Reggaetón

format_list_bulleted Contenido keyboard_arrow_down
ImprimirCitar
Género de música
La escena en el verano de 1995; duo desconocido de la Residencial Luis Llorens Torres en San Juan, en un club en la playa de Puerto Nuevo, Vega Baja

Reggaeton (,), también conocido como reggaetón y reguetón (español: [reɣeˈton]), es un estilo de música popular y electrónica que se originó en Panamá a finales de los años 1980.. Posteriormente se popularizó en Puerto Rico.

Ha evolucionado desde el dancehall y ha sido influenciado por el hip hop estadounidense, la música latinoamericana y caribeña. Las voces incluyen rapear y cantar, generalmente en español.

El reggaetón es considerado uno de los géneros musicales más populares en el Caribe de habla hispana, incluidos Puerto Rico, Panamá, República Dominicana, Cuba, Colombia y Venezuela. En la década de 2010, el género había experimentado una mayor popularidad en América Latina, así como una aceptación dentro de la música occidental convencional.

Etimología

La palabra reggaeton (formada a partir de la palabra reggae más el sufijo aumentativo - tón) se utilizó por primera vez en 1988 cuando el representante de El General, Michael Ellis, le dio ese nombre para describirlo como "reggae grande" (gran reggae). Las grafías reggaeton y reggaetón son comunes, aunque fuentes prescriptivistas como la Fundéu BBVA y la Academia Puertorriqueña de la Lengua Española recomiendan la grafía reguetón, ya que se ajusta más a las reglas ortográficas tradicionales del español.

Historia

Don Omar (izquierda) y papi Yankee (derecha) se denominan "Rey de Reggaeton".

A menudo confundido con el reggae o reggae en español, el reggaeton es un género más joven que se originó a finales de los años 1980. en Panamá y luego se popularizó en Puerto Rico. Tuvo sus orígenes en lo que se conocía como rap y reggae "underground" música, por su circulación a través de redes informales y presentaciones en espacios no oficiales. DJ Playero y DJ Nelson se inspiraron en el hip hop y el dancehall para producir "riddims", los primeros temas de reggaetón. A medida que la música caribeña y afroamericana cobraba impulso en Puerto Rico, el reggae rap en español marcó el comienzo del underground boricua y fue una salida creativa para muchos jóvenes. Esto creó una cultura juvenil clandestina, discreta pero prominente, que buscaba expresarse. Como cultura juvenil que existe al margen de la sociedad y la ley, ha sido criticada a menudo. La policía puertorriqueña lanzó una campaña contra la música underground confiscando cintas de casete de tiendas de música bajo códigos penales de obscenidad, imponiendo multas y demonizando a los raperos en los medios de comunicación. Las grabaciones piratas y el boca a boca se convirtieron en los principales medios de distribución de esta música hasta 1998, cuando se fusionó con el reggaetón moderno. La popularidad del género aumentó cuando fue descubierto por el público internacional a principios de la década de 2000.

Cassettes were made in carports (marquesinas) y luego se vendió en la calle, fuera del maletero de un coche.

El nuevo género, llamado simplemente "underground" y más tarde "perreo", tenía letras explícitas sobre drogas, violencia, pobreza, amistad., amor y sexo. Estos temas, que representan los problemas de la vida en el centro de la ciudad, todavía se pueden encontrar en el reguetón. "Subterráneo" La música se grabó en marquesinas (o cocheras) y en complejos de viviendas públicas como Villa Kennedy y Jurutungo, a menudo por creadores que utilizan equipos de grabación de segunda mano. A pesar de eso, la calidad de los casetes fue lo suficientemente buena como para ayudar a aumentar su popularidad entre la juventud puertorriqueña. Los casetes se vendían o distribuían en las calles desde los maleteros de los coches. La disponibilidad y calidad de los casetes llevaron a la popularidad del reggaetón, que traspasó barreras socioeconómicas en la escena musical puertorriqueña. Los casetes más populares a principios de los 90 fueron The Noise I y II de DJ Negro y 37 y 38 de DJ Playero. Gerardo Cruet, quien creó Las grabaciones difundieron el género desde las zonas residenciales marginadas a otros sectores de la sociedad, particularmente a las escuelas privadas.

