Protopunk

ImprimirCitar

Proto-punk (o protopunk) es música rock tocada principalmente por bandas de garage desde los años 1960 hasta mediados de los 1970 que presagiaron el movimiento punk rock. La frase es una etiqueta retrospectiva; los músicos involucrados generalmente no estaban asociados originalmente entre sí y provenían de una variedad de orígenes y estilos; juntos, anticiparon muchos de los atributos musicales y temáticos del punk.

Definición

Según la guía AllMusic:

Proto-punk nunca fue un movimiento cohesivo, ni hubo un sonido proto-punk fácilmente identificable que hizo que sus artistas parecieran relacionados en ese momento. Lo que los lazos proto-punk juntos es una cierta sensibilidad provocativa que no encajaba en la contracultura prevaleciente del tiempo... Era conscientemente subversivo y plenamente consciente de su estatus extraño, con no sólo la música va en contra de lo que era dominante, sino también los mensajes políticos encontrados en las letras de bandas como MC5... En términos de su influencia duradera, mucho proto-punk era primitivo y despojado, incluso cuando no era agresivo, y su producción era generalmente tan despoliada. El género también a menudo trataba de la materia tabú, representando la grimia de la sociedad con mucho detalle, y ventilando la alienación que era más intensa y personal que nunca antes.

La mayoría de los músicos clasificados como proto-punk son intérpretes de rock de finales de los 60 y principios de los 70, y las bandas Sonics, Velvet Underground, New York Dolls, MC5 y The Stooges se consideran artistas arquetípicos del proto-punk.

Orígenes y etimología

Uno de los primeros usos escritos del término "punk rock" fue del crítico Dave Marsh, quien lo utilizó en 1970 para describir al grupo estadounidense Question Mark & Los Mysterians, que habían conseguido un gran éxito con su canción "96 Tears" en 1966. Muchas bandas estadounidenses estuvieron activas a mediados y finales de la década de 1960 tocando garage rock: un estilo de rock irregular, muy enérgico y a menudo amateur. Si bien las bandas de garage variaban en estilo, el crítico Michael Hann ha atribuido la etiqueta de garage punk a los "rockeros de garage más duros y enojados" del mundo. como los ascensores del piso 13 y los Sonics. AllMusic afirma que bandas como Sonics y Monks "anticiparon" su llegada. punk; estos últimos también han sido citados como ejemplos de proto-punk y los Sonics'. Álbum debut de 1965 Here Are The Sonics como "un modelo temprano para el punk rock". El periodista musical Jason Draper cita las palabras de los Rolling Stones. Álbum en vivo de 1966 Got Live If You Want It! como otro ejemplo. El sonido crudo y la actitud outsider de bandas psicodélicas de garage como The Seeds también presagiaron el estilo de bandas que serían conocidas como las figuras arquetípicas del proto-punk; otros ejemplos son los Electric Prunes (quienes, según la escritora Gath Cartwright, fueron "adoptados"). by the punks" debido a covers de Damned, Wayne County & the Electric Chairs), Red Crayola y Chocolate Watchband. El sencillo de Count Five "Psychotic Reaction" de 1966 a veces se considera la piedra angular del garage rock y ayudó a crear las bases a partir de las cuales comenzó a surgir el proto-punk. No sólo el sonido poco convencional de las bandas de proto-punk iba en contra de lo que era popular en la corriente principal, sino que el estilo visual de muchas bandas se contrastaba deliberadamente con la estética más popular y pulida que se encontraba en bandas más conocidas.

En 1969 se lanzaron los álbumes debut de dos bandas clave de proto-punk estadounidense, ambas de Metro Detroit en Michigan; MC5 de Detroit lanzó Kick Out the Jams en enero, y The Stooges, de Ann Arbor, estrenó su álbum homónimo en agosto. Este último álbum fue producido por John Cale, un ex miembro de The Velvet Underground de Nueva York que inspiró, directa o indirectamente, a muchos de los involucrados en la creación del punk rock. The Stooges lanzaron un segundo álbum, Fun House en 1970. Michigan, EE. UU., fue también el lugar de nacimiento de las bandas The Dogs, The Punks y Death, este último un grupo de proto-punk afroamericano pionero pero sin éxito comercial.. Sin embargo, el proto-punk finalmente allanó el camino para la presentación afroamericana en la música punk, sobre todo en la banda Bad Brains, formada en 1977 en Washington D.C.

