Primavera, Verano, Otoño, Invierno... y Primavera
Primavera, verano, otoño, invierno... y primavera (coreano: 봄 여름 가을 겨울 그리고 봄) es una película dramática surcoreana de 2003 dirigida por Kim Ki. -duk sobre un monasterio budista que flota en un lago en un bosque prístino. La historia trata sobre la vida de un monje budista a medida que pasa por las estaciones de su vida, desde la niñez hasta la vejez.
La película está protagonizada por O Yeong-su, Kim Young-min, Seo Jae-kyung y Yeo-jin Ha. El propio director aparece como el hombre en la última etapa de la vida. La película fue estrenada en Estados Unidos en 2004 por Sony Pictures Classics, en formato de subtítulos.
Sinopsis
La película está dividida en cinco segmentos (las temporadas titulares), cada segmento representa una etapa en la vida de un monje budista novato y su maestro mayor. Los segmentos tienen aproximadamente entre diez y veinte años de diferencia y la acción de cada uno tiene lugar durante la temporada de su título. La historia se desarrolla de manera bastante simple, pero las implicaciones de los personajes son diferentes. Las acciones son comentadas silenciosamente por la presencia de símbolos e iconografía budistas.
Primavera
Nos presentamos la vida del muy joven aprendiz budista que vive con su maestro en un pequeño monasterio flotante, flotando en un lago en las serenas montañas boscosas de Corea. El aprendiz y su maestro viven una vida de oración y meditación, utilizando un viejo bote de remos para llegar a la orilla del lago donde regularmente caminan, hacen ejercicio y recolectan hierbas.
Un día, en un arroyo entre las colinas rocosas, el aprendiz atormenta a un pez atando una pequeña piedra con una cuerda y riéndose mientras este lucha por nadar. Poco después, hace lo mismo con una rana y una serpiente; su maestro observa en silencio en las tres ocasiones, y esa noche ata una piedra grande y lisa al aprendiz mientras duerme. Por la mañana, le dice a su aprendiz que no puede quitar la piedra hasta que desate a las criaturas que atormentó, y agrega que si alguna de ellas ha muerto, "llevará la piedra en su corazón para siempre". El niño lucha con la carga sobre su espalda a través del bosque y encuentra el pez muerto en el fondo del arroyo, la rana aún viva y luchando donde la dejó, y la serpiente en un charco de sangre, presumiblemente atacada y asesinada. por otro animal, incapaz de escapar. El maestro observa como el niño comienza a llorar fuertemente al ver lo que le ha hecho a la serpiente.
Verano
El aprendiz (ahora en su adolescencia) se encuentra con una madre y su hija (vestidas con ropa moderna, lo que indica que la película tiene lugar en los tiempos modernos) caminando por el sendero del bosque, buscando el monasterio. El aprendiz los saluda en silencio y los lleva a través del lago hasta el monasterio, donde ahora un colorido gallo forma parte de la casa. En el arte budista, este pájaro es la representación del deseo y el anhelo. La hija tiene una enfermedad no especificada (muestra síntomas de fiebre) y su madre la ha llevado al maestro budista con la esperanza de que se cure. El maestro accede a acoger a la adolescente durante un tiempo y la madre se marcha. Durante los días siguientes, el aprendiz se siente atraído sexualmente por la chica, pero es demasiado tímido para decir algo; sin embargo, cuando la encuentra durmiendo frente a la estatua de Buda, le toca el pecho. Ella se despierta y lo abofetea. Presa del pánico, el aprendiz comienza a orar sin cesar, algo que su maestro considera extraño. Tocando el hombro del aprendiz, la niña parece perdonarlo.
Finalmente, los dos se adentran en el bosque y tienen relaciones sexuales. Repiten el acto durante las siguientes noches, ocultando su relación al maestro, hasta que éste los descubre dormidos y desnudos, vagando por el lago en el bote de remos. Los despierta sacando el tapón de un orificio de drenaje en el barco. En lugar de expresar enojo o decepción, simplemente advierte a su aprendiz que "la lujuria conduce al deseo de posesión, y la posesión conduce al asesinato". y le dice que como la niña se ha recuperado de su enfermedad tendrá que irse. Después de que el maestro lleva a la niña a tierra a la mañana siguiente, el aprendiz está angustiado y huye esa noche en busca de ella, llevándose la estatua de Buda del monasterio y el gallo con él. Las implicaciones de sus dos robos son que, si bien está agobiado por su anhelo simbolizado por el pájaro, también lleva consigo la "carga" de las enseñanzas de su maestro simbolizadas por la estatua de Buda.
