Pie americano (canción)

"Pastel americano" es una canción del cantante y compositor estadounidense Don McLean. Grabado y lanzado en 1971 en el álbum del mismo nombre, el sencillo fue el éxito número uno en Estados Unidos durante cuatro semanas en 1972 a partir del 15 de enero después de solo ocho semanas en las listas Billboard estadounidenses en el número 69). La canción también encabezó las listas en Australia, Canadá y Nueva Zelanda. En el Reino Unido, el sencillo alcanzó el número 2, donde permaneció durante tres semanas en su lanzamiento original de 1971, y una reedición en 1991 alcanzó el número 12. La canción fue catalogada como la canción número 5 en el proyecto de la RIAA Songs of the Century.. Madonna hizo una versión truncada de la canción en 2000 y alcanzó el número 1 en al menos 15 países, incluidos el Reino Unido, Canadá y Australia. Con 8 minutos y 42 segundos, la versión combinada de McLean es la sexta canción más larga en ingresar al Billboard Hot 100 (en el momento del lanzamiento, era la más larga). La canción también mantuvo el récord durante casi 50 años por ser la canción más larga en alcanzar el número uno antes de 'All Too Well (10 Minute Version)' de Taylor Swift. rompió el récord en 2021. Debido a su duración excepcional, se lanzó inicialmente como un sencillo de dos caras de 7 pulgadas. "Pastel americano" ha sido descrita como "una de las canciones más exitosas y debatidas del siglo XX".

La frase repetida "el día que murió la música" se refiere a un accidente aéreo en 1959 que mató a las primeras estrellas del rock and roll Buddy Holly, The Big Bopper y Ritchie Valens, poniendo fin a la era del rock and roll temprano; este se convirtió en el apodo popular para ese accidente. El tema de la canción va más allá del luto por los héroes musicales de la infancia de McLean, y refleja los profundos cambios culturales y la profunda desilusión y pérdida de la inocencia de su generación, la primera generación del rock and roll, que tuvo lugar entre el accidente aéreo de 1959 y finales de 1969 o finales de 1970. El significado de las otras letras, que aluden crípticamente a muchos de los eventos discordantes y cambios sociales experimentados durante ese período, se ha debatido durante décadas. McLean se negó repetidamente a explicar el simbolismo detrás de los muchos personajes y eventos mencionados; eventualmente lanzó sus notas de composición para acompañar el manuscrito original cuando se vendió en 2015, explicando muchos de estos, y profundizó en el significado de la letra en una entrevista/documental de 2022 que celebra el 50 aniversario de la canción, en el que declaró la canción fue impulsada por el impresionismo y desacreditó algunos de los símbolos más especulados.

En 2017, la grabación original de McLean fue seleccionada para su preservación en el Registro Nacional de Grabaciones de la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica o artísticamente significativa". Para conmemorar el 50 aniversario de la canción, McLean tiene previsto realizar una gira de 35 fechas por Europa, comenzando en Gales y terminando en Austria, en 2022.

Antecedentes

Según los informes, Don McLean escribió "American Pie" en Saratoga Springs, Nueva York, en Caffè Lena, pero un artículo del New York Times de 2011 cita a McLean cuestionando esta afirmación. Algunos empleados de Caffè Lena afirman que comenzó a escribir la canción allí y luego continuó escribiendo la canción tanto en Cold Spring, Nueva York como en Filadelfia, Pensilvania. McLean afirma que la canción solo se escribió en Cold Spring y Filadelfia. Estaño y amperio; Lint, un bar en Caroline Street en Saratoga Springs, afirma que la canción fue escrita allí y una placa marca la mesa. Si bien algunos afirman que la canción se interpretó por primera vez en otros lugares, como la Universidad de Saint Joseph, McLean insiste en que la canción debutó en Filadelfia, en la Universidad de Temple, cuando abrió para Laura Nyro el 14 de marzo de 1971. Sin embargo, un documental de 2022 sobre la historia de la canción señala que ese concierto en particular ocurrió en la cercana Universidad de Saint Joseph.

La canción fue producida por Ed Freeman y grabada con algunos músicos de sesión. Freeman no quería que McLean tocara la guitarra rítmica en la canción, pero finalmente cedió. McLean y los músicos de sesión ensayaron durante dos semanas pero no consiguieron hacer bien la canción. En el último minuto, se agregó el pianista Paul Griffin, que es cuando la melodía se armó. McLean usó una guitarra Martin D-28 de 1969 o 1970 para proporcionar los acordes básicos a lo largo de 'American Pie'.

