Pedro Frampton

Peter Kenneth Frampton (nacido el 22 de abril de 1950) es un guitarrista, cantante y compositor inglés-estadounidense que saltó a la fama como miembro de las bandas de rock The Herd y Humble Pie. Más tarde en su carrera, Frampton encontró el éxito como solista. Ha lanzado varios álbumes, incluido su exitoso álbum, el lanzamiento en vivo Frampton Comes Alive! (1976), que generó varios sencillos exitosos y obtuvo 8 veces Platino por la RIAA en los Estados Unidos. También ha trabajado con actos como Ringo Starr, John Entwistle de The Who, David Bowie y Matt Cameron y Mike McCready de Pearl Jam.

Frampton es más conocido por éxitos como "Show Me the Way", "Baby, I Love Your Way", "Do You Feel Like We Do", y 'I'm in You', que siguen siendo elementos básicos de la radio de rock clásico. También ha aparecido como él mismo en programas de televisión como The Simpsons, Family Guy y Madam Secretary.

Primeros años

Peter Kenneth Frampton nació de Owen Frampton y Peggy (de soltera ffitch) Frampton en Beckenham, Kent. Asistió a la escuela secundaria técnica Bromley, en la que su padre era maestro y director del departamento de arte. Se interesó por primera vez en la música cuando tenía siete años. Habiendo descubierto el banjolele de su abuela en el ático, aprendió por sí mismo a tocarlo, y más tarde también aprendió a tocar la guitarra y el piano. A la edad de ocho años, comenzó a tomar lecciones de música clásica.

Sus primeras influencias vinieron de Cliff Richard & The Shadows, Buddy Holly, Eddie Cochran y más tarde The Ventures, Jimi Hendrix y The Beatles. Su padre le presentó las grabaciones del guitarrista de jazz gitano belga Django Reinhardt.

Carrera musical

Primeras bandas

A la edad de 12 años, Frampton tocaba en una banda llamada Little Ravens. Tanto él como David Bowie, que era tres años mayor, eran alumnos de la Escuela Técnica Bromley, donde el padre de Frampton era el profesor de arte de Bowie. Los Little Ravens tocaron en el mismo cartel en la escuela que la banda de Bowie, George and the Dragons. Peter y David pasaban la hora del almuerzo juntos, tocando canciones de Buddy Holly.

A la edad de 14 años, Peter tocaba con una banda llamada Trubeats seguida de una banda llamada Preachers, que luego se convirtió en Moon's Train, producida y dirigida por Bill Wyman de los Rolling Stones.

Se convirtió en un exitoso cantante infantil y en 1966 se convirtió en miembro de The Herd. Fue el guitarrista y cantante principal, anotando varios éxitos del pop británico. Frampton fue nombrado "El Rostro de 1968" por la revista para adolescentes Rave.

En 1969, cuando Frampton tenía 18 años, se unió a Steve Marriott de Small Faces para formar Humble Pie.

Mientras tocaba con Humble Pie, Frampton también grabó sesiones con otros artistas, incluidos: Harry Nilsson, Jerry Lee Lewis y Whistle Rymes de John Entwistle, en 1972. Pete Drake presentó él a la "caja de conversación" eso se convertiría en uno de sus efectos de guitarra característicos.

Carrera en solitario

Después de cuatro álbumes de estudio y un álbum en vivo con Humble Pie, Frampton dejó la banda y se lanzó como solista en 1971, justo a tiempo para ver a Rockin' los Fillmore ascienden en las listas estadounidenses. Permaneció con Dee Anthony (1926-2009), el mismo mánager personal que había utilizado Humble Pie.

Su propio debut fue Wind of Change de 1972, con los artistas invitados Ringo Starr y Billy Preston. Este álbum fue seguido por Frampton's Camel en 1973, que presentaba a Frampton trabajando dentro de un proyecto grupal. En 1974, Frampton lanzó Algo está pasando. Frampton realizó numerosas giras para apoyar su carrera en solitario, acompañado durante tres años por su ex compañero de Herd Andy Bown en los teclados, Rick Wills en el bajo y el baterista estadounidense John Siomos. En 1975, se lanzó el álbum Frampton. El álbum alcanzó el puesto 32 en las listas de Estados Unidos y está certificado como Oro por la RIAA.