A mediados de la década de 1990, el sector "clandestino" Los casetes se vendían en las tiendas de música. El género se hizo popular entre los jóvenes de clase media y luego llegó a los medios de comunicación. Para esta época, Puerto Rico contaba con varios clubes dedicados a la escena underground; Club Rappers en Carolina y PlayMakers en Puerto Nuevo fueron los más destacados. Bobby "Digital" El "Dem Bow" de Dixon La producción se jugó en clubes. La música underground originalmente no estaba destinada a ser música de club. En el sur de Florida, DJ Laz y Hugo Diaz de los Diaz Brothers estaban popularizando el género desde Palm Beach hasta Miami.

La música underground en Puerto Rico fue duramente criticada. En febrero de 1995, hubo una campaña patrocinada por el gobierno contra la música underground y su influencia cultural. La policía puertorriqueña allanó seis tiendas de discos en San Juan, se confiscaron cientos de casetes y se impusieron multas de conformidad con las Leyes 112 y 117 contra la obscenidad. El Departamento de Educación prohibió la ropa holgada y la música underground en las escuelas. Durante meses después de las redadas, los medios locales demonizaron a los raperos, llamándolos "corruptores irresponsables del orden público".

En 1995, DJ Negro lanzó The Noise 3 con una maqueta que decía: "Letras no explícitas". El álbum no tuvo malas palabras hasta la última canción. Fue un éxito y la música underground siguió infiltrándose en la corriente principal. La senadora Velda González, del Partido Popular Democrático, y los medios de comunicación siguieron considerando el movimiento como una molestia social.

A mediados de la década de 1990, la policía puertorriqueña y la Guardia Nacional confiscaron cintas y CD de reggaetón para obtener contenido "obsceno" letras fuera del alcance de los consumidores. Las escuelas prohibieron la ropa y la música hip hop para sofocar la influencia del reggaetón. En 2002, el senador González encabezó audiencias públicas para regular la "dejancia" de letras de reggaetón. Aunque el esfuerzo no pareció afectar negativamente la opinión pública sobre el reguetón, reflejó el malestar del gobierno y de las clases sociales altas con lo que representaba la música. Debido a su contenido a menudo cargado de sexualidad y sus raíces en comunidades urbanas pobres, muchos puertorriqueños de clase media y alta encontraron el reguetón amenazador, "inmoral, además de artísticamente deficiente, una amenaza al orden social, apolítico". #34;.

A pesar de la controversia, el reguetón poco a poco fue ganando aceptación como parte de la cultura puertorriqueña, ayudado, en parte, por políticos como González, que comenzaron a utilizar el reguetón en campañas electorales para atraer a los votantes más jóvenes en 2003. El género ha crecido y se ha convertido en parte de la cultura popular, incluido un comercial de Pepsi de 2006 con Daddy Yankee y la elección de PepsiCo de Ivy Queen como portavoz musical de Mountain Dew. Otros ejemplos de mayor aceptación en Puerto Rico son las letras con influencia religiosa y educativa; Reggae School es un álbum de rap producido para enseñar habilidades matemáticas a los niños, similar a School House Rock. El reggaetón se expandió cuando otros productores, como DJ Nelson y DJ Eric, siguieron a DJ Playero. Durante la década de 1990, el álbum de 1996 de Ivy Queen En Mi Imperio, Playero 37 de DJ Playero (que presenta a Daddy Yankee) y The Noise: Underground, The Noise 5 y The Noise 6 fueron populares en Puerto Rico y República Dominicana. Don Chezina, Tempo, Eddie Dee, Baby Rasta & Gringo y Lito & Los polacos también eran populares.

El nombre "reggaeton" Se hizo prominente a principios de la década de 2000, caracterizándose por el ritmo del dembow. Fue acuñado en Puerto Rico para describir una fusión única de la música puertorriqueña. El reggaetón es actualmente popular en toda América Latina. Su popularidad aumentó entre los jóvenes latinos en los Estados Unidos cuando DJ Joe y DJ Blass trabajaron con Plan B y Sir Speedy en Reggaeton Sex, Sandunguero y Fatal Fantasy.

