Plaza Sésamo

Sesame Street es una serie de televisión estadounidense educativa para niños que combina acción en vivo, sketches cómicos, animación y títeres. Es producido por Sesame Workshop (conocido como Children's Television Workshop hasta junio de 2000) y fue creado por Joan Ganz Cooney y Lloyd Morrisett. Es conocida por sus imágenes comunicadas mediante el uso de los Muppets de Jim Henson, e incluye cortometrajes, con humor y referencias culturales. Se estrenó el 10 de noviembre de 1969 con críticas positivas, cierta controversia y una gran audiencia. Se ha emitido en el proveedor de televisión pública nacional de los Estados Unidos, PBS, desde su debut, con su primera transmisión en el canal premium HBO el 16 de enero de 2016, luego su servicio de transmisión hermano HBO Max en 2020. Plaza Sésamo es uno de los espectáculos más antiguos del mundo.

El formato del programa consiste en una combinación de técnicas y elementos de producción de televisión comercial que han evolucionado para reflejar los cambios en la cultura y las audiencias estadounidenses. hábitos de visualización. Fue el primer programa de televisión para niños que utilizó objetivos educativos y un plan de estudios para dar forma a su contenido, y el primer programa cuyos efectos educativos se estudiaron formalmente. Su formato y contenido han sufrido cambios significativos para reflejar los cambios en su plan de estudios.

Poco después de su creación, sus productores desarrollaron lo que se denominó Modelo CTW (por el nombre anterior de la productora), un sistema de planificación, producción y evaluación basado en la colaboración entre productores, escritores, educadores y investigadores Inicialmente, el programa fue financiado por fundaciones gubernamentales y privadas, pero se ha vuelto algo autosuficiente debido a los ingresos de los acuerdos de licencia, las ventas internacionales y otros medios. Para 2006, las versiones producidas de forma independiente ("coproducciones") de Sesame Street se transmitían en 20 países. En 2001, hubo más de 120 millones de espectadores de varias versiones internacionales de Sesame Street; y para su 40 aniversario en 2009, se transmitió en más de 140 países.

Plaza Sésamo era para entonces el decimoquinto programa de televisión infantil mejor calificado en los Estados Unidos. Una encuesta de 1996 encontró que el 95% de todos los preescolares estadounidenses lo habían visto cuando tenían tres años. En 2018, se estimó que 86 millones de estadounidenses la habían visto de niños. Hasta 2021, ha ganado 222 premios Emmy y 11 premios Grammy, más que cualquier otro programa infantil.

Historia

Plaza Sésamo se concibió en 1966 durante las conversaciones entre el productor de televisión Joan Ganz Cooney y el vicepresidente de la Fundación Carnegie, Lloyd Morrisett. Su objetivo era crear un programa de televisión para niños que "dominara las cualidades adictivas de la televisión y hiciera algo bueno con ellas" como ayudar a los niños pequeños a prepararse para la escuela. Después de dos años de investigación, el Children's Television Workshop (CTW) recién creado recibió una subvención combinada de 8 millones de dólares (59 millones de dólares en 2021) de la Fundación Carnegie, la Fundación Ford, la Corporación para la Radiodifusión Pública y la Gobierno federal de los Estados Unidos para crear y producir un nuevo programa de televisión para niños. El programa se estrenó en las estaciones de televisión pública el 10 de noviembre de 1969. Fue el primer programa de televisión educativo preescolar en basar sus contenidos y valores de producción en laboratorio e investigación formativa. Las respuestas iniciales al programa incluyeron críticas elogiosas, cierta controversia y altos índices de audiencia.

Co-creador Joan Ganz Cooney. Imagen 1985

Lloyd Morrisett, co-creador. Imagen 2010

Según el escritor Michael Davis, a mediados de la década de 1970, el programa se había convertido en "una institución estadounidense". El elenco y el equipo se expandieron durante este tiempo, con énfasis en la contratación de mujeres miembros del equipo y la incorporación de minorías al elenco. El éxito del programa continuó hasta la década de 1980. En 1981, cuando el gobierno federal retiró su financiación, CTW recurrió a otras fuentes de ingresos y las amplió, incluida su división de revistas, regalías de libros, licencias de productos e ingresos por transmisiones en el extranjero. Su plan de estudios se ha ampliado para incluir temas más afectivos como las relaciones, la ética y las emociones. Muchas de sus historias se han inspirado en las experiencias de su equipo de redacción, elenco y equipo, en particular, la muerte en 1982 de Will Lee, quien interpretó al Sr. Hooper; y el matrimonio de Luis y María en 1988.

