Rei Ayanami

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Rei Ayanami (japonés: 綾波 レイ, Hepburn: Ayanami Rei) es un personaje ficticio de la franquicia Neon Genesis Evangelion, creada por el estudio Gainax. En la serie de anime del mismo nombre, Rei es una chica introvertida elegida como piloto de un mecha gigante llamado Evangelion Unit 00. Al comienzo de la serie, Rei es una figura enigmática cuyo comportamiento inusual sorprende a sus compañeros. A medida que avanza la serie, se involucra más con las personas que la rodean, particularmente con su compañero de clase y piloto de Eva, Shinji Ikari. Rei aparece en las películas animadas de la franquicia y medios relacionados, videojuegos, la animación neta original Petit Eva: Evangelion@School, las películas Rebuild of Evangelion, y la adaptación al manga de Yoshiyuki Sadamoto.

Hideaki Anno, director de la serie animada, la concibió como una representación de su inconsciente. También estuvo influenciado por sus lecturas sobre psicología, en particular sobre el psicoanálisis freudiano, inspirándose en las teorías de Freud sobre el complejo de Edipo. Otras influencias para su creación incluyen trabajos anteriores de miembros del personal de Gainax, como Aoki Uru y The Snow Goose de Paul Gallico. Rei tiene la voz de Megumi Hayashibara en japonés y Amanda Winn-Lee, Brina Palencia y Ryan Bartley en inglés.

Rei ha sido bien recibida por la crítica y las reseñas. Ha mantenido una alta clasificación en todas las encuestas de popularidad de la serie y también ha aparecido en encuestas para decidir los personajes de anime más populares en Japón. Los críticos han elogiado el aura misteriosa de Rei y su papel en la historia. También se ha lanzado merchandising basado en ella, en particular figuras de acción, que se hicieron populares. Los críticos vincularon su éxito a una serie de rasgos moe que resultaron populares entre los fanáticos del anime, influyendo en la creación de personajes femeninos de anime posteriores.

Concepción

Sketches of a female teenage anime character with dark hair and a white suit
Sketches of a female teenage character with a bandaged eye featured in an anime series
Rei fue concebido originalmente con el pelo y los ojos oscuros; pelo azul y vendas fueron considerados más tarde por Sadamoto.

Diseño

Según Neon Genesis Evangelion: The Unofficial Guide de los escritores Kazuhisa Fujie y Martin Foster, el director Hideaki Anno instruyó a Yoshiyuki Sadamoto sobre el diseño del personaje de Rei diciendo: "Lo que sea"., necesita que la representen como una joven amargamente infeliz y con poco sentido de presencia." El tema principal de la banda Kinniku Shōjo Tai "Doko e demo ikeru kitte" y su línea "hotai de masshiro na shojo" (包帯で真っ白な少女, lit.'"la chica blanca con vendas"') inspiró a Sadamoto a dibujar a Rei. La misma banda produjo una canción llamada "Fumimi no kodomo" (福耳 の子供), en el que se escucha un monólogo femenino, y Sadamoto intentó retratar a una chica con una voz similar. Ukina, un personaje del trabajo anterior de Sadamoto, Koto, sirvió como modelo de Rei, y el artista le dio "pelo desgreñado, ondulado y parecido al de un lobo".. Otra fuente de inspiración fue El ganso de las nieves, una novela escrita por Paul Gallico; la historia describe un cuadro que retrata a la protagonista, una niña delgada y pálida en una habitación vacía, y el artista intentó crear un personaje similar a ella.

Anno necesitaba un personaje "sombrío" y "cool con pelo corto", por lo que Sadamoto diseñó a Rei originalmente como una morena con ojos oscuros; sin embargo, era necesario distinguirla de la otra protagonista femenina, Asuka Langley Soryu, por lo que la diseñó con colores de ojos y cabello opuestos a los de Asuka. También publicó un dibujo de un personaje de cabello oscuro llamado Yui Ichijō entre los diseños de Rei en uno de sus libros de arte, sin especificar si se trata de una concepción temprana de Yui Ikari o no. Si bien Asuka fue concebida como "una figura parecida a un ídolo" en Neon Genesis Evangelion y como símbolo del "deseo heterosexual", Sadamoto diseñó a Rei como un símbolo de la maternidad, pensando en ella como "el Yin opuesto a Asuka". Anno también sugirió que el color de ojos de Rei fuera rojo, una característica que creía que le daría más personalidad y distinguiría su diseño de los de los otros personajes. Su color de cabello cambió a azul, similar al personaje principal de Aoki Uru, la secuela de Las alas de Honneamise (1987) que nunca se hizo. Sadamoto también le regaló medias negras, inspiradas en un equipo de balonmano femenino que vio jugar cuando estaba en la escuela secundaria. Black le permitió diferenciarla de los personajes de la serie estrenada en el mismo período e ir en contra de su tendencia.

Desarrollo

No entiendo. La verdad es que no tengo ningún apego emocional a ella. [...] Al final [del sexto episodio], cuando Rei dice, "No sé qué tipo de expresión debería tener en un momento como este", y Shinji dice, "Creo que deberías sonreír", y Rei sonríe. [...] Cuando lo pensé después, maldije. Pensé, en resumen, que si se comunicaba con Shinji allí, ¿no terminaba? En ese momento, Rei, para mí, estaba acabado, de inmediato.

–Hideaki Anno

Al igual que otros personajes de Evangelion, el apellido de Ayanami proviene de un buque naval japonés de la Segunda Guerra Mundial, el destructor clase Fubuki Ayanami. Su nombre proviene del personaje Rei Hino de la serie de anime y manga Sailor Moon. Esto se hizo para que uno de los directores de Sailor Moon', Kunihiko Ikuhara, trabajar en Evangelion. Escrito en kanji, Rei (< /span>) puede significar "cero", "nulo". El carácter Rei () también significa "personalizado", "rutinario". Según el escritor Patrick Drazen, su nombre puede ser un juego de palabras con su Evangelion 00, mientras que para el crítico Hiroki Azuma puede haber sido influenciado por un personaje llamado Zero, el protagonista de la novela de 1987 Ai to Gensō no Fascism, escrito por Ryū Murakami. Anno también se inspiró en el concepto psicoanalítico del complejo de Edipo de Sigmund Freud para su papel. Concibió a Evangelion y Rei como figuras maternas paliativas para Shinji; Rei también fue concebida como emocionalmente cercana al padre de Shinji, Gendo, creando un complejo de Edipo de múltiples capas. En un borrador descartado del trasfondo del personaje, ella era, por tanto, un personaje más sensual que su versión final; Sin embargo, el diseñador de personajes Sadamoto, a diferencia del más franco y explícito Hideaki Anno, decidió darle una interpretación mucho más "enigmática". y eros insulsos.

