Premios Tony

El Premio Antoinette Perry a la excelencia en el teatro de Broadway, más conocido como el Premio Tony, reconoce la excelencia en el teatro de Broadway en vivo. Los premios son presentados por el American Theatre Wing y The Broadway League en una ceremonia anual en Midtown Manhattan.

Los premios se otorgan a producciones y actuaciones de Broadway. También se da uno para el teatro regional. También se otorgan varios premios discrecionales no competitivos, incluido un premio Tony especial, los honores Tony a la excelencia en el teatro y el premio Isabelle Stevenson.

Los premios fueron fundados por el productor y director de teatro Brock Pemberton y llevan el nombre de Antoinette "Tony" Perry, actriz, productora y directora de teatro que fue cofundadora y secretaria del American Theatre Wing. El trofeo consiste en un medallón giratorio, con caras que representan una adaptación de las máscaras de la comedia y la tragedia, montado sobre una base negra con un giratorio de peltre.

Las reglas para los premios Tony se establecen en el documento oficial "Reglas y regulaciones de los premios Tony de The American Theatre Wing", que se aplica solo para esa temporada. Los Premios Tony son el equivalente de la industria teatral de Nueva York a los Premios Emmy de televisión, los Premios Grammy de música y los Premios de la Academia (Oscar) de cine, y se dice que una persona que ha ganado los cuatro ha ganado el EGOT. Los premios Tony son el equivalente estadounidense de los premios Laurence Olivier del Reino Unido y los premios Molière de Francia.

La 75.ª ceremonia anual se llevó a cabo el 12 de junio de 2022 en el Radio City Music Hall de la ciudad de Nueva York y se transmitió en vivo por CBS, así como por el servicio de transmisión Paramount+. Ariana DeBose fue la anfitriona.

Categorías de premios

A partir de 2014, hubo 26 categorías de premios, además de varios premios especiales. Comenzando con 11 premios en 1947, los nombres y el número de categorías han cambiado a lo largo de los años. Algunos ejemplos: la categoría Mejor libro de un musical se llamaba originalmente "Mejor autor (musical)." La categoría de Mejor Diseño de Vestuario fue uno de los premios originales. Durante dos años, en 1960 y 1961, esta categoría se dividió en Mejor diseñador de vestuario (dramático) y Mejor diseñador de vestuario (musical). Luego pasó a una sola categoría, pero en 2005 se volvió a dividir. Para la categoría de Mejor Director de Obra, una sola categoría era para directores de obras de teatro y musicales anteriores a 1960.

Un premio no competitivo recientemente establecido, el Premio Isabelle Stevenson, se entregó por primera vez en la ceremonia de entrega de premios en 2009. El premio es para una persona que ha realizado una "contribución sustancial de tiempo y esfuerzo voluntario". en nombre de una o más organizaciones humanitarias, de servicios sociales o caritativas."

La categoría de Mejor Evento Teatral Especial se retiró a partir de la temporada 2009-2010. Las categorías de Mejor diseño de sonido de una obra y Mejor diseño de sonido de un musical se retiraron a partir de la temporada 2014-2015. El 24 de abril de 2017, el comité de administración de los premios Tony anunció que el premio de diseño de sonido se volvería a presentar para la temporada 2017-2018.

Categorías de rendimiento

Espectáculo y categorías técnicas

Premios especiales

Premios retirados

Historia

El premio fue fundado en 1947 por un comité del American Theatre Wing (ATW) encabezado por Brock Pemberton. El premio lleva el nombre de Antoinette Perry, apodada Tony, actriz, directora, productora y cofundadora del American Theatre Wing, quien murió en 1946. Como dice su biografía oficial en el sitio web de los Premios Tony, "En [Warner Bros. story editor] Jacob Wilk's sugerencia, [Pemberton] propuso un premio en su honor por su actuación distinguida en el escenario y sus logros técnicos. En el evento inicial en 1947, cuando entregó un premio, lo llamó Tony. El nombre se quedó." Sin embargo, a veces se hacía referencia a los premios como los "Premios Perry" en sus primeros años.

