones en otras ciudades o idiomas. El más grande artista del Renacimiento alemán, Albrecht Dürer, comenzó su carrera como aprendiz en un importante taller en Nuremberg, el de Michael Wolgemut, quien había abandonado en gran medida su pintura para explotar el nuevo medio. Durero trabajó en el libro más extravagantemente ilustrado de la época, la Crónica de Nuremberg, publicado por su padrino Anton Koberger, el impresor y editor más grande de Europa en ese momento.

Después de completar su aprendizaje en 1490, Durero viajó por Alemania durante cuatro años e Italia durante unos meses, antes de establecer su propio taller en Nuremberg. Rápidamente se hizo famoso en toda Europa por sus xilografías y grabados enérgicos y equilibrados, al mismo tiempo que pintaba. Aunque conserva un estilo distintivo alemán, su trabajo muestra una fuerte influencia italiana y, a menudo, se considera que representa el comienzo del Renacimiento alemán en las artes visuales, que durante los siguientes cuarenta años reemplazó a los Países Bajos y Francia como el área que produjo la mayor innovación en el norte. arte europeo. Durero apoyó a Martín Lutero, pero continuó creando vírgenes y otras imágenes católicas, y pintando retratos de líderes en ambos lados de la división emergente de la Reforma protestante.

Durero murió en 1528, antes de que quedara claro que la escisión de la Reforma se había vuelto permanente, pero sus discípulos de la siguiente generación no pudieron evitar tomar partido. La mayoría de los principales artistas alemanes se hicieron protestantes, pero esto los privó de pintar la mayoría de las obras religiosas, que anteriormente eran el pilar de los ingresos de los artistas. Martín Lutero se había opuesto a muchas imágenes católicas, pero no a las imágenes en sí mismas, y Lucas Cranach el Viejo, un amigo cercano de Lutero, había pintado varios "retablos luteranos", en su mayoría mostrando la Última Cena, algunos con retratos de los principales protestantes. adivina como los Doce Apóstoles. Esta fase del arte luterano terminó antes de 1550, probablemente bajo la influencia más ferozmente anicónica del calvinismo, y las obras religiosas para exhibición pública prácticamente dejaron de producirse en las áreas protestantes. Presumiblemente debido en gran parte a esto, el desarrollo del arte alemán prácticamente había cesado alrededor de 1550, pero en las décadas anteriores los artistas alemanes habían sido muy fértiles en el desarrollo de temas alternativos para reemplazar la brecha en sus libros de pedidos. Cranach, además de los retratos, desarrolló un formato de delgados retratos verticales de provocativos desnudos, con títulos clásicos o bíblicos.

Un poco fuera de estos desarrollos se encuentra Matthias Grünewald, quien dejó muy pocas obras, pero cuya obra maestra, su Retablo de Isenheim (terminado en 1515), ha sido ampliamente considerado como la pintura más grande del Renacimiento alemán desde que fue restaurada a la atención de la crítica en el siglo XIX. Es una obra intensamente emotiva que continúa la tradición gótica alemana de gestos y expresiones desenfrenados, utilizando principios compositivos renacentistas, pero todo en la forma más gótica, el tríptico de múltiples alas.

La Escuela del Danubio es el nombre de un círculo de artistas del primer tercio del siglo XVI en Baviera y Austria, incluidos Albrecht Altdorfer, Wolf Huber y Augustin Hirschvogel. Con Altdorfer a la cabeza, la escuela produjo los primeros ejemplos de arte paisajista independiente en Occidente (casi 1000 años después de China), tanto en pinturas como en grabados. Sus pinturas religiosas tenían un estilo expresionista algo similar al de Grünewald. Los alumnos de Durero, Hans Burgkmair y Hans Baldung Grien, trabajaron principalmente en grabados, y Baldung desarrolló el tema de actualidad de las brujas en una serie de grabados enigmáticos.

Hans Holbein el Viejo y su hermano Sigismund Holbein pintaron obras religiosas en estilo gótico tardío. Hans the Elder fue un pionero y líder en la transformación del arte alemán del estilo gótico al renacentista. Su hijo, Hans Holbein el Joven, fue un importante pintor de retratos y algunas obras religiosas, trabajando principalmente en Inglaterra y Suiza. La conocida serie de pequeños grabados en madera de Holbein sobre la Danza de la Muerte se relaciona con las obras de los Pequeños Maestros, un grupo de grabadores que se especializaron en grabados muy pequeños y muy detallados para coleccionistas burgueses, incluidos muchos temas eróticos.

Los destacados logros de la primera mitad del siglo XVI fueron seguidos por varias décadas con una notable ausencia de arte alemán digno de mención, aparte de retratos logrados que nunca rivalizan con los logros de Holbein o Durero. Los siguientes artistas alemanes importantes trabajaron en el estilo bastante artificial del manierismo del norte, que tuvieron que aprender en Italia o Flandes. Hans von Aachen y el neerlandés Bartholomeus Spranger fueron los principales pintores de las cortes imperiales de Viena y Praga, y la productiva familia de grabadores neerlandeses Sadeler se extendió por toda Alemania, entre otros países.

