Phil Collins
Philip David Charles Collins LVO (nacido el 30 de enero de 1951) es un cantante, músico, compositor, productor discográfico y actor inglés. Fue el baterista y luego cantante principal de la banda de rock Génesis y también tiene una carrera como solista. Entre 1982 y 1990, Collins logró tres sencillos número uno en el Reino Unido y siete en los Estados Unidos como solista. Cuando se suma su trabajo con Genesis, su trabajo con otros artistas, así como su carrera en solitario, tuvo más sencillos entre los 40 principales de EE. UU. Que cualquier otro artista durante la década de 1980. Sus sencillos más exitosos de la época incluyen "In the Air Tonight", "Against All Odds (Take a Look at Me Now)", "One More Night", "Otro día en el paraíso" y 'Ojalá llueva'.
Nacido y criado en el oeste de Londres, Collins comenzó a tocar la batería a los cinco años y completó su formación en la escuela de arte dramático, lo que le aseguró varios papeles como actor infantil, con su primer papel importante a los 13 años como Artful Dodger en el musical del West End Oliver!. Luego siguió una carrera musical, uniéndose a Genesis en 1970 como baterista y convirtiéndose en cantante principal en 1975 tras la partida de Peter Gabriel. Collins comenzó una exitosa carrera en solitario en la década de 1980, inicialmente inspirado por su ruptura matrimonial y su amor por la música soul, lanzando los álbumes Face Value (1981), Hello, I Must Be Going (1982), No se requiere chaqueta (1985) y ...Pero en serio (1989). Collins se convirtió, en palabras de AllMusic, en 'uno de los cantantes pop y contemporáneos para adultos más exitosos de los '80 y más allá'. También se hizo conocido por un distintivo sonido de batería con reverberación cerrada en muchas de sus grabaciones. En 1985, fue el único artista que actuó en ambos conciertos de Live Aid. También retomó su carrera como actor, apareciendo en Miami Vice y posteriormente protagonizando la película Buster (1988). En 1996, Collins dejó Genesis para concentrarse en el trabajo en solitario; esto incluyó escribir canciones para Tarzan (1999) de Disney, por la que recibió un Oscar a la Mejor Canción Original por 'You'll Be in My Heart'. Se reincorporó a Genesis para su gira Turn It On Again en 2007. Luego de un retiro de cinco años para concentrarse en su vida familiar, Collins publicó una autobiografía en 2016 y completó su gira Not Dead Yet Tour en 2019. Luego se reincorporó a Genesis en 2020 para una segunda gira de reunión, que finaliza en marzo de 2022.
La discografía de Collins incluye ocho álbumes de estudio que han vendido 33,5 millones de unidades certificadas en los EE. UU. y aproximadamente 150 millones de discos vendidos en todo el mundo, lo que lo convierte en uno de los artistas más vendidos del mundo. Es uno de los tres únicos artistas, junto con Paul McCartney y Michael Jackson, que han vendido más de 100 millones de discos como solistas y por separado como miembros principales de una banda. Ha ganado ocho premios Grammy, seis Brit Awards (ganando tres veces Mejor Artista Masculino Británico), dos Globos de Oro, un Premio de la Academia y un Premio Disney Legend. Recibió seis premios Ivor Novello de la Academia Británica de Compositores y Autores, incluido el Premio al Logro Internacional. Recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 1999 y fue incluido en el Salón de la Fama de los Compositores en 2003 y en el Salón de la Fama del Rock and Roll como miembro de Génesis en 2010. También ha sido reconocido por publicaciones musicales con inducción en el Salón de la Fama del Modern Drummer en 2012, y en el Salón de la Fama del Classic Drummer en 2013.
Primeros años
Philip David Charles Collins nació el 30 de enero de 1951 en el Putney Hospital de Wandsworth, al suroeste de Londres. Su padre, Greville Philip Austin Collins (1907–1972), era agente de seguros de London Assurance y su madre, Winifred June Collins (de soltera Strange, 1913–2011), trabajaba en una tienda de juguetes y luego como agente de reservas en Barbara. Speake Stage School, una escuela independiente de artes escénicas en East Acton. Collins es el menor de tres hijos: su hermana Carole compitió como patinadora sobre hielo profesional y siguió los pasos de su madre como agente teatral, y su hermano Clive fue un destacado dibujante. La familia se mudó dos veces cuando Collins cumplió dos años; se establecieron en 453 Hanworth Road en Hounslow, Middlesex.
Collins recibió una batería de juguete para Navidad cuando tenía cinco años y, más tarde, sus dos tíos le hicieron un juego improvisado con triángulos y panderetas que cabía en una maleta. A medida que Collins creció, estos fueron seguidos por juegos más completos comprados por sus padres. Practicaba tocando música en la televisión y la radio. Durante unas vacaciones familiares en Butlin's, Collins, de siete años, participó en un concurso de talentos cantando 'The Ballad of Davy Crockett', pero detuvo a la orquesta a la mitad para decirles que estaban en el llave incorrecta. Los Beatles fueron una gran influencia temprana en Collins, incluido su baterista Ringo Starr. Siguió a la menos conocida banda londinense The Action, cuyo baterista copiaría y cuyo trabajo lo introdujo en la música soul de Motown y Stax Records. Collins también fue influenciado por el baterista de jazz y big band Buddy Rich, cuya opinión sobre la importancia del charles lo llevó a dejar de usar dos bombos y comenzar a usar el charles.
Alrededor de los doce años, Collins recibió clases básicas de música y piano de la tía de su padre. Estudió rudimentos de batería con Lloyd Ryan y más tarde con Frank King, y consideró que este entrenamiento era "más útil que cualquier otra cosa porque se usa todo el tiempo". En cualquier tipo de percusión funk o jazz, los rudimentos siempre están ahí." Collins nunca aprendió a leer o escribir notación musical e ideó su propio sistema, del que se arrepintió en su vida posterior. “Siempre he sentido que si podía tararearla, podría tocarla. Para mí, eso fue lo suficientemente bueno, pero esa actitud es mala."
Collins asistió a la Escuela Primaria Nelson hasta los once años. Fue aceptado en la escuela secundaria del condado de Chiswick, donde se dedicó al fútbol y formó Real Thing, una banda escolar que tenía a Andrea Bertorelli, su futura esposa y amiga Lavinia Lang, como coristas. Ambas mujeres tendrían un impacto en Collins' vida personal en años posteriores. collins' El siguiente grupo fue Freehold, con quien escribió su primera canción, "Lying, Crying, Dying", y tocó en un grupo llamado Charge.
Carrera
1963-1970: primeros roles y bandas de actuación
Collins dejó la escuela a los catorce años para convertirse en alumno de tiempo completo en Barbara Speake. Tuvo un papel no acreditado como extra en los Beatles. película A Hard Day's Night (1964), donde se encuentra entre los adolescentes que gritan durante la secuencia del concierto televisivo. Más tarde, en 1964, Collins interpretó al Artful Dodger en dos funciones del musical Oliver! en el West End. Le pagaban £ 15 a la semana y dijo que el papel era "la mejor parte para un niño". en todo Londres". Sus días como Dodger estaban contados cuando su voz se quebró durante una actuación y tuvo que decir sus líneas por el resto del espectáculo. Collins protagonizó Calamity the Cow (1967), una película producida por Children's Film Foundation. Después de una pelea con el director, Collins decidió dejar la actuación para dedicarse a la música. Iba a aparecer en Chitty Chitty Bang Bang (1968) como uno de los niños que asaltan el castillo, pero su escena fue cortada. Collins hizo una audición para el papel de Romeo en Romeo and Juliet (1968), pero el papel fue para Leonard Whiting. También viajó por el país enseñando a la gente el "crunch" baile popularizado por una campaña publicitaria de papas fritas de Smith.
El entusiasmo de Collins por la música creció durante sus años como actor. Frecuentaba el Marquee Club en Wardour Street con tanta frecuencia que, finalmente, los gerentes le pidieron que colocara las sillas, barriera los pisos y ayudara en el guardarropa. Fue aquí donde Collins vio actuar a The Action y a los recién llegados Yes, lo que lo influyó mucho. Cuando las audiciones para Vinegar Joe y Manfred Mann Chapter Three no tuvieron éxito, Collins consiguió un puesto en Cliff Charles Blues Band y realizó una gira por el país. A esto le siguió una temporada en The Gladiators, una banda de apoyo para un cuarteto vocal negro, que también contó con el compañero de escuela de Collins, Ronnie Caryl, en la guitarra. Por esta época, Collins se enteró de que Yes estaba buscando un nuevo baterista y habló con el líder Jon Anderson, quien lo invitó a una audición la semana siguiente. Collins no se presentó y luego se preguntó cómo habría sido su vida si hubiera seguido adelante.
En 1969, Collins y Caryl se unieron a la banda de apoyo de John Walker para una gira europea, que también estaba formada por el guitarrista Gordon Smith y el teclista Brian Chatton. Terminada la gira, el cuarteto formó una banda de rock, Hickory, que más tarde rebautizaron como Flaming Youth. Firmaron con Fontana Records y grabaron Ark 2 (1969), un álbum conceptual escrito y producido por Ken Howard y Alan Blaikley que cuenta la historia de la evacuación del hombre de una Tierra en llamas y su viaje. en el espacio. Inspirándose en el alunizaje de 1969, cada miembro canta una voz principal.
En mayo de 1970, después de la separación de Flaming Youth, Collins tocó congas en la canción 'Art of Dying' de George Harrison, pero su contribución fue omitida. Años más tarde, Collins le preguntó a Harrison sobre la omisión. Harrison le envió a Collins una grabación que supuestamente contenía la actuación de Collins; Collins se avergonzó al escuchar que la actuación fue mala. Cuando Collins se disculpó, Harrison confesó que la grabación era una broma, lo que Collins aceptó de buen humor.