La primera entrega de los premios Tony se llevó a cabo el 6 de abril de 1947 en el hotel Waldorf Astoria de la ciudad de Nueva York. Los primeros premios fueron "un pergamino, un encendedor y artículos de joyería como compactos y pulseras de oro de 14 quilates para las mujeres y pinzas para billetes para los hombres". La cofundadora de ATW, Louise Heims Beck, fue responsable de supervisar la organización de los primeros premios. No fue hasta la tercera ceremonia de entrega de premios en 1949 que se entregó el primer medallón Tony a los ganadores de los premios.

Desde 1967, la ceremonia de entrega de premios se ha transmitido en la televisión nacional de EE. UU. e incluye canciones de los musicales nominados y, ocasionalmente, ha incluido videoclips o presentaciones sobre las obras nominadas. The American Theatre Wing y The Broadway League presentan y administran conjuntamente los premios. El tamaño de la audiencia para la transmisión es generalmente muy inferior al de los programas de los Premios de la Academia, pero el programa llega a una audiencia rica, que es apreciada por los anunciantes. Según un artículo de junio de 2003 en The New York Times: "Lo que sí tiene la transmisión de Tony, dicen los funcionarios de CBS, es un grupo demográfico de suma importancia: rico e inteligente. Jack Sussman, vicepresidente sénior a cargo de especiales de CBS, dijo que el programa Tony vendió casi todos sus espacios publicitarios poco después de que CBS anunciara que presentaría las tres horas. 'Atrae a espectadores premium exclusivos que son atractivos para los anunciantes premium exclusivos,' El Sr. Sussman dijo..." La audiencia ha disminuido desde los primeros años de su historia de transmisión (por ejemplo, la cantidad de espectadores en 1974 fue de 20 millones; en 1999, 9,2 millones), pero se ha establecido entre seis y ocho millones de espectadores durante la mayor parte de la década de 2000.. Por el contrario, la transmisión de los Oscar de 2009 tuvo 36,3 millones de espectadores.

Medallón

El medallón del Premio Tony fue diseñado por el director de arte Herman Rosse y es una mezcla de latón en su mayoría y un poco de bronce, con un revestimiento de níquel en el exterior; una base de vidrio acrílico negro y el eslabón giratorio de peltre niquelado. El rostro del medallón representa una adaptación de las máscaras de la comedia y la tragedia. Originalmente, el reverso tenía un perfil en relieve de Antoinette Perry; esto luego se cambió para contener el nombre del ganador, la categoría del premio, la producción y el año. El medallón está montado sobre una base negra desde 1967.

Se introdujo una base más grande y se presentó por primera vez en la ceremonia de premiación de 2010. Esa base es un poco más alta: 5 pulgadas (13 cm), por encima de 3+1⁄4 pulgadas (8,3 cm) – y más pesado – 3+1⁄2 libras (1,6 kg), desde 1+1⁄2 libras (680 gramos). Este cambio se implementó para que el premio "pareciera más sustancial" y más fácil de manejar en el momento en que se entrega el premio a los ganadores, según Howard Sherman, director ejecutivo del American Theatre Wing:

Conocemos la escala física de los Oscars, Emmys y Grammys. Mientras no intentamos mantenernos al día con los Jones, sentimos que esto es un premio significativo, y podría sentir y parecer un poco más significativo... Al agregar altura, ahora alguien puede agarrar al Tony, levantarlo sobre su cabeza en triunfo y no preocuparse de mantener su agarre. Créeme, puedes decir la diferencia.

Para los premios Tony específicos presentados a una producción de Broadway, los premios se otorgan al autor y hasta a dos de los productores de forma gratuita. Todos los demás miembros del equipo de producción anterior al título son elegibles para comprar el premio físico. Las sumas recaudadas están diseñadas para ayudar a sufragar el costo de la ceremonia de los Premios Tony. Un premio costaba $ 400 a partir de al menos 2000, $ 750 a partir de al menos 2009 y, a partir de 2013, había sido de $ 2,500 'durante varios años', según Tony Award Productions.