Durante la producción y primera transmisión de Evangelion', Anno tuvo dificultades para escribir el carácter, sin sentirse "particularmente interesado" o relacionándose con ella, pero pensaba en ella como una representación de su mente inconsciente, concebiendo a Rei como "el Shinji inconsciente". En el quinto episodio, "Rei I", dedicado explícitamente a su personaje, Rei pronuncia siete líneas y cincuenta y dos palabras, mientras que en el sexto tiene veinticinco líneas. Al no sentirse particularmente cercano a ella, el director durante mucho tiempo se olvidó de explorar la personalidad de Rei, ignorándola o dándole un espacio marginal. En el octavo episodio, "Asuka Strikes!", por ejemplo, no aparece en ninguna escena, mientras que en la séptima entrega, "A Human Work", se acordó de ella y Agregó una escena con Rei. Al igual que con otros personajes de Evangelion, transpuso aspectos de su vida al personaje de ella, incluida la elección de no comer carne y mantener una dieta vegetariana. Al inicio de la producción también afirmó que no sabía qué pasaría con Rei ni con los demás personajes, "porque no sé adónde está llevando la vida al personal".

Su historia finalmente ha sufrido cambios. Según Sadamoto y el asistente de dirección Kazuya Tsurumaki, originalmente fue concebida como una entidad alienígena, pero el personal luego la convirtió al menos genéticamente en humana. Describieron a Rei como una niña que tiene tanto los genes humanos de Yui Ikari como los genes del primer ángel Adam [sic]; Tsurumaki también asoció su condición con un Devilman, un híbrido presentado en el manga Devilman de Go Nagai. Además, en el vigésimo primer episodio, el primer clon de Rei, asesinado por Naoko Akagi en la versión final del guión, eventualmente sobreviviría después de ser estrangulado y haber perdido el conocimiento momentáneamente, despertando en una sala de mando vacía sin el Dr. Akagi, mientras La muerte de su segundo clon fue planeada por Anno desde el principio. Durante la producción del decimocuarto episodio, el director decidió centrarse en ella y "explorar su emoción", añadiendo un monólogo de Rei. Cuando estaba trabajando en el monólogo, quería desarrollarla en una perspectiva "esquizofrénica". dirección y se preguntó cómo retratar una especie de locura. Le prestaron un libro parecido a una revista titulado Bessatsu Takarajima ( 別冊宝島) sobre enfermedades mentales que contenía un poema de alguien que padecía un trastorno mental y que despertaba su imaginación. Es más, durante la producción, Ikuhara, molesto por la imagen idealizada y el fetichismo que algunos fans construyeron en torno al personaje, le propuso a Anno "traicionar" fans y la muestran como una chica real que se casa y "queda embarazada en el último episodio", pero Anno rechazó la sugerencia. Además, en el final original querido por Anno, el gigante que Rei añadió en la película The End of Evangelion (1997) no estaba previsto, ya que fue concebido en un momento posterior. El propio Anno declaró que consideraba su personaje "ya terminado" en la escena de su sonrisa del sexto episodio, ya que "ella y Shinji se 'comunicaron' ahí".

Voz

Megumi Hayashibara prestó su voz a Rei en todas sus apariciones en la serie original, así como en las películas posteriores, spin-offs, videojuegos y la saga Rebuild of Evangelion. En 1995, Hayashibara dijo que estaba algo "sorprendida" por su papel y su carácter lacónico que dice: "Tengo que desafiar algo nuevo". Hayashibara también asistió a audiciones para Asuka y Misato Katsuragi, pero después de escuchar su actuación en un OVA llamado Chigatsu ni wa Christmas (一月にはNavidad) Anno sintió que su voz se adaptaba más a Rei. Se dio cuenta de que antes de Neon Genesis Evangelion había pocos personajes taciturnos y fríos con los que tratar, por lo que, a falta de ejemplos a los que imitar, intentó caracterizarla "lo mejor que pudo".;. Durante las sesiones de doblaje, Hideaki Anno la instruyó y guió, aconsejándole que leyera sus líneas en el tono más plano posible: "Cuando el director me explicó su personaje, dijo: "No es así". que Rei no tiene ningún sentimiento, es sólo que ella no entiende'." Según Hayashibara, dado que Rei "no conoce las emociones, no hay diferencia entre lo que dice y lo que siente". A primera vista, su "gran belleza" proviene de "esta superficie, no sin profundidad, pero con la ausencia de su necesidad". Añadió: "La belleza de Rei proviene de la verdad de que tiene sentimientos", y "cuando encontré la calidez debajo de la frialdad en sus palabras, me sincronicé con Rei por primera vez". #34;.

Amanda Winn-Lee (izquierda) expresó Rei Ayanami en el dúo ADV de la serie original y el dub Manga de El fin de Evangelion así como el dub de Amazon de Rebuild, mientras que Brina Palencia (derecha) la expresó en el dub de Funimation Reconstrucción de Evangelion.

Expresión del juego de mahjong Shinseiki Evangelion: Eva to Yukaina Nakamatach (新世紀エヴァンゲリオンエヴァと愉快な仲間たち, lit.'Neon Genesis Evangelion: Eva and Good Friends'), afirmó que entendía la diferencia entre "falta de entonación&# 34; y "ausencia de emoción" en palabras. Ella vinculó la falta de entonación con un signo de "confianza en uno mismo"; una persona insegura o de mala fe, en su opinión, tendería a enfatizar las palabras, mientras que Rei es completamente honesta y solo dice la verdad. La actriz de voz también repitió el papel de Rebuild. Mientras filmaba la tercera película de la saga, Evangelion: 3.0 You Can (Not) Redo (2012), trabajó en partes que no estaban completamente animadas, por lo que tuvo que preguntarle al director. lo que estaba sucediendo en las escenas. Hayashibara declaró que tuvo que hacer "innumerables tomas" durante el proceso. para las líneas cortas de Rei y encontrar el matiz correcto que el personal quería. Tuvo que apodarla porque era indiferente y tener cuidado al transmitir los sentimientos de felicidad de su personaje "sin exagerar".

Con respecto a la entrega final, Evangelion: 3.0+1.0 Thrice Upon a Time (2021), una parte difícil para ella fue mostrar a otro clon de Rei que poco a poco va creciendo; cuando intentaba ser pura la criticaban, y cuando intentaba ser menos emocional la criticaban de todos modos. Anno intentó que los personajes fueran más jóvenes y con más emociones, por lo que a la actriz de doblaje le resultó difícil conseguir los matices que quería el director. Con el papel de Rei, la popularidad de Hayashibara como actriz de doblaje creció y se convirtió en un ícono del fandom del anime. Shunsuke Nozawa, profesor asistente en la Universidad de Hokkaido, señaló cómo en la década de 1990 hubo una explosión de interés en los actores de doblaje japoneses, creyendo que la figura de Hayashibara estaba en el centro de este cambio, gracias a la "enorme transformación social". nivel de fascinación" ejercido por Ayanami. Hayashibara comenzó así a ser entrevistado sobre la serie y a ser invitado regularmente a la televisión como una celebridad.

