Pintura corporal

Pintura corporal es una forma de arte corporal en la que las obras de arte se pintan directamente sobre la piel humana. A diferencia de los tatuajes y otras formas de arte corporal, la pintura corporal es temporal y dura varias horas o, a veces, hasta algunas semanas (en el caso de mehndi o "tatuajes de henna" alrededor de dos semanas). La pintura corporal que se limita al rostro se conoce como pintura facial. La pintura corporal también se conoce como (una forma de) "tatuaje temporal". La pintura a gran escala o de cuerpo completo se conoce más comúnmente como pintura corporal, mientras que los trabajos más pequeños o más detallados a veces pueden denominarse tatuajes temporales.

Indígenas

La pintura corporal con pintura gris o blanca hecha de pigmentos naturales como arcilla, tiza, ceniza y estiércol de ganado es tradicional en muchas culturas tribales. A menudo usado durante ceremonias culturales, se cree que ayuda a moderar el calor corporal y el uso de patrones de rayas puede reducir la incidencia de picaduras de insectos. Todavía sobrevive en esta forma antigua entre los indígenas australianos y en partes de África y el sudeste asiático, así como en Nueva Zelanda y las islas del Pacífico. En la India, especialmente en novias. Desde finales de la década de 1990, Mehndi se ha vuelto popular entre las mujeres jóvenes del mundo occidental.

Muchos pueblos indígenas de Centro y Sudamérica pintan tatuajes de jagua, o diseños con jugo de Genipa americana en sus cuerpos. Los pueblos indígenas de América del Sur utilizan tradicionalmente achiote, huito o carbón húmedo para decorar sus rostros y cuerpos. Huito es semipermanente y, por lo general, este tinte negro tarda semanas en desaparecer.

Occidental

La pintura corporal no siempre consiste en piezas grandes sobre cuerpos completamente desnudos, sino que puede incluir piezas más pequeñas en áreas expuestas de cuerpos que de otro modo estarían vestidos. Ha habido un resurgimiento de la pintura corporal en la sociedad occidental desde la década de 1960, en parte impulsado por la liberalización de las costumbres sociales con respecto a la desnudez y, a menudo, se presenta en formas sensacionalistas o exhibicionistas. Incluso hoy en día existe un debate constante sobre la legitimidad de la pintura corporal como forma de arte. Se podría decir que el renacimiento moderno actual se remonta a la Feria Mundial de 1933 en Chicago, cuando Max Factor Sr. y su modelo Sally Rand fueron arrestados por causar disturbios públicos cuando la pintó el cuerpo con su nuevo maquillaje. formulado para películas de Hollywood. El arte corporal hoy evoluciona hacia obras más dirigidas a mitologías personales, como Jana Sterbak, Rebecca Horn, Michel Platnic, Youri Messen-Jaschin o Javier Perez.

La pintura corporal se utiliza a veces como método para llamar la atención en protestas políticas, por ejemplo las de PETA contra Burberry.

La pintura corporal dio lugar a un movimiento artístico alternativo menor en las décadas de 1950 y 1960, que implicaba cubrir un modelo con pintura y luego hacer que el modelo tocara o rodara sobre un lienzo u otro medio para transferir la pintura. El artista francés Yves Klein es quizás el más famoso por esto, con su serie de pinturas "Antropometrías". El efecto producido por esta técnica crea una transferencia de imagen desde el cuerpo del modelo al medio. Esto incluye todas las curvas del cuerpo de la modelo (típicamente femenina) que se reflejan en el contorno de la imagen. Esta técnica no era necesariamente monótona; Múltiples colores en diferentes partes del cuerpo a veces producían efectos interesantes.

Joanne Gair es una artista de pintura corporal cuyo trabajo apareció por décimo año consecutivo en la edición de trajes de baño de Sports Illustrated de 2008. Saltó a la fama con una portada de Vanity Fair Demi's Birthday Suit de Demi Moore en agosto de 1992. Su Modelo que desaparece fue parte de un episodio de Ripley's Believe It or Not!.

Festivales

Los festivales de pintura corporal se celebran anualmente en todo el mundo y reúnen a pintores corporales profesionales y aficionados entusiastas. La pintura corporal también se puede ver en algunos partidos de fútbol, en fiestas rave y en determinados festivales. El Festival Mundial de Bodypainting es un festival de tres días que se originó en 1998 y que se lleva a cabo en Klagenfurt, Austria desde 2017. Asisten participantes de más de cincuenta países y el evento cuenta con más de 20.000 visitantes; la Asociación Mundial de Bodypainting asociada promueve el arte del bodypainting.