1970–1978: Génesis, papel posterior como cantante principal y Brand X
En julio de 1970, la banda de rock Genesis firmó con Charisma Records y grabó su segundo álbum Trespass (1970), pero sufrió un revés tras la partida del baterista John Mayhew y el guitarrista Anthony Phillips. Decidieron continuar y colocaron un anuncio en el Melody Maker para un baterista "sensible a la música acústica" y un guitarrista acústico de 12 cuerdas. Collins reconoció el nombre del propietario de Charisma, Tony Stratton-Smith, y él y Caryl fueron a las audiciones. El grupo, que había trabajado a tiempo completo durante menos de un año, estaba formado por amigos de la escuela de Charterhouse School, un internado privado: el cantante Peter Gabriel, el teclista Tony Banks y el bajista y guitarrista Mike Rutherford. Collins y Caryl llegaron temprano, así que Collins se dio un baño en la piscina de la casa de los padres de Gabriel. casa y memorizó las piezas que tocaban los percusionistas antes que él. Él recordó: 'Ponían 'Trespass', y mi impresión inicial fue de una música muy suave y redonda, no nerviosa, con armonías vocales, y salí pensando en Crosby, Stills y Nash. " El 8 de agosto de 1970, Collins se convirtió en su cuarto baterista. Luego, Genesis se tomó unas vacaciones de dos semanas, durante las cuales Collins ganó dinero como decorador de exteriores. Rutherford pensó que Caryl no encajaba bien; en 1971, la banda reclutó a Steve Hackett.
De 1970 a 1975, Collins tocó la batería, la percusión y cantó principalmente coros en los álbumes y conciertos de Genesis. Su primer álbum como miembro, Nursery Cryme, incluye la canción acústica "For Absent Friends" que tiene a Collins como vocalista principal. Cantó "More Fool Me" en su álbum de 1973 Selling England by the Pound. En 1974, durante la grabación de The Lamb Lies Down on Broadway, Collins tocó la batería en el segundo álbum de Brian Eno Taking Tiger Mountain (By Strategy) después de que Eno contribuyó con efectos electrónicos a dos canciones del álbum.
En agosto de 1975, se anunció públicamente la salida de Gabriel de la banda. Genesis anunció un reemplazo en Melody Maker y recibió alrededor de 400 respuestas. Después de un largo proceso de audición, durante el cual cantó coros para los candidatos, Collins se convirtió en el vocalista principal de la banda durante la grabación de su álbum A Trick of the Tail. El álbum fue un éxito comercial y de crítica, alcanzando el número 3 en las listas del Reino Unido y el 31 en los Estados Unidos. Rolling Stone escribió que Genesis "ha logrado convertir la posible catástrofe de la partida de Gabriel en su primer éxito estadounidense de base amplia". Para la gira, Collins aceptó al ex baterista de Yes y King Crimson, Bill Bruford, para tocar la batería mientras Collins cantaba. Viento y amp; Wuthering fue el último álbum de Genesis grabado con Hackett antes de dejar el grupo. En 1976, Collins incorporó al baterista estadounidense Chester Thompson, ex integrante de Frank Zappa y Weather Report, quien se convirtió en un pilar de Genesis' y Collins' bandas de acompañamiento hasta 2010. Cuando Collins, Banks y Rutherford decidieron continuar con Genesis como trío en 1977, grabaron ...And Then There Were Three.... Esto marcó un cambio de sus raíces de rock progresivo a un sonido pop rock más apto para la radio, e incluyó el primer sencillo de la banda en el Top 10 del Reino Unido y en el Top 40 de EE. UU., "Follow You Follow Me". El nivel de éxito comercial que había alcanzado Genesis en ese momento permitió que Collins y su esposa se mudaran a Old Croft, una casa en Shalford, Surrey, en la primavera de 1978.
Collins persiguió varios lugares como invitado y proyectos en solitario desde su época como baterista de Genesis. En 1973, él y Hackett estuvieron entre los músicos que actuaron en el debut en solitario del exguitarrista de Yes, Peter Banks. En 1975, Collins cantó y tocó la batería, el vibráfono y la percusión en el primer álbum en solitario de Hackett, Voyage of the Acolyte; actuó en los álbumes de Eno Another Green World, Before and After Science y Music for Films; y reemplazó al baterista Phil Spinelli del grupo de jazz fusión Brand X antes de grabar sus dos primeros álbumes, Unorthodox Behaviour y Moroccan Roll. Collins tocó la percusión en Johnny the Fox de Thin Lizzy y cantó en Anthony Phillips' álbum debut en solitario, The Geese & el Fantasma.
1978–1984: debut en solitario con Face Value y Hello, I Must Be Going!
Después de que Genesis terminó la gira en diciembre de 1978, el grupo hizo una pausa después de que Collins fuera a Vancouver, Canadá, para tratar de salvar su matrimonio fallido. El intento fracasó, dejando a su esposa regresar a Inglaterra con sus hijos mientras vivían separados. Collins regresó a Old Croft, su hogar en Shalford, Surrey, y su divorcio finalizó en 1981. Banks y Rutherford estaban grabando sus primeros álbumes en solitario durante este tiempo, por lo que Collins se reincorporó a Brand X para su álbum Product. y la gira que lo acompañó, tocó en el álbum Grace and Danger de John Martyn y comenzó a escribir sus propias demos en casa. Esto fue seguido por la reanudación de la actividad de Génesis y la grabación y gira hasta 1980 con su álbum Duke (1980). Los tres miembros contribuyeron con dos pistas cada uno; Collins presentó "Por favor, no preguntes" y "malentendido".
En febrero de 1981, Collins lanzó su álbum debut en solitario Face Value. Firmó con Virgin Records y WEA para la distribución estadounidense con el fin de distanciarse del sello Charisma y supervisó cada paso de su producción; escribió las notas del transatlántico él mismo y a mano. Su divorcio fue el foco de sus temas líricos y títulos de canciones: 'Tenía una esposa, dos hijos, dos perros, y al día siguiente no tenía nada'. Así que muchas de estas canciones fueron escritas porque estaba pasando por estos cambios emocionales." Collins produjo el álbum en colaboración con Hugh Padgham, con quien había trabajado en el álbum homónimo de 1980 de Peter Gabriel. Valor facial alcanzó el número uno en la lista de álbumes del Reino Unido. También fue un éxito internacional, alcanzando el número uno en otros seis países y el número siete en los EE. UU., donde vendió 5 millones de copias. 'In the Air Tonight', el sencillo principal del álbum, se convirtió en un éxito y alcanzó el número dos en las listas del Reino Unido. La canción es conocida por el efecto de reverberación controlado que se usa en la batería de Collins, una técnica desarrollada por Padgham cuando trabajaba como ingeniero en la canción de Gabriel 'Intruder', en la que Collins tocaba la batería..
A raíz de una invitación del productor discográfico Martin Lewis, Collins actuó en vivo como solista en el espectáculo benéfico de Amnistía Internacional The Secret Policeman's Other Ball en el Theatre Royal, Drury Lane en Londres en septiembre de 1981, interpretando 34;En el aire esta noche" y 'El techo gotea'. Collins también volvió a trabajar con John Martyn este año, produciendo su álbum Glorious Fool. En septiembre de 1981, Genesis lanzó Abacaba. Esto fue seguido por su gira de apoyo de 1981 y una gira de dos meses en 1982 promocionando el álbum en vivo de Genesis Three Sides Live. A principios de 1982, Collins produjo y tocó en Something's Going On, el tercer álbum en solitario de Anni-Frid Lyngstad de ABBA, e interpretó la mayoría de las partes de batería en Pictures at Eleven. , el primer álbum en solitario del cantante de Led Zeppelin, Robert Plant. En octubre de 1982, Collins participó en el concierto de reunión único de Genesis Six of the Best celebrado en el Milton Keynes Bowl en Buckinghamshire, que marcó el regreso de Gabriel en la voz principal y Hackett en la guitarra.
El segundo álbum en solitario de Collins, Hello, I Must Be Going!, fue lanzado en noviembre de 1982. Sus problemas maritales continuaron sirviendo de inspiración para sus canciones, incluida "I Ya no me importa y '¿Sabes?, ¿Te importa?'. El álbum alcanzó el número 2 en el Reino Unido y el número 8 en los EE. UU., donde vendió 3 millones de copias. Su segundo sencillo, una versión de "You Can't Hurry Love" de las Supremes, se convirtió en el primer sencillo número uno de Collins en el Reino Unido y llegó al número 10 en los EE. UU. Collins apoyó el álbum con la gira Hello, I Must Be Going! por Europa y América del Norte desde noviembre de 1982 hasta febrero de 1983. Después de la gira, Collins tocó la batería en el segundo álbum en solitario de Plant, The Principle of Moments, y produjo y tocó en dos pistas para el álbum Strip de Adam Ant, "Puss 'n Boots" y la pista del título. En mayo de 1983, Collins, Banks y Rutherford grabaron un álbum homónimo de Génesis; su gira terminó con cinco espectáculos en Birmingham, Inglaterra, en febrero de 1984. Los últimos espectáculos fueron filmados y lanzados como Genesis Live - The Mama Tour.
1984–1989: No se requiere chaqueta y ubicuidad comercial
Collins escribió e interpretó "Against All Odds", el tema principal de la película romántica del mismo nombre, que demostró un sonido más orientado al pop y comercialmente accesible que su trabajo anterior. Lanzado en febrero de 1984, fue el primer sencillo de su carrera en solitario en alcanzar el número uno en la lista Billboard Hot 100; alcanzó el puesto número dos en el Reino Unido. Collins ganó un premio Grammy a la Mejor Interpretación Vocal Pop Masculina. La canción también le valió una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Canción Original, y organizó su gira de 1985 para dar cabida a la posibilidad de interpretarla en la ceremonia de premiación. Sin embargo, una nota a Atlantic Records del productor del espectáculo Larry Gelbart explicando la falta de invitación decía: "Gracias por su nota sobre Phil Cooper [sic]. "Me temo que los lugares ya se han llenado", y Collins vio la actuación de la actriz y bailarina Ann Reinking. El Los Angeles Times dijo: "Reinking hizo un trabajo increíble al destruir por completo una hermosa canción". Collins lo presentaría en conciertos posteriores diciendo: "Lamento que la señorita Ann Reinking no haya podido estar aquí esta noche; Supongo que solo tengo que cantar mi propia canción."