Amanda Winn-Lee le da voz a Rei en inglés en la serie original y en los doblajes de Amazon de las películas Rebuild of Evangelion. Según Winn-Lee, a pesar de la apariencia fría y distante, todavía hay "una pequeña chispa de humanidad" en Rei, "eclipsada por este enorme sentido de autoestima negativa y la comprensión de que ella es prescindible". También afirmó: "Ella sabe que es prescindible, pero la cuestión es que sigue siendo humana". En el doblaje de Funimation de las películas de Rebuild of Evangelion, su papel está confiado a Brina Palencia, mientras que en el doblaje de Netflix tiene la voz de Ryan Bartley.

Apariciones

Neón Génesis Evangelion

La fecha de nacimiento de Rei Ayanami nunca se especifica en la serie original. Todos los datos sobre el pasado de Rei se desconocen o se borran; su edad, 14 años en 2015, es el único dato conocido. Oficialmente, Rei es elegida por una organización llamada Instituto Marduk como el Primer Niño y piloto de la Unidad Eva-00 para derrotar a criaturas llamadas Ángeles para la agencia especial Nerv bajo el mando de Gendo Ikari. En 2014 se traslada a la primera escuela secundaria municipal de la nueva ciudad de Tokio-3 y Gendo se convierte en su tutor legal. A lo largo de la serie, Rei, que originalmente es completamente sumisa a la voluntad de Gendo, se hace amiga del piloto de Eva y compañero de clase Shinji Ikari, cambiando de actitud. También comienza a ser más consciente de su propia identidad y deseos.

En la batalla con el Ángel Armisael, Rei decide sacrificarse junto a Eva Unidad-00 para salvar a Shinji y destruir al enemigo. Después de su aparente muerte, la Dra. Ritsuko Akagi revela que nació en la tercera rama del Laboratorio de Evolución Artificial, un lugar ubicado debajo del lago Ashino y la ciudad de Hakone. Su cuerpo con rasgos albinos fue creado en absoluto secreto a partir de los restos rescatados de Yui Ikari, una brillante investigadora que perdió la vida en un experimento de prueba de la Unidad 01 de Evangelion. Ritsuko también revela que en el nivel más profundo de Nerv En la sede central se guardan muchos clones de Rei, de modo que cuando una Rei muere, puede ser reemplazada. Cuando se activa un clon desde un nivel llamado Terminal Dogma, aunque sigue siendo característicamente distinto de todas las encarnaciones anteriores, está dotado con el alma de Lilith, el segundo ángel. Su memoria finalmente se guarda en un objeto similar a una columna vertebral colocado en el Dogma Central del Nerv, la Planta Dummy Plug. En 2010, Gendo trajo a la base de Gehirn a su primer clon (Rei I), el predecesor de Nerv y responsable del desarrollo y construcción de las primeras unidades de Evangelion, presentándola como la hija que un conocido le había confiado. Esta primera Rei fue asesinada por la Dra. Naoko Akagi, colega y amante secreta de Gendō. Durante su visita a Gehirn, Rei se perdió en la sala de control del laboratorio y se encontró con Naoko, llamándola "vieja bruja", como para provocarla. Luego reveló que fue Gendo quien llamó así a Naoko. Naoko de repente reconoció los rasgos faciales de Yui en el rostro de la pequeña y, en un estallido de violencia, la estranguló y mató, tras lo cual se suicidó.

Después de su sacrificio, Rei II es reemplazada por un tercer y último clon. Todos los demás cuerpos en Terminal Dogma son posteriormente destruidos por Ritsuko. Gracias a su estrecha relación con Shinji, la última Rei decide rebelarse contra la voluntad de Gendo. Rei III actúa así como el principal catalizador detrás de un evento apocalíptico llamado Tercer Impacto. Ella se fusiona con Lilith, dejando que Shinji decida libremente el curso de un proceso llamado Instrumentalidad Humana, durante el cual toda la humanidad se une en una conciencia colectiva. Una Rei gigante, blanca y desnuda, emerge al espacio abierto durante el proceso, sosteniendo el Eva-01 de Shinji y, cuando Shinji rechaza la Instrumentalidad, esta figura se descompone. Después de que Shinji se rematerializa, ve brevemente una versión de Rei vigilándolo desde la distancia antes de desaparecer.

Reconstrucción de Evangelion

Rei regresa como personaje principal en Rebuild of Evangelion y aparece en la primera entrega de la saga, Evangelion: 1.0 You Are (Not) Alone (2007). Su personaje sigue siendo prácticamente idéntico al del anime, actuando como piloto de Evangelion Unit-00 y ayudando a Shinji a derrotar a Angel Ramiel. El escritor Thomas LaMarre señaló que la saga Rebuild hace que la relación entre Shinji y Rei sea un elemento más central de la historia, aumentando y mejorando las escenas que los representan. En la segunda película, Evangelion: 2.0 You Can (Not) Advance (2009), su personaje se desarrolla y su relación con Shinji se muestra mucho más abiertamente que en la serie original. Alejándose de sus rasgos originales, intenta organizar una cena para sus compañeros pilotos. Anno pensó por primera vez en utilizar esta idea para el cuarto episodio del anime original, pero la propuesta fue archivada durante la producción de la serie. Durante el clímax, Angel Zeruel devora a Rei y la Unidad-00. Cuando la Unidad-01 pierde el control, Shinji se abre paso hacia el Ángel sacándola y los dos se abrazan; Al final de la pelea, ambos quedan atrapados dentro de la Unidad-01 cuando la acción desencadena el Tercer Impacto. Durante el largometraje, también se sugiere que Gendō y Fuyutsuki planean reunir a Shinji y Rei. Se le preguntó al asistente de dirección Tsurumaki sobre esto después del estreno del largometraje; Según él, la impresión de una estrategia para unir a Shinji y Rei fue el resultado de la compleja escritura del guión, y "Anno probablemente no ha pensado en eso muy profundamente".

En la tercera entrega, Evangelion: 3.0 You Can (Not) Redo (2012), ambientada catorce años después, no aparece la misma Rei; En su lugar, se presenta un clon diferente, que actúa de manera diferente a la otra Rei, manteniendo una conducta fría y silenciosa. En Evangelion: 3.0+1.0 Thrice Upon a Time (2021), la última película de la saga, el nuevo clon de Rei, llamado Ayanami (Nombre provisional), protagoniza junto a Shinji y Asuka Shikinami. a un pequeño pueblo llamado Pueblo 3, habitado por sobrevivientes de los distintos Impactos ocurridos y aislado del mundo exterior, casi inhabitable. Aquí Rei interactúa con los adultos Toji Suzuhara y Hikari Horaki, antiguos compañeros de escuela del clon anterior, con los niños y mujeres de la Aldea 3, ayudándolos a trabajar en el campo; Con el tiempo la nueva Ayanami comienza a desarrollar su individualidad, descubriendo poco a poco el mundo que la rodea y aprendiendo a socializar con los habitantes. Sin embargo, después de un tiempo, Rei (nombre provisional), cuyo nombre real resulta ser Ayanami-Type No.006, es incapaz de mantener su forma sin un contacto continuo con el líquido LCL de Evangelion y muere frente a Shinji.. Durante la Instrumentalidad, Shinji se reencuentra con la Rei de catorce años antes, que permaneció dentro del Eva-01. La vieja Rei, de pelo visiblemente largo, discute con su compañero, quien decide vivir en un mundo sin Evangelions y darle al mundo un nuevo nacimiento, Neon Genesis. Rei y Shinji luego se despiden por última vez, dándose la mano y sonriendo.