La canción debutó en el álbum American Pie en octubre de 1971 y se lanzó como sencillo en diciembre. La duración de ocho minutos y medio de la canción significaba que no cabía por completo en un lado del disco de 45 RPM, por lo que United Artists tuvo la primera 4:11 ocupando el lado A del disco y la última 4:31 la cara B. Las estaciones de radio inicialmente solo reproducían el lado A de la canción, pero pronto cambiaron a la versión completa del álbum para satisfacer a su audiencia.

Interpretaciones

La canción tiene temas nostálgicos, que se extienden desde finales de la década de 1950 hasta finales de 1969 o 1970. Excepto para reconocer que se enteró por primera vez de la muerte de Buddy Holly el 3 de febrero de 1959 (McLean tenía 13 años) cuando se retiraba. periódicos para su ruta de periódicos en la mañana del 4 de febrero de 1959 (de ahí la frase "Febrero me hizo temblar/con cada periódico que entregué"), McLean generalmente ha evitado responder preguntas directas sobre el letras de canciones; él ha dicho: "Están más allá del análisis. Son poesía." También declaró en un editorial publicado en 2009, en el 50 aniversario del accidente que mató a Buddy Holly, Ritchie Valens y J. P. "The Big Bopper" Richardson (a quienes se alude en el verso final en una comparación con la Santísima Trinidad cristiana), que escribir el primer verso de la canción exorcizó su prolongado dolor por la muerte de Holly y que considera que la canción ser "una gran canción... que resumiera el mundo conocido como América". McLean dedicó el álbum American Pie a Holly.

Algunos comentaristas han identificado la canción como un esbozo del oscurecimiento del estado de ánimo cultural, ya que con el tiempo la vanguardia cultural pasó de Pete Seeger y Joan Baez (el 'Rey y la Reina' de la música folclórica) a Elvis. Presley (conocido como 'el rey' del rock and roll), hasta Bob Dylan ('el bufón'), que vestía una chaqueta similar a la del ícono cultural James Dean, era conocido como "la voz de su generación" ("una voz que vino de ti y de mí"), y cuyo accidente de motocicleta ("en un yeso") lo dejó recluido durante muchos años, grabando en estudios en lugar de hacer giras (& #34;al margen"), a The Beatles (John Lennon, con un juego de palabras con Lenin, y "the Quartet", aunque McLean ha declarado que el Quartet es una referencia a otras personas), a The Byrds (quien escribió una de las primeras canciones de rock psicodélico, 'Eight Miles High', y luego 'cayó rápido'; la canción fue prohibida y uno de los integrantes del grupo entró en rehabilitación, conocido coloquialmente como "fallout refugio"), y poco después, el grupo decayó al perder miembros, cambiar de género y alienar a los fans), a The Rolling Stones (quienes lanzaron Jumpin' Jack Flash y Solicitud de sus majestades satánicas ("Jack Flash", "Satan", "The Devil"), y usaron Hells Angels – & #34;Ángeles nacidos en el infierno" – como seguridad de eventos, con consecuencias fatales, llevando la década de 1960 a un final violento), y a Janis Joplin (la "chica que cantaba blues" pero simplemente "rechazado" – murió de una sobredosis de heroína al año siguiente).

También se ha especulado que la canción contiene numerosas referencias a eventos políticos estadounidenses posteriores a la Segunda Guerra Mundial, como el asesinato de John F. Kennedy (conocido casualmente como "Jack") y el posterior asesinato de su asesino (cuyo juicio en la corte obviamente terminó como resultado ("aplazado")), la crisis de los misiles en Cuba ("Jack sea ágil, Jack sea rápido"), los asesinatos de trabajadores de derechos civiles James Chaney, Andrew Goodman y Michael Schwerner, y elementos de la cultura como los saltos de calcetín ("quitarse los zapatos" para bailar, evitar dañar el piso barnizado), andar en camioneta, el auge de la canción de protesta política ("una voz que vino de ti y de mí"), las drogas y la contracultura, la familia Manson y los asesinatos de Tate–LaBianca en el "verano sofocante" de 1969 (la canción de los Beatles 'Helter Skelter') y mucho más.

También se han propuesto muchas interpretaciones adicionales y alternativas.

Por ejemplo, la primera actuación de Bob Dylan en Gran Bretaña también fue en un pub llamado "The King and Queen", y también apareció más literalmente "al margen de un (el) reparto" – como una de las muchas estrellas en el extremo posterior derecho de la portada de The Beatles' álbum Sargento. Pepper's Lonely Hearts Club Band ("los sargentos tocaron una melodía de marcha").