A fines de la década de 1990, el programa enfrentó desafíos sociales y económicos, incluidos cambios en los hábitos de visualización de los niños pequeños, la competencia de otros programas, el desarrollo de la televisión por cable y una caída en los índices de audiencia. Cuando comenzó el siglo XXI, el espectáculo hizo cambios importantes. A partir de 2002, su formato se centró más en la narrativa e incluyó historias en curso. Después de su 30 aniversario en 1999, debido a la popularidad del Muppet Elmo, el programa también incorporó un segmento popular conocido como El mundo de Elmo. En 2009, el programa ganó el Emmy al Logro Sobresaliente por sus 40 años al aire.

A fines de 2015, en respuesta a "cambios radicales en el negocio de los medios" y como parte de un acuerdo de programación y desarrollo de cinco años, el servicio de televisión premium HBO comenzó a transmitir episodios de estreno de Plaza Sésamo. Los episodios estuvieron disponibles en las estaciones y sitios web de PBS nueve meses después de su emisión en HBO. El acuerdo permitió a Sesame Workshop producir más episodios, aumentando de 18 a 35 por temporada, y crear una serie derivada con los Muppets de Sesame Street y una nueva serie educativa.

En su 50 aniversario en 2019, Sesame Street había producido más de 4500 episodios, dos largometrajes (Follow That Bird en 1985 y The Adventures of Elmo in Grouchland en 1999), 35 especiales de televisión, 200 videos caseros y 180 álbumes. Su canal de YouTube tiene casi cinco millones de suscriptores. En octubre de 2019 se anunció que los episodios de estreno se trasladarán a HBO Max a partir de la temporada 51 del programa en 2020.

Formato

Desde su primer episodio, el formato de Plaza Sésamo ha utilizado "un fuerte estilo visual, acción rápida, humor y música" así como cortometrajes de animación y live-action. Cuando se estrenó, la mayoría de los investigadores creían que los niños pequeños no tenían períodos de atención prolongados, y a los productores del nuevo programa les preocupaba que un programa de una hora de duración no captara su atención. Al principio, sus "escenas callejeras", la acción grabada en su plató, consistía en interacciones impulsadas por los personajes. En lugar de historias continuas, se escribieron como segmentos individuales basados en el plan de estudios interrumpidos por "inserciones" de sketches de títeres, cortometrajes y animaciones. Esta estructura permitió a los productores usar una mezcla de estilos y personajes, y variar su ritmo, presumiblemente manteniéndolo interesante para los espectadores jóvenes. Sin embargo, para la temporada 20, la investigación mostró que los niños podían seguir una historia, y las escenas de la calle, aunque aún estaban intercaladas con otros segmentos, se convirtieron en historias en evolución.

Según las recomendaciones de los psicólogos infantiles, los productores inicialmente decidieron que los actores humanos y los Muppets del programa no interactuarían porque les preocupaba que pudiera confundir a los niños pequeños. Cuando CTW probó el nuevo programa, descubrió que los niños prestaban atención durante los segmentos de los Muppets y que su interés se perdía durante los segmentos de "Street" segmentos Solicitaron que Henson y su equipo crearan Muppets como Big Bird y Oscar the Grouch para interactuar con los actores humanos, y se volvieron a filmar los segmentos de Street.

Sesame Street' permaneció intacto hasta la década de 2000, cuando el cambio audiencia requería que los productores pasaran a un formato más narrativo. En 1998, el popular "El mundo de Elmo" Se creó un segmento de 15 minutos presentado por el Muppet Elmo. A partir de 2014, durante la temporada 45 del programa, los productores introdujeron una versión de media hora del programa. La nueva versión, que originalmente complementaba la serie de una hora completa, se transmitía las tardes de lunes a viernes y se transmitía por Internet. En 2017, en respuesta a los cambios en los hábitos de visualización de los niños pequeños, los productores del programa redujeron la duración del programa de una hora a 30 minutos en todas sus plataformas de transmisión. La nueva versión se centró en menos personajes, redujo las referencias a la cultura pop 'una vez incluidas como guiños para sus padres' y se centró en 'un solo tema central'.

Objetivos educativos

El Sesame Street señalización

El autor Malcolm Gladwell dijo que "Plaza Sésamo se construyó en torno a una idea única e innovadora: que si puedes mantener la atención de los niños, puedes educarlos." Gerald S. Lesser, el primer presidente de la junta asesora de CTW, fue incluso más allá y dijo que el uso efectivo de la televisión como herramienta educativa necesitaba capturar, enfocar y mantener la atención de los niños. Plaza Sésamo fue el primer programa para niños que estructuró cada episodio y los segmentos dentro de ellos para captar la atención de los niños y hacer, como dijo Gladwell, "pequeños pero críticos ajustes" para mantenerlo. Según los investigadores de CTW, Rosemarie Truglio y Shalom Fisch, fue uno de los pocos programas para niños que utilizó un plan de estudios educativo detallado y completo, obtenido de la investigación formativa y sumativa.