2004: cruce

En 2004, el reggaetón se hizo popular en todo Estados Unidos y Europa. Tego Calderón estaba siendo difundido en los Estados Unidos y la música era popular entre los jóvenes. El Cangri.com de Daddy Yankee se hizo popular ese año en el país, al igual que Héctor & Tito. Luny Tunes y Mas Flow de Noriega, Yaga & Sonando Diferente de Mackie, El Abayarde de Tego Calderón, Diva de Ivy Queen, Zion & También fueron bien recibidos Motivando a la Yal de Lennox y la compilación Desafío. El rapero N.O.R.E. lanzó un exitoso sencillo, "Oye Mi Canto". Daddy Yankee lanzó Barrio Fino y un exitoso sencillo, "Gasolina", abriendo la puerta al reggaetón a nivel mundial. Tego Calderón grabó los sencillos "Pa' Que Retozen" y "Guasa Guasa". Don Omar era popular, sobre todo en Europa, con "Pobre Diabla" y "Dale Don Dale". Otros artistas populares de reggaetón incluyen a Tony Dize, Angel & Khriz, Nina Sky, Dyland & Lenny, RKM & Ken-Y, Julio Voltio, Calle 13, Héctor el Father, Wisin & Yandel y Tito El Bambino. A finales de 2004 y principios de 2005, inspirada por el éxito de "Gasolina", Shakira colaboró con Alejandro Sanz para grabar "La Tortura" y "La Tortura – Shaketon Remix" para su álbum, Fijación Oral Vol. 1, popularizando aún más el reggaetón. En los MTV Video Music Awards 2005 se cantaron cuatro canciones de reggaetón: por Don Omar ("Dile"), Tego Calderón, Daddy Yankee y Shakira con Sanz, la primera vez que se interpretó una canción de reggaetón en ese escenario.

Los músicos comenzaron a incorporar la bachata al reggaetón, con Ivy Queen lanzando sencillos ("Te He Querido, Te He Llorado" y "La Mala") con la guitarra característica de la bachata. sonido, ritmos más lentos, románticos y un estilo de canto emotivo. "Lo Que Paso, Paso" de Daddy Yankee y "Dile" de Don Omar. También tienen influencia de la bachata. En 2005, los productores comenzaron a remezclar música de reggaetón existente con bachata, comercializándola como bachatón: "bachata, estilo puertorriqueño".

2006–2017: encabezando las listas

En mayo de 2006, King of Kings de Don Omar fue el LP de reggaetón con mayor ranking hasta la fecha en las listas de Estados Unidos, debutando en la cima de la lista Top Latin Albums y alcanzando el puesto número siete en la lista Billboard 200. El sencillo de Omar, "Angelito", encabezó el Billboard Latin Rhythm Radio Chart. Rompió el pene de Britney Spears. Récord de ventas de apariencia en tienda en la tienda de música Virgin de Downtown Disney.

Ese mismo año, "Hips Don't Lie" de Shakira, con Wyclef Jean de los Fugees, se convirtió en "la canción más popular del género. historia", con "el ritmo del dembow de fondo, la muestra de trompeta de "Amores como el nuestro" de Jerry Rivera. en el coro, la obvia influencia de la salsa."

En junio de 2007, El Cartel III: The Big Boss de Daddy Yankee estableció un récord de ventas en la primera semana para un álbum de reggaetón, con 88.000 copias vendidas. Encabezó las listas Top Latin Albums y Top Rap Albums, siendo el primer álbum de reggaetón en hacerlo en este último. El álbum alcanzó el puesto número nueve en el Billboard 200, el segundo álbum de reggaetón más alto en la lista principal.

Wisin & Yandel, performing in front of a large sign with their names
Wisin & Yandel

El tercer álbum de reggaetón con mayor ranking fue Wisin & Wisin vs. Yandel: Los Extraterrestres de Yandel, que debutó en el puesto 14 del Billboard 200 y en el número uno de la lista Top Latin Albums más tarde en 2007. 2008 La banda sonora de Daddy Yankee para su película, Talento de Barrio, debutó en el puesto 13 en la lista Billboard 200. Alcanzó el puesto número uno en la lista Top Latin Albums, el número tres en Top Soundtracks de Billboard y el número seis en la lista Top Rap Albums. En 2009, Wisin & La Revolución de Yandel debutó en el número siete del Billboard 200, número uno en las listas Top Latin Albums y número tres en las listas Top Rap Albums.

Did you mean:

By 2008, Reggaeton was the "biggest-selling genre of Latin music " and one of its artists, Tego Calderon, was using it to describe and encourage black pride.