El título de la canción en sí es una referencia al pastel de manzana, un símbolo no oficial de los Estados Unidos y uno de sus alimentos reconfortantes característicos, como se ve en la expresión popular "As American as apple pie" . Para el siglo XX, esto se había convertido en un símbolo de la prosperidad estadounidense y el orgullo nacional.

La portada interior original de United Artists Records presentaba un poema en verso libre escrito por McLean sobre William Boyd, también conocido como Hopalong Cassidy, junto con una imagen de Boyd con toda la indumentaria de Hopalong. Se interpretó que su inclusión en el álbum representaba una sensación de pérdida de un tipo de cultura estadounidense simbolizada por Hopalong Cassidy y por la televisión en blanco y negro en su conjunto.

Mike Mills de R.E.M. reflejado: "'American Pie' tenía perfecto sentido para mí como canción y eso es lo que más me impresionó. Podría decirle a la gente que así es como se escriben canciones. Cuando hayas escrito al menos tres canciones que puedan considerarse clásicas, ese es un promedio de bateo muy alto y si una de esas canciones resulta ser algo que mucha gente piensa que es una de las mejores canciones que jamás hayas escrito, tú;no solo has llegado a la cima de la montaña, sino que te has quedado en lo alto de la montaña durante mucho tiempo."

McLean revela el significado de la letra

Cuando se le preguntó qué "American Pie" McLean respondió en tono de broma: "Significa que nunca más tendré que volver a trabajar si no quiero". Más tarde, afirmó, "Encontrarás muchas interpretaciones de mis letras, pero ninguna de ellas mía... Lamento dejarlos solos así, pero hace mucho tiempo me di cuenta de que los compositores deben hacer sus declaraciones y seguir adelante, manteniendo un silencio digno." También comentó sobre la popularidad de su música: "No escribí canciones que fueran simplemente pegadizas, sino con un punto de vista, o canciones sobre el medio ambiente".

Sin embargo, en febrero de 2015, McLean anunció que revelaría el significado de la letra de la canción cuando el manuscrito original fuera a subasta en la ciudad de Nueva York, en abril de 2015. La letra y las notas se subastaron el 7 de abril de 2015. y se vendió por 1,2 millones de dólares. En las notas del catálogo de venta, McLean reveló el significado de la letra de la canción: "Básicamente en 'American Pie' las cosas van en la dirección equivocada. [La vida] se está volviendo menos idílica. No sé si lo consideras correcto o incorrecto, pero en cierto sentido es una canción moral. El catálogo confirmó que la canción culmina con una descripción de la muerte de Meredith Hunter en el concierto gratuito de Altamont, diez años después del accidente aéreo que mató a Holly, Valens y Richardson, y reconoció que algunos de los símbolos más conocidos en la canción se inspiraron en figuras como Elvis Presley ("el rey") y Bob Dylan ("el bufón"). En 2017, se le preguntó a Bob Dylan cómo se lo menciona en la canción. ¿Un bufón? Claro, el bufón escribe canciones como 'Masters of War', 'A Hard Rain's a-Gonna Fall', 'It's Alright, Ma' 39; – algún bufón. Tengo que pensar que está hablando de otra persona. Pregúntale." Más tarde se confirmó que las predicciones de Dylan eran ciertas, cuando McLean negó que Dylan fuera el bufón y Presley el rey en la canción.

En 2022, el documental The Day the Music Died: The Story of Don McLean's American Pie, producido por Spencer Proffer, se estrenó en el servicio de video a pedido de Paramount+. Proffer dijo que le dijo a McLean: "Es hora de que reveles lo que los periodistas han querido saber durante 50 años". McLean declaró que "necesitaba una gran canción sobre Estados Unidos", y el primer verso y la melodía parecieron venir a la mente: "Hace mucho, mucho tiempo...".

McLean luego responde algunas de las preguntas de larga data sobre la letra de la canción, aunque no todas. Él revela que Elvis no era el rey al que se hace referencia en la canción, la "chica que cantaba el blues" no era Janis Joplin, y Bob Dylan no era el bufón, aunque está abierto a otras interpretaciones. Dice que la "banda de marcha" significa el complejo militar-industrial, "perfume dulce" se refiere al gas lacrimógeno, y Los Ángeles es la "costa" que la Trinidad se dirige a ("tomó el último tren para la costa") – "hasta Dios se ha corrompido", comenta. Él dice que "Este será el día en que muera" se originó a partir de la película de John Wayne The Searchers (que inspiró la canción de Buddy Holly 'That'll Be the Day'), y 'Bye Bye Miss Pastel americano" es una referencia a una canción de Pete Seeger, "Bye Bye, My Roseanna". McLean originalmente tenía la intención de usar "Pastel de manzana Miss American" pero "manzana" se dejó caer.