Plaza Sésamo formularon objetivos cognitivos y afectivos para el programa. Inicialmente se centraron en los objetivos cognitivos, mientras abordaban los objetivos afectivos indirectamente, creyendo que aumentaría la autoestima y los sentimientos de competencia de los niños. Uno de sus principales objetivos era preparar a los niños pequeños para la escuela, especialmente a los niños de familias de bajos ingresos, mediante el ejemplo, la repetición y el humor. Ajustaron su contenido para aumentar el número de espectadores. atención y el atractivo del programa, y alentó a los niños mayores y a los padres a "co-view" al incluir humor más sofisticado, referencias culturales e invitados famosos; en 2019, el 80 % de los padres vieron Plaza Sésamo con sus hijos y 650 celebridades habían aparecido en el programa.

Primera Dama Barbara Bush participa con Big Bird en un toque educativo Sesame Street en United Studios, 1989.

Primera Dama Michelle Obama participa en un ¡Vamos! y Sesame Street public service announcement taping with Big Bird in the White House Kitchen, 2013.

El Vicesecretario de Estado Antony Blinken se reúne con Grover para discutir sobre los refugiados en las Naciones Unidas en la ciudad de Nueva York, 2016.

Durante la primera temporada de Sesame Street', algunos críticos sintieron que debería abordar más abiertamente objetivos afectivos como la competencia social, la tolerancia a la diversidad y formas no agresivas de resolver conflictos. Los creadores y productores del programa respondieron presentando estos temas en disputas interpersonales entre sus personajes de Street. Durante la década de 1980, el programa incorporó experiencias de la vida real de su elenco y equipo, incluida la muerte de Will Lee (Sr. Hooper) y el embarazo de Sonia Manzano (María). En temporadas posteriores, abordó desastres de la vida real como los ataques terroristas del 11 de septiembre y el huracán Katrina.

En su primera temporada, el programa abordó sus objetivos de divulgación centrándose en la promoción de materiales educativos utilizados en entornos preescolares; y en temporadas posteriores, centrándose en su desarrollo. Los programas innovadores se desarrollaron porque su público objetivo, los niños y sus familias en hogares de bajos ingresos del centro de la ciudad, tradicionalmente no veían programas educativos en la televisión y porque los métodos tradicionales de promoción y publicidad no eran efectivos con estos grupos.

A partir de 2006, el Taller amplió su alcance al crear una serie de especiales y DVD de PBS que se enfocan en cómo el despliegue militar afecta a las familias de los militares. Sus esfuerzos de divulgación también se centraron en las familias de los reclusos, la salud y el bienestar y la seguridad. En 2013, SW inició Sesame Street in Communities, para ayudar a las familias a lidiar con problemas difíciles.

Financiación

Como resultado de la propuesta inicial de Cooney en 1968, el Instituto Carnegie le otorgó una subvención de $1 millón para crear un nuevo programa de televisión para niños y establecer el CTW, renombrado en junio de 2000 como Sesame Workshop (SUDOESTE).

Los funcionarios de la administración de Nixon argumentan: podemos hacer que Barrio Sésamo llegue a los niños pobres gastando sesenta y cinco centavos. ¿Por qué gastaríamos miles de dólares en Head Start?"

Cooney y Morrisett obtuvieron subvenciones multimillonarias adicionales del gobierno federal de los EE. UU., las fundaciones Arthur Vining Davis, CPB y la fundación Ford. Davis informó que Cooney y Morrisett decidieron que si no obtenían la financiación completa desde el principio, abandonarían la idea de producir el programa. Como informó Lesser, los fondos obtenidos de una combinación de agencias gubernamentales y fundaciones privadas los protegieron de las presiones económicas experimentadas por las cadenas de televisión comercial, pero crearon desafíos en la obtención de fondos futuros.

Después del éxito inicial de Sesame Street', sus productores comenzaron a pensar en su supervivencia más allá de su desarrollo y primera temporada y decidió explorar otras fuentes de financiación. Desde la primera temporada entendieron que la fuente de su financiación, que consideraban "semilla" dinero, tendría que ser reemplazado. La década de 1970 estuvo marcada por conflictos entre la CTW y el gobierno federal; en 1978, el Departamento de Educación de los Estados Unidos se negó a entregar un cheque de $2 millones hasta el último día del año fiscal de CTW. Como resultado, CTW decidió depender de acuerdos de licencia con empresas de juguetes y otros fabricantes, publicaciones y ventas internacionales para su financiación.