Detalles de los Premios Tony

Fuente: Sitio oficial de los Premios Tony, Reglas

Reglas para una nueva obra de teatro o musical

A efectos del premio, una obra de teatro o musical nueva es aquella que no se ha producido anteriormente en Broadway y no está "determinada... como un 'clásico' o en el repertorio histórico o popular", según lo determine el Comité de Administración (según la Sección (2g) de las Reglas y Reglamentos). La regla sobre "clásico" producciones fue instituido por el Comité de Administración del Premio Tony en 2002 y declaró (en resumen) "Una obra de teatro o musical que está determinada... a ser un 'clásico' o en el repertorio histórico o popular no serán elegibles para un premio en la Categoría de Mejor Obra o Mejor Musical, pero pueden ser elegibles en la categoría de Mejor Reposición apropiada." Los espectáculos transferidos desde Off-Broadway o el West End son elegibles como "nuevos", al igual que las producciones basadas en películas.

Esta regla ha sido objeto de cierta controversia, ya que algunos programas, como Hedwig and the Angry Inch y Violet, han sido declarados no elegibles para el "nuevo" categoría, lo que significa que sus autores no tuvieron la oportunidad de ganar los importantes premios de Mejor Obra o Mejor Musical (o Mejor Partitura o Mejor Libro para musicales). Por otro lado, algunas personas sienten que permitir que obras de teatro y musicales que se han producido con frecuencia sean elegibles como "nuevos" les da una ventaja injusta porque se habrán beneficiado del tiempo adicional de desarrollo, así como de una mayor familiaridad con los votantes de Tony.

Comités y votantes

El Comité de Administración de los Premios Tony tiene veinticuatro miembros: diez designados por American Theatre Wing, diez por The Broadway League y uno por Dramatists Guild, Actors' Equity Association, United Scenic Artists y Society of Stage Directors and Coreógrafos. Este comité, entre otras funciones, determina la elegibilidad para las nominaciones en todas las categorías de premios.

El comité de nominaciones de los premios Tony hace las nominaciones para las diversas categorías. Este grupo rotativo de profesionales del teatro es seleccionado por el Comité de Administración de los Premios Tony. Los nominadores cumplen mandatos de tres años y se les pide que vean cada nueva producción de Broadway. El Comité de Nominaciones para la temporada de Broadway 2012-13 (nombrado en junio de 2012) tenía 42 miembros; el Comité de Nominaciones para la temporada 2014-2015 tiene 50 miembros y fue designado en junio de 2014.

Hay aproximadamente 868 votantes elegibles para el premio Tony (a partir de 2014), un número que cambia ligeramente de un año a otro. El número se redujo en 2009 cuando los críticos de la primera noche fueron excluidos como votantes. Esa decisión fue cambiada, y los miembros de New York Drama Critics' Circle fueron invitados a ser votantes de Tony a partir de la temporada 2010-2011.

Los votantes elegibles de Tony incluyen la junta directiva y los miembros designados del comité asesor de American Theatre Wing, miembros de las juntas directivas de Actors' Equity Association, Dramatists Guild, Society of Stage Directors and Coreógrafos, United Scenic Artists y Association of Theatrical Press Agents and Managers, miembros del Theatrical Council of the Casting Society of America y miembros votantes de The Broadway League (en 2000, lo que entonces era la Liga de Teatros y Productores Estadounidenses cambió la elegibilidad de membresía y el estado de votación de Tony de un honor de por vida para todos los productores por encima del título, a aquellos que habían estado activos en los años anteriores de 10. Esta acción privó de sus derechos a decenas de votantes de Tony, incluidos Gail Berman, Harve Brosten, Dick Button, Tony Lo Bianco y Raymond Serra).

Fecha de elegibilidad (temporada)

Para ser elegible para la consideración del Premio Tony, una producción debe haberse estrenado oficialmente en Broadway antes de la fecha de elegibilidad que establece el Comité de Gestión cada año. Por ejemplo, la fecha límite para la elegibilidad de la temporada 2013-2014 fue el 24 de abril de 2014. La temporada para la elegibilidad del Premio Tony se define en las Normas y reglamentos.