En 1984, Collins contribuyó a la producción de Chinese Wall de Earth, Wind & El vocalista de Fire, Philip Bailey, que incluyó un dueto de los dos, "Easy Lover". La canción fue número uno en el Reino Unido durante cuatro semanas y alcanzó el puesto número 2 en los EE. UU. También produjo y tocó la batería en varias pistas de Behind the Sun de Eric Clapton. En noviembre, Collins formó parte del supergrupo benéfico Band Aid en ayuda del alivio de la hambruna en Etiopía y tocó la batería en su sencillo, 'Do They Know It's Christmas?'.
El tercer álbum de Collins, No Jacket Required, fue grabado en 1984 y marcó un punto de inflexión en su producción. Se apartó de las letras sobre su vida personal y escribió canciones más optimistas y orientadas al baile con ganchos y melodías fuertes, como "Sussudio", "One More Night" y " Llévame a casa". El álbum también contó con los coros invitados de Sting, Peter Gabriel y Helen Terry. No Jacket Required fue lanzado en febrero de 1985 y se convirtió en un gran éxito mundial, alcanzando el número uno en varios países. "Susidio" y 'Una noche más' encabezó la lista de sencillos de EE. UU. y "Don't Lose My Number" y 'Llévame a casa' se ubicó entre los diez primeros de EE. UU. El álbum sigue siendo el más exitoso de la carrera de Collins, vendiendo más de 12 millones de copias en los EE. UU. y 1,9 millones en el Reino Unido.
Aunque el álbum fue criticado por ser demasiado comercial, David Fricke de Rolling Stone escribió: "Después de años al margen del art-rock, Collins se ha establecido firmemente en medio de la camino. Tal vez debería considerar probarse a sí mismo y a sus nuevos fanáticos. expectativas la próxima vez." "Susidio" atrajo la atención negativa por sonar demasiado similar a '1999' de Prince, una acusación que Collins no negó, y su línea de gancho ha sido nombrada como el elemento más desagradable de su carrera. No Jacket Required le valió a Collins los primeros dos de sus seis Brit Awards, ganando Mejor Hombre Británico y Mejor Álbum Británico. Collins anotó tres canciones número uno en Estados Unidos en 1985, la mayor cantidad de cualquier artista ese año. No Jacket Required ganó tres premios Grammy, incluido el de Álbum del año.
La gira mundial No Jacket Required vio a Collins realizar 85 espectáculos entre febrero y julio de 1985. El 13 de julio, Collins participó en los conciertos Live Aid, una continuación del esfuerzo de recaudación de fondos iniciado por Band Aid. Collins fue el único artista que apareció en el concierto de Londres en el estadio de Wembley y en el concierto de Estados Unidos en el estadio JFK de Filadelfia el mismo día. Después de interpretar 'Against All Odds', 'In the Air Tonight' y tocar junto a Sting, Collins voló a Filadelfia en un Concorde para interpretar su material en solitario, tocar la batería para Clapton y tocar la batería. con Plant y Jimmy Page para una reunión de Led Zeppelin. La última actuación fue mal recibida y luego repudiada por la banda. Page dijo más tarde que Collins no se había aprendido sus partes para el set. Collins respondió que la banda "no era muy buena", que un "dribbling" Page lo había hecho sentir incómodo, y solo continuó con el set en lugar de abandonar el escenario para evitar la atención negativa. En noviembre de 1985, se lanzó la canción "Separate Lives", un dúo con Collins y Marilyn Martin para la película de drama musical White Nights, y se convirtió en un éxito número uno en Estados Unidos.
A fines de 1985, la prensa musical notó que el éxito astronómico de Collins como solista lo había hecho más popular que Genesis. Antes del lanzamiento de No Jacket Required, Collins insistió en que no dejaría la banda y que se sentía "más feliz con lo que estamos haciendo ahora, porque lo siento' está más cerca de mí." En octubre de 1985, se reunió con Banks y Rutherford para grabar el decimotercer álbum de Genesis, Invisible Touch. Lanzado en 1986, se convirtió en el álbum más vendido del grupo con 6 millones de copias vendidas en los EE. UU. y 1,2 millones vendidas en el Reino Unido. Su canción principal fue lanzada como sencillo y alcanzó el número 1 en los EE. UU., la única canción de Genesis en lograrlo. El grupo recibió un premio Grammy (el único que tienen) y una nominación para el premio MTV Video Music Award por Video del año en 1987 por 'Land of Confusion', que presenta caricaturas de marionetas del programa satírico británico Imagen escupida. Varios críticos musicales hicieron comparaciones entre el álbum y el trabajo en solitario de Collins, pero J. D. Considine de Rolling Stone elogió el atractivo comercial del álbum y afirmó: la melodía se poda cuidadosamente para que cada florecimiento no proporcione una epifanía instrumental sino un gancho sólido. Marzo de 1986 vio el lanzamiento de 'No One Is to Blame', un exitoso sencillo de Howard Jones que incluía a Collins en la batería, coros y coproducción con Padgham. Collins fue uno de los bateristas, coristas y productores del álbum August de Eric Clapton de 1986.
Después de una gira con Genesis en 1987, Collins se dio cuenta de que su música había ganado demasiada exposición y se tomó un año libre para escribir y grabar. Asumió su primer papel como actor desde finales de la década de 1960, interpretando a Buster Edwards junto a Julie Walters (quien interpretó a su esposa, June) en la película de comedia romántica, drama y crimen Buster, que se centró en el Gran Robo del Tren. de 1963 en Ledburn, Buckinghamshire. Las críticas de la película fueron mixtas y se produjo una controversia sobre su tema; El príncipe Carlos y la princesa Diana declinaron una invitación al estreno después de que fue acusado de glorificar el crimen. Collins contribuyó con cuatro canciones a la banda sonora de la película; su versión de balada de 'A Groovy Kind of Love', originalmente de Mindbenders, se convirtió en su único sencillo en alcanzar el número 1 en el Reino Unido y los Estados Unidos. La película también generó el sencillo número 1 en EE. UU. 'Two Hearts', que coescribió con Lamont Dozier y les valió a la pareja un Globo de Oro a la Mejor Canción Original y una nominación al Oscar en la misma categoría. El crítico de cine Roger Ebert dijo que Collins "interpretó [el papel de Buster] con una eficacia sorprendente". En 1988, Collins fue el tema de un episodio de la serie de televisión británica This Is Your Life.
1989–1996:...pero en serio, ambas partes y dejar Génesis
En agosto de 1989, Collins apareció como invitado especial de The Who en su gira de 1989 para dos espectáculos, interpretando "Fiddle About" como el tío Ernie y "Tommy's Holiday Camp" de su ópera rock Tommy (1969).
De abril a octubre de 1989, Collins grabó su cuarto álbum ...But Seriously en Inglaterra y Los Ángeles, en el que abordó temas sociales y políticos en sus letras. El álbum fue lanzado en noviembre de 1989 con un éxito comercial mundial, ocupando el puesto número 1 en el Reino Unido durante quince semanas y en los Estados Unidos durante tres. Se convirtió en el álbum más vendido del Reino Unido en 1990 y se encuentra entre los álbumes más vendidos en la historia de las listas británicas. Es el segundo álbum más vendido en Alemania. Su sencillo principal "Another Day in Paradise" es una canción contra la falta de vivienda y presenta a David Crosby como coros. Tras su lanzamiento en octubre de 1989, llegó al número 1 en los EE. UU. para convertirse en el último sencillo número uno allí de la década de 1980. A pesar de su éxito, la canción también fue muy criticada y se la vinculó a las acusaciones de hipocresía contra Collins. En respuesta a las críticas a la canción, Collins declaró: "Cuando conduzco por la calle, veo las mismas cosas que todos los demás ven". Es un error pensar que si tienes mucho dinero, de alguna manera estás fuera de contacto con la realidad." En 1991, "Otro día en el paraíso" ganó el premio Grammy a la Grabación del Año. Otras canciones de ...But Seriously también llegaron al top 5 en los EE. UU.: "Algo sucedió en el camino al cielo", "¿Te acuerdas? 34; y "Ojalá lloviera" con Eric Clapton en la guitarra.
...Pero en serio fue apoyado por Seriously, Live! World Tour que se desarrolló entre febrero y octubre de 1990 y abarcó 121 fechas. La gira generó el álbum en vivo Serious Hits... Live!, que vendió 1,2 millones de copias en el Reino Unido y más de 4 millones en los EE. UU. En febrero de 1990, Collins interpretó "Another Day in Paradise" en los Brit Awards de 1990, que ganó el single británico del año, y en septiembre interpretó "Sussudio" en los MTV Video Music Awards de 1990 en Los Ángeles. También tocó la batería en el sencillo de Tears for Fears de 1989, 'Woman in Chains'.
En 1991, Collins volvió a reunirse con Banks y Rutherford para escribir y grabar un nuevo álbum de Genesis, We Can't Dance. Se convirtió en el quinto álbum No. 1 consecutivo de la banda en el Reino Unido y alcanzó el No. 4 en los EE. UU., donde vendió más de 4 millones de copias. Cuenta con los sencillos "Jesus He Knows Me", "I Can't Dance", "No Son of Mine" y "Hold on Mi Corazón". Collins actuó en su gira de 1992. En los American Music Awards de 1993, Genesis ganó el premio a la banda, dúo o grupo favorito de pop/rock. Collins coescribió, cantó y tocó en el sencillo de 1993 "Hero" por David Crosby.