En otros medios

En el manga oficial Neon Genesis Evangelion, de Yoshiyuki Sadamoto, son evidentes más diferencias en la caracterización de Rei. En el manga, ella es generalmente más empática y abierta al contacto humano en comparación con su contraparte animada. En el cómic, además, el personaje tiene más espacio que Asuka, que en el anime tiene un papel predominante. En comparación con la serie clásica, Sadamoto intentó pisar su relación con Shinji, insistiendo particularmente en la simbología del toque de las manos y el tema de la maternidad, inspirado en The Drifting Classroom< de Kazuo Umezu. /i>. Como en la serie, al principio ella se considera vacía e inútil, creada únicamente para pilotar el Evangelion bajo las órdenes de Ikari; El toque de Shinji cambia su actitud. En una escena del quinto volumen del manga donde ambos están en la casa de Rei, Rei se quema mientras prepara té con Shinji y sus manos se tocan por un momento. Aprovechando la oportunidad, Rei invita a Shinji a hablar con su padre y abrirse a él; En otro capítulo, recordando ese momento, se pregunta si algún día sus manos podrán tocar a Shinji nuevamente. Durante el enfrentamiento con el Ángel Armisael, Rei se vuelve cada vez más consciente de sus sentimientos de tristeza y afecto hacia Shinji, hacia quien demuestra un cierto interés romántico. El propio Sadamoto describió los sentimientos de Shinji y Rei como amor mutuo.

En una escena del último episodio de la serie animada, se presenta una realidad alternativa con una historia diferente a los episodios anteriores; Rei se presenta como una chica que acaba de pasar a la clase de Asuka y Shinji, con una personalidad alegre, distraída e irascible. Una Rei extrovertida aparece en algunos spin-offs de Neon Genesis Evangelion, como Neon Genesis Evangelion: Angelic Days, ambientado en la realidad alternativa del último episodio. En la serie de anime web original Petit Eva: Evangelion@School, una parodia de la serie animada original, se presentan tres hermanas Ayanami, una es diligente e introvertida; otro deportista y extrovertido; y otra es una niña de cuatro años apasionada por los peluches. En Neon Genesis Evangelion: Anima, ambientado tres años después de End of Evangelion en un escenario alternativo, aparecen varias Rei; Rei Troi, piloto de un Eva llamado Evangelion Unit-02 Type II Allegorica, Rei Quatre, Rei Cinq y la versión de siete años Rei Six, todos ellos pilotos de unidades Evangelion-0.0. En Neon Genesis Evangelion: Campus Apocalypse, Rei comparte una conexión misteriosa con Kaworu que despierta la atención de Shinji. También está presente en Neon Genesis Evangelion: Legend of the Piko Piko Middle School Students. En un juego de simulación titulado Neon Genesis Evangelion: Ayanami Raising Project, el jugador asume la tarea de cuidar de Rei. También está disponible como opción romántica en Neon Genesis Evangelion: Girlfriend of Steel 2nd, Neon Genesis Evangelion 2, Neon Genesis Evangelion: Shinji Ikari Raising Project i> y su adaptación al manga, en la que ella es una prima lejana de Shinji.

Además de juegos basados en la serie original, Rei ha aparecido en medios no relacionados con la franquicia Evangelion, como Monster Strike, Super Robot Wars , Cuentos de Zestiria, Puzzle & Dragones, dulces Keri Hime, tablero de invocaciones, ¡¡Puyopuyo!! Quest, Line Rangers, Unison, MapleStory, Valkyrie Connect, Ragnarok Online, The Battle Cats y en un episodio cruzado oficial del Shinkansen Henkei Robo Shinkalion.

Caracterización y temática

Rei-chan es muy popular. Creo que está muy callada y no quiere hablar mucho, y no se queja. En Japón, supongo que las chicas como esa son muy deseadas. [...] Fue creada únicamente para ser piloto de Eva y no estoy segura de si es feliz.

–Hideaki Anno

Rei Ayanami es una chica taciturna que limita las relaciones tanto como sea posible y ejecuta mecánicamente cualquier orden que le dan, incluso si es particularmente cruel. Es introvertida, socialmente distante y lacónica. La socióloga Satomi Ishikawa notó que en una escena del sexto episodio de la serie, "Rei II", su compañero Shinji le pregunta el motivo que la empuja a querer pilotar Evangelion 00; Rei responde diciendo que encuentra su único "vínculo"; con otras personas en esto, demostrando así que está comprometida con la lucha contra los Ángeles "como si fuera la única razón por la que existe". A lo largo de la serie ella demuestra ser indiferente a la vida y se involucra en actos drásticos que podrían costarle la vida. El escritor de The Artifice, Justin Wu, notó que, a diferencia de otros personajes de la serie, a ella no le importa si muere y abraza la muerte "como si la muerte fuera la única forma de demostrar que ha vivido"..

Para el crítico Gerald Alva Miller, a pesar de su actitud fría, Rei experimenta sentimientos de alienación y angustia existencial. Gualtiero Cannarsi, curador de la adaptación italiana de la serie, describió de manera similar a Rei como una niña "que desconoce las reglas más básicas de vida e higiene", ya que no ha tenido a nadie que se las enseñe, lo que ha resultado en su desinterés por ellos. Su actitud se refleja en su apartamento, donde se descuida la higiene. En un episodio, Ritsuko Akagi dice que, al igual que el comandante Ikari, ella "no es muy experta en vivir". Esparcidos por el suelo de su apartamento hay textos científicos sobre interacciones biológicas y genética escritos en alfabeto latino en la serie original, y El príncipe feliz y otros cuentos en Rebuild of Evangelion. serie. La crítica Susan J. Napier también destacó que en los dos últimos episodios confiesa querer morir y "volver a la nada". Según el diseñador de personajes de Evangelion, Yoshiyuki Sadamoto, ella es "translúcida", como una sombra o "el aire": "El tipo de chica que puedes". #39;no tocar. La chica que anhelas, pero no hay nada en ella a lo que puedas aferrarte." También interpretó a Asuka y Rei como "personajes fuertes, a su manera". Además, Hayashibara la describió como un "personaje etéreo"; según ella: "Sus emociones son como ondas, así que si me desviara aunque sea un milímetro, afectaría su carácter y tendría que rehacerlo".

Rei Ayanami fue comparado con la diosa Shinto Amaterasu (izquierda) o la figura cristiana de María, madre de Jesucristo (derecha).