En 1998, CTW aceptó el patrocinio corporativo para recaudar fondos para Sesame Street y otros proyectos. Por primera vez, permitieron que se emitieran anuncios breves del fabricante de parques infantiles Discovery Zone, su primer patrocinador corporativo, antes y después de cada episodio. El defensor de los consumidores Ralph Nader, que había aparecido anteriormente en Plaza Sésamo, pidió boicotear el programa y dijo que CTW estaba "explotando a niños impresionables". En 2015, en respuesta a los desafíos de financiación, se anunció que el servicio de televisión premium HBO transmitiría episodios de estreno de Sesame Street. Steve Youngwood, director de operaciones de SW, calificó la medida como "una de las decisiones más difíciles que jamás hayamos tomado". Según The New York Times, la medida "provocó una reacción violenta inmediata". Los críticos afirmaron que favorecía a los niños privilegiados sobre los niños menos favorecidos y sus familias, el enfoque original del programa. También criticaron la elección de emitir episodios de estreno en HBO, una cadena con dramas y comedias para adultos.

Producción

Investigación

La productora Joan Ganz Cooney ha declarado: "Sin investigación, no existiría Plaza Sésamo." En 1967, cuando ella y su equipo comenzaron a planificar el desarrollo del programa, combinar la investigación con la producción televisiva era, como ella lo expresó, "positivamente herético". Sus productores pronto comenzaron a desarrollar lo que se denominó Modelo CTW, un sistema de planificación, producción y evaluación que no emergió por completo hasta el final de la primera temporada del programa. Según Morrow, el Modelo constaba de cuatro partes: "la interacción de los productores de televisión receptiva y los expertos en ciencia infantil, la creación de un plan de estudios específico y apropiado para la edad, la investigación para dar forma al programa directamente y la medición independiente de los espectadores&# 39; aprendizaje."

Cooney atribuyó el alto nivel de los procedimientos de investigación del programa a los profesores de Harvard Gerald S. Lesser, a quienes CTW contrató para diseñar sus objetivos educativos; y Edward L. Palmer, quien dirigió la investigación formativa del programa y cerró la brecha entre productores e investigadores. CTW realizó investigaciones de dos maneras: investigación formativa interna que informó y mejoró la producción; y evaluaciones sumativas independientes, realizadas por el Servicio de Pruebas Educativas (ETS) durante las dos primeras temporadas, que midieron su eficacia educativa. Cooney dijo: "Desde el principio, nosotros, los planificadores del proyecto, diseñamos el programa como un proyecto de investigación experimental con asesores educativos, investigadores y productores de televisión colaborando como socios iguales". Ella caracterizó la colaboración como un "matrimonio arreglado".

Escribir

Barrio Sésamo ha utilizado muchos escritores en su larga historia. Como escribió Peter Hellman en su artículo de 1987 en New York Magazine, "El programa, por supuesto, depende de sus escritores, y no es fácil encontrar adultos que puedan identificar a los nivel de interés de un niño en edad preescolar." Quince escritores al año trabajaron en los guiones del programa, pero muy pocos duraron más de una temporada. Norman Stiles, escritor principal en 1987, informó que la mayoría de los escritores se "agotarían" después de escribir una docena de guiones. Según Gikow, Plaza Sésamo iba en contra de la convención de contratar maestros para escribir para el programa, como lo hacían la mayoría de los programas educativos de televisión en ese momento. En cambio, Cooney y los productores sintieron que sería más fácil enseñar a los escritores cómo interpretar el plan de estudios que enseñar a los educadores cómo escribir comedia. Como dijo Stone, "escribir para niños no es tan fácil". El escritor veterano Tony Geiss estuvo de acuerdo y afirmó en 2009: "No es un programa fácil de escribir". Tienes que conocer los personajes y el formato y cómo enseñar y ser divertido al mismo tiempo, lo cual es un truco grande y ambidiestro."

Los Kaufman Astoria Studios, donde Sesame Street está grabada

El equipo de investigación del programa desarrolló un documento anotado, o "Cuaderno del escritor" que sirvió como puente entre los objetivos del plan de estudios del programa y el desarrollo del guión. El cuaderno era una compilación de ideas de programación diseñadas para enseñar puntos específicos del plan de estudios, proporcionaba definiciones ampliadas de los objetivos del plan de estudios y ayudaba a los escritores y productores a traducir los objetivos en material televisado. Las sugerencias en el cuaderno estaban libres de referencias a personajes y contextos específicos en el programa para que pudieran implementarse de la manera más abierta y flexible posible.