Collins trabajó en su quinto álbum de estudio, Both Sides, en 1992 y 1993. Marcó un cambio de sus canciones más pulidas y animadas en álbumes recientes a material de naturaleza más experimental, con Collins interpretó todos los instrumentos y produjo el disco él mismo, porque las canciones escritas "se estaban volviendo tan personales, tan privadas, que no quería la opinión de nadie más". El declive de su segundo matrimonio fue un punto focal del álbum. Lanzado en noviembre de 1993, Both Sides alcanzó el número 1 en ocho países, incluido el Reino Unido, y el número 13 en los EE. UU. Marcó una caída en las ventas de este último en comparación con sus récords anteriores, alcanzando solo una certificación de platino para fines de año. Sus dos singles más importantes fueron 'Both Sides of the Story'. y "Todos los días". En la gira Both Sides of the World, Collins realizó 165 espectáculos en cuatro etapas entre abril de 1994 y mayo de 1995. Collins rechazó la oportunidad de contribuir a Tower of Song, un álbum de versiones de canciones de Leonard Cohen, debido a sus compromisos de gira. El 29 de marzo de 1996, se anunció públicamente la decisión de Collins de dejar Genesis para concentrarse en su carrera en solitario.
1996–2006: Phil Collins Big Band, Dance into the Light, trabajo de Disney y Testify
En los meses que rodearon su salida de Genesis, Collins formó la Phil Collins Big Band, sentándose él mismo en la batería. Hacía tiempo que quería emprender el proyecto y se sintió inspirado por el proyecto Burning for Buddy que había elaborado el baterista Neil Peart. Habiéndose mudado a Suiza, una invitación para actuar en el Festival de Jazz de Montreux llevó a la banda a unirse, que contó con Quincy Jones como director y Tony Bennett en la voz. El grupo realizó una gira por festivales de jazz de verano en julio de 1996 con un conjunto de interpretaciones de jazz de Genesis y Collins' material en solitario. Su primera cita fue en el Royal Albert Hall para un concierto de Prince's Trust con la asistencia de la reina Isabel II y Nelson Mandela. Para aprender sus partes, Collins ideó su propia notación en hojas. Luego, la banda hizo una pausa hasta una gira por Estados Unidos y Europa en el verano de 1998, que generó el álbum en vivo A Hot Night in Paris.
En octubre de 1996, Collins lanzó su sexto álbum en solitario, Dance into the Light. Alcanzó el número 4 en el Reino Unido y el número 23 en los EE. UU. El álbum fue recibido negativamente por la prensa musical y vendió menos que sus álbumes anteriores. Entertainment Weekly revisó diciendo que "incluso Phil Collins debe saber que todos nos cansamos de Phil Collins". Los sencillos del álbum incluyeron 'Dance into the Light', que alcanzó el número 9 en el Reino Unido, y 'It's in Your Eyes', inspirado en los Beatles. El álbum fue certificado Oro en los Estados Unidos. Collins recorrió el álbum a lo largo de 1997 con su Trip into the Light World Tour, cubriendo 82 fechas. Interpretó "In the Air Tonight" y 'Llévame a casa' en el concierto benéfico Music for Montserrat en Londres junto a Paul McCartney, Elton John, Eric Clapton, Mark Knopfler y Sting.
En octubre de 1998, Collins lanzó su primer álbum recopilatorio ...Hits que contiene una nueva canción, una versión de "True Colors" de Cyndi Lauper que fue producido por Kenneth 'Babyface' Edmonds. El álbum fue un éxito comercial en todo el mundo, alcanzando el número 1 en las listas del Reino Unido y vendiendo 3,4 millones de copias en los EE. UU. en 2012.
A mediados de la década de 1990, Collins fue contratado para escribir e interpretar canciones para su película de aventuras Tarzán (1999), integrada con una partitura de Mark Mancina. Collins también cantó sus canciones en francés, italiano, alemán y español para las versiones dobladas de la banda sonora de la película. Su canción 'You'll Be in My Heart' fue lanzado en junio de 1999 y pasó 19 semanas en el número 1 en la lista Billboard Adult Contemporary, el tiempo más largo hasta ese momento. En 2000, la canción le valió a Collins un Premio de la Academia y un Globo de Oro, ambos a la Mejor Canción Original. Interpretó "Dos mundos" en la ceremonia de ese año y el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl con temática de Disney.
En junio de 1999, Collins recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood. En 2000, quedó parcialmente sordo de un oído debido a una infección viral. En junio de 2002, Collins aceptó una invitación para tocar la batería con la banda de la casa en el concierto Party at the Palace celebrado en los terrenos del Palacio de Buckingham, un evento que celebró el Jubileo de Oro de la reina Isabel II. En 2002, recibió el premio Disney Legend.
El 11 de noviembre de 2002, Collins lanzó su séptimo álbum en solitario, Testify. El resumen de críticas de álbumes de Metacritic encontró que este disco era el álbum peor revisado en el momento de su lanzamiento, aunque desde entonces ha sido superado por tres lanzamientos más recientes. El sencillo del álbum 'Can't Stop Loving You' (una versión de Leo Sayer) fue un éxito contemporáneo para adultos número uno. Testify vendió 140.000 copias en los EE. UU. a finales de año.
Disney contrató a Collins para componer e interpretar la banda sonora de su película animada de 2003 Brother Bear, que incluía la canción "Mira a través de mis ojos". En el mismo año fue incluido en el Salón de la Fama de los Compositores. Desde junio de 2004 hasta noviembre de 2005, Collins realizó su Primera gira de despedida final, una referencia a las múltiples giras de despedida de otros artistas populares. En 2006, trabajó con Disney en una producción musical de Tarzán.
2006–2015: primera reunión de Genesis, regreso y jubilación
Collins se reunió con Banks y Rutherford y anunció Turn It On Again: The Tour el 7 de noviembre de 2006, casi 40 años después de que se formara la banda. La gira tuvo lugar durante el verano de 2007 y se presentó en doce países de Europa, seguida de una segunda etapa en América del Norte. Durante la gira, Genesis actuó en el concierto Live Earth en el estadio de Wembley, Londres. En 2007 fueron honrados en la segunda edición anual de VH1 Rock Honors, interpretando 'Turn It On Again', 'No Son of Mine'. y "Los Endos" en la ceremonia en Las Vegas. El 22 de mayo de 2008, Collins recibió su sexto premio Ivor Novello de la Academia Británica de Cantautores, Compositores y Autores cuando se le entregó el Premio al Logro Internacional en una ceremonia celebrada en el Grosvenor House Hotel de Londres.
En octubre de 2009, se informó que Collins iba a grabar un álbum de versiones de Motown. Le dijo a un periódico alemán: "Quiero que las canciones suenen exactamente como las originales", y que el álbum incluiría hasta 30 canciones. En enero de 2010, Chester Thompson dijo que el álbum se había completado y que se lanzaría pronto. También reveló que Collins logró tocar la batería en el álbum a pesar de una operación de columna. El álbum resultante, Going Back, fue lanzado el 13 de septiembre de 2010. Alcanzó el número uno en la lista de álbumes del Reino Unido. En el verano de 2010, Collins tocó en seis conciertos con la música de Going Back. Estos incluyeron un programa especial, Phil Collins: One Night Only, emitido en ITV1 el 18 de septiembre de 2010. Collins también promocionó Going Back con su primera y única aparición en la BBC Serie musical de 39;s Later... with Jools Holland, emitida el 17 de septiembre de 2010.
En marzo de 2010, Collins fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll como miembro de Genesis en una ceremonia en la ciudad de Nueva York. A partir de enero de 2011, Collins ha pasado 1.730 semanas en las listas musicales alemanas, 766 semanas de ellas con álbumes y sencillos de Genesis y 964 semanas con lanzamientos en solitario. El 4 de marzo de 2011, citando problemas de salud y otras preocupaciones, Collins anunció que se tomaría un descanso de su carrera, lo que provocó informes generalizados sobre su retiro. El 7 de marzo, su representante en el Reino Unido dijo a la prensa: "Él no se jubila ni tiene intención de jubilarse". Sin embargo, más tarde ese día, Collins publicó un mensaje para sus fanáticos en su propio sitio web, confirmando su intención de retirarse para concentrarse en su vida familiar. En julio de 2012, la colección de grandes éxitos de Collins ...Hits volvió a entrar en las listas estadounidenses, alcanzando el número 6 en el Billboard 200.
En noviembre de 2013, Collins le dijo a los medios alemanes que estaba considerando regresar a la música y especuló que esto podría significar más shows en vivo con Genesis, afirmando: "Todo es posible". Podríamos hacer una gira por Australia y América del Sur. Todavía no hemos estado allí." Hablando con los periodistas en Miami, Florida, en diciembre de 2013 en un evento que promocionaba su obra de caridad, Collins indicó que estaba escribiendo música una vez más y que podría volver a hacer una gira.
El 24 de enero de 2014, Collins anunció en una entrevista con Inside South Florida que estaba escribiendo nuevas composiciones con la también cantante inglesa Adele. Collins dijo que no tenía idea de quién era Adele cuando supo que quería colaborar con él. Él dijo: 'En realidad, no estaba muy consciente [de ella]. Vivo en una cueva." Collins accedió a unirse a ella en el estudio después de escuchar su voz. Él dijo: '[Ella] logró una cantidad increíble. Realmente amo su voz. También me encantan algunas de estas cosas que ha hecho." Sin embargo, en septiembre de 2014, Collins reveló que la colaboración había terminado y dijo que había sido "un poco fallida". En mayo de 2014, Collins realizó una presentación en vivo de "In the Air Tonight" y "Tierra de confusión" con jóvenes estudiantes de música en Miami Country Day School en Miami, Florida. Sus hijos, que son estudiantes de la escuela, le pidieron a Collins que actuara allí. En agosto de 2014, se informó que Collins aceptó una invitación para actuar en diciembre en un concierto benéfico en Miami en ayuda de su organización benéfica Little Dreams Foundation. Finalmente se perdió el concierto debido a una enfermedad.
2015-presente: fuera de su retiro, gira Not Dead Yet Tour y segunda reunión de Genesis
En mayo de 2015, Collins firmó un contrato con Warner Music Group para remasterizar y reeditar sus álbumes en solitario con material inédito. En octubre de ese año, anunció que ya no estaba retirado y que había iniciado planes para hacer una gira y hacer un nuevo álbum. A mediados de 2016, sus ocho álbumes se reeditaron con la obra de arte actualizada para mostrar a Collins como su yo mayor, con la excepción de Going Back, que tenía una nueva portada. En 2019, siguieron los lanzamientos digitales adicionales Other Sides y Remixed Sides.