En 2020, la 74.ª entrega anual de los premios Tony se pospuso debido a la pandemia de COVID-19. El 21 de agosto de 2020, se anunció que la 74.ª entrega anual de los premios Tony se llevaría a cabo digitalmente más adelante en 2020.

Teatro de Broadway

Un teatro de Broadway se define como tener 500 o más asientos, entre otros requisitos. Si bien las reglas definen un teatro de Broadway en términos de su tamaño, no de su ubicación geográfica, la lista de teatros de Broadway la determina únicamente el Comité de Administración de los Premios Tony. A partir de la temporada 2016-2017, la lista constaba únicamente de 41 teatros: 40 ubicados en las cercanías de Times Square en la ciudad de Nueva York y el Teatro Vivian Beaumont del Lincoln Center.

Crítica

Si bien el público que va al teatro puede considerar que los Premios Tony son los Oscar del teatro en vivo, los críticos han sugerido que los Premios Tony son principalmente un vehículo promocional para un pequeño número de grandes productoras y propietarios de teatros en la ciudad de Nueva York. En un artículo de Playbill de 2014, Robert Simonson escribió que "Quién puede actuar en la transmisión de los Premios Tony, qué pueden actuar y por cuánto tiempo, han sido preguntas políticamente cargadas en el Comunidad de teatro de Broadway..." Los productores "aceptan la situación... porque tanto como ganar un Tony, una actuación que aterriza bien con el público puede traducirse en grandes ventas de taquilla". El productor Robyn Goodman señaló que, si la presentación en la ceremonia se ve bien y el programa gana un Tony, 'vas a subir en la taquilla'.

Los premios recibieron más críticas cuando eliminaron los premios de diseño de sonido en 2014. En 2014, una petición para el regreso de las categorías de diseño de sonido recibió más de 30 000 firmas. Al abordar sus preocupaciones anteriores sobre los votantes de Tony en la categoría, se anunció que en los premios & # 39; regresar para la temporada 2017-2018, serían decididos por un subconjunto de votantes en función de su experiencia.

Algunos defensores de la igualdad de género y las personas no binarias han criticado la separación de las categorías de actuación masculina y femenina en los premios Tony, los premios de la Academia y los premios Emmy. Aunque algunos comentaristas se preocupan de que la discriminación de género haga que los hombres dominen las categorías no segregadas, otras categorías no están segregadas. Los Premios Grammy se volvieron neutros en cuanto al género en 2012, mientras que los Premios Daytime Emmy introdujeron un solo Artista Joven Sobresaliente en una categoría de Serie Dramática en 2019 para reemplazar sus dos categorías de actor y actriz más jóvenes específicas de género.

Hitos de adjudicación

Algunos registros y hechos notables sobre los premios Tony incluyen los siguientes:

