Rayonismo

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Movimiento de arte ruso
Mikhail Larionov, Rayonismo rojo, 1913
El

rayonismo (o rayismo o rayonismo) fue un estilo de arte abstracto que se desarrolló en Rusia entre 1910 y 1914. Fundado y nombrado por los cubofuturistas rusos Mikhail Larionov y Natalia Goncharova, fue uno de los primeros movimientos de arte abstracto de Rusia.

Fondo

En 1909, el poeta italiano F. T. Marinetti publicó el Manifiesto fundacional del futurismo. Los futuristas tomaron la velocidad, la tecnología y la modernidad como inspiración, describiendo el carácter dinámico de la vida de principios del siglo XX; ejemplos de futuristas italianos son Umberto Boccioni y Giacomo Balla. Poco después de iniciado el movimiento, comenzaron el futurismo ruso, el egofuturismo y el cubofuturismo; En Rusia, el movimiento fue desarrollado por el pintor David Burliuk, los poetas Aleksei Kruchyonykh, Vasily Kamensky y Vladimir Mayakovsky, y muchos otros. Larionov y Goncharova fueron los primeros seguidores del futurismo ruso.

En 1910, estos dos últimos, junto con muchos asociados como Aristarkh Lentulov e Ilya Mashkov, fundaron la sociedad expositora Sota de Diamantes. Sin embargo, en 1912, Goncharova y Larionov se marcharon, en protesta por la dependencia del grupo del arte francés, y organizaron sus propias exposiciones rivales. Fue entonces cuando comenzó el rayonismo, con una visión distinta de lo que era representativo del arte abstracto. El enfoque de Larionov hacia la pintura abstracta fue la idea de que ciertos principios científicos, como la radioactividad, la luz ultravioleta y los rayos X, eran la base de la visión de lo que quería crear.

Historia del movimiento

Goncharova comenzó a pintar en estilo rayonista ya en 1909, pero el Manifiesto Rayonista escrito por ella y Larionov fue escrito en 1912 y publicado al año siguiente. En el manifiesto, Larionov expresa lo siguiente: "Viva el estilo de pintura rayonista creado por nosotros, libre de formas realistas, existiendo y desarrollándose sólo según sus propias leyes pictóricas".

Los rayonistas buscaban un arte que flotara más allá de la abstracción, fuera del tiempo y el espacio, y que rompiera las barreras entre el artista y el público. Por tanto, las pinturas rayonistas se centraron en los rayos que se reflejaban en los objetos y en cómo se movían. Derivaron el nombre del uso de rayos dinámicos de colores contrastantes, que representan líneas de luz reflejada: "cruce de rayos reflejados de varios objetos".

En la famosa exposición Target de 1913, presentaron el estilo al público. En su literatura, describieron el rayonismo como "que abarca naturalmente todos los estilos y formas existentes del arte del pasado, ya que, como la vida, son simplemente puntos de partida para una percepción y construcción de una imagen rayonista".

Larionov y Goncharova también escribieron:

El estilo de la pintura Rayonista que avanzamos significa formas espaciales obtenidas a partir de la intersección de los rayos reflejados de diversos objetos, y formas elegidas por la voluntad del artista. El rayo se representa provisionalmente en la superficie por una línea de colores. Lo que es valioso para el amante de la pintura encuentra su máxima expresión en un cuadro raynista. Los objetos que vemos en la vida no juegan ningún papel aquí, pero lo que es la esencia de la pintura en sí puede ser mostrado aquí mejor de todos – la combinación de color, su saturación, la relación de masas de colores, profundidad, textura....

No sentimos el objeto con nuestro ojo, ya que se representa convencionalmente en imágenes y como resultado de seguir este o ese dispositivo; de hecho, no sentimos el objeto como tal. Percibimos una suma de los rayos que proceden de una fuente de luz; éstos se reflejan del objeto y entran en nuestro campo de visión.

En consecuencia, si queremos pintar literalmente lo que vemos, entonces debemos pintar la suma de los rayos reflejados del objeto. Pero para recibir la suma total de los rayos del objeto deseado, debemos seleccionarlos deliberadamente – porque junto con los rayos del objeto que se percibe, también caen en nuestra gama de rayos de reflejo reflejados de visión pertenecientes a otros objetos cercanos. Ahora, si queremos representar un objeto exactamente como lo vemos, entonces debemos representar también estos rayos reflejos pertenecientes a otros objetos – y entonces vamos a representar literalmente lo que vemos...

Ahora, si nos preocupamos no con los mismos objetos sino con las sumas de los rayos de ellos, podemos construir una imagen de la siguiente manera:

La suma de los rayos del objeto A interseca la suma de los rayos del objeto B, mientras que una forma emerge en el espacio entre ellos impulsado por la voluntad del artista.

La percepción, no del objeto mismo, sino de la suma de los rayos de él, es, por su misma naturaleza, mucho más cerca de la superficie simbólica de la imagen que el objeto mismo. Esto es casi lo mismo que el espejismo que aparece en el aire abrasador del desierto y representa ciudades distantes, lagos y oasis en el cielo (en casos concretos). El Rayonismo borra las barreras que existen entre la superficie y la naturaleza de la imagen.

Más tarde ese mismo año, los rayonistas comenzaron a pintarse la cara; A modo de explicación, Larionov y su colega teórico Ilia Zdanevich escribieron el manifiesto "Por qué pintamos nuestras caras", que incluía diseños de pintura facial rayonista sugeridos como ilustraciones.

El rayonismo terminó con el inicio de la Gran Guerra.

El movimiento recibió una aceptación mínima por su influencia en el arte abstracto ruso hasta que la Tate Gallery adquirió algunas piezas en 1952. Hay pocos lugares donde el público pueda ver obras representativas de este estilo fuera de las galerías, principalmente en Londres., Nueva York o París. Muchos existen en colecciones privadas, especialmente debido a la larga historia del arte abstracto mal visto por los soviéticos.

Aunque duró poco, el rayonismo fue un paso crucial en el desarrollo del arte abstracto ruso. Como dijo Larionov, representó la "verdadera liberación del arte" del antiguo estilo "realista" convenciones que habían "oprimido" la comunidad artística.

Electro acto "Los Rayonistas" tomó su nombre del movimiento.

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