En octubre de 2016, se publicó la autobiografía de Collins Not Dead Yet. En una conferencia de prensa celebrada en el Royal Albert Hall en el mismo mes, Collins anunció su Not Dead Yet Tour, que inicialmente tomó forma como un viaje corto por Europa a partir de junio de 2017. La gira incluyó cinco noches en el Royal Albert Hall, que se agotaron en quince segundos, lo que provocó el anuncio del lugar principal de Collins en el festival BST Hyde Park de 2017, que se convirtió en su concierto en solitario más grande. Su banda incluía a su hijo Nicolás en la batería. Una reseña en The Telegraph decía: "A diferencia del cuerpo, la voz en gran medida no ha sido devastada por el tiempo. Todavía es conmovedor, a veces sedoso, ocasionalmente magullado." En 2017, la gira se extendió por todo el mundo y se prolongó hasta octubre de 2019 con un total de 97 espectáculos.
En marzo de 2020, Collins, Banks y Rutherford anunciaron que habían reformado Genesis una vez más para llevar a cabo The Last Domino. Recorrido. Esta vez, el hijo de Collins, Nic, se unió a la banda en la batería, dejando a su padre a cargo de la voz principal. Después de que la gira se reprogramara dos veces debido a la pandemia de COVID-19, comenzó en septiembre de 2021 y terminó en Londres el 26 de marzo de 2022. En el último espectáculo, en el O2 Arena de Londres, Collins dijo en el escenario: "It& #39;s el último show de Genesis".
Percusión e influencia
En su libro sobre las "leyendas" quien definió la percusión del rock progresivo, el baterista estadounidense Rich Lackowski escribió: "Los ritmos de Phil Collins en las primeras grabaciones de Genesis allanaron el camino para muchos bateristas talentosos por venir". Su habilidad para hacer que la batería ladre con musicalidad y para comunicarse de manera tan convincente en compases impares dejó a muchos bateristas poniéndose los auriculares y tocando al ritmo de Phil. En 2014, los lectores de Rhythm votaron a Collins como el cuarto baterista de rock progresivo más influyente por su trabajo en el álbum de Génesis de 1974 The Lamb Lies Down on Broadway. En 2015, MusicRadar nombró a Collins como uno de los seis pioneros de la percusión del rock progresivo. En 2005, los oyentes de Planet Rock votaron a Collins como el quinto mejor baterista de rock de la historia. Collins ocupó el décimo lugar en "Los mejores bateristas de todos los tiempos" lista de Gigwise y número nueve en una lista de "Los 20 mejores bateristas de los últimos 25 años" por MusicRadar en 2010. En 1987, Collins recordó su forma de tocar rápido en Brand X y los primeros Génesis: "De hecho, ya no puedo tocar así".
El baterista de Foo Fighters, Taylor Hawkins, citó a Collins como uno de sus héroes de la batería. Dijo: 'Collins es un baterista increíble. Cualquiera que quiera ser bueno con la batería debería echarle un vistazo: es un maestro." En la edición de abril de 2001 de Modern Drummer, el baterista de Dream Theater, Mike Portnoy, nombró a Collins en una entrevista cuando se le preguntó acerca de los bateristas por los que estaba influenciado y por los que sentía respeto. En otra conversación en 2014, Portnoy elogió su "increíble percusión progresiva" allá por principios y mediados de la década de 1970. El baterista de Rush, Neil Peart, elogió su "hermosa forma de tocar la batería" y "sonido encantador" en el álbum de Génesis de 1973 Selling England by the Pound, al que llamó "una obra maestra perdurable de la percusión". Marco Minnemann, baterista de artistas como Joe Satriani y Steven Wilson, describió a Collins como "brillante" por la forma en que "compone sus partes y los sonidos que obtiene". Dijo: 'Phil es casi como John Bonham para mí. Escucho su personalidad, su perspectiva." Destacó la percusión en "In the Air Tonight" como ejemplo de "diez notas que todo el mundo conoce" y concluyó "Phil es un baterista increíblemente talentoso."
Otros bateristas que lo citaron como una influencia o expresaron admiración por su trabajo con la batería son Brann Dailor de Mastodon, Nick D'Virgilio de Spock's Beard and Big Big Train, Jimmy Keegan de Spock' s Beard, Matt Mingus de Dance Gavin Dance, John Merryman de Cephalic Carnage, Craig Blundell de Steven Wilson and Frost*, y Charlie Benante de Anthrax. Según Jason Bonham, su padre "respetaba a Phil Collins' tocar mucho la batería" y una de sus canciones favoritas era Genesis' 'Turn It On Again', que le encantaba tocar con él.
Los lectores de Modern Drummer votaron por Collins todos los años entre 1987 y 1991 como el baterista del año de Pop/Mainstream Rock. En 2000, fue votado como el baterista de Big Band del año. En 2012, fue incluido en el Salón de la Fama.Equipo
Collins es un baterista zurdo y usa baterías Gretsch, Noble & Cajas sólidas de Cooley, parches Remo, platillos Sabian y usa sus baquetas Promark exclusivas. Los kits anteriores que usó fueron hechos por Pearl y Premier.
Otros instrumentos asociados con el sonido de Collins (particularmente en su Genesis posterior a 1978 y su carrera en solitario) incluyen el Roland TR-808, el Roland TR-909, la batería electrónica Simmons SDS-V y la batería LinnDrum. máquinas. Collins también usó un Roland CR-78, un sintetizador Sequential Circuits Prophet-5, un piano eléctrico Fender Rhodes y un codificador de voz para su voz. Otros instrumentos de Korg incluyen Wavestation, Karma y Trinity.
Apariciones cameo en cine y televisión
Collins tuvo cameos en Hook (1991) de Steven Spielberg y en el docudrama sobre el SIDA And the Band Played On (1993). Protagonizó Frauds, que compitió por la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes de 1993. Prestó su voz a dos películas animadas: Balto de Amblin (1995) y The Jungle Book 2 de Disney (2003). Un proyecto largamente discutido pero nunca completado fue una película titulada Los tres osos; originalmente destinado a protagonizar a Collins, Danny DeVito y Bob Hoskins. A menudo mencionaba la película, aunque nunca se materializó un guión apropiado. La música de Collins aparece en la película de comedia negra satírica American Psycho, con el personaje principal psicótico Patrick Bateman (interpretado por Christian Bale) retratado como un fanático obsesivo que lee un significado profundo en su trabajo, especialmente con Génesis, al tiempo que describe su música en solitario como "... más comercial y, por lo tanto, más satisfactoria, de una manera más restringida." Bateman ofrece un monólogo elogiando a Collins y Genesis durante una secuencia en la que contrata los servicios de dos prostitutas mientras toca 'In Too Deep'. y "Susudio". Collins le dijo a The New Musical Express: "No creo que sea un psicópata y que le guste mi música esté relacionado; mi música era omnipresente en esa época".
Durante la década de 1980, Collins fue una de las celebridades caricaturizadas en el satírico programa televisivo de títeres Spitting Image. Génesis encargó a los creadores del programa que crearan títeres de toda la banda para que aparecieran. en su video musical de 1986 "Land of Confusion". Collins presentó dos veces los Billboard Music Awards en televisión, que fueron producidos y dirigidos por sus colaboradores especiales de televisión y videos musicales de toda la vida, Paul Flattery y Jim Yukich de FYI (Flattery Yukich Inc). También apareció en un episodio de la serie Miami Vice, titulado "Phil the Shill", en el que interpreta a un estafador infiel. En la década de 1980 apareció en varios sketches de comedia con The Two Ronnies en BBC One.
En 2001, Collins fue una de varias celebridades a las que se engañó para que apareciera en una controvertida serie de comedia británica, Brass Eye, que se transmitía en el canal 4 de la emisora de servicio público. En el episodio, Collins respaldaba un engaño. campaña contra la pedofilia con una camiseta con las palabras "Nonce Sense" y advirtió a los niños que no hablaran con personas sospechosas. La BBC informó que Collins consultó a abogados con respecto al programa, que originalmente se retiró de la transmisión pero finalmente se reprogramó. Collins dijo que había participado en el programa 'de buena fe para el beneficio público', creyendo que se trataba de 'un programa de servicio público que recorrería escuelas y universidades en un intento por detener a los niños. secuestro y abuso". Collins también acusó a los creadores del programa de "algunos problemas graves de sabor" y advirtió que evitaría que las celebridades apoyen "causas de espíritu público" en el futuro.
En 2006, Collins interpretó una versión ficticia de sí mismo en el videojuego de PSP y PS2 Grand Theft Auto: Vice City Stories. Ambientada en 1984, aparece en tres misiones en las que el personaje principal, Víctor, debe salvarlo de sicarios contratados por la mafia, que intentan matar a Collins porque su gerente se negó a pagarles su deuda de $ 3 millones. La misión final tiene lugar durante su concierto, donde el jugador debe defender el andamiaje de los saboteadores mientras Collins interpreta 'In the Air Tonight'. Después de esto, el jugador tiene la oportunidad de ver esta actuación de "In the Air Tonight" por el costo de 6,000 dólares en el juego. "En el aire esta noche" es parte de la banda sonora oficial de Vice City Stories y también se puede escuchar en la estación de radio del juego Emotion 98.3. La canción también ha aparecido en películas como Aqua Teen Hunger Force Colon Movie Film For Theatres (2007) y The Hangover (2009).
"En el aire esta noche" apareció en el comercial Gorilla de 2007 para el chocolate Cadbury's Dairy Milk. Muchos creían que el propio Collins era el baterista. Cuando se le preguntó acerca de Gorilla, Collins comentó en broma que "no solo es mejor baterista que yo, sino que también tiene más cabello". ¿Él también puede cantar?" El anuncio, que ganó el oro en los British Television Advertising Awards en 2008, ayudó a la canción a volver a entrar en la lista de sencillos RIANZ de Nueva Zelanda en el n. ° 3 en julio de 2008, y la semana siguiente alcanzó el n. ° 1, superando su n. ° 6 original de 1981 cima. "En el aire esta noche" también fue muestreado en la canción "I Can Feel It" en el álbum debut homónimo de Sean Kingston.