En general, McLean afirmó que la letra estaba destinada a ser impresionista y que muchas de las letras, de las cuales solo una parte se incluyó en la grabación final, eran completamente ficticias sin ninguna base en hechos de la vida real.

Personal

Músicos

• Don McLean – voces, guitarra acústica
• Paul Griffin – piano, clavinet
• David Spinozza – guitarra eléctrica
• Bob Rothstein – bajo, voces de respaldo
• Roy Markowitz – tambores, tambourine
• West cuarenta cuarto calle Rhythm y Noise Choir – coro

Técnico

• Fotografía y obras de arte – George Whiteman

Gráficos

Certificaciones

Región	Certificación	Unidades certificadas/ventas
Canadá (Canadá musica)	5× platino	400.000
Reino Unido (BPI)	Platino	600.000
Estados Unidos (RIAA)	3× platino	3,000,000
Sales+streaming figures based on certification alone.

Parodias, revisiones y usos

En 1999, "Weird Al" Yankovic escribió y grabó una parodia de 'American Pie'. Titulada "The Saga Begins", la canción relata la trama de Star Wars: Episodio I – La Amenaza Fantasma desde el punto de vista de Obi-Wan Kenobi. Si bien McLean dio permiso para la parodia, no hizo un cameo en su video, a pesar de los rumores populares. El propio McLean elogió la parodia, incluso admitiendo que casi cantó la letra de Yankovic durante sus propias presentaciones en vivo porque sus hijos tocaban la canción con mucha frecuencia. Una franquicia de películas de comedia no relacionada de Universal Pictures, que aseguró los derechos del título de McLean, también debutó en 1999.

"Pastel americano" fue la última canción que se reprodujo en Virgin Radio antes de que se renombrara como Absolute Radio en 2008. También fue la última canción que se reprodujo en BFBS Malta en 1979.

En 2012, la ciudad de Grand Rapids, Michigan, creó un video de doblaje de labios para "American Pie" en respuesta a un artículo de Newsweek que decía que la ciudad estaba "muriendo". (Debido a problemas de licencia, la versión utilizada en el video no era la original, sino una versión en vivo grabada más tarde). El video fue aclamado como una actuación fantástica por muchos, incluido el crítico de cine Roger Ebert, quien dijo que era &# 34;el mejor video musical jamás realizado".

El 21 de marzo de 2013, Harmonix anunció que "American Pie" sería la última pista descargable disponible para la serie de videojuegos musicales Rock Band. Este fue el caso hasta que se lanzó Rock Band 4 el 6 de octubre de 2015, reviviendo la serie' lanzamientos semanales de DLC.

El 14 de marzo de 2015, el Museo Nacional de Matemáticas anunció que uno de los dos ganadores de su concurso de composición de canciones fue "American Pi" por el profesor de educación matemática Dr. Lawrence M. Lesser. El concurso fue en honor al "Día Pi del Siglo" porque "3/14/15" sería el único día en el siglo XXI que muestra los primeros cinco dígitos de π (pi).

El 20 de abril de 2015, John Mayer hizo una versión de "American Pie" en vivo en el Late Show with David Letterman, a pedido del presentador homónimo del programa.

El 29 de enero de 2021, McLean lanzó una nueva grabación de "American Pie" con la voz principal del grupo country a cappella Home Free.

La canción aparece en la película Black Widow de Marvel, dirigida por Cate Shortland y protagonizada por Scarlett Johansson, estrenada el 9 de julio de 2021. Es la favorita de Black Widow (Yelena Belova) canción. La canción también fue cantada por Red Guardian más adelante en la película tratando de consolar a Yelena.

"Pastel americano" también aparece en la película Finch de Tom Hanks de 2021.

Versión de la Virgen

Antecedentes

La cantante estadounidense Madonna lanzó una versión de la canción en febrero de 2000 para promocionar la banda sonora de su película The Next Best Thing (2000), y la canción se transmitió por radio el 2 de febrero de 2000. Su versión es mucho más corta que la original (contiene solo el comienzo del primer verso y todos los versos segundo y sexto) y fue grabada como una canción dance-pop. Fue coproducida por Madonna y William Orbit y lanzada por el sello Maverick de la cantante, después de que Rupert Everett (coprotagonista de Madonna en The Next Best Thing) la convenciera para hacer una versión de la canción de la banda sonora de la película. Madonna dijo sobre su elección de hacer una versión de la canción: "Para mí, es una verdadera canción del milenio". Estamos pasando por un gran cambio en términos de la forma en que vemos la cultura pop, debido a Internet. En cierto modo, es como decir adiós a la música tal como la conocíamos, y a la cultura pop tal como la conocíamos." Se incluye como bonus track internacional en su octavo álbum de estudio, Music.