Durante un espectáculo, una niña le preguntó a Hideaki Anno qué le gusta a Rei, y él respondió que nunca había pensado en eso. Según él, ella no valora su propia vida, se lastima y siente que no necesita amigos, siendo consciente de que "habrá otro que la reemplazará": " Su presencia, su existencia –existencia ostensible– es efímera. Ella es una niña muy triste. Ella sólo tiene lo mínimo de lo que necesita tener". Anno también comparó la atracción nacional japonesa por personajes como Rei como producto de un paisaje imaginativo atrofiado nacido de la derrota de Japón en la Segunda Guerra Mundial, porque "desde entonces, la educación que recibimos no es la que crea adultos". El arquitecto Kaichiro Morikawa comparó el rostro de la primera Rei, normalmente presentado de forma distorsionada y deformada, con las instalaciones de Tony Oursler, comparando también su dormitorio con las fotografías de Gottfried Helnwein. El escritor Claudio Cordella asoció su personalidad a la de los personajes femeninos retratados por el pintor Edward Burne-Jones, y su mirada a los "ojos fijos y sin vida" de Olimpia de Los cuentos de Hoffmann. Takekuma Kentaro también vinculó la imagen de Rei vendada con las fotos de Romain Slocombe, mientras que Sadamoto la comparó con las obras del mangaka Sensha Yoshida. En una entrevista con Anno, el escritor y académico japonés Ōizumi Mitsunari comparó la figura de Rei con las chicas comprometidas con la secta japonesa Aum Shinrikyō, que llevó a cabo el ataque con gas sarín en el metro de Tokio en 1995, como "completamente dependientes de su gurú". 34;, Shōkō Asahara. El libro Schizo Evangelion, editado por él, la describe como "un sacrificio ofrecido a todos los hijos de mamá japonesa y sádicos" y en una serie de dicotomías, como el opio y la euforia, Satán y Dios, "el poder infinito de Eros" y "el poder cegador de Thanatos al mismo tiempo", "un sarín preparado por Gendo Ikari para su plan de destruir a la humanidad", el "ojo de la cerradura de Pandora caja" y la Gran Mala Madre tratando de acoger a su hijo.

Para el erudito Hiroki Azuma, Rei Ayanami introduce un "nuevo tipo de soledad". Antes de ella, los personajes de anime se dividían entre chicas sociables, con ropa y cosméticos costosos, aparatos tecnológicos y a menudo dedicadas a actividades de prostitución llamadas kogal, y otaku, personajes aislados, con habitaciones llenas de "software de computadora" y revistas. Rei, según Azuma, trasciende los dos estereotipos; comparó su habitación con Satyam, los laboratorios científicos de Aum Shinrikyō. El crítico Krystian Woznicki también la comparó con Pinocho en la película 964 Pinocho (1991), pero "el personaje de Rei es bastante realista, mientras que Pinocho está completamente alejado de la realidad". El crítico japonés Tamaki Saitō la describió como "la culminación del pigmalionismo que comenzó con Nanako SOS", mientras que Kenneth Lee notó una similitud en su camino de autoconciencia con Pinocho y Key. de Key the Metal Idol. Además, el escritor Tamaki Saito informó que Ami Mizuno de Pretty Guardian Sailor Moon ha sido interpretada como "el prototipo" de Rei.

Los críticos vincularon su personalidad silenciosa e inexpresiva con la alexitimia o un trastorno esquizoide de la personalidad. Un folleto oficial de Muerte y Renacimiento la describe como "una máscara noh inexpresiva"; y "una chica que no sueña", mientras que el libro Schizo Evangelion como "una mente sin sueños, completamente separada del inconsciente colectivo de Jung". Según Yoshiyuki Sadamoto, Rei es capaz de sentir emociones y sentimientos pero tiene dificultades expresivas y comunicativas. Desde los primeros episodios de la serie, Shinji intenta conectar con ella; sin embargo, Rei no puede analizar adecuadamente el significado de sus palabras y acciones. Aunque los dos pilotos conversan ocasionalmente entre sí, no pueden comunicarse a nivel emocional y no comprenden sus sentimientos. Sin embargo, frente a Shinji que llora y se alegra de estar viva después de una gran pelea en el sexto episodio, ella sonríe, marcando uno de los momentos más significativos del desarrollo del personaje. Después de esto, tanto sus palabras como sus acciones pasan a un lugar de entendimiento mutuo. Para el crítico Manabu Tsuribe, con su sonrisa en el sexto episodio Neon Genesis Evangelion alcanza su clímax, y "como una historia de 'crecimiento e independencia de un niño'—como un Bildungsroman—terminó allí una vez. Evangelion como historia se ha detenido ahí". En los últimos episodios de la serie, esta Rei muere y es reemplazada por otro clon, que actúa como un extraño para Shinji. Anno comparó la historia después de la escena de su sonrisa, en la que hay un paso atrás en la comunicación interpersonal, con Hideki Gō, un personaje de la serie Return of Ultraman; Gō parece acercarse a otras personas y a sus colegas del Monster Attack Team, pero "la semana que viene las cosas comienzan de nuevo desde [una posición de] distanciamiento". Además agregó: "En ese momento surge algo de mi desconfianza o miedo a la comunicación con los demás".

El académico Frenchy Lunning describió a Rei como el ánima de Shinji. En una de las primeras escenas del anime Evangelion, Shinji ve un fantasma de Rei Ayanami en una ciudad desierta cerca de Tokio-3. El Rei visible en la secuencia no es el Rei real; la aparición se ha relacionado con el escenario de la película The End of Evangelion, estrenada en 1997 como conclusión de la serie clásica. Durante la película, todas las formas de vida se unen en un solo ser durante la Instrumentalidad; Los seres humanos, poco antes de morir, ven aparecer los fantasmas de Rei, guiándolos en el proceso como "mensajeros de la redención". Según Yūichirō Oguro, editor de algunos de los contenidos de las ediciones caseras japonesas de Evangelion, el fantasma de Rei que Shinji ve en la avenida es "la existencia que contempla al hombre" #34;, y la escena simboliza que "Shinji está protegido por su madre desde el comienzo de la serie". Para el guionista Yōji Enokido, produce en los hombres jóvenes una sensación de distancia "como si todavía estuvieran en la mitad del útero". Patrick Drazen y Dani Cavallaro notaron que, al igual que otros personajes de Neon Genesis Evangelion que tienen rasgos de algunas deidades de la mitología sintoísta, Rei tiene afinidades con la diosa del Sol, Amaterasu, quien renace cada amanecer. También compararon a los otros dos protagonistas del programa, Shinji y Asuka, con Susanoo y Ama-no-Uzume, respectivamente; Shinji, como Susanoo, tiene modales sociales torpes y un comportamiento insociable, mientras que Asuka, como Uzume, es exuberante y hace alarde de su cuerpo. Según el erudito italiano Fabio Bartoli, sus tres encarnaciones podrían estar vinculadas a las tres etapas evolutivas del alma postuladas por la Cábala judía: Nephesh (la mera vitalidad animal), Ruach (el alma humana normal) y Neshamah (el espíritu elevado, después de todo). la conexión entre el hombre y Dios). Su imagen suele estar flanqueada por la de la Luna, cuerpo celeste asociado a la maternidad, la palidez, la pasividad y la feminidad. La ingeniera japonesa Yumiko Yano advirtió así un aura hierática e inalcanzable en Rei Ayanami, comparándola con la Virgen María. Yano también asoció su figura con las mujeres frágiles y castas retratadas en el arte fin de siècle, particularmente popular entre las obras de los pintores simbolistas. Para Kazuya Tsurumaki, Shinji siente un deseo sexual e incestuoso hacia ella, mientras que Kentaro Takekuma la describió como una “virgen eterna”.