Collins apareció en la caricatura South Park en el episodio "Timmy 2000" sosteniendo su Oscar en todo momento, refiriéndose a su victoria de 1999 por 'You'll Be in My Heart', que derrotó a 'Blame Canada'. de South Park: más grande, más largo y más grande Sin cortar. Los creadores del programa admitieron que les molestaba perder ante Collins, ya que sentían que sus otros competidores valían más. El episodio 'Cartman's Silly Hate Crime 2000' implica una carrera de trineos por el hito conocido como Phil Collins Hill, que tiene una impresión de Collins' cara en el costado. El personaje de Phil Collins regresa una vez más y es asesinado en el episodio 200. Collins aparece brevemente en la comedia de situación animada finlandesa Pasila en el episodio "Phil Collins Hangover". La música de este episodio es un pastiche de 'Another Day in Paradise' de Collins. Collins fue mencionado en el episodio "Disco Didn't Die de Psych. ¡Fue asesinado! como el padre de Shawn Spencer, Henry, interpretado por el actor Corbin Bernsen.
Percepciones críticas y públicas
Crítica
Según una biografía de Collins de la BBC de 2000, "los críticos se burlan de él" y "la mala publicidad también causó problemas", lo que "dañó su perfil público". El historiador del rock Martin C. Strong escribió que Collins "realmente polarizó la opinión desde el principio, su omnipresente presunción y su pop cada vez más estéril lo convirtieron en el objetivo favorito de los críticos". Según el escritor de Guardian Paul Lester, Collins "regularmente" llamar a los periodistas musicales para que se opongan a las críticas negativas. Con el tiempo, llegó a tener aversión personal; En 2009, el periodista Mark Lawson contó cómo el perfil mediático de Collins había pasado de ser el 'señor amable del pop, santo patrón de la gente común' a alguien acusado de 'sofisticación'., el exilio fiscal y la terminación de un matrimonio mediante el envío de un fax". Collins ha rechazado las acusaciones de evasión fiscal y, a pesar de confirmar que parte de la correspondencia relacionada con el divorcio entre él y su segunda esposa, Jill Tavelman, se envió por fax (un mensaje de Collins sobre el acceso a su hija se reprodujo para la portada de The Sun en 1993), afirma que no terminó el matrimonio de esa manera. Sin embargo, los medios británicos han repetido a menudo la afirmación del fax. Collins ha sido víctima de comentarios mordaces con respecto a sus supuestas inclinaciones políticas de derecha. Caroline Sullivan, crítica musical de The Guardian, se refirió a su publicidad negativa acumulada en su artículo de 2007 'Ojalá nunca hubiera oído hablar de Phil Collins', escribiendo que Fue difícil para ella escuchar su trabajo "sin sentir disgusto por el hombre mismo".
Varios críticos han comentado sobre la omnipresencia de Collins, especialmente en la década de 1980 y principios de la de 1990. El periodista Frank DiGiacomo escribió un artículo de 1999 para New York Observer titulado The Collins Menace; dijo: "Incluso cuando buscaba escapar de los sonidos [de Collins] en mi cabeza encendiendo el televisor, allí estaba el Sr. Collins... atracando para las cámaras, con la intención de mostrarle al mundo lo difícil que es". trabajaría para vender millones de discos a millones de estúpidos." En su artículo de 2010 "Love Don't Come Easy: Artists we Love to Hate", el crítico de The Irish Times Kevin Courtney expresó sentimientos similares. Nombrando a Collins como una de las diez estrellas del pop más odiadas del mundo, escribió: "[Collins] actuó en Live Aid, tocando primero en Wembley y luego sobrevolando a Filadelfia a través de Concorde, solo para asegurarse de que nadie en los EE. UU. lo hiciera a la ligera. A principios de la década de 1990, Phil phatigue [sic] realmente se había instalado." Tim Chester de New Musical Express aludió a la reacción violenta contra Collins en un artículo titulado '¿Es hora de que todos dejemos de odiar a Phil Collins?' Chester dijo sobre las burlas implacables que ha sufrido, "muchas de ellas las provoca él mismo". También dijo que Collins era "responsable de algunas de las músicas más cursis que jamás se hayan grabado en acetato". Erik Hedegaard de Rolling Stone mencionó que los sitios de odio de Phil Collins habían "florecido" en línea, y reconoció que lo habían llamado 'el vendido que tomó el Génesis de Peter Gabriel, ese dechado de rock progresivo, y lo convirtió en un acto de pop cojo y pasó a hacer todos esos súper cursi éxitos que realmente definieron la década de 1980.
Según el autor Dylan Jones en su publicación de 2013 sobre la música popular de la década de 1980, muchos de los compañeros de Collins "despreciaban" a él. Algunos compañeros artistas han hecho comentarios negativos sobre Collins públicamente. En 1990, el exlíder de Pink Floyd, Roger Waters, criticó la 'naturaleza ubicua' de Collins, incluida su participación en la gira de reunión de 1989 de The Who. David Bowie descartó parte de su propia producción de la década de 1980 como sus 'años/álbumes de Phil Collins'. Además de la prensa negativa de la canción por parte de los periodistas musicales, el cantautor y activista político Billy Bragg criticó a Collins por escribir 'Another Day in Paradise', afirmando: 'Phil Collins podría escribir un canción sobre las personas sin hogar, pero si él no tiene la acción para acompañarla, simplemente está explotando eso como un tema. El compositor de Oasis, Noel Gallagher, criticó a Collins en múltiples ocasiones, incluido el comentario: "Solo porque vendas muchos discos, no significa que seas bueno". Mira a Phil Collins." Collins dijo que 'a veces ha estado muy deprimido' sobre los comentarios de Noel Gallagher. El hermano de Gallagher, el cantante de Oasis Liam, también recordó el 'aburrido' El dominio de las listas de éxitos de Collins en la década de 1980 y afirmó que, en la década de 1990, era "hora de que algunos muchachos de verdad subieran y se hicieran cargo". Apareciendo en la serie de televisión de la BBC Room 101 en 2005, en la que los invitados hablan sobre sus cosas y personas más odiadas, Collins nominó a los Gallagher para que fueran enviados a la habitación del mismo nombre. Los describió como "horribles" y declaró: 'Son groseros y no tan talentosos como creen que son. No me andaré con rodeos aquí, pero me han criticado personalmente."
Collins reconoció en 2010 que había sido "omnipresente". Dijo de su personaje: "La personalidad en el escenario surgió de la inseguridad... parece vergonzoso ahora". Recientemente comencé a transferir todas mis cintas VHS a DVD para crear un archivo, y todo lo que estaba viendo, pensaba: 'Dios, soy molesto'. Parecía ser muy arrogante, y en realidad no lo era. Collins reconoce su estatus como una figura de desprecio para muchas personas y ha dicho que cree que esto es una consecuencia de que su música está siendo tocada en exceso. En 2011 dijo: "El hecho de que la gente se cansara tanto de mí no fue realmente culpa mía... No es de extrañar que la gente llegara a odiarme". Lamento que todo haya sido tan exitoso. ¡Sinceramente, no quise que sucediera así! Describió las críticas a su apariencia física a lo largo de los años como "un tiro bajo", pero reconoció el "elemento muy vocal". de los fanáticos de Genesis que creen que el grupo se vendió bajo su mandato como cantante principal. Collins negó que su retiro en 2011 se haya debido a la atención negativa y dijo que sus declaraciones habían sido sacadas de contexto. Él dijo: “Terminé sonando como un bicho raro atormentado que piensa que estuvo en el Álamo en otra vida, que siente mucha lástima por sí mismo y se retira herido debido a la mala prensa a lo largo de los años. Nada de esto es cierto."
Alabanza
Paul Lester de The Guardian escribió en 2013 que Collins es uno de varios actos pop que "solía ser una broma" pero "ahora están siendo aclamados como dioses". Collins se ha convertido en una figura importante de la música urbana estadounidense, influenciando a artistas como Kanye West, Alicia Keys y Beyoncé. Sus canciones han sido sampleadas por varios actos de hip-hop y R&B contemporáneo, y artistas como Lil' Kim, Kelis y el cofundador de Wu-Tang Clan, Ol' Dirty Bastard hizo una versión de su trabajo en el álbum tributo de 2001 Urban Renewal.
En 2004, el músico del DCFC y del Servicio Postal, Ben Gibbard, describió a Collins como un "gran vocalista". Collins ha sido defendido por su contemporáneo, el cantante de heavy metal Ozzy Osbourne, David Crosby lo llamó "un querido amigo" quien lo ha ayudado 'enormemente', el guitarrista de Queen, Brian May, lo llamó 'un gran tipo y un baterista increíble', y Robert Plant lo rindió homenaje como 'el más enérgico y fuerza positiva y realmente alentadora" al iniciar su propia carrera en solitario tras la ruptura de Led Zeppelin. Collins ha sido defendido por artistas modernos en diversos géneros, incluidos los grupos de rock independiente The 1975, Generationals, Neon Indian, Yeasayer, St. Lucia y Sleigh Bells, el artista de electrónica Lorde y la cantante de soul Diane Birch, quien dijo en 2014: "Collins camina por una línea muy fina entre ser muy cursi y ser muy sofisticado. Puede parecer espantoso, pero al mismo tiempo tiene unos valores de producción asombrosos y hay una riqueza particular en el sonido. Es muy competente en la instrumentación y conocedor de melodías."
