Ralph Goings

Ralph Goings (9 de mayo de 1928 – 4 de septiembre de 2016) fue un pintor estadounidense estrechamente asociado con el movimiento fotorrealista de finales de los años 1960 y principios de los 1970. Era mejor conocido por sus pinturas muy detalladas de puestos de hamburguesas, camionetas y bancos de California, retratados de una manera deliberadamente objetiva.

Biografía

Vida temprana

Goings nació en una familia de clase trabajadora en Corning, California y creció durante la Gran Depresión. Estuvo expuesto al arte y la pintura en una clase de arte de primer año de secundaria y se inspiró en su descubrimiento de Rembrandt en su biblioteca local. Su tía lo animó a dibujar y le compró libros y materiales educativos. Comenzó a pintar usando pintura de la ferretería local y sábanas viejas cuando no había lienzo disponible.

Educación

Después de servir en el ejército, Goings se matriculó en Hartnell College, en Salinas, California, y Leon Amyx, quien era el jefe del departamento de arte de Hartnell en ese momento y un conocido artista, se le acercó y lo animó a asistir a la escuela de arte. pintor. Goings estudió arte en la Facultad de Artes y Oficios de California en Oakland. Durante sus estudios en el California College of the Arts, estudió con otros pintores del movimiento fotorrealista, incluidos Robert Bechtle y Richard Mclean, así como con otros artistas, incluido Nathan Oliveira. Recibió su maestría en pintura del Sacramento State College en 1965.

Se inspiró en artistas como Wayne Thiebaud, Johannes Vermeer y Thomas Eakins. Su interés por el fotorrealismo surgió después de estar completamente decepcionado con la calidad de las imágenes del arte pop de la época; Sintió que si algo iba a representar un objeto, entonces debería parecerse lo más posible a una fotografía.

Trabajo

Goings ayudó a definir el movimiento fotorrealista junto con Robert Bechtle, Robert Cottingham, Audrey Flack, Don Eddy y Richard Estes.

"En 1963 quise empezar a pintar de nuevo pero decidí que no iba a hacer cuadros abstractos". Se me ocurrió que debía ir tan lejos como pudiera hacia lo contrario... Se me ocurrió que proyectar y calcar la fotografía en lugar de copiarla a mano alzada sería aún más impactante. Copiar una fotografía literalmente se consideraba algo malo. Iba en contra de toda mi formación en la escuela de arte... algunas personas estaban molestas por lo que estaba haciendo y dijeron "no es arte, no puede ser arte". Eso me animó de una manera perversa, porque estaba encantado de estar haciendo algo que realmente molestaba a la gente... Me estaba divirtiendo muchísimo..." (cita editada de Realistas en el trabajo)