Impacto cultural

Popularidad

Un fan cosplaying Rei en su traje de enchufe

La recepción del personaje de Rei ha sido positiva. Desde 1995, se convirtió en objeto de homenajes por parte del fandom de Neon Genesis Evangelion, incluidos fan fictions, fan arts y dōjinshi, resultando popular. El escritor Patrick W. Galbraith la describió como "el personaje más popular e influyente en la historia del anime otaku". También ocupó un lugar destacado en las encuestas de popularidad. Inmediatamente después de que concluyera la primera emisión de Evangelion, la encuesta Anime Grand Prix de 1996 y 1997 realizada por la revista Animage eligió a Rei como el mejor personaje femenino del momento. En 1998, cuando se lanzó Revival of Evangelion, ocupó el quinto lugar como el personaje femenino de Evangelion más popular. Rei también apareció en las encuestas mensuales de la revista, quedando entre los diez primeros en 1997 y 1998 y entre los veinte primeros en las encuestas de 1999. En 2002, TV Asahi la ubicó en el puesto 36 entre los 100 personajes más queridos en la historia del anime. TV Asahi publicó más tarde los resultados de las encuestas sobre las mejores escenas del anime; Todas las escenas de Evangelion que se clasificaron en las listas estaban relacionadas con el personaje.

Rei Ayanami también ganó el primer lugar en las listas de popularidad de la revista Newtype. En julio de 2005, por ejemplo, salió décima, y la propia revista escribió que: "Sus muchos encantos y misterios siguen brillando y cautivando a los fans incluso ahora, diez años después de su emisión". En agosto y septiembre de 2009, después del lanzamiento de Evangelion 2.0: You Can (Not) Advance, ocupó el cuarto y segundo lugar. En octubre, ocupó el tercer lugar, convirtiéndose en el personaje femenino de Evangelion más popular. Rei también fue votada como el personaje femenino de anime más popular de la década de 1990 en una encuesta de Newtype en marzo de 2010. En 2015, casi veinte años después de su debut, conquistó el primer lugar entre los personajes femeninos preferidos por los fans., superando así a todas las heroínas del anime de la temporada, mientras que en 2018 Rebuild Rei fue incluida entre los mejores treinta personajes de la década anterior. En 2013, el programa de radio NHK Shibuya Anime Land la clasificó entre las diez mejores heroínas del anime de todos los tiempos.

Para Oricon News, el personaje de Rei se ha convertido en Evangelion' s emblema. También se ubicó en las encuestas de popularidad de Evangelion, generalmente entre los tres primeros. Una columna en la edición de septiembre de 2007 del periódico Nihon Keizai Shimbun decía, con motivo del estreno de Evangelion 1.0 en cines, que había más de un millón de fanáticos dedicados de Rei en Japón y que, "Esta Diosa vendada es un ícono del anime japonés". También tenía un lugar en la lista de diez heroínas icónicas del anime de Mania Entertainment escrita por Thomas Zoth, quien comentó sobre la gran cantidad de productos basados en ella: "Las tiendas en Akihabara lucharon por mantener las figuras y juguetes de Rei Ayanami en stock.... Muchos críticos también le dan crédito a Ayanami por iniciar el boom del moe en el anime, con su dependencia de personajes débiles y vulnerables que el público desearía proteger". En marzo y abril de 2021, después del lanzamiento de la última película de Rebuild, terminó en el octavo y sexto lugar como personaje femenino más popular en una encuesta de Newtype, y en el sexto y segundo lugar en mayo y Junio.

Recepción crítica

Rei ha sido bien recibida por los críticos de anime. El crítico cultural japonés Hiroki Azuma la describió como "un personaje extremadamente impresionante", elogiando la actuación de Megumi Hayashibara y su realismo psicológico, ya que "la soledad de Rei se basa en una sustancialidad completamente táctil que nos ofrece imágenes extremadamente realistas de la incomunicación que enfrentan los niños del presente". Newtype elogió el quinto y sexto episodio, describiendo los dibujos de la escena en la que le sonríe a Gendo en "Rei I" como "excelente", y la escena en la que saluda a Shinji antes de la batalla contra el Ángel Ramiel en "Rei II" como "impresionante". En febrero de 1996, la revista Animedia clasificó la escena de su sonrisa del sexto episodio entre los momentos de anime más memorables del mes. El escritor de The Artifice, Justin Wu, también elogió la escena y la describió como una escena "poderosa" y "momento icónico", ya que es "la primera vez que muestra deliberadamente una emoción, y una de las pocas veces que lo hace a lo largo de toda la serie". Screen Rant y Comic Book Resources elogiaron su desarrollo y las diversas revelaciones sobre su identidad, ubicándola entre los mejores personajes de la serie. Tasha Robinson, de Science-Fiction Weekly, expresó su aprecio por la conclusión del personaje. Recursos de cómics' Luke Penn recibió positivamente las diferencias introducidas en el manga de Sadamoto y el mayor espacio dedicado a ella. IGN ocupó el décimo lugar en su lista de los veinticinco personajes de anime más importantes de todos los tiempos. El escritor Chris Mackenzie la describió como "un concepto de personaje enormemente influyente"; Mackenzie también encontró a Rei diferente de personajes similares creados después de Evangelion, ya que: "La diferencia entre Rei y tantos casi Reis es que podría haber algo detrás de la fachada".

Cuando Rei Ayanami apareció por primera vez, la autoestima de la población japonesa se encontraba en un bajo tiempo, ya que la burbuja económica acababa de estallar. La empatía hacia Ayanami, una chica herida que sube a un humanoide artificial y combate silenciosamente a sus enemigos, está arraigada en esa época particular. Una figura es un ídolo moderno que encarna fes inconscientes. Aunque la economía se recuperó, tal vez los japoneses todavía tienen un hueco en su corazón.