El compañero de banda de Genesis, Mike Rutherford, ha elogiado la personalidad de Collins, diciendo que "siempre tuvo una conducta feliz y despreocupada de vecino de al lado: tomemos una copa en el pub, hacer una broma, fumar un cigarrillo o un porro". En 2014, el ex líder de Genesis, Peter Gabriel, con quien ambos colaboraron en algunos de sus álbumes en solitario en la década de 1980, se refirió a Collins como los "adictos al trabajo' adicto al trabajo". Ha sido caracterizado por críticas favorables como un "dios del rock" y un artista que se ha mantenido "con los pies en la tierra". En The New Rolling Stone Album Guide, publicado en 2004, J. D. Considine escribió: "Durante un tiempo, Phil Collins fue casi ineludible en la radio y enormemente popular entre el público oyente, algo que lo convirtió en un objetivo obvio para los críticos. Sin embargo, a pesar de su atractivo lumpen-pop, Collins es un compositor incisivo y un músico ingenioso."
Tim Chester de New Musical Express describió a Collins como "el tipo al que acudir para la apreciación irónica y los placeres culpables" y afirmó que fue responsable de "algunos momentos de verdadera genialidad (a menudo acompañados, todo hay que decirlo, por algunos verdaderos apestosos)". El fundador de Creation Records, Alan McGee, escribió en 2009 que había un "renacimiento no irónico de Phil Collins" sucediendo. Según McGee: "A los niños no les importa la 'credencial indie' ya no. Para ellos, una gran canción pop es solo eso: una gran canción pop. En esta época de avivamientos, ya nada es una vaca sagrada, y eso solo puede ser algo bueno para la música." Al comentar sobre la popularidad de Collins con los actos de hip-hop, argumentó: "No es sorprendente". Collins es un baterista de clase mundial cuyas canciones se prestan inmediatamente para ser sampleadas."
En 2010, Gary Mills de The Quietus hizo una apasionada defensa de Collins: "No puede haber muchas figuras en el mundo del pop que hayan inspirado el mismo tipo de de odio-rayano-en-disturbios civiles como Collins, y no puede haber demasiados que hayan cambiado nada como los más de 150 millones de unidades que ha superado como artista en solitario... Sin embargo, la desgracia de una carrera empantanada por completo en la escoria determinada de No Jacket Required simplemente no está justificada, independientemente de cómo Collins ganó su fortuna o su imagen pública." David Sheppard escribió para la BBC en 2010: "Concedido, Collins a veces ha sido culpable de pintarse la diana en su propia frente (ese negocio de Live Aid Concorde que se engrandece a sí mismo, la letra vergonzosa de 'Another Day in Paradise', Buster, etc.), pero no obstante, el canon del líder de alguna vez Genesis es tan sustancial y sus éxitos tan profusos que se siente miope para descartarlo simplemente como un proveedor altivo de baladas románticas torturadas para el mundo de ingresos medios."
El periodista deRolling Stone Erik Hedegaard expresó su desaprobación por las críticas generalizadas que ha recibido Collins, sugiriendo que ha sido "injusta e inexplicablemente vilipendiado". Martin C. Strong declaró en 2011 que "el enigmático y amable Phil Collins ha tenido una buena cantidad de burlas y críticas a lo largo de los años, aunque una cosa es segura, y es su destreza e innegable talento". En un artículo del año siguiente, titulado '10 artistas muy burlados, es hora de que perdonemos', la crítica de New Musical Express Anna Conrad dijo que Collins había sido retratado como un & #34;villano", y escribió: "¿Estaba realmente justificada la bilis?... vamos, admítelo. Tocaste al aire 'In the Air Tonight' y te encantó." Dave Simpson, periodista de The Guardian, escribió un artículo complementario en 2013; Si bien reconoció que "pocas figuras del pop se han vuelto tan exitosas y, sin embargo, vilipendiadas como Phil Collins", argumentó que "ya es hora de que reconozcamos la gran influencia de Collins como uno de los padrinos". de la cultura popular".
Vida privada
Familia y relaciones
Collins se ha divorciado tres veces. De 1975 a 1980 estuvo casado con la canadiense Andrea Bertorelli. Se conocieron cuando tenían 11 años en una clase de teatro en Londres y se reencontraron en 1974 cuando Génesis actuó en Vancouver. Se casaron en Inglaterra cuando ambos tenían 24 años, después de lo cual Collins adoptó legalmente a la hija de Bertorelli, Joely (n. 1972), quien se convirtió en actriz y productora de cine. También tuvieron un hijo, Simon Collins (n. 1976), ex vocalista y baterista de la banda de rock progresivo Sound of Contact. En 2016, Bertorelli emprendió acciones legales contra Collins en relación con su relato de su relación en su autobiografía.
En 1984, Collins se casó con Jill Tavelman, nacida en Estados Unidos. Tienen una hija, Lily Collins (n. 1989), que se convirtió en actriz. El matrimonio encontró problemas que culminaron en que Collins tuvo una aventura amorosa dos veces con Lavinia Lang, una ex compañera de clase de la escuela de teatro, mientras estaba de gira con Genesis en 1992. Los dos estaban comprometidos anteriormente, pero la relación terminó antes de casarse. En 1994, Collins declaró abiertamente que se había enamorado de Tavelman y había solicitado el divorcio, que finalizó en 1996. Como parte del acuerdo, Collins pagó 17 millones de libras esterlinas a Tavelman.
En 1999, Collins se casó con Orianne Cevey, una ciudadana suiza que trabajó como su traductora al comienzo de su gira de 1994 cuando ella tenía 22 años. Tienen dos hijos, Nicholas y Matthew. Vivían en la antigua casa de Jackie Stewart en Beginins, Suiza. En 2006 se divorciaron. Collins pagó 25 millones de libras esterlinas a Cevey, que se convirtió en el acuerdo más grande en el divorcio de una celebridad británica. Collins continuó viviendo en Féchy, Suiza, mientras que también mantuvo casas en la ciudad de Nueva York y Dersingham, Norfolk.
De 2007 a 2016, Collins estuvo en una relación con la presentadora de noticias estadounidense Dana Tyler. En 2008, Cevey y sus dos hijos se mudaron a Miami, Florida. Collins recordó: "Pasé por algunos momentos de oscuridad; tomando en exceso. Mataba mis horas viendo televisión y bebiendo, y casi me mata." Dijo en 2015 que había sido abstemio durante tres años. En enero de 2016, después de mudarse a Miami Beach, Florida el año anterior para estar más cerca de sus dos hijos menores, Collins se reunió con Cevey y vivieron juntos en Miami. En octubre de 2020, Collins presentó un aviso de desalojo contra Cevey después de que ella se casara en secreto con otro hombre en agosto. Collins vendió su casa en Miami en 2021 por $39 millones.
Collins' hermano Clive era dibujante. Phil apareció en la ceremonia de investidura de su hermano en el Palacio de Buckingham en 2012 cuando recibió un MBE por sus servicios al arte, y Phil dijo: "Compartí una habitación con él cuando éramos niños y siempre estaba dibujando".. Solía hacer tarjetas de Navidad y tarjetas de cumpleaños para la familia."
Riqueza
En 2012, se estimó que Collins era el segundo baterista más rico del mundo, solo superado por Ringo Starr. Se estimó que Collins tenía una fortuna de 120 millones de libras esterlinas en la Sunday Times Rich List de 2018, lo que lo convierte en una de las 25 personas más ricas de la industria musical británica.
Caso judicial
El 29 de marzo de 2000, Collins inició un caso contra dos ex músicos de su banda para recuperar 500.000 libras esterlinas en regalías que se pagaron en exceso. Louis Satterfield y Rahmlee Davis afirmaron que su contrato les daba derecho al 0,5 por ciento de las regalías de Serious Hits... Live!, un álbum en vivo grabado durante Seriously, Live! World Tour en 1990. Su afirmación era que eran una parte integral de todo el álbum, pero Collins respondió que los dos solo deberían recibir regalías de las cinco pistas en las que estaban involucrados. El 19 de abril de 2000, el Tribunal Superior de Londres dictaminó que los dos músicos no recibirían más regalías de Phil Collins. La cantidad que buscaba Collins se redujo a la mitad, y Satterfield y Davis (que originalmente presentaron la demanda en California) no tendrían que devolver nada. El juez estuvo de acuerdo con el argumento de Collins de que a Satterfield y Davis se les debería haber pagado solo por las cinco pistas en las que actuaron, incluido el éxito 'Sussudio'.
Salud
En 1999, Collins desarrolló una pérdida auditiva repentina en el oído izquierdo después de una sesión de grabación en Los Ángeles. Consultó a tres médicos, quienes le dijeron que no podían hacer nada y que las posibilidades de una recuperación total eran escasas. Dos años más tarde, había recuperado la mayor parte de su audición. Collins descubrió más tarde que fue causado por una infección viral y que se resolvió después del tratamiento.
En abril de 2009, Collins se sometió a una cirugía en la parte superior del cuello para corregir un problema que comenzó mientras tocaba la batería en la gira Genesis de 2007. Después de la operación, perdió la sensibilidad en los dedos y solo podía agarrar baquetas si estaban pegadas a sus manos. En 2010, Collins aludió a sentimientos de depresión y baja autoestima en los últimos años y dijo que había contemplado el suicidio, pero se resistió por el bien de sus hijos. En 2014, Collins dijo que todavía no podía tocar la batería y que no era artritis, sino un problema nervioso no diagnosticado. En 2015, se sometió a una operación de columna. En 2016, dijo que todavía no podía tocar la batería con la mano izquierda. Su médico le aconsejó que si quería volver a tocar la batería, tendría que practicar siempre y cuando fuera paso a paso.
En su autobiografía de 2016, Collins reconoció que había tenido problemas con el alcohol después de su jubilación y tercer divorcio. También afirmó que había estado sobrio durante tres años.
En enero de 2017, Collins dijo que era diabético tipo 2 y que había recibido tratamiento con una cámara hiperbárica después de desarrollar un absceso diabético en el pie que se infectó. En junio de 2017, Collins canceló dos espectáculos después de que se resbaló en su habitación de hotel durante la noche y se golpeó la cabeza con una silla mientras caía, lo que resultó en puntos de sutura para una herida grave cerca de su ojo. La caída fue provocada por el pie caído, producto de su operación de espalda.