Producciones

• Nominaciones: Las más nominaciones de Tony recibidas por una sola producción fueron el musical Hamilton (2016) con 16 nominaciones en 13 categorías, pasando por los titulares anteriores de este registro, Los productores (2001; 15 candidaturas en 12 categorías) y Billy Elliot (2009; 15 nominaciones en 13 categorías). Las más nominaciones de Tony para un juego no musical fue Slave Play (2020; 12 nominaciones en 10 categorías).
• Ganancias: Los premios Tony más recibidos por una sola producción fueron el musical Los productores (2001) con 12 premios, incluyendo Best Musical.
• Gana no musical: Los más Tonys recibidos por una obra no musical fue Costa de Utopía (2007) con 7 premios, incluyendo Best Play.
• La mayoría de las nominaciones con menos victorias: Musicales Los Scottsboro Boys (2011) y Chicas malas (2018), así como el juego no musical Slave Play (2020) are tied: the three were nominated for 12 Tony Awards but did not win any.
• Cuatro musicales han ganado todos los premios "grandes seis" para los musicales originales: Pacífico meridional (1950 galardones), Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street (1979 galardones), Peluquería (2003 galardones) y Visita de la banda (2018 galardones); cada uno ganó los premios Best Musical, Best Score, Best Book, Best Performance by a Leading Actor, Best Performance by a Leading Actress, y Best Direction.
  • Dos juegos han ganado todos los premios "grandes cuatro" para obras originales: ¿Quién tiene miedo de Virginia Woolf? (1963 premios) y La verdadera cosa (1984 galardones); ambos ganaron el Mejor Juego, Mejor Rendimiento por un Actor líder, Mejor Rendimiento por una Actriz líder, y Premios Best Direction.
• Premios interinos: Sólo una producción, Pacífico meridional (1950 galardones), ha ganado los cuatro premios de actuación en un solo año.
• Palabras y música: Sólo siete musicales han ganado el Premio Tony al Mejor Musical cuando una persona tenía (co-)escrito el Libro (diálogo no-estado y guión gráfico) y el Puntuación (música y letras): ganador de 1958 El Hombre de la Música (Meredith Willson – premio para Book and Score no existía ese año), ganador de 1986 El misterio de Edwin Drood (Rupert Holmes - que también ganó para Book and Score), ganador de 1996 Alquiler (Jonathan Larson póstumamente - que también ganó para Book and Score), 2011 ganador El Libro de Mormón (Trey Parker, Robert López y Matt Stone también ganaron para Book and Score), 2016 ganador Hamilton (Lin-Manuel Miranda también ganó para Book and Score), 2019 ganador Hadestown (Anaïs Mitchell también ganó para Score), y 2022 ganador Un extraño (Michael R Jackson también ganó para Book)
• Premios de diseño: Once espectáculos han barrido los Premios de Diseño (original 3 de Mejor Diseño Escénico, Mejor Diseño de Disfraces, Mejor Diseño de Iluminación – unidos por Best Sound Design a partir de 2008): Follies (1972), El Fantasma de la Ópera (1986), El Rey León (1998), Los productores (2001) La Luz en la Piazza (2005) Costa de Utopía (2007), la reactivación de 2008 Pacífico meridional (primero para barrer los cuatro premios ampliados para las Artes Creativas), Peter y el Starcatcher (primer juego directo para barrer los cuatro premios ampliados para las Artes Creativas) (2012), Harry Potter y el Niño Maldito (2018), Una Carol de Navidad y Moulin Rouge! (tanto 2020).
• Renacimientos: Muerte de un vendedor por Arthur Miller en 2012 se convirtió en el primer espectáculo (juego o musical) para ganar como Mejor Producción en cuatro años diferentes, Best Play en los premios de 1949, Best Revival en los premios de 1984 (antes del premio Best Revival se dividió en dos categorías para Play and Musical en 1994), y Best Revival of a Play en los premios 1999 y 2012. La Cage aux Folles hizo historia como el primer musical para ganar como Mejor Producción en tres años diferentes, Mejor Musical en los premios 1984 y Mejor Revival de un Musical tanto en los premios 2005 como en los premios 2010. El Rey y yo también ha conseguido tres premios Tony, uno por cada vez que se ha producido en Broadway, primero como Mejor Musical y luego el doble de Mejor Renacimiento de un Musical. Company ha ganado también tres Premios Tony, primero como Mejor Musical en 1971, seguido de Mejor Renacimiento de un Musical en 2007 y 2022.