Caída
Muchos años después, durante el otoño, el anciano maestro regresa de un viaje de suministros a la aldea local, trayendo un gato en su mochila.
Por casualidad, el maestro vislumbra en un periódico una historia sobre su antiguo aprendiz: lo buscan por el asesinato de su esposa. Previendo el regreso del aprendiz, modifica a mano las prendas del monje adolescente, y poco después el aprendiz adulto aparece en la puerta espiritual a la orilla del lago, lleno de ira y portando el cuchillo manchado de sangre. con el que apuñaló a su esposa por tener una aventura con otro hombre. No dispuesto a continuar, sella los ojos, la boca y la nariz en un ritual suicida (después de pintar el carácter chino que significa "cerrado" en cada uno de los sellos) y se sienta frente a la estatua de Buda recién regresada, esperando. para la muerte. El maestro lo descubre y lo golpea sin piedad, declarando que si bien pudo haber matado a su esposa, no se suicidará tan fácilmente. Ata a su aprendiz ensangrentado al techo y coloca una vela para que arda lentamente a través de la cuerda, luego comienza a escribir el "Sutra del Corazón" en la cubierta del monasterio, sosteniendo al gato en sus brazos y mojando su cola en un cuenco de tinta negra. El aprendiz finalmente cae y, comenzando su arrepentimiento, se corta el cabello y se le ordena tallar los caracteres chinos en la madera para calmar su corazón.
Dos detectives llegan al monasterio para arrestar al aprendiz, pero el maestro les pide que le dejen hasta el día siguiente para terminar su tarea. El aprendiz continúa durante toda la noche y se queda dormido inmediatamente después de terminar. Influenciados por la tranquilizadora presencia del maestro, los detectives ayudan al viejo monje a pintar las tallas de su aprendiz en naranja, verde, azul y morado. Esto también parece calmar sus corazones.
El aprendiz se despierta y los detectives se lo llevan pacíficamente, con el gato acompañándolos en la parte trasera del barco. Después de que se van, el maestro, sabiendo que su vida está llegando a su fin, construye una pira en el bote de remos. Se sella los oídos, los ojos, la nariz y la boca con papel en el mismo ritual de muerte que realizó su aprendiz y medita mientras lo asfixian y queman hasta morir. A través de los sellos de papel se pueden ver las lágrimas del maestro mientras las llamas lo envuelven y una serpiente nada desde el bote de remos hasta el monasterio.
Invierno
El aprendiz, ahora de mediana edad, regresa al lago helado y a su antigua casa, que ha estado deshabitada durante años. Durante este segmento el motivo animal es la serpiente, el símbolo budista de la ira. Encuentra la ropa de su amo, colocada justo antes de su muerte, y saca los dientes de su amo del bote de remos congelado. Talla una estatua de Buda en hielo, envuelve la "sarira" de su maestro; (pequeños cristales que a veces se encuentran entre los restos cremados de monjes y se consideran reliquias sagradas) en tela roja, y los coloca en la estatua donde se encuentra el "tercer ojo" Se ubicaría, debajo de una cascada. Encuentra un libro de posturas meditativas coreográficas y comienza a entrenar y hacer ejercicio en el clima helado.
Finalmente, una mujer llega al monasterio con su hijo pequeño y un chal envuelto alrededor de su rostro. Deja a su hijo y huye hacia la noche, pero mientras corre por el lago helado, accidentalmente tropieza con un agujero en el hielo cavado por el monje. Encuentra su cuerpo al día siguiente y la saca del agua para mirarle la cara, aunque no se muestra a los espectadores. En cambio, en la siguiente toma, la bufanda está abierta sobre el hielo y sobre ella hay una cabeza de Buda tallada en piedra.