Acontecimientos fuera de Estados Unidos

The Who lanzó el sencillo proto-punk "My Generation" en 1965. A principios de la década de 1970, la escena contracultural underground del Reino Unido centrada en Ladbroke Grove, en el oeste de Londres, generó una serie de bandas que han sido consideradas proto-punk, incluidas The Deviants, Pink Fairies, Hawkwind, Edgar Broughton Band, Stack Waddy. y Tercera Guerra Mundial; sus contemporáneos Crushed Butler han sido llamados "la primera banda de proto-punk de Gran Bretaña". Según Allmusic, el glam rock también "inspiró a muchos punks del futuro con sus riffs de guitarra simples y crujientes, su escandaloso sentido del estilo y la calidad de sus artistas". voluntad de cantar con acento británico (sin mencionar las imágenes idiosincrásicas de David Bowie y Roxy Music)". Con su personaje de Ziggy Stardust, David Bowie hizo del artificio y la exageración elementos centrales, que luego fueron retomados por los actos punk. El grupo glam The Hollywood Brats también ha sido citado como grupo "proto-punk" y "La respuesta británica a los New York Dolls". The Doctors of Madness se basó en los conceptos de presentación de Bowie, mientras avanzaba conceptualmente en la dirección que se identificaría con el punk. Las bandas de la escena pub rock de Londres anticiparon el punk devolviendo la música a sus elementos básicos, tocando rock 'n'n'n'n con influencias del R&B; rollo; en 1974, el grupo más importante de la escena, Dr. Feelgood, estaba allanando el camino para otros como los Stranglers y Cock Sparrer que jugarían un papel en la explosión del punk. Entre las bandas de pub rock que se formaron ese año se encontraban los 101ers, cuyo cantante dos años más tarde adoptaría el nombre de Joe Strummer y formaría la banda de punk The Clash.

Bandas que anticipaban el próximo movimiento aparecían en lugares tan lejanos como Düsseldorf, Alemania Occidental, donde se desarrolló "punk antes que punk". banda NEU! Se formó en 1971, basándose en la tradición krautrock de grupos como Can. Simply Saucer se formó en Hamilton, Canadá, en 1973 y ha sido llamada "la primera banda proto-punk de Canadá", mezclando garage rock, krautrock, psicodelia y otras influencias para producir un sonido que luego se describió como teniendo un "gruñido punk frecuente".

En Japón, el grupo antisistema Zunō Keisatsu (Brain Police) mezcló garage, psicología y folk; Los dos primeros álbumes de la banda fueron retirados de la venta pública después de que se descubrió que sus letras violaban las regulaciones de la industria, y su "espíritu... fue retomado nuevamente por el movimiento punk".

Una nueva generación de bandas de garage rock australianas, inspiradas principalmente en los Stooges y MC5, se acercaron aún más al sonido que pronto se llamaría "punk": en Brisbane, los Saints (formados en 1973 pero rebautizado en 1974) recordaba el crudo sonido en vivo de los británicos Pretty Things, que habían realizado una famosa gira por Australia y Nueva Zelanda en 1965, mientras que en Sydney, Radio Birdman, cofundada por el expatriado de Detroit Deniz Tek en 1974, comenzó a tocar en conciertos. a un grupo pequeño pero fanático de seguidores. Los Saints son considerados una banda de punk y son "para Australia lo que los Sex Pistols fueron para Gran Bretaña y los Ramones para Estados Unidos", afirmó. mientras que Radio Birdman son considerados cofundadores del punk pero también han sido designados como proto-punk.

En Sudamérica, la banda de garage Los Saicos apareció en Lima, Perú en 1964. Han sido llamados el primer grupo de la historia que puede clasificarse como protopunk. Una de sus canciones clave es "Demolición", lanzada como sencillo en 1965.

Lista de artistas

Más resultados...
Tamaño del texto:
Copiar