Nihon Keizai Shimbun

Otros críticos expresaron una opinión negativa sobre el personaje. El sitio Anime-planet.com, si bien aprecia algunas revelaciones interesantes sobre su pasado y sigue considerándola "con diferencia el personaje más interesante", criticó que su personaje no haya sido "explorado tanto como ella debería haber sido ". Animecritics.com escribió: “[Rei] no tiene absolutamente ninguna personalidad de la que hablar y sigue siendo un enigma durante la mayor parte de la serie. Parte de la intriga de la serie es descubrir los secretos que guarda." ELLOS Reseñas de anime' Raphael See criticó la caracterización de todo el elenco de Evangelion por ser un "cliché", diciendo que no entendía las razones de su gran popularidad. Kenneth Lee, de Anime News Network, consideró que el arco de su personaje era una oportunidad desperdiciada, ya que consideraba que "un "caparazón ficticio" era una oportunidad perdida. ganar un alma podría tener una serie completa dedicada a ello". Recursos de cómics' Anthony Gramuglia elogió el diseño de su personaje pero criticó su falta de desarrollo, especialmente en el final cinematográfico de 1997.

Mientras revisaban las películas de Rebuild of Evangelion, los escritores de Anime News Network elogiaron el desarrollo del personaje de Rei. En Evangelion 1.0, Carlo Santos notó que la personalidad de Rei es la misma que en la serie de televisión, y "aquellos que odiaban el Evangelion original por su Los personajes altamente disfuncionales todavía no encontrarán nada que les guste en esta versión", mientras que Justin Sevakis elogió su respuesta a la amabilidad de Shinji en Evangelion 2.0. UK Anime describió a Rei de Rebuild' como un personaje más humano con el que es más fácil empatizar. El Fandom Post apreció el hecho de que ella se vuelve progresivamente más independiente de Gendo, mientras que Mark Sombillo de Anime News Network escribió: "Su personalidad y su difícil situación forman mucho más la motivación central de la historia y, a pesar de que ella todavía se esfuerza, ella se vuelve cada vez más independiente de Gendo. En sus intentos vacilantes de comunicarse, hay una calidez genuina detrás de sus acciones y es difícil no dejarse conquistar por ella.

Su papel en la última entrega de la saga, Evangelion 3.0+1.0, recibió una acogida especialmente positiva por parte de la crítica y críticos, sobre todo por su visión optimista. Los críticos elogiaron su viaje y las escenas cursis de la primera parte de la película como una experiencia "inmersiva" y "en movimiento". Daryl Harding de Crunchyroll los describió como "una de las partes más bonitas de la película". El sitio web Otaku Revolution comparó positivamente a Rei de Rebuild con la de la serie de televisión, elogiando también la calidez de sus acciones y su camino de crecimiento: "Ella está permitida para estar más animada, incluso cuando es extraña, una dicotomía maravillosa que la hace parte de la historia irresistible". Geek Ireland elogió cómo Thrice Upon a Time da una sensación de conclusión a Rei, Shinji y los otros personajes, mientras que la revista Paste elogió el hecho de que la película muestra a Rei y los otros pilotos fuera del entorno militarizado y violento. contexto de las batallas. Según Gizmodo, ella tiene "el viaje más completo" entre los presentados por 3.0+1.0, mientras que Otaku Voice escribió que: "Ver a Rei descubrir el mundo real a través de sus ojos infantiles de asombro es uno de los mayores placeres de la película". Chris Cimi de Otaquest también elogió el desarrollo de su personaje y dijo que sus acciones "crean algo diferente y cálido", pero "sigue siendo Evangelion".

Mercancía

Tren de la línea Aonami con Rei en Nagoya

Thomas Zoth de Mania.com escribió: "Rei Ayanami demostró ser un personaje tan popular que inició un auge en el merchandising". Su imagen se utilizó en una amplia gama de productos, incluidos juguetes, camisetas, muñecos de acción, instrumentos musicales, estatuas de tamaño natural, maquillaje, accesorios y reproducciones de su ropa. El 30 de marzo de 2001, King Records lanzó un álbum titulado Evangelion: The Birthday of Rei Ayanami. En 2012, un equipo construyó una figura del personaje de 18 metros (59 pies) de altura fuera de la Torre NTV en el área de Shiodome de Tokio como parte del evento de diversión de verano Shiohaku Expo 2012. Al año siguiente, se construyó una reproducción del dormitorio de la niña y se exhibió un modelo de tamaño natural en la Eva Expo de Shanghai. En 2020, Honda utilizó a Rei y otros personajes de la serie para varios comerciales, que se emitieron con motivo de una colaboración entre Evangelion y Honda Civic.

En 2007, sus disfraces ocuparon el primer lugar entre los disfraces de cosplay más vendidos del año por la empresa Cospa. Las figuras de acción de Rei Ayanami también tuvieron éxito. El escritor Thomas LaMarre escribió que el diseño de Sadamoto para el personaje se convirtió en "la sensación de la serie", vendiendo "un número sin precedentes de figuritas" y provocando costosas especulaciones sobre su personaje en la prensa y el mundo de la crítica de anime. Las altas ventas de productos de Ayanami han sido descritas por el estudioso Patrick Galbraith como un punto de inflexión para el mercado japonés, ya que ayudaron a expandir el sector de figuras y fanzines, con "convenciones enteras de fanzines... comprometidas con las series y sus personajes". Según una estimación, los modelos de plástico anteriores a Evangelion vendieron unas tres mil unidades, pero las cifras de Rei lograron alcanzar diez veces esa cantidad, y para Galbraith "la serie coincidió con un boom en figuritas de personajes de anime y la difusión de Internet, haciendo más notorio el consumo y la comunidad otaku". La revista Newtype USA escribió de manera similar que: "Hordas de otaku inundaron Akihabara en busca del enigmático Rei Ayanami, y las empresas se dieron cuenta por primera vez de que atender al público geek podría ser muy rentable..... La propia Akihabara ha pasado de ser una 'ciudad eléctrica' famoso por los electrodomésticos al paraíso geek que es hoy".

En 2005, para celebrar el décimo aniversario de la primera emisión de Evangelion, el mangaka Mine Yoshizaki diseñó varias figuras de acción de los Ángeles con apariencias antropomorfas; entre los distintos modelos, ideó una figura del Ángel Lilith inspirada en el diseño del personaje de Rei. Según el escritor japonés Kazuhisa Fujie, a pesar de que los modelos y juguetes de la serie fueron un fracaso comercial al principio, las figuras de acción de Rei inmediatamente se hicieron tan populares que superaron las ventas unitarias de Evangelion, creando así la primera y quizás la primera. único caso de un anime robótico "donde las reproducciones de los personajes humanos se vendieron más que las de los robots". Además, los libros y revistas que la retrataban en portada tuvieron éxito. También apareció en la portada de un número de la edición japonesa de Rolling Stone's. entre otros. Un libro de arte sobre ella llamado Evangelion Photograph - Rei (REI- レイ- 新世紀エヴァンゲリオン文庫写真集) se publicó en 1997. Según Fujie, las ventas de productos con el tema de Rei llevaron a los medios japoneses a llamarla "la chica que manipula". ventas de revistas a voluntad", "la ruta más rápida hacia el cartel de entradas agotadas" y "la Chica Premium".