Finalmente, completando su larga autodisciplina, ata a su cuerpo la gran piedra de moler circular del monasterio. Es emblemático del budista Bhavacakra, la rueda de la vida y el renacimiento. Toma una estatua del futuro Buda, Maitreya, del monasterio y sube a la cima de la más alta de las montañas circundantes. Mientras sube, arrastrando la rueda de piedra detrás de él y luchando por cargar la estatua, reflexiona sobre el pez, la rana y la serpiente que atormentó. Al llegar a la cima, reza y deja la estatua sentada sobre la piedra de moler circular, con vistas al monasterio en el lago, muy abajo.
...y primavera
Volviendo de nuevo a la primavera, el ciclo se reinicia: el nuevo maestro vive en el monasterio con el bebé abandonado, ahora un niño pequeño, y su aprendiz. Se muestra al niño atormentando a una tortuga frente al monasterio, siniestramente un símbolo tradicional de longevidad y pronóstico del futuro. Vagando por las mismas colinas rocosas que tenía su maestro en su niñez, el niño risueño se hace eco de su predecesor al meter piedras en la boca de un pez, una rana y una serpiente (estas últimas escenas fueron eliminadas en el estreno de la película en Estados Unidos). Una imagen final muestra la estatua de Buda en la cima de la montaña mirando hacia el lago.
Producción
Ki-duk dijo sobre la película: "Tenía la intención de retratar la alegría, la ira, la tristeza y el placer de nuestras vidas a través de cuatro estaciones y a través de la vida de un monje que vive en un templo en el estanque Jusan rodeado solo por naturaleza."
Establecer
"La ermita que es el escenario de la primavera, verano, otoño, invierno... y primavera es un conjunto construido artificialmente para flotar sobre el estanque Jusanji en el condado de Cheongsong. Provincia de Gyeongsang del Norte en Corea del Sur. Creado hace unos 200 años, el estanque Jusanji (36°21′45.70″N 129°11′22.91″E / 36.3626944°N 129.1896972° E / 36.3626944; 129.1896972) es un lago artificial en el que las montañas de los alrededores se reflejan en sus aguas. Conserva el aura mística de tener árboles de más de cien años aún creciendo a lo largo de sus orillas. LJ Film pudo obtener permiso para construir el set después de convencer finalmente al Ministerio de Medio Ambiente tras seis meses de negociaciones."
Recepción
Primavera, Verano, Otoño, Invierno... y Primavera fue aclamada por la crítica cinematográfica, con un 95% de calificación "Fresca" calificación en el agregador de reseñas Rotten Tomatoes y un 85 sobre 100 en Metacritic. Peter Rainer de Nueva York elogió la "belleza tranquila" de la película. y argumentó: "Kim exalta la naturaleza -el paso de la vida- sin caer en el sentimentalismo". Ve el diente y la garra, y ve la trascendencia. No puedo decir si se trata de un atributo budista, pero la impresión que deja esta película es profunda: aquí hay un artista que ve las cosas en su totalidad." James Berardinelli escribió que el ritmo de la película "es deliberado, pero hay demasiada riqueza en el tapiz emocional de la película como para considerarla aburrida o prolongada". [...] La película plantea preguntas sobre cómo vivimos nuestras vidas y cómo las acciones, como ondas en las aguas del tiempo, pueden tener consecuencias inesperadas años después." Berardinelli también afirmó que "las tomas perfectamente compuestas [amplificaron] una historia emocionalmente resonante".
Roger Ebert incluyó la película en su lista de Grandes Películas en 2009 y escribió: "La película, en su belleza y serenidad, se vuelve seductora y fascinante". [...] Hay poco o ningún diálogo, ni explicaciones, ni discursos con mensajes. [Ki-duk] desciende sobre vidas que hace mucho tiempo que tomaron forma. Si surge un conflicto, sus personajes de alguna manera se lo provocarán a sí mismos o dentro de sí mismos. Eso nos hace prestar más atención."
En 2016, la crítica internacional' encuesta realizada por la BBC, Primavera, Verano, Otoño, Invierno... y Primavera fue votada como una de las 100 mejores películas desde 2000. En 2020, The Guardian la clasificó número 5 entre los clásicos del cine surcoreano moderno.
Música
La canción tradicional que se usa cerca del final de la película, mientras el monje adulto escala la montaña, se llama "Jeongseon Arirang", cantada por Kim Young-im. La banda sonora de la película fue compuesta por Ji Bark.
Controversia
Una secuencia fue eliminada de la versión internacional de la película, probablemente debido a su crueldad animal.