Los festivales de pintura corporal que se llevan a cabo en América del Norte incluyen el Campeonato Norteamericano de Pintura Corporal, la Convención Internacional de Arte Facial y Corporal en Orlando, Florida, el Concurso de Pintura Corporal Bodygras en Nanaimo, BC y la Convención de Pintura Corporal y Arte Corporal en Las Vegas., Nevada.

Australia también tiene varios festivales de pintura corporal, entre los que destaca el Festival anual de arte corporal australiano en Eumundi, Queensland y los premios Australian Body Art Awards.

En Italia, el Rabarama Skin Art Festival (que se celebra cada año durante el verano y el otoño, con un recorrido por las principales ciudades italianas), es un evento diferente centrado en el lado artístico de la pintura corporal, destacando el impacto emocional del cuerpo pintado en una actuación en vivo más que los aspectos decorativos y técnicos del mismo. Esta forma particular de arte creativo se conoce como "Skin Art".

Bellas artes

La supermodelo de los años 60, Veruschka, ha inspirado a los artistas del bodypaint, después de que aparecieran influyentes imágenes de ella en el libro de 1986 Transfiguraciones del fotógrafo Holger Trulzsch. Otras obras conocidas incluyen los libros de Serge Diakonoff A Fleur de Peau y Diakonoff y Paint a licious de Joanne Gair.. Más recientemente, el fotógrafo de arte holandés Karl Hammer ha ocupado un lugar central con sus combinaciones de pintura corporal y arte narrativo (realismo fantástico).

Siguiendo la tendencia ya establecida en Europa occidental, la pintura corporal se ha vuelto más aceptada en los Estados Unidos desde principios de los años 1990. En 2006, el campeón y juez del Festival Mundial de Bodypainting, Craig Tracy, inauguró en Nueva Orleans la primera galería dedicada exclusivamente a la pintura corporal de bellas artes. La Galería Painted Alive está en Royal Street en el Barrio Francés. En 2009, un popular programa de entrevistas nocturno Last Call with Carson Daly de la cadena NBC, presentó a Danny Setiawan, artista residente en Nueva York, que crea reproducciones de obras maestras de artistas famosos como Salvador Dalí, Vincent van Gogh y Gustav Klimt sobre cuerpos humanos con el objetivo de hacer que las bellas artes sean atractivas para sus contemporáneos que normalmente no se considerarían entusiastas del arte.

Desde 2005, la artista visual australiana Emma Hack ha estado creando fotografías de cuerpos humanos desnudos pintados que se fusionan visualmente con una pared de fondo estampada inspirada en los diseños de papel tapiz de Florence Broadhurst. Hack es mejor conocido por el video musical de Gotye para la canción "Somebody That I Used to Know", que utiliza pintura corporal con animación stop-motion y ha recibido más de 800 millones de visitas en YouTube. Hack ahora crea sus propios fondos de lienzo y su trabajo a menudo presenta aves vivas que representan la naturaleza. Las obras de arte de Hack se exhiben en todo el mundo.

Michel Platnic es un artista visual contemporáneo franco-israelí. Es conocido por sus "pinturas vivientes". Utiliza múltiples medios que incluyen fotografía, video, pintura corporal y pintura. Platnic construye decorados de cine tridimensionales que sirven de telón de fondo para sus trabajos de vídeo y fotografía y luego pinta directamente sobre el cuerpo de los modelos vivos que coloca dentro de los decorados. Utilizando esta técnica, Platnic dio vida a varias escenas de pinturas famosas de los artistas Francis Bacon, Egon Schiele, David Hockney y Lucian Freud y las colocó en un contexto diferente.

El artista de Los Ángeles, Paul Roustan, es conocido por su trabajo en pintura corporal y fotografía que abarca tanto el mundo de las bellas artes como el comercial. Su pintura corporal ha obtenido numerosos premios, incluido el de ganador del Campeonato Norteamericano de Pintura Corporal.

Trina Merry es una pintora corporal conocida por camuflar modelos en escenarios, fondos y, en su obra "Lust of Money" series, pinturas famosas. ¡La colección de Merry se exhibió durante Miami Art Basel en 2017 y en Superfine! Feria de arte de Nueva York en mayo de 2018.

La artista peruana Cecilia Paredes es conocida por su estilo de pintar su propio cuerpo para camuflarse contra complejos fondos florales y paisajes naturales.

En el ámbito comercial

Muchos artistas trabajan profesionalmente como pintores corporales para anuncios de televisión, como la campaña Natrel Plus que presenta modelos camufladas como árboles. La publicidad fotográfica también utilizó pintura corporal con cientos de looks de pintura corporal en las páginas de las revistas del mundo cada año. Los pintores corporales también trabajan con frecuencia en el ámbito cinematográfico, especialmente en la ciencia ficción, con un número cada vez mayor de elaboradas creaciones extraterrestres pintadas corporalmente.