El equipo de investigación, en una serie de reuniones con los escritores, también desarrolló "una hoja de currículo" que describía los objetivos y prioridades del programa para cada temporada. Después de recibir el enfoque del plan de estudios y los objetivos para la temporada, los escritores se reunieron para discutir ideas y arcos narrativos para los personajes, y una "hoja de tareas" que sugirió cuánto tiempo se asignó para cada objetivo y tema. Cuando se completaba un guión, el equipo de investigación del programa lo analizaba para asegurarse de que se cumplieran los objetivos. Luego, cada departamento de producción se reunió para determinar qué necesitaba cada episodio en términos de vestuario, luces y decorados. Los escritores estuvieron presentes durante la grabación del programa, que durante los primeros veinticuatro años del programa tuvo lugar en Manhattan, y después de 1992, en los Kaufman Astoria Studios en Queens para hacer revisiones de última hora cuando fuera necesario.

Medios

Al principio de su historia, Sesame Street y CTW comenzaron a buscar fuentes de financiación alternativas y se dedicaron a crear productos y redactar acuerdos de licencia. Se convirtieron, como dijo Cooney, en "una institución de múltiples medios". En 1970, la CTW creó un programa "no transmitido" división responsable de la creación y publicación de libros y Revista Barrio Sésamo. Para 2019, Sesame Workshop había publicado más de 6500 títulos de libros. El Taller decidió desde el principio que todos los materiales creados por su programa de licencias "subrayarían y amplificarían" el currículum del programa. En 2004, más del 68 % de los ingresos de Sesame Street'provinieron de licencias y productos. como juguetes y ropa. Para 2008, los Muppets de Sesame Street representaron entre $15 millones y $17 millones por año en licencias y tarifas de comercialización, divididas entre Sesame Workshop y The Jim Henson Company. Para 2019, Sesame Workshop tenía más de 500 acuerdos de licencia y había producido más de 200 horas de video casero. Ha habido dos películas Sesame Street estrenadas en cines, Follow That Bird, estrenada en 1985, y Elmo in Grouchland, estrenada en 1999. En 2019, se anunció que se produciría una tercera película, un musical coprotagonizado por Anne Hathaway y escrito y dirigido por Jonathan Krisel. En noviembre de 2019, Sesame Street anunció una aplicación de realidad aumentada para familias producida por Weyo en asociación con Sesame Workshop en honor al 50 aniversario del programa.

Jim Henson, el creador de los Muppets, era dueño de las marcas comerciales de esos personajes y al principio se mostró reacio a comercializarlos. Estuvo de acuerdo cuando CTW prometió que las ganancias de los juguetes, libros, juegos de computadora y otros productos se utilizarían exclusivamente para financiar CTW y sus esfuerzos de divulgación. Aunque Cooney y CTW tenían muy poca experiencia en marketing, exigían un control total sobre todos los productos y decisiones sobre productos. Cualquier línea de productos asociada con el programa tenía que ser educativa y económica, y no podía publicitarse durante las transmisiones del programa. Como informó Davis, 'Cooney hizo hincapié en la moderación, la prudencia y la cautela'. en sus esfuerzos de comercialización y concesión de licencias.

El director Jon Stone, hablando de la música de Plaza Sésamo, dijo: "No había otro sonido como este en la televisión". Por primera vez en la televisión infantil, las canciones del programa cumplieron un propósito específico y apoyaron su currículo. Para atraer a los mejores compositores y letristas, la CTW permitió que compositores como Joe Raposo, Sesame Street' primer director musical, en retener los derechos de las canciones que escribieron, lo que les valió ganancias lucrativas y ayudó a que el programa mantuviera el interés del público. Para 2019, se habían producido 180 álbumes de música de Sesame Street y sus compositores habían recibido 11 premios Grammy. A fines de 2018, SW anunció un acuerdo de varios años con Warner Music Group para relanzar Sesame Street Records en los EE. UU. y Canadá. Por primera vez en 20 años, "un extenso catálogo de grabaciones de Sesame Street" se puso a disposición del público en una variedad de formatos, incluidas compilaciones de CD y vinilo, transmisión digital y descargas.