Peter Frampton tuvo poco éxito comercial con sus primeros álbumes. Esto cambió con el álbum en vivo más vendido de Frampton, Frampton Comes Alive!, en 1976, del cual "Baby, I Love Your Way", "Show Me the Way" y una versión editada de "Do You Feel Like We Do" fueron singles exitosos. Las dos últimas pistas también incluyeron su uso del efecto de guitarra talk box. El álbum fue grabado en 1975, principalmente en el Winterland Ballroom en San Francisco, California, donde Humble Pie había disfrutado previamente de un buen seguimiento. Frampton contaba con una nueva formación, con los estadounidenses Bob Mayo a los teclados y guitarra rítmica y Stanley Sheldon al bajo. Wills había sido despedido por Frampton a fines de 1974, y Bown se había ido en la víspera de Frampton Comes Alive, para regresar a Inglaterra y alcanzar nueva fama con Status Quo. Frampton Comes Alive se lanzó a principios de enero y debutó en las listas el 14 de febrero en el número 191. El álbum estuvo en el Billboard 200 durante 97 semanas, de las cuales 55 estuvieron en el top 40, de las cuales 10 estaban en la cima. El álbum venció, entre otros, al Fleetwood Mac de Fleetwood Mac para convertirse en el álbum más vendido de 1976, y también fue el decimocuarto mejor vendido de 1977. El álbum le valió a Frampton un premio Juno en 1977.

Como tributo al poder de permanencia del álbum, los lectores de Rolling Stone ubicaron a Frampton Comes Alive en el tercer lugar en una encuesta de 2012 de favoritos en vivo de todos los tiempos. álbumes El texto del artículo decía: 'Fue amado por las adolescentes, y sus hermanos mayores. Fue dueño del año 1976 como nadie más en el rock." El éxito de Frampton Comes Alive! lo llevó a la portada de Rolling Stone, en una famosa foto sin camiseta de Francesco Scavullo. Frampton luego dijo que lamenta la foto porque cambió su imagen de artista creíble en un ídolo adolescente.

A fines de 1976, él y su gerente Dee Anthony visitaron la Casa Blanca por invitación de Steven Ford, el hijo del presidente.

El 24 de agosto de 1979, Frampton recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 6819 Hollywood Boulevard por sus contribuciones a la industria discográfica.

Retrocesos

El siguiente álbum de Frampton, I'm in You (1977), contenía el exitoso sencillo principal y obtuvo el platino, pero no cumplió con las expectativas en comparación con Frampton. ¡Cobra vida!.

Protagonizó, con los Bee Gees, la película del productor Robert Stigwood, Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1978). La carrera de Frampton parecía estar cayendo tan rápido como había subido. También tocó la guitarra en la canción principal de la película Grease de 1978, una canción recién escrita para la película por Barry Gibb.

Frampton sufrió un accidente automovilístico casi fatal en las Bahamas en 1978 que marcó el final de su prolífico período y el comienzo de un largo período de descanso en el que tuvo menos éxito que antes. Regresó al estudio en 1979 para grabar el disco Dónde debería estar. Entre los que contribuyeron al álbum se encontraban los ex miembros de la banda Stanley Sheldon (bajo), Bob Mayo (teclados/guitarra/voz) y John Siomos (batería/voz).