Did you mean:

2017–present: "Despacito#34; effect

J Balvin en 2017

En 2017, el vídeo musical de "Despacito" de Luis Fonsi con Daddy Yankee alcanzó mil millones de visitas en menos de tres meses. Desde enero de 2018 hasta noviembre de 2020, el vídeo musical fue el vídeo de YouTube más visto de todos los tiempos. Con sus 3,3 millones de ventas certificadas más transmisiones equivalentes a las de una pista, "Despacito" se convirtió en uno de los sencillos latinos más vendidos en Estados Unidos. El éxito de la canción y su versión remix llevó a Daddy Yankee a convertirse en el artista más escuchado a nivel mundial en el servicio de streaming Spotify el 9 de julio de 2017, siendo el primer artista latino en lograrlo. Posteriormente se convirtió en el quinto artista masculino más escuchado y el sexto en general de 2017 en Spotify. En junio de 2017, "Despacito" fue citada por Leila Cobo de Billboard' como la canción que renovó el interés por la música latina. mercado musical de los sellos discográficos de Estados Unidos. Julyssa López de The Washington Post afirmó que los éxitos de "Despacito" y "Mi Gente" de J Balvin. es "el comienzo de una nueva era de crossover latino". Stephanie Ho, del sitio web Genius, escribió que "los éxitos de 'Despacito' y 'Mi Gente' podría señalar el comienzo de una ola exitosa de música en español en Estados Unidos." Ho también afirmó que "como 'Despacito' Como demuestra, los fans no necesitan entender el idioma para disfrutar de la música”, en referencia al éxito mundial de la canción, incluidos varios países que no hablan español.

"Te Boté" y el dembow minimalista

En abril de 2018, "Te Boté" Fue lanzado por Nio García, Casper Mágico, Darell, Ozuna, Bad Bunny y Nicky Jam. Alcanzó el número uno en la lista Billboard Hot Latin Songs. Actualmente tiene más de 1.800 millones de visitas en YouTube. Muchos artistas comenzaron a marcar fuertes tendencias comerciales en un mercado dominado por la mezcla de trap latino y reggaetón seguido de un nuevo ritmo minimalista de dembow. Por ejemplo, canciones como "Adictiva" de Daddy Yankee y Anuel AA, "Asesina" de Brytiago y Darell, "Cuando Te Besé" de Becky G y Paulo Londra, "No Te Veo" de Casper Mágico y muchas otras canciones se han hecho en este estilo.

Características

Ritmo

El dembow riddim fue creado por productores de dancehall jamaicanos a finales de los 80 y principios de los 90. El dembow consta de un bombo, un bombo, un palito, una caja, un timbal, un timballroll y (a veces) un platillo de charles. El patrón de percusión de Dembow estuvo influenciado por el dancehall y otras músicas antillanas (soca, calipso y cadencia); esto le da al dembow un sabor pancaribeño. Acerado y amp; A Clevie, creadores del riddim de Poco Man Jam, generalmente se les atribuye la creación del dembow. En el centro está el ritmo 3+3+2 (tresillo), complementado con un bombo en compás de 4/4.

El riddim fue destacado por primera vez por Shabba Ranks en "Dem Bow", de su álbum de 1991 Just Reality. Hasta el día de hoy, los elementos de la pista de acompañamiento de la canción se encuentran en más del 80% de todas las producciones de reggaetón. A mediados de la década de 1980, la música dancehall fue revolucionada por el teclado electrónico y la caja de ritmos; Posteriormente, muchos productores de dancehall los utilizaron para crear diferentes riddims de dancehall. El papel de Dembow en el reggaetón es un componente básico, un boceto esquelético en percusión.

En Reggaeton 'dembow' también incorpora riddims jamaicanos idénticos como Bam Bam, Hot This Year, Poco Man Jam, Fever Pitch, Red Alert, Trailer Reloaded y Big Up riddims, y a menudo se utilizan varias muestras. Algunos éxitos del reggaetón incorporan una versión más ligera y electrificada del riddim. Algunos ejemplos son "Pa' Que la Pases Bien" y "Quiero Bailar", que utiliza el líquido riddim. Desde 2018 surgió una nueva variación del ritmo Dembow; Comenzando con Te Bote, un Dembow minimalista más agudo se ha convertido en un establo de producción de reggaetón que ha permitido experimentos rítmicos más sincopados.