Individuos

• Gana: Harold Prince ha recibido 21 premios Tony, más que nadie, incluyendo ocho para la mejor dirección de un musical, ocho para el mejor musical, dos para el mejor productor de un musical, y tres premios especiales de Tony. Tommy Tune ha recibido diez premios Tony incluyendo tres por dirección, cuatro por coreografía, dos por ejecución y un premio especial Tony. Stephen Sondheim ha ganado más música Tony Awards que cualquier otro individuo, con ocho premios (seis para Best Original Score, uno para Best Composer, y otro para Best Lyricist). Bob Fosse ha ganado los más Tonys para la coreografía, también ocho. Oliver Smith ha ganado un récord de ocho premios Tony. Jules Fisher ha ganado los premios de diseño de iluminación más, con nueve. Audra McDonald tiene los mejores premios Tony con seis. Terrence McNally y Tom Stoppard son los escritores más premiados con cuatro Tonys cada uno; McNally ha ganado Best Play dos veces y Best Book of a Musical dos veces, mientras que Stoppard ha ganado Best Play cuatro veces.
• La mayoría de las propuestas: Julie Harris y Chita Rivera han sido nominadas más a menudo que cualquier otro intérprete, diez por pieza.
• Funcionarios en dos categorías: Seis intérpretes han sido nominados en dos categorías de actuación en el mismo año: Amanda Plummer, Dana Ivey, Kate Burton, Jan Maxwell, Mark Rylance y Jeremy Pope. Plummer en 1982 fue nominado para Best Actress en un Play for Un sabor de miel y la mejor actriz destacada en un juego para Agnes de Dios, por lo que ganó. Ivey en 1984 fue nominado como la mejor actriz destacada en Musical para Domingo en el Parque con George y la mejor actriz destacada en un juego para Heartbreak House. En 2002, Burton fue nominado para la mejor actriz en juego Hedda Gabler y la mejor actriz destacada en un juego para El hombre elefante. Maxwell fue nominado en 2010 para la mejor actriz en un juego para The Royal Family y la mejor actriz destacada en un juego para Dame un tenor. Rylance fue nominado en 2014 para Best Actor en un Play for Richard III y el mejor actor destacado en un juego para Doce noches, por lo que ganó. Papa fue nominado en 2019 para Best Actor en un Play for Choir Boy y el mejor actor destacado en un musical para No es demasiado ruidoso.
• Realistas en todas las categorías: Cinco intérpretes han sido nominados para los cuatro premios de rendimiento para los cuales un intérprete es elegible.
  • Boyd Gaines fue el primer intérprete en ser nominado para cada uno de los mejores actor destacados en un Play in Las Crónicas Heidi (1989), Mejor actor en un musical Ella me quiere (1994), Mejor actor destacado en un musical para Contacto (2000) Gitano (2008) y Mejor actor en un juego para Fin del viaje (2007). Gaines ganó en tres de las categorías (y cuatro de las cinco nominaciones), faltando sólo para el desempeño en Fin del viaje.
  • Raúl Esparza fue el segundo intérprete que fue nominado en las cuatro categorías (sin victorias), consiguiendo esto en seis temporadas: Mejor actor destacado en un musical para Taboo (2004), Best Actor in a Musical for Company (2007), Mejor actor destacado en un juego para La bienvenida (2008), y mejor actor en un juego para Speed-the-Plow (2009).
  • Angela Lansbury fue la tercera intérprete que fue nominada para los cuatro premios de rendimiento. Ganó la mejor actriz en un musical para Mame (1966), Querido Mundo (1969), Gitano (1975), y Sweeney Todd (1979). Fue nominada a la mejor actriz en un juego para Deuce (2007). Ganó a Best Featured Actress en un Play for Blithe Spirit (2009). Fue nominada para Actriz Destacada en un Musical para Una pequeña música nocturna (2010).
  • Jan Maxwell se convirtió en el cuarto intérprete para lograr esta distinción al ser nominado (no gana) para la mejor actriz destacada en un musical para Chitty Chitty Bang (2005), Best Featured Actress in a Play for Coram Boy (2007) y Dame un tenor (2010), Mejor actriz en un juego para The Royal Family (2010) y mejor actriz en un musical para Follies (2012).