Legado

Cuando se refiere a un ' carácter misterioso' en el pre-Evangelion era, era generalmente acerca de alguien con un pasado retorcido y a menudo trágico que sería revelado lentamente a medida que la trama progresaba. Lo misterioso de Rei es que no tiene pasado... AntesEvangelion, las mercancías de anime no se consideraron un gran mercado para los productores para obtener ganancias. Sin embargo, cambió cuandoEvangelionSalió. Rei expande el mercado, y Gainax capitaliza en eso.... Evangelion es una serie muy amigable con el doujin, ya que muchas escenas no se explican en detalles que los fans pueden crear sus propias versiones de lo que implican las escenas. La misteriosidad de Rei definitivamente ayuda en este aspecto, ya que permite a los aficionados escribir sobre muchos escenarios "si", especialmente sus relaciones con otros personajes.... Además, Rei es un personaje común utilizado en hentai doujin.

Justin WuEl Artifice)

Rei Ayanami tuvo una influencia significativa en la animación japonesa y los personajes de ficción posteriores. Tras la fama ganada por Evangelion, se crearon otros personajes con sus rasgos estéticos y de carácter. Los críticos consideraron a Rei y su éxito como el comienzo del fenómeno moe, con la creación de personajes según características estereotipadas definidas fácilmente reconocibles y consumibles por la audiencia otaku japonesa. A finales de la década de 1990, personajes muy parecidos a Rei se produjeron y consumieron a gran escala en cómics, anime y novelizaciones, tanto en el mercado comercial como en el de fanzines.

Según el erudito japonés Hiroki Azuma, esta producción no está vinculada a una influencia directa de Evangelion, ya que "la aparición de Ayanami Rei no influyó tanto en muchos autores como en cambiar las reglas de los elementos moe que sustentan la cultura otaku". Como resultado, incluso los autores que no estaban pensando deliberadamente en Evangelion comenzaron a producir personajes parecidos a Rei, usando elementos moe recién registrados, como una personalidad tranquila, cabello azul, piel blanca, poder misterioso y un ausencia de emociones. Para Azuma, además, el episodio vigésimo sexto, en el que se muestra una realidad alternativa con Rei corriendo con una rebanada de pan en la boca, constituye un punto de inflexión dentro de la cultura otaku. La escena, según él, representa el punto donde termina la era de las grandes historias y comienza la de los más personajes; a partir de ese momento, por tanto, la respuesta emocional a los protagonistas pasaría a ser más importante que la trama de la serie. También consideró a Ruriko Tsukishima de Shizuku como directamente influenciada por Rei, y a Ruri Hoshino de Martian Successor Nadesico como una combinación de ambos.

Los críticos compararon otros personajes con ella, incluyendo a Miharu en Gasaraki, Vanilla H en Galaxy Angel, Maya en Geobreeders, Neya en Infinite Ryvius, Aruto Kirihara en Kagihime Monogatari Eikyū Alice Rondo, Riza Hawkeye en Fullmetal Alchemist, Dorothy R. Wayneright en The Big O i>, Anthy Himemiya en Revolutionary Girl Utena, Chise en Saikano, Yuzuriha Inori en Guilty Crown, Miyu en My-HiME, Ai en Zaion: I Wish You Were Here, Diya en Butterfly Soup, Yashiro Kasumi en Muv-Luv y las cyborgs femeninas en La chica pistolera. Serial Experiments Lain' Lain Iwakura también se asoció con el personaje; El guionista principal de Lain', Chiaki J. Konaka, declaró que no estaba influenciado por Evangelion y, aunque valoró sus características, dijo que no veía similitudes entre ambos personajes. Eureka de Eureka Seven ha sido comparada de manera similar con Rei Ayanami, lo que provocó insatisfacción en el guionista de la serie Dai Satō. El autor de Rurouni Kenshin, Nobuhiro Watsuki, comparó a Yukishiro Tomoe con Rei. Dijo que Yukishiro se convirtió en una parecida a Ayanami, con la única característica única de sus pupilas negras. El autor originalmente la concibió como una "belleza genial", pero, una vez que finalmente reveló sus verdaderos sentimientos, se convirtió en un personaje diferente.

El escritor de

The Artifice, Justin Wu, considera a Rei como el mukuchi (無口, "sin boca", "silencioso"), un término utilizado por los fanáticos del anime para Describe personajes reticentes y sin emociones, generalmente con una voz monótona, que van al grano y evitan conversaciones innecesarias. Este elemento moe, que ganó gran popularidad sólo después del éxito de Rei, se puede encontrar en numerosos personajes femeninos posteriores, entre ellos Eva en Black Cat y Ai Enma en Hell Girl, y Yuki Nagato en Haruhi Suzumiya. También se le atribuye al personaje haber popularizado el estereotipo kuudere, un término para personajes masculinos o femeninos que ocultan sus verdaderos sentimientos detrás de una fachada melancólica y fría. Según Kaichiro Morikawa, arquitecto y académico japonés, los personajes con defectos físicos antes de Evangelion y Rei Ayanami eran raros, como Char Aznable en Mobile Suit Gundam, que tiene una cicatriz. en su frente, y la Princesa Kushana en Nausicaä del Valle del Viento. Justin Wu también notó que, tras el éxito de la serie, las vendas ganaron gran popularidad, convirtiéndose en la marca registrada del personaje y un rasgo común en los cosplays.

La banda japonesa Rey deriva su nombre de ella. El cantante y guitarrista Motoo Fujiwara escribió la letra de la canción "Arue" inspirándose en Rei, con el título en inglés "R.A." Inspirándose en las letras iniciales de su nombre. El álbum Door de Ging Nang Boyz incluye una canción llamada "Ano ko wa Ayanami Rei ga suki" (あの娘は綾波レイが好き, iluminado. "A esa chica le gusta Rei Ayanami"). Según el sitio japonés Animentalism, el tema "Ray" de la banda de rock Luna Sea, publicado en el single In Silence y compuesto por Sugizo, podría ser un homenaje a Rei Ayanami. Artistas han producido fanarts sobre ella, incluidos Okama, Huke, Hiroya Oku y Arina Tanemura. Las celebridades rindieron homenaje a Rei disfrazándola, incluidas Shoko Nakagawa, Natsuki Katō, Miu Nakamura, Yuuri Morishita, Umika Kawashima, Rio Uchida, Kokoro Shinozaki y Shōma Uno. Durante el Victoria's Secret Fashion Show 2012, la modelo inglesa Jourdan Dunn lució un vestido similar al plugsuit del personaje; Gainax sólo se enteró del equipo a través de Internet y quedó perplejo por la situación. Saekano: Cómo criar a una novia aburrida contiene una referencia al personaje. La imagen de Rei apareció en una camiseta de un personaje de la serie Veronica's Closet. Se han identificado más referencias en otras series animadas japonesas, incluidas Joshiraku, Wotakoi: Love Is Hard for Otaku, Gurren Lagann y . Nisemonogatari, en la que su frase del sexto episodio "No morirás, porque yo te protegeré" es parodiado. Según Vogue, su traje también inspiró una prenda para la línea primavera 2016 de la casa de moda Louis Vuitton.

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