La edición de trajes de baño de Sports Illustrated, que se publica anualmente, ha presentado con frecuencia una sección de modelos con el cuerpo pintado y vestidas con versiones de trajes de baño o camisetas deportivas. También la revista Playboy ha utilizado con frecuencia modelos con el cuerpo pintado. En el calendario Playmates at Play at the Playboy Mansion de 2005, todas las Playmates aparecían en el calendario usando bikinis, pero las Playmates Karen McDougal y Hiromi Oshima en realidad aparecieron en bikinis pintados durante sus respectivos meses.

El éxito de la pintura corporal ha dado lugar a muchos concursos internacionales notables y a una revista comercial específica (Illusion Magazine) para esta industria, que muestra trabajos en todo el mundo.

Pintura de cara

La pintura facial es la aplicación artística de pintura no tóxica al rostro de una persona. La práctica data del Paleolítico y se ha utilizado con fines rituales, como ceremonias de mayoría de edad y ritos funerarios, así como para la caza. Se han utilizado materiales como arcilla, tiza o henna, normalmente mezclados con pigmentos extraídos de hojas, frutos o bayas y, en ocasiones, con aceites o grasas.

Muchos pueblos de todo el mundo practican la pintura facial en los tiempos modernos. Esto incluye a los pueblos indígenas de lugares como Australia, Papua Nueva Guinea, Polinesia y Melanesia. Algunas tribus del África subsahariana utilizan esta técnica durante rituales y festivales, y muchos de los pueblos indígenas de la costa noroeste del Pacífico de América del Norte ahora la utilizan para ceremonias, habiéndola utilizado anteriormente también para la caza y la guerra. En la India se utiliza en danzas folclóricas y festivales de templos, como en actuaciones de Kathakali, y los diseños Mehndi se utilizan en bodas. También lo utilizan las geishas japonesas y los cantantes de ópera chinos. Las mujeres de Madagascar se pintan la cara con diseños de estrellas, flores y hojas utilizando una pasta de madera contrastante de color amarillo y blanco llamada masonjoany.

En algunas formas de danza popular occidental, como Border Morris, las caras de los bailarines se pintan con un pigmento negro en una tradición que se remonta a la Edad Media. En el siglo XVIII la pintura de rostro cosmético se popularizó con hombres y mujeres de la aristocracia y el rico nouveau, pero murió en la cultura occidental después de la caída de la aristocracia francesa. Durante el siglo 19 el maquillaje teatral de la cara negra ganó popularidad cuando fue utilizado por los intérpretes no negros para representar a la gente negra, típicamente en un show minstrel. Su uso terminó en los Estados Unidos con el Movimiento de Derechos Civiles de la década de 1960. Al mismo tiempo, el movimiento hippie adoptó la pintura facial, y era común que los jóvenes decoraran sus mejillas con flores o símbolos de paz en manifestaciones antiguerra.

En la cultura occidental contemporánea, la pintura facial se ha convertido en una forma de arte, y los artistas muestran su trabajo en festivales, concursos y revistas. Otros usuarios occidentales incluyen actores y payasos, y sigue utilizándose como forma de camuflaje entre cazadores y militares. También se encuentra en animaciones para niños y eventos deportivos.

Durante varias décadas ha sido un entretenimiento común en ferias del condado, grandes mercados al aire libre (especialmente en Europa y América) y otros lugares que atraen a niños y adolescentes. La pintura facial es muy popular entre los niños en parques temáticos, fiestas y festivales en todo el mundo occidental. Aunque la mayoría de la pintura facial está orientada hacia niños, muchos adolescentes y adultos disfrutan de ser pintados para eventos especiales, como eventos deportivos (para dar apoyo a su equipo o país) o recaudadores de fondos de caridad.

En el ejército

Es común en ejércitos de todo el mundo para soldados en combate para pintar sus caras y otras partes del cuerpo expuestas (manos, por ejemplo) en colores naturales como verde, bronceado y loam para fines camuflados. En varios ejércitos sudamericanos, es una tradición usar pintura cara en desfile con respecto a las tribus indígenas.

Tatuajes temporales

Además de la pintura, los tatuajes temporales se pueden utilizar para decorar el cuerpo. "Tatuajes más brillantes" se hacen aplicando un pegamento de calidad cosmética clara (ya sea de forma gratuita o a través de un plantilla) en la piel y luego recubriéndolo con brillo cosmético. Pueden durar hasta una semana dependiendo de la química corporal del modelo.