  • Audra McDonald se convirtió en el quinto intérprete para lograr la hazaña y el primero en ganar en las cuatro categorías, ganando el mejor rendimiento por una actriz destacada en un musical para Carousel (1994) y Ragtime (1998), Mejor desempeño por una actriz destacada en un juego para Clase maestra (1996) and Un Raisin en el Sol (2004), Best Performance by a Leading Actress in a Musical for Porgy and Bess (2012), y el mejor desempeño por una actriz líder en un juego para Día de la Dama en el Bar y Grill de Emerson (2014). Fue nominada para el mejor desempeño por una actriz líder en un musical para Marie Christine (2000) 110 en el Shade (2007) y para el mejor desempeño por una actriz líder en un juego Frankie y Johnny en el Clair de Lune (2020/21).
• Los intérpretes juegan sexo opuesto: Mientras que varios intérpretes han ganado a Tonys por papeles que han implicado la travesía, sólo cuatro han ganado por jugar un personaje del sexo opuesto: Mary Martin en el título de Peter Pan (1955), Harvey Fierstein como Edna Turnblad en Peluquería (2003), Mark Rylance como Olivia en Doce noches (2014), y Lena Hall como Yitzhak en Hedwig y el anzuelo (2014). En 2000, el actor australiano Barry Humphries ganó el Premio Especial Tony por un evento teatral en vivo en los 55 Premios Anuales de Tony para Dame Edna: El Tour Real.
• Desempeños compartidos: Los tres jóvenes actores que compartieron los deberes de realizar el personaje principal en Billy Elliot el Musical (2009 galardones) – David Alvarez, Trent Kowalik y Kiril Kulish – también compartieron una sola nominación, luego compartieron la victoria, para Best Actor en un Musical. Anteriormente, los únicos ganadores anteriores fueron John Kani y Winston Ntshona, quienes compartieron el premio Best Actor en un Play en 1975 por Sizwe Banzi está muerto y La isla, dos obras en las que co-wrote y co-starred.
• Dos géneros por un papel: Ben Vereen y Patina Miller ambos ganaron, respectivamente, el Mejor Actor en un Musical en 1972 y el Mejor Actriz en un Musical en 2013 para el papel del Jugador líder en Pippin, marcando la primera vez que el mismo papel ha sido ganado por un hombre y una mujer en una producción de Broadway.
• Escribir y realizar: Dos personas han ganado a Tonys como autor y como intérprete. Harvey Fierstein ganó el mejor juego y el mejor actor líder en un juego para Torch Song Trilogy (1983), Best Book of a Musical for La Cage aux Folles, y el mejor actor líder en un musical para Peluquería. Tracy Letts, autor de 2008 Best Play Agosto: Condado de Osage, ganó Best Lead Actor en un Play for ¿Quién tiene miedo de Virginia Woolf? (2013).
• Ganadores más jóvenes y mayores de Best Score o Best Book: Lin-Manuel Miranda es la persona más joven para ganar el premio; tenía 28 años cuando ganó por En Las Alturas. Si T. S. Eliot hubiera estado vivo cuando ganó GatosHabría sido 94. Eliot es una de las dos personas para recibir el premio póstumamente, el otro Jonathan Larson, que ganó por Alquiler. Habría tenido 36 años.
• actores más jóvenes y más antiguos para ganar: Frank Langella es el actor más antiguo para ganar un Tony, por su actuación en El Padre (a la edad de 78 años), y Lois Smith tiene el récord de la actriz más antigua para su actuación en La herencia (a los 90 años). El actor más joven para ganar un premio Tony, a los 11 años, fue Frankie Michaels, en 1966, por su actuación destacada en Mame, un registro que aún permanece hoy. Veinticinco años después, a los 11 años y medio, Daisy Eagan se llevó a casa un premio Tony por la mejor actriz destacada en un musical por su actuación en El jardín secreto, cementando su lugar en la historia de Tony como la mujer más joven para ganar el premio.
• Ganadores más jóvenes y mayores para el mejor rendimiento por una actriz líder en un musical: Liza Minelli es la actriz más joven para ganar el premio, por su actuación en Flora la amenaza roja (a los 19 años). Bette Midler es la actriz más antigua para ganar el premio, por su actuación en ¡Hola, Dolly! (a los 71 años).