Letras y temas

La estructura lírica del reggaetón se parece a la del hip hop. Aunque la mayoría de los artistas de reguetón recitan sus letras rapeando (o pareciendo rapear) en lugar de cantar, muchos alternan rapear y cantar. El reggaetón utiliza la estructura tradicional del hip hop verso-estribillo-puente. Al igual que el hip hop, las canciones de reggaetón tienen un gancho que se repite a lo largo de la canción. La identidad étnica latina es un tema musical, lírico y visual común.

A diferencia de los CD de hip-hop, los discos de reggaetón generalmente no tienen avisos para los padres. Una excepción es Barrio Fino en Directo de Daddy Yankee, cuyo material en vivo (y con Snoop Dogg en "Gangsta Zone") fueron etiquetados como explícitos. Snoop Dogg y Daddy Yankee filmaron el video de "Gangsta Zone" en los proyectos de viviendas Torres Sabana en Carolina, Puerto Rico, el 27 de enero de 2006. Filmado en escala de grises, Daddy Yankee dijo que el video muestra "la forma real en que vivimos en la isla".

Artistas como Alexis & Fido elude la censura de radio y televisión con insinuaciones sexuales y letras con doble significado. Algunas canciones han generado preocupación por su representación de las mujeres. Aunque el reggaetón comenzó como un género mayoritariamente masculino, el número de mujeres artistas ha ido aumentando lentamente e incluye a la "Reina del Reggaetón", Ivy Queen, Mey Vidal, K-Narias, Adassa, La Sista y Glory..

Baile

El

Sandungueo, o perreo, es un baile asociado con el reggaetón que surgió a principios de los años 90 en Puerto Rico. Se centra en rechinar, con un compañero mirando hacia la espalda del otro (normalmente un hombre detrás de una mujer). Otra forma de describir este baile es "al revés", donde la mujer presiona su trasero contra la pelvis de su pareja para crear estimulación sexual. Dado que el baile tradicional en pareja es cara a cara (como el baile en cuadrilla y el vals), el baile de reggaetón inicialmente sorprendió a los observadores con su sensualidad, pero apareció en varios videos musicales. También se lo conoce como daggering, grinding o juking en las áreas de habla inglesa de los EE. UU.

Popularidad

América Latina

Durante la última década, el reggaetón ha recibido un reconocimiento generalizado en el Caribe de habla hispana, de donde se originó el género, incluidos Puerto Rico, Cuba, Panamá, la República Dominicana, Colombia y Venezuela, donde ahora se lo considera uno de los géneros musicales más populares. El reggaetón también ha experimentado una mayor popularidad en toda la región de América Latina, incluidos México, Honduras, Guatemala, Nicaragua, Costa Rica, El Salvador, Argentina, Chile, Uruguay, Ecuador y Perú.

En Cuba, el reggaetón llegó a incorporar elementos de la música tradicional cubana, dando lugar al híbrido Cubatón. Dos bandas a las que se les atribuye la popularización de Cubaton son Máxima Alerta (fundada en 1999) y Cubanito 20.02. El primero se destaca por fusionar el Cubaton con otros géneros, como el son cubano, la conga, la cumbia, la salsa, el merengue y la rumba cubana, así como con estilos y formas como el rap y las baladas, mientras que la música del segundo está influenciada por más por la música jamaicana. El gobierno de Cuba impuso restricciones al reguetón en lugares públicos en 2012. En marzo de 2019, el gobierno fue un paso más allá; prohibieron los "mensajes agresivos, sexualmente explícitos y obscenos del reguetón" de radio y televisión, así como actuaciones de músicos callejeros.

El primer nombre del reggaetón en Brasil fue el grupo Señores Cafetões, que se dio a conocer en 2007 con el tema "Piriguete" - que en ese momento los brasileños confundían erróneamente con el hip hop y el funk brasileño porque el reggaetón todavía era un género casi desconocido en el país. En Brasil, este género musical sólo alcanzó una popularidad razonable a mediados de la década de 2010. El primer gran éxito del género en el país fue la canción "Sí o no" de Anitta con Maluma. Una de las explicaciones de que el reguetón no haya alcanzado el mismo nivel de popularidad que existe en otros países latinoamericanos se debe a que Brasil es un país de habla portuguesa, lo que históricamente lo ha llevado a volverse más aislacionista que otros países latinoamericanos en la escena musical. El ritmo musical sólo se popularizó en el país cuando llegó a otros mercados, como el americano. El género está ahora superando el obstáculo del lenguaje. Algunos de los nombres más importantes del mercado musical brasileño se han asociado con artistas de otros países latinoamericanos y exploraron el ritmo.