En 1980, su álbum Rise Up fue lanzado para promocionar su gira en Brasil, aunque sufrió otro revés grave ese año cuando todas sus guitarras se pensaron destruidas en un accidente de avión de carga que mató a cuatro personas.. Entre los instrumentos que perdió estaba la Les Paul Custom negra a la que había llamado "Phenix" (en la foto de la portada de Frampton Comes Alive) que le dio Mark Mariana y que usó por primera vez la noche de la grabación del álbum en vivo de Humble Pie Performance, y que él había usado a lo largo de su temprana carrera en solitario. La guitarra fue recuperada y devuelta a él en diciembre de 2011. El álbum finalmente se convirtió en Breaking All the Rules, lanzado al año siguiente en 1981. Estos álbumes fueron los primeros que grabó casi completamente en vivo. En 1982, tras el lanzamiento de The Art of Control, Frampton intentó sin éxito romper sus lazos con A&M Records; él, sin embargo, volvió a firmar con el sello en 2006 y lanzó Fingerprints, ganador de un premio Grammy.

Volver

Aunque sus álbumes generalmente tuvieron poco éxito comercial, Frampton continuó grabando durante la década de 1980. Sin embargo, logró una especie de regreso breve y moderado en 1986 con el lanzamiento de su álbum Premonition y el sencillo 'Ling', que se convirtió en un gran éxito en Mainstream. Gráficos de rocas. En particular, también se unió a su viejo amigo David Bowie, y ambos trabajaron juntos para hacer álbumes. Frampton tocó en el álbum de Bowie de 1987 Never Let Me Down y cantó y tocó en el Glass Spider Tour que lo acompaña. Frampton, en 2013, acreditaría su participación en esta gira por ayudar a revivir su carrera.

Buscando de nuevo la experiencia de la banda después de una gira con Bowie, Frampton siguió haciendo referencia a Steve Marriott, y a principios de 1991 se reunió con su antiguo compañero de Humble Pie para algunos shows (los últimos conciertos en inglés de Marriott) en el Half Moon en Putney, Londres. La química siguió allí por un tiempo, ya que tanto Frampton como Marriott establecieron algunas pistas en Los Ángeles y se prepararon para hacer un "Frampton-Marriott" recorrido. Sin embargo, Marriott regresó abruptamente a Inglaterra en abril y murió en un incendio en su casa menos de 24 horas después de su regreso. Separado por la muerte de Marriott, Frampton se alejó de la carretera por un tiempo y luego reformó su antigua banda de gira con sus viejos amigos Bob Mayo y John Regan. Posteriormente se grabaron al menos tres canciones, y posiblemente una cuarta, de la asociación finalizada de Marriott-Frampton; dos terminan en "Shine On" de Frampton. compilación, una tercera en su siguiente álbum en solitario.

A fines de la década de 1990, protagonizó un infomercial promocionando el eMedia Guitar Method, un software educativo de éxito internacional representado como una alternativa a las lecciones de guitarra reales. Afirmó en el infomercial que el software era la mejor manera de aprender a tocar la guitarra.

En 1994, Frampton escribió y lanzó el álbum Peter Frampton, cuya versión final contenía material grabado en grabadoras Tascam. Lanzado originalmente en el sello Relativity, este disco fue relanzado en 2000 por Legacy Records, con cuatro bonus tracks y notas adicionales de Peter.

En 1995, Frampton lanzó Frampton Comes Alive! II, que contenía versiones en vivo de muchas de las canciones de sus álbumes en solitario de las décadas de 1980 y 1990. ¡Frampton cobra vida! II se grabó en The Fillmore Theatre el 15 de junio de 1995. Aunque hubo una gran cantidad de marketing para el álbum, no se vendió bien. ¡Después de Frampton cobra vida! II, grabó y estuvo de gira con Rhythm Kings de Bill Wyman y All-Starr Band de Ringo Starr, donde él y Jack Bruce interpretaron una versión de Cream's " Sol de tu amor".

Frampton interpreta en septiembre de 2006

En 2003, Frampton lanzó el álbum Now y se embarcó en una gira con Styx para apoyarlo. Fue en esta gira en 2004 que perdió a su buen amigo y compañero de banda Bob Mayo. También estuvo de gira con los Elms y apareció en 2006 en el programa de variedades de Fox Broadcasting Celebrity Duets, junto con Chris Jericho de la fama de la WWE. Fueron la primera pareja expulsada.