En las partes católicas del sur de Alemania, la tradición gótica de la talla en madera siguió floreciendo hasta finales del siglo XVIII, adaptándose a los cambios de estilo a lo largo de los siglos. Veit Stoss (m. 1533), Tilman Riemenschneider (m. 1531) y Peter Vischer el Viejo (m. 1529) fueron contemporáneos de Durero, y sus largas carreras cubrieron la transición entre los períodos gótico y renacentista, aunque su ornamento a menudo seguía siendo gótico incluso después de que sus composiciones comenzaron a reflejar los principios del Renacimiento.

Arquitectura

La arquitectura renacentista en Alemania se inspiró primero en filósofos y artistas alemanes como Albrecht Dürer y Johannes Reuchlin que visitaron Italia. Importantes ejemplos tempranos de este período son especialmente la Residencia Landshut, el Castillo en Heidelberg, el Palacio de Johannisburg en Aschaffenburg, Schloss Weilburg, el Ayuntamiento y las Casas Fugger en Augsburg y St. Michael en Munich, la iglesia renacentista más grande al norte de los Alpes.

Una forma particular de arquitectura renacentista en Alemania es el Renacimiento Weser, con ejemplos destacados como el Ayuntamiento de Bremen y el Juleum en Helmstedt.

En julio de 1567, el ayuntamiento de Colonia aprobó un diseño de estilo renacentista de Wilhelm Vernukken para una logia de dos pisos para el Ayuntamiento de Colonia. St Michael en Munich es la iglesia renacentista más grande al norte de los Alpes. Fue construido por el duque Guillermo V de Baviera entre 1583 y 1597 como centro espiritual de la Contrarreforma y se inspiró en la Iglesia de il Gesù de Roma. El arquitecto es desconocido. Muchos ejemplos de edificios renacentistas de ladrillo se pueden encontrar en las ciudades antiguas hanseáticas, como Stralsund, Wismar, Lübeck, Lüneburg, Friedrichstadt y Stade. Los arquitectos renacentistas alemanes notables incluyen a Friedrich Sustris, Benedikt Rejt, Abraham van den Blocke, Elias Holl y Hans Krumpper.

Personas influyentes

Johannes Gutenberg (c. 1398-1468)

Nacido como Johannes Gensfleisch zur Laden, Johannes Gutenberg es ampliamente considerado como la persona más influyente dentro del Renacimiento alemán. Como librepensador, humanista e inventor, Gutenberg también creció dentro del Renacimiento, pero también lo influyó mucho. Su invento más conocido es la imprenta en 1440. La imprenta de Gutenberg permitió a los humanistas, reformistas y otros hacer circular sus ideas. También es conocido como el creador de la Biblia de Gutenberg, una obra crucial que marcó el inicio de la Revolución de Gutenberg y la era del libro impreso en el mundo occidental.

Johan Reuchlin (1455-1522)

Johann Reuchlin fue el aspecto más importante de la enseñanza de la cultura mundial dentro de Alemania en este momento. Era un erudito tanto en griego como en hebreo. Graduado y luego enseñando en Basilea, se lo consideraba extremadamente inteligente. Sin embargo, después de dejar Basilea, tuvo que empezar a copiar manuscritos y a aprender en las áreas del derecho. Sin embargo, es más conocido por su trabajo dentro de los estudios hebreos. A diferencia de algunos otros "pensadores" de esta época, Reuchlin se sumergió en esto, creando incluso una guía para predicar dentro de la fe hebrea. El libro, titulado De Arte Predicandi (1503), es posiblemente una de sus obras más conocidas de este período.

Alberto Durero (1471-1528)

Albrecht Dürer fue en ese momento, y sigue siendo, el artista más famoso del Renacimiento alemán. Era famoso en toda Europa y muy admirado en Italia, donde su obra se conocía principalmente a través de sus grabados. Integró con éxito un estilo norteño elaborado con armonía y monumentalidad renacentistas. Entre sus obras más conocidas se encuentran Melencolia I, los cuatro jinetes de su serie de xilografías Apocalipsis, y El caballero, la muerte y el diablo. Otros artistas importantes fueron Lucas Cranach el Viejo, la Escuela del Danubio y los Pequeños Maestros.

Martín Lutero (1483-1546)

Martín Lutero fue un reformador protestante que criticó prácticas eclesiásticas como la venta de indulgencias, contra lo cual publicó en sus Noventa y cinco tesis de 1517. Lutero también tradujo la Biblia al alemán, haciendo más accesibles las escrituras cristianas a la población en general e inspirando la estandarización. de la lengua alemana.