En 2017, Collins comenzó a usar un bastón para ayudarse a caminar y actuó en el escenario mientras estaba sentado en una silla.
Títulos honorarios
Collins ha recibido varios títulos honoríficos en reconocimiento a su trabajo en la música y sus intereses personales. En 1987, recibió un doctorado honorario en bellas artes en la Universidad de Fairleigh Dickinson. En 1991, recibió un doctorado honorario en música en el Berklee College of Music. El 12 de mayo de 2012, recibió un doctorado honorario en historia en la Universidad McMurry en Abilene, Texas, por su investigación y colección de artefactos y documentos de la Revolución de Texas (ver la sección de otros intereses).
Política
Collins a menudo ha sido mencionado erróneamente en los medios británicos como partidario del Partido Conservador y crítico del Partido Laborista. Esto se deriva del famoso artículo de The Sun, impreso el día de las elecciones generales del Reino Unido de 1992, titulado "Si Kinnock gana hoy, será la última persona en abandonar Gran Bretaña, por favor apague las luces" 34;, que afirmaba que Collins se encontraba entre varias celebridades que planeaban abandonar Gran Bretaña en caso de una victoria laborista.
A menudo se informa en la prensa británica que Collins abandonó el Reino Unido y se mudó a Suiza en protesta por la victoria del Partido Laborista en las elecciones generales de 1997. Poco antes de las elecciones de 2005 (cuando Collins vivía en Suiza), se citó al partidario laborista Noel Gallagher: "Vote por los laboristas". Si no lo haces y los tories entran, Phil Collins amenaza con volver a vivir aquí. Y seamos realistas, ninguno de nosotros quiere eso." Sin embargo, Collins ha declarado desde entonces que, aunque una vez dijo muchos años antes que podría abandonar Gran Bretaña si la mayor parte de sus ingresos se recaudaban en impuestos, que era la política del Partido Laborista en ese momento para las personas con mayores ingresos, nunca ha sido partidario del Partido Conservador. y se fue de Gran Bretaña a Suiza en 1994 simplemente porque comenzó una relación con una mujer que vivía allí. Dijo de Gallagher: "No me importa si le gusta mi música o no". Me importa si comienza a decirle a la gente que soy un idiota debido a mi política. Es una opinión basada en una cita antigua e incomprendida."
A pesar de su afirmación de que no abandonó Gran Bretaña por motivos fiscales, Collins fue una de varias figuras ricas que vivían en paraísos fiscales que fueron objeto de críticas en un informe de 2008 de la organización benéfica Christian Aid. The Independent incluyó a Collins como uno de sus 'diez famosos exiliados de impuestos', repitiendo erróneamente que se había ido del país cuando los laboristas ganaron las elecciones generales de 1997 y que amenazó con regresar si el Los conservadores ganaron en 2005. Refiriéndose a las elecciones generales de 1997 en su artículo "Los hombres famosos y su política mal entendida" para MSN, Hugh Wilson declaró: "Los laboristas lo ganaron de forma aplastante, lo que demuestra la influencia que realmente ejercen las estrellas del pop". También escribió que los comentarios informados de Collins y el posterior traslado a Suiza dieron lugar a "acusaciones de hipocresía" ya que "se lamentó de la difícil situación de las personas sin hogar en la canción 'Another Day in Paradise'", lo que lo convirtió en "un blanco fácil cuando llegaran las futuras elecciones". La canción de Paul Heaton y Jacqui Abbott "When I Get Back to Blighty", de su álbum de 2014 What Have We Become?, hacía referencia a Collins como "prisionero de sus declaraciones de impuestos".
Cuando Mark Lawson le preguntó sobre su política en una entrevista para la BBC, emitida en 2009, Collins dijo: "Mi padre era conservador, pero no era lo mismo, no creo"., cuando estaba vivo. De todos modos, la política nunca tuvo gran importancia en nuestra familia. Creo que la política del país era muy diferente entonces." En una entrevista de 2016 en The Guardian, Collins afirmó que hablar de política con The Sun era uno de sus mayores arrepentimientos. Cuando se le preguntó si alguna vez había votado por los conservadores, dijo: "En realidad, no voté". Y eso no es algo de lo que esté orgulloso. Estaba tan ocupado que rara vez estaba aquí."
Collins es miembro de la organización benéfica canadiense Artists Against Racism y ha trabajado con ellos en campañas que incluyen anuncios de servicio público en la radio. En octubre de 2020, Collins emitió una orden de cese y desistimiento a Donald Trump y su campaña por jugar "In the Air Tonight" en un mitin
Otros intereses
Collins tiene un interés de larga data en el Álamo. Ha coleccionado cientos de artefactos relacionados con la famosa batalla de 1836 en San Antonio, Texas, narró un espectáculo de luz y sonido sobre el Álamo y ha hablado en eventos relacionados. Su pasión por la Batalla del Álamo también lo llevó a escribir el libro The Alamo and Beyond: A Collector's Journey, publicado en 2012. En 2013 se estrenó un cortometraje llamado Phil Collins and the Wild Frontier que captura a Collins en una gira de libros en junio de 2012. El 26 de junio de 2014, se llevó a cabo una conferencia de prensa desde el Álamo, donde habló Collins, anunciando que donaría toda su colección a la Alamo a través del Estado de Texas. El 11 de marzo de 2015, en honor a su donación, la legislatura estatal nombró a Collins tejano honorario.
Al igual que Rod Stewart, Eric Clapton y Neil Young, Collins es un entusiasta de las maquetas de trenes. También tiene interés en King & Soldados de juguete del país. Es presidente honorario del Richmond Yacht Club, del cual sus padres solían ser miembros.
Activismo
Collins ha actuado en el Secret Policeman's Ball, un espectáculo benéfico cofundado por John Cleese, miembro de Monty Python, en nombre de Amnistía Internacional. Hizo su primera aparición en el espectáculo de 1981 realizado en el Theatre Royal de Londres, Drury Lane, y posteriormente se convirtió en activista. Collins fue nombrado teniente de la Real Orden Victoriana (LVO) en los premios de cumpleaños de 1994, en reconocimiento a su trabajo en nombre de The Prince's Trust, una organización benéfica juvenil líder en el Reino Unido fundada por Carlos, Príncipe de Gales, que brinda capacitación., desarrollo personal, apoyo para la puesta en marcha de empresas, tutoría y asesoramiento. Desde que apareció en el primer concierto de rock de Prince's Trust en 1982, que incluyó una actuación como parte de la banda de acompañamiento de la cantante Kate Bush, Collins ha tocado en el evento en numerosas ocasiones desde entonces, más recientemente en el Royal Albert Hall en 2010.
El 9 de abril de 1989, Collins encabezó la cartelera en un concierto benéfico para el veterano actor cómico inglés Terry-Thomas. Celebrado en el Theatre Royal, Drury Lane, el evento recaudó más de £75,000 para Terry-Thomas y Parkinson's UK.
Collins ha declarado que es partidario de los derechos de los animales y de Personas por el Trato Ético de los Animales (PETA). En 2005 donó baquetas autografiadas en apoyo de la campaña de PETA contra Kentucky Fried Chicken.
En febrero de 2000, Collins y Cevey lanzaron la Fundación Little Dreams, una organización sin fines de lucro que tiene como objetivo "...hacer realidad los sueños de los niños en los campos del deporte y el arte" proporcionando a los futuros prodigios de 4 a 16 años apoyo financiero, material y de tutoría con la ayuda de expertos en diversos campos. Collins tomó la acción después de recibir cartas de niños que le preguntaban cómo podían entrar en la industria de la música. Los mentores de los estudiantes que se han beneficiado de su fundación incluyen a Tina Turner y Natalie Cole. En 2013 visitó Miami Beach, Florida, para promover la expansión de su fundación.
Collins apoya a la organización benéfica sudafricana Topsy Foundation, que brinda servicios de ayuda a algunas de las comunidades rurales con menos recursos de Sudáfrica a través de un enfoque multifacético de las consecuencias del VIH/ SIDA y pobreza extrema. Dona todas las regalías obtenidas de sus ventas de música en Sudáfrica a la organización.
Premios y nominaciones
Discografía
Álbumes de estudio
- Valor nominal (1981)
- ¡Hola, debo irme! (1982)
- No se requiere chaqueta (1985)
- Pero en serio (1989)
- Ambos lados (1993)
- Baila en la Luz (1996)
- Testificar (2002)
- Volver (2010)
Giras de conciertos
- El Hola, debo ir a Tour (1982-1983)
- The No Jacket required World Tour (1985)
- ¡En serio, Live! World Tour (1990)
- Ambos lados del Tour Mundial (1994–1995)
- Viaje al Mundo de la Luz (1997)
- El primer tour final de despedida (2004–2005)
- No Muerto aún Tour (2017–2019)
Filmografía
Película
Año | Título | Función | Notas |
---|---|---|---|
1964 | Una noche de día duro | Abanico sentado con Necktie | |
1967 | Calamity la vaca | Mike Lucas | |
1968 | Chitty Chitty Bang | Vulgarian Child | |
1970 | Comienzo a contar | Vendedor de helados | |
1988 | Buster | Buster Edwards | |
1991 | Hook | Inspector Good | |
1993 | Fraudes | Roland Coping | |
Y la banda jugó | Eddie Papasano | Película de TV | |
1995 | Balto | Muk / Luk (voz) | |
2003 | El libro de la jungla 2 | Suerte (voz) |
Televisión
Año | Título | Función | Notas |
---|---|---|---|
1965 | R3 | Terry | Episodio: "Unwelcome Visitor" |
1966 | Treinta minutos Teatro | Gwyn | Episodio: "Una carta del país" |
1985 | Miami Vice | Phil Mayhew | Episodio: "Phil the Shill" |
Videojuegos
Año | Título | Función | Notas |
---|---|---|---|
2006 | Grand Theft Auto: Historias de Vice City | Mismo (voz) |
Libros
- El Álamo y Más Allá: Un Viaje Coleccionista (2012)
- No muerto Sin embargo: La Autobiografía (2016)