"Pastel americano" no se incluyó en la compilación de grandes éxitos de 2001 GHV2 (2001) porque Madonna se había arrepentido de haberla incluido en Music. "Fue algo que cierto ejecutivo de una compañía discográfica me obligó a hacer, pero no pertenecía al álbum, así que ahora está siendo castigado... Mi instinto me dijo que no [pusiera el canción en Music], pero lo hice y luego me arrepentí, así que solo por eso no merecía un lugar en GHV2." ella dijo.

Liberación y recepción

Lanzada el 28 de febrero de 2000, la canción fue un éxito mundial y alcanzó el número 1 en muchos países, incluidos el Reino Unido, Australia, Islandia, Italia, Alemania, Suiza, Austria y Finlandia. La canción fue el 19º sencillo más vendido de 2000 en el Reino Unido y el noveno sencillo más vendido de 2000 en Suecia. El sencillo no se lanzó comercialmente en los Estados Unidos, pero alcanzó el puesto 29 en el Billboard Hot 100 debido a la fuerte difusión por radio.

Chuck Taylor de Billboard quedó impresionado con la grabación y comentó: "Aplausos a Madonna por no complacer las tendencias temporales actuales y por desafiar a los programadores a ampliar sus listas de reproducción.... En total, un excelente adelanto de la próxima banda sonora de The Next Best Thing." Peter Robinson de The Guardian calificó la portada como "brillante". El mismo Don McLean elogió la portada, diciendo que era 'un regalo de una diosa', y que su versión es 'mística y sensual'. NME, por otro lado, le dio una crítica negativa, diciendo que "Killdozer lo hizo primero y lo hizo mejor", que era "pelusa sub-karaoke" 34; y que 'es una bendición que no se haya molestado en grabar todo'.

En 2017, Official Charts Company declaró que la canción había vendido 400 000 copias en el Reino Unido y era su decimosexto sencillo más vendido hasta la fecha en el país.

Vídeo musical

El video musical, filmado en el sur de los Estados Unidos y en Londres y dirigido por Philipp Stölzl, muestra una amplia gama de estadounidenses comunes, incluidas escenas que muestran a parejas del mismo sexo besándose. A lo largo del video musical, Madonna, que lleva una tiara en la cabeza, baila y canta frente a una gran bandera estadounidense.

Se produjeron dos versiones oficiales del video, la primera de las cuales ahora aparece en la recopilación de DVD de grandes éxitos de Madonna, Celebration, y se lanzó como video oficial en todo el mundo. La segunda versión se publicó junto con "Humpty Remix", una versión más alegre y bailable de la canción. Este video fue transmitido en el canal de baile de MTV en los Estados Unidos para promocionar la película The Next Best Thing, protagonizada por Madonna y Rupert Everett; contiene imágenes totalmente diferentes y nuevas tomas descartadas del original y omite el beso lésbico. Everett, quien brinda coros en la canción, también aparece en el video.

Formatos y listas de canciones

• Individual digital

1. "American Pie" – 4:34
2. "American Pie" (Richard Humpty Vission Radio Mix) – 4:29
3. "American Pie" (Victor Calderone Vocal Club Mix) – 9:07
4. "American Pie" (Richard Humpty Vission visita Madonna) – 5:43
5. "American Pie" (Victor Calderone Extended Vocal Club Mix) – 10:36
6. "American Pie" (Victor Calderone Vocal Dub Mix) – 6:15
7. "American Pie" (Victor Calderone Filter Dub Mix) – 6:06

Créditos y personal

Los créditos y el personal están adaptados de las notas de una sola línea de American Pie.

• Madonna – voces, productor
• William Orbit – productor, guitarra, tambores y teclado
• Don McLean – escritor
• Mark "Spike" Stent – mezcla
• Rupert Everett – voces de respaldo
• Mark Endert – ingeniería
• Sean Spuehler – ingeniería, programación
• Jake Davies – ingeniería
• Rico Conning – programación de secuenciadores
• Dah Len – fotografía

Gráficos

Certificaciones y ventas