El 12 de septiembre de 2006, Frampton lanzó un trabajo instrumental titulado Fingerprints. Su banda estaba formada por el baterista Shawn Fichter, el guitarrista Audley Freed, el bajista John Regan (el mejor amigo de toda la vida de Frampton) y el teclista y guitarrista Rob Arthur, y artistas invitados como miembros de Pearl Jam, Hank Marvin, Warren Haynes y su bajista en Frampton Comes Alive!, Stanley Sheldon, el único miembro de la banda de acompañamiento de ese álbum que sigue vivo.

Eventos recientes

El 11 de febrero de 2007, Fingerprints recibió el premio Grammy 2007 al Mejor Álbum Instrumental Pop. En febrero de 2007, también apareció en el programa de televisión Soundstage de PBS con sede en Chicago.

Frampton lanzó su decimocuarto álbum de estudio, Thank You Mr. Churchill, el 27 de abril de 2010. En el verano de 2010 comenzó una gira por América del Norte con la banda inglesa Yes; los dos actos habían tocado juntos en espectáculos de estadio en un proyecto de ley en 1976. Su banda de 2010 estaba formada por Rob Arthur (teclados, guitarra, coros), John Regan (bajo), Adam Lester (guitarra) y Dan Wojciechowski (batería).

Se embarcó en una gira por el Reino Unido en marzo de 2011 en apoyo de su nuevo álbum, visitando Leamington Spa, Glasgow, Manchester, Londres y Bristol.

Frampton se fue de gira en 2011 con The Frampton Comes Alive 35th Anniversary Tour, que mostró y siguió exactamente las canciones de la lista de reproducción de la gira original de 1976, grabada para el famoso Frampton Comes Alive! Cada noche, los conciertos comenzaban con el golpe pregrabado de un micrófono que se encendía, familiar para muchos fanáticos del álbum, seguido de la voz grabada de Jerry Pompili que decía: "Si alguna vez hubo un músico que fuera miembro honorario de Sociedad de San Francisco, el Sr. Peter Frampton...", y luego la multitud se vuelve loca. Tocó el álbum canción por canción en 69 lugares entre el 15 de junio de 2011 y el 22 de octubre de 2011, en todo Estados Unidos.

El 11 de junio de 2011, Frampton realizó un set en vivo para "Guitar Center Sessions" en DirecTV. El episodio incluyó una entrevista con el presentador del programa Nic Harcourt.

En 2013, actuó por toda América del Norte como parte de "Frampton's Guitar Circus" gira que contó con artistas invitados periódicos como B.B. King, Robert Cray, Don Felder, Rick Derringer, Kenny Wayne Shepherd, Steve Lukather, Sonny Landreth, Davy Knowles, David Hidalgo, Mike McCready, Roger McGuinn y Vinnie Moore.

El 9 de febrero de 2014, Frampton fue uno de varios músicos que participaron en The Night That Changed America: A Grammy Salute to The Beatles un tributo a los Beatles en el 50 aniversario de su primera aparición en televisión estadounidense.

El 23 de junio de 2014, Frampton lanzó un nuevo álbum titulado Hummingbird in a Box.

El 11 de junio de 2015, Frampton anunció su nuevo álbum de estudio: Acoustic Classics; luego, el 14 de enero de 2016, lanzó la primera canción: una versión de "Do You Feel Like I Do".

En 2016, Frampton fue incluido en el Museo y Salón de la Fama de los Músicos.

En 2017 y 2018, Frampton estuvo de gira con Steve Miller Band, abriendo el espectáculo.

El 22 de febrero de 2019, Frampton anunció que se retiraría de las giras con su 'Peter Frampton Finale—The Farewell Tour' comenzando el 18 de junio de 2019 en Tulsa, Oklahoma, hasta el 12 de octubre y terminando en Concord, California en el Concord Pavilion. La gira presenta al invitado especial Jason Bonham's Led Zeppelin Evening, así