Estados Unidos

El rapero neoyorquino N.O.R.E., también conocido como Noreaga, produjo el éxito de 2004 de Nina Sky "Oye Mi Canto", en el que participaron Tego Calderón y Daddy Yankee, y el reggaetón se hizo popular en El estadounidense Daddy Yankee llamó entonces la atención de muchos artistas de hip-hop con su canción "Gasolina", y ese año XM Radio presentó su canal de reggaetón, Fuego (XM). Aunque XM Radio eliminó el canal en diciembre de 2007 de los receptores domésticos y de automóviles, todavía se puede transmitir desde el sitio web de XM Satellite Radio. El reggaetón es la base de un término de radio comercial latinoamericano, hurban, una combinación de términos "hispanos" y "urbano" solía evocar las influencias musicales del hip hop y la música latinoamericana. El reggaetón, que evolucionó a partir del dancehall y el reggae, y con influencias del hip hop, ha ayudado a los latinoamericanos a contribuir a la cultura urbana estadounidense y a mantener muchos aspectos de su herencia hispana. La música se relaciona con cuestiones socioeconómicas estadounidenses, incluidos el género y la raza, en común con el hip hop.

Europa

Aunque el reggaetón es menos popular en Europa que en América Latina, atrae a los inmigrantes latinoamericanos, especialmente en España. Una costumbre mediática española, "La Canción del Verano" ("La Canción del Verano"), en la que una o dos canciones definen la temporada' s humor, fue la base de la popularidad de canciones de reggaetón como "Baila Morena" por Héctor & "Gasolina" de Tito y Daddy Yankee en 2005.

Asia

En Filipinas, los artistas de reguetón utilizan principalmente el idioma filipino en lugar de español o inglés. Un ejemplo de un acto popular de reggaetón local es el dúo zamboangueño Dos Fuertes, que tuvo un éxito de baile en 2007 con "Tarat Tat" y que utiliza principalmente el idioma chavacano en sus canciones.

En 2020, el rapero malasio Namewee lanzó el sencillo y el vídeo musical "China Reggaeton" con Anthony Wong. Es la primera vez que se canta reggaetón en los idiomas chinos mandarín y hakka y se acompaña de instrumentos tradicionales chinos como el erhu, pipa y guzheng, creando una fusión de reggaetón y estilos musicales tradicionales chinos.

Crítica

A pesar de la gran popularidad del género en su conjunto, el reguetón también ha atraído críticas por sus constantes referencias a temas sexuales y violentos, similares a los del hip-hop. El cantautor mexicano Aleks Syntek hizo una publicación pública en las redes sociales quejándose de que ese tipo de música se reproducía en el aeropuerto de la Ciudad de México por la mañana con niños presentes. Para 2019, otros cantantes que expresaron su consternación por el género incluyeron al cantante de vallenato Carlos Vives y al cantante de Héroes del Silencio Enrique Bunbury. Ese mismo año, algunos activistas afirmaron que la música reguetón da paso a mensajes misóginos y sádicos.

Algunos cantantes de reguetón han decidido contrarrestar tales acusaciones. Un ejemplo notable es el cantante Flex, quien en 2009 se comprometió a cantar canciones con mensajes románticos, subgénero al que denominó "estilo romántico".

Contenido relacionado

Misa (música)

La Misa una forma de composición musical sagrada, es una composición coral que pone música a las partes invariables de la liturgia eucarística...

Historia de la ópera

La forma de arte conocida como ópera se originó en Italia en los siglos XVI y XVII, aunque se basó en tradiciones más antiguas de entretenimiento...

Período clásico de la música

El período clásico fue una era de la música clásica entre aproximadamente 1730 y...
Más resultados...
Tamaño del texto:
undoredo
format_boldformat_italicformat_underlinedstrikethrough_ssuperscriptsubscriptlink
save