Plaza Sésamo usó animaciones y cortometrajes encargados a estudios externos, intercalados a lo largo de cada episodio, para ayudar a enseñar a los espectadores conceptos básicos como números y letras. Jim Henson fue uno de los muchos productores que crearon cortometrajes para el programa. Poco después del debut de Sesame Street en los Estados Unidos, productores de varios países se acercaron de forma independiente a CTW para producir versiones del programa en casa. Estas versiones pasaron a llamarse "coproducciones". En 2001 había más de 120 millones de espectadores de todas las versiones internacionales de Sesame Street, y en 2006 había veinte coproducciones en todo el mundo. Para su 50 aniversario en 2019, 190 millones de niños vieron más de 160 versiones de Plaza Sésamo en 70 idiomas. En 2005, Doreen Carvajal de The New York Times informó que los ingresos por coproducciones y licencias internacionales ascendieron a 96 millones de dólares.

Musicales

Sesame Street the Musical se inauguró en Theatre Row en Broadway el 8 de septiembre de 2022 y se extenderá hasta el 27 de noviembre de 2022.

Elenco, equipo y personajes

Jim Henson, creador de los Muppets, en 1989

Carol Spinney con Oscar el Grouch

Poco después de la creación de CTW en 1968, Joan Ganz Cooney fue nombrada su primera directora ejecutiva. Fue una de las primeras mujeres ejecutivas en la televisión estadounidense. Su nombramiento fue llamado "uno de los desarrollos televisivos más importantes de la década". Reunió a un equipo de productores, todos los cuales habían trabajado previamente en Captain Kangaroo. Jon Stone fue responsable de la escritura, el casting y el formato; Dave Connell se hizo cargo de la animación; y Sam Gibbon se desempeñó como enlace principal del programa entre el personal de producción y el equipo de investigación. El camarógrafo Frankie Biondo ha trabajado en Plaza Sésamo desde su primer episodio en 1969.

Jim Henson y los Muppets' la participación en Plaza Sésamo comenzó cuando él y Cooney se conocieron en uno de los seminarios de planificación curricular en Boston. El autor Christopher Finch informó que Stone, que había trabajado con Henson anteriormente, sintió que si no podían traerlo a bordo, deberían "arreglárselas sin títeres". Henson inicialmente se mostró reacio, pero accedió a unirse a Plaza Sésamo para alcanzar sus propios objetivos sociales. También acordó renunciar a su tarifa de actuación por la propiedad total de los Muppets de Sesame Street y dividir los ingresos que generaron con CTW. Como dijo Morrow, los títeres de Henson fueron una parte crucial de la popularidad del programa y atrajeron la atención nacional de Henson. Davis informó que Henson pudo tomar "metas académicas arcanas" y traducirlos a "visualización efectiva y placentera". En las primeras investigaciones, los segmentos de los Muppets del programa obtuvieron una puntuación alta y se agregaron más Muppets durante las primeras temporadas. Morrow informó que los Muppets eran herramientas de enseñanza efectivas porque los niños los reconocían fácilmente, eran estereotípicos y predecibles, y atraían a adultos y hermanos mayores.

Aunque los productores decidieron no depender de un solo presentador para Plaza Sésamo y, en su lugar, eligieron a un grupo de actores étnicamente diversos, se dieron cuenta de que un programa de televisión para niños necesitaba tener, como Lesser decirlo, "una variedad de personalidades distintivas y confiables" tanto humano como Muppet. Jon Stone, cuyo objetivo era elegir actores blancos en minoría, fue responsable de contratar al primer elenco del programa. No audicionó a los actores hasta la primavera de 1969, unas semanas antes de que se filmaran los cinco programas de prueba. Stone grabó en video las audiciones y Ed Palmer los llevó al campo para probar las reacciones de los niños. Los actores que recibieron el "me gusta más entusiasta" fueron emitidos. Por ejemplo, Loretta Long fue elegida para interpretar a Susan cuando los niños que vieron su audición se pusieron de pie y cantaron junto con su interpretación de 'I'm a Little Teapot'. Stone declaró que el casting fue el único aspecto del programa que fue 'completamente desordenado'. La mayoría del elenco y el equipo encontraron trabajo en Plaza Sésamo a través de relaciones personales con Stone y los demás productores. Según el titiritero Marty Robinson en 2019, la longevidad era común entre el elenco y el equipo del programa.

Según la investigación de CTW, los niños preferían ver y escuchar a otros niños más que a los títeres y a los adultos, por lo que incluyeron a los niños en muchas escenas. Dave Connell insistió en que no se utilizaran niños actores, por lo que estos niños no eran profesionales, no tenían guión y eran espontáneos. Muchas de sus reacciones fueron impredecibles y difíciles de controlar, pero el elenco de adultos aprendió a manejar la espontaneidad de los niños con flexibilidad, incluso cuando resultó en desviaciones del guión o la lección planificada. La investigación de CTW también reveló que las vacilaciones de los niños y los errores en el aire sirvieron como modelos para los espectadores. Según Morrow, esto dio como resultado que el programa tuviera una "calidad fresca" especialmente en sus primeros años.

Recepción

Calificaciones

Cuando Plaza Sésamo se estrenó el 10 de noviembre de 1969, se transmitió solo en el 67,6 % de las televisiones estadounidenses, pero obtuvo una calificación de Nielsen de 3,3, lo que totalizó 1,9 millones de hogares. Para el décimo aniversario del programa en 1979, nueve millones de niños estadounidenses menores de 6 años veían Plaza Sésamo diariamente. Según una encuesta de 1993 realizada por el Departamento de Educación de EE. UU., de los 6,6 millones de espectadores del programa, 2,4 millones de niños de jardín de infantes lo veían regularmente. El 77 % de los niños en edad preescolar lo veían una vez a la semana, y el 86 % de los niños de jardín de infantes y de primer y segundo grado lo habían visto una vez a la semana antes de comenzar la escuela. El programa llegó a la mayoría de los niños pequeños en casi todos los grupos demográficos.

Las calificaciones del programa disminuyeron significativamente a principios de la década de 1990, debido a cambios en los hábitos de visualización de los niños y en el mercado de la televisión. Los productores respondieron haciendo cambios estructurales a gran escala en el programa. En 2006, Plaza Sésamo se había convertido en "el programa de televisión infantil más visto del mundo" con 20 versiones independientes internacionales y transmisiones en más de 120 países. Una encuesta de 1996 encontró que el 95% de todos los preescolares estadounidenses habían visto el programa cuando tenían tres años. En 2008, se estimó que 77 millones de estadounidenses habían visto la serie cuando eran niños. Para el 40.º aniversario del programa en 2009, se clasificó como el decimoquinto programa infantil más popular en la televisión y para su 50.º aniversario en 2019, el programa tenía un 100% de reconocimiento de marca a nivel mundial. En 2018, el programa fue el segundo programa mejor calificado en PBS Kids. En 2021, sin embargo, el documental de Barrio Sésamo "50 Years of Sunny Days" que se transmitió a nivel nacional en ABC, no le fue bien en las calificaciones, anotando solo aproximadamente 2.3 millones de espectadores.

Influencia

En 2001, había más de 1000 estudios de investigación sobre Plaza Sésamo' s eficacia, impacto y efecto en la cultura americana. El CTW solicitó al Servicio de Pruebas Educativas (ETS) que realizara una investigación sumativa sobre el programa. Los dos "puntos de referencia" Las evaluaciones sumativas, realizadas en 1970 y 1971, demostraron que el programa tuvo un impacto educativo significativo en sus espectadores. Estos estudios han sido citados en otros estudios sobre los efectos de la televisión en niños pequeños. Estudios adicionales realizados a lo largo de la historia de Plaza Sésamo' demostraron que el programa seguía teniendo un efecto positivo en sus jóvenes espectadores.

Lesser creía que la investigación de Plaza Sésamo "podría haber conferido una nueva respetabilidad a los estudios de los efectos de los medios visuales en los niños". También creía que el programa tenía el mismo efecto en el prestigio de producir programas para niños en la industria de la televisión. El historiador Robert Morrow, en su libro Sesame Street and the Reform of Children's Television, que narra la influencia del programa en la televisión infantil y en la industria televisiva como un total, informó que muchos críticos de la televisión comercial vieron a Plaza Sésamo como un "ejemplo directo para la reforma". Les Brown, escritor de Variety, vio en Sesame Street "una esperanza para un futuro más sustancial" para la televisión

Morrow informó que las cadenas respondieron creando más programas de televisión de alta calidad, pero que muchos críticos los vieron como "gestos de apaciguamiento". Según Morrow, a pesar de la eficacia del Modelo CTW en la creación de un programa popular, la televisión comercial 'hizo solo un esfuerzo limitado para emular los métodos de CTW,' y no usó un plan de estudios ni evaluó lo que los niños aprendieron de ellos. A mediados de la década de 1970, la televisión comercial había abandonado sus experimentos con la creación de una mejor programación infantil. Otros críticos esperaban que Plaza Sésamo, con su descripción de una comunidad multicultural en funcionamiento, fomentaría la tolerancia racial en sus jóvenes espectadores. No fue hasta mediados de la década de 1990 que otro programa educativo de televisión para niños, Blue's Clues, utilizó los métodos de CTW para crear y modificar su contenido. Los creadores de Blue's Clues se vieron influenciados por Sesame Street, pero querían utilizar la investigación realizada en los 30 años desde su debut. Ángela Santomero, una de sus productoras, dijo: "Queríamos aprender de Plaza Sésamo y llevarlo un paso más allá."

El crítico Richard Roeper dijo que quizás uno de los indicadores más fuertes de la influencia de Sesame Street han sido los rumores y las leyendas urbanas persistentes que rodean el programa y sus personajes, especialmente la especulación sobre la sexualidad de Bert y Ernie.

Recepción crítica

Sesame Street fue elogiado desde su debut en 1969. Newsday informó que varios periódicos y revistas habían escrito "resplandeciente" informes sobre el CTW y Cooney. La prensa elogió abrumadoramente el nuevo espectáculo; varias revistas populares y revistas especializadas lo elogiaron. En 1970, Sesame Street ganó veinte premios, incluido un premio Peabody, tres premios Emmy, un premio de la Sociedad de Relaciones Públicas de América, un Clio y un Prix Jeunesse. Para 1995, el programa había ganado dos premios Peabody y cuatro premios Parents'. Premios Choice. Fue objeto de una exposición itinerante de la Institución Smithsonian y de una exposición cinematográfica en el Museo de Arte Moderno.

Sesame Workshop CEO Gary Knell, vicepresidente ejecutivo Terry Fitzpatrick, y el titiritero Kevin Clash (con Elmo) en los 69o premios anuales de Peabody, en 2010

Plaza Sésamo no estuvo exenta de detractores. La comisión estatal en Mississippi, de donde era Henson, operaba la estación miembro de PBS del estado; en mayo de 1970 votó para no emitir Plaza Sésamo debido a su "elenco de niños altamente integrado [racialmente]" para lo cual "los miembros de la comisión sintieron... Mississippi aún no estaba preparado". Según Children and Television, el relato de Lesser sobre el desarrollo y los primeros años de Sesame Street, hubo pocas críticas al programa en los meses posteriores a su estreno. pero aumentó al final de su primera temporada y comienzo de la segunda temporada. El historiador Robert W. Morrow especuló que gran parte de las primeras críticas, a las que llamó "sorprendentemente intensas" provino de razones culturales e históricas con respecto a, como él lo expresó, 'el lugar de los niños en la sociedad estadounidense y las controversias sobre los efectos de la televisión en ellos'.

Según Morrow, el "más importante" el educador Herbert A. Sprigle y el psicólogo Thomas D. Cook realizaron estudios que encontraron los efectos negativos de Sesame Street durante sus dos primeras temporadas. El científico social y fundador de Head Start, Urie Bronfenbrenner, criticó el programa por ser demasiado saludable. El psicólogo Leon Eisenberg vio el entorno urbano de Sesame Street'como "superficial&# 34; y que tiene poco que ver con los problemas que enfrenta el niño del centro de la ciudad. El director de Head Start, Edward Zigler, fue probablemente Plaza Sésamo'el crítico más vocal del programa& #39;s primeros años.

A pesar de su compromiso con el multiculturalismo, CTW experimentó conflictos con el liderazgo de grupos minoritarios, especialmente grupos latinos y feministas, que se opusieron a Sesame Street'representación de latinos y mujeres. El CTW tomó medidas para abordar sus objeciones. En 1971, la CTW contrató a actores, personal de producción e investigadores hispanos y, a mediados de la década de 1970, Morrow informó que "el programa incluía miembros chicanos y puertorriqueños, películas sobre comidas y festividades mexicanas y dibujos animados que enseñaban Palabras en español." Como ha declarado The New York Times, crear personajes femeninos fuertes "que hagan reír a los niños, pero no... como estereotipos femeninos" ha sido un reto para los productores de Barrio Sésamo. Según Morrow, el cambio con respecto a cómo se representaba a las mujeres y las niñas en Plaza Sésamo se produjo lentamente. A medida que se contrataban y entrenaban más actrices de los Muppets como Camille Bonora, Fran Brill, Pam Arciero, Carmen Osbahr, Stephanie D'Abruzzo, Jennifer Barnhart y Leslie Carrara-Rudolph, se creaban personajes femeninos más fuertes como Rosita y Abby Cadabby.

En 2002, Plaza Sésamo ocupó el puesto 27 en la lista de los 50 mejores programas de televisión de todos los tiempos de TV Guide. Sesame Workshop ganó un Premio Peabody en 2009 por su sitio web, sesamestreet.org, y el programa recibió el Premio Institucional Peabody en 2019 por 50 años de educación y entretenimiento para niños en todo el mundo. En 2013, TV Guide clasificó el programa en el puesto 30 de su lista de las 60 mejores series de televisión. A partir de 2021, Barrio Sésamo ha recibido 205 premios Emmy, más que cualquier otra serie de televisión.