• En 2013, las cuatro niñas que se alternaron para el papel de titular en Matilda el Musical (Sophia Gennusa, aged 9; Bailey Ryon, aged 10; Oona Laurence, aged 10; and Milly Shapiro, aged 10) won a joint Tony Honors award, making Gennusa the youngest to ever receive a Tony, albeit a non-competitive one.

Primeros

• Primer afroamericano para ganar el mejor rendimiento por una actriz destacada en un musical: Juanita Hall Pacífico meridional en 1950.
• Primer afroamericano para ganar el mejor rendimiento por un actor destacado en un musical: Harry Belafonte para Almanac de John Murray Anderson en 1954.
• Primera autora para ganar Best Play: Frances Goodrich con su pareja (y marido) Albert Hackett para El Diario de Ana Frank en 1956.
• Primer afroamericano para ganar el mejor rendimiento por una actriz líder en un musical: Diahann Carroll No hay cuerdas en 1962.
• Primer afroamericano para ganar el mejor rendimiento por un actor líder en un juego: James Earl Jones para La Gran Esperanza Blanca en 1969.
• Primer afroamericano para ganar el mejor rendimiento por un actor líder en un musical: Cleavon Little para Purlie en 1970.
• Primer autor afroamericano para ganar Best Play: Joseph A. Walker para El río Níger en 1974.
• Primer compositor afroamericano para ganar el Premio Tony al Mejor Puntuación: Charlie Smalls for El Wiz en 1975.
• Primera mujer para ganar Tony Award por Best Score: Betty Comden por En el siglo XX en 1978. (En 1968, se convirtió en la primera mujer en ganar la versión anterior del Premio Best Score, el Premio Tony al Mejor Compositor y Letrista para ¡Aleluya, bebé!)
• Primer autor asiático-americano para ganar el mejor juego: David Henry Hwang para M Mariposa en 1988.
• First Asian-American to win Best Performance by a Featured Actor in a Play: BD Wong for M Mariposa en 1988.
• Primera autora femenina que gana el Best Play: Wendy Wasserstein para Las Crónicas Heidi en 1989.
• Primer asiático para ganar el mejor rendimiento por una actriz líder en un musical: Lea Salonga para Srta. Saigon en 1991.
• Primera hembra para ganar Mejor Dirección de un Musical: Julie Taymor El Rey León en 1998.
• Primera hembra para ganar la mejor dirección de un juego: Garry Hynes para La reina de la belleza de Leenane en 1998.
• Primer afroamericano para ganar el mejor rendimiento por una actriz líder en un juego: Phylicia Rashad para Un Raisin en el Sol en 2004.
• Primer brasileño para ganar el mejor rendimiento por un actor líder en un musical: Paulo Szot para Pacífico meridional en 2008.
• Primera hembra para ganar el premio Tony al mejor puntaje: Cyndi Lauper para Botas pervertidas en 2013.
• Primer asiático-americano para ganar el mejor rendimiento por una actriz destacada en un musical: Ruthie Ann Miles para El Rey y yo en 2015.
• Primer equipo femenino para ganar el Premio Tony al Mejor Puntuación y Premio Tony al Mejor Libro: Jeanine Tesori & Lisa Kron para Fun Home en 2015.
• Primer dramaturgo de Latiné para ganar Premio Tony al Mejor Juego: Matthew López por la Herencia en 2020.
• Primer Libanés-Americano para ganar Tony Award por el mejor rendimiento por un actor líder en un musical: Tony Shalhoub para Visita de la banda en 2018.
• Primer yemení-americano para ganar Tony Award por el mejor rendimiento por un actor destacado en un musical: Ari'el Stachel para Visita de la banda en 2018.
• Primera persona que utiliza una silla de ruedas para ser nominada y recibir un Premio Tony por actuar: Ali Stroker con el Premio Tony por Mejor Actriz Destacada en un Musical por ¡ Oklahoma! en 2019.
• Primera hembra para ser nominada y para ganar Mejor Diseño Sonido de un Musical: Jessica Paz para Hadestown en 2019.
• Primer intérprete abiertamente para ser nominado para un Premio Tony: L Morgan Lee con el Premio Tony por la Mejor Actriz Destacada en un Musical para Un extraño en 2022.