Los tatuajes temporales metálicos son una variación de los tatuajes temporales estilo calcomanía, impresos utilizando la técnica de estampado en papel de aluminio en lugar de tinta. En la parte frontal, el diseño de la lámina está impreso como una imagen especular para poder verlo en la dirección correcta una vez aplicado sobre la piel. Cada tatuaje metálico está protegido por una película protectora transparente.

Pinturas corporales

Las pinturas faciales y corporales modernas a base de agua se fabrican según directrices estrictas, lo que significa que no son tóxicas, normalmente no son alergénicas y se pueden lavar fácilmente. Es posible que se produzcan manchas temporales después del uso, pero desaparecerán después del lavado normal. Se aplican con las manos, un pincel y una esponja sintética o de mar natural, o bien con un aerógrafo.

Al contrario del mito popular perpetuado por la película de James Bond Goldfinger, una persona no se asfixia si tiene todo el cuerpo pintado.

El látex líquido también se puede utilizar como pintura corporal. Aparte del riesgo de alergia de contacto, el uso de látex durante un período prolongado puede provocar un golpe de calor al inhibir la transpiración y se debe tener cuidado para evitar la dolorosa eliminación del vello cuando se retira el látex.

Se deben observar las mismas precauciones que se aplican a los cosméticos. Si la piel muestra algún signo de alergia a una pintura, se debe suspender inmediatamente su uso. Además, no debe aplicarse sobre pieles dañadas, inflamadas o sensibles. Si es posible, se debe realizar una prueba de reacción alérgica antes de su uso. Se debe prestar especial atención a la lista de ingredientes, ya que ciertos tintes no están aprobados por la FDA de EE. UU. para su uso alrededor del área de los ojos (generalmente los asociados con ciertos colorantes rojizos, como CI 15850 o CI 15985) o en los labios, generalmente azules, púrpura o algunos verdes que contienen CI 77007. En California existen regulaciones más estrictas con respecto a la cantidad de plomo permitida en aditivos cosméticos, como parte de la Proposición 65. En la Unión Europea, todos los colorantes enumerados bajo un número CI están permitidos para su uso en todos áreas. Cualquier pintura o producto que no haya sido formulado para uso en el cuerpo nunca debe usarse para pintar el cuerpo o la cara, ya que pueden provocar reacciones alérgicas graves.

En cuanto al Mehndi, los tintes naturales de henna marrón son seguros de usar cuando se mezclan con ingredientes como el jugo de limón. Otra opción es la Jagua, un tinte vegetal de índigo oscuro que es seguro de usar en la piel y está aprobado para uso cosmético en la UE.

Cuerpo veteado

Las manos y los rostros se pueden vetear temporalmente para eventos como festivales, utilizando un proceso de pintura similar al veteado de papel tradicional, en el que la pintura se hace flotar en agua y se transfiere a la piel de una persona. A diferencia de la técnica tradicional a base de aceite para papel, normalmente se utilizan colores reactivos de neón o ultravioleta, y la pintura es a base de agua y no es tóxica.

Arte manual

"Arte manual" Es la aplicación de maquillaje o pintura a una mano para que parezca un animal u otro objeto. Algunos artistas manuales, como Guido Daniele, producen imágenes que son representaciones trompe-l'œil de animales salvajes pintados en las manos de las personas.

Los artistas de manos trabajan en estrecha colaboración con modelos de manos. Los modelos de manos se pueden contratar a través de agencias especializadas en actuación y modelos, que generalmente se anuncian bajo el título "modelo de parte del cuerpo". o "modelos de manos y pies".

Brillo corporal

La aplicación de brillantina y adornos reflectantes en los senos de una mujer, a menudo en forma de top de bikini o top corto y, a veces, junto con borlas en los pezones, se conoce como tetas con brillo. Al igual que la pintura corporal, esta decoración es popular entre los asistentes al festival. A veces, las nalgas también están decoradas de manera similar, y el adorno del área púbica de una mujer se conoce como vajazzle.

Media

Características de pintura corporal en diversos medios. El popular programa de variedades de televisión, Rowan & Martin's Laugh-In presentaba cuerpos pintados con frases cómicas y chistes durante las transiciones. The Pillow Book, una película de 1996 de Peter Greenaway, se centra en la pintura corporal. La película estadounidense de 1990 Donde está el corazón presentó varios ejemplos de modelos que fueron pintados para mezclarse con elaborados fondos como trompe-l'œil. Skin Wars es un reality de pintura corporal organizado por Rebecca Romijn que se estrenó en Game Show Network el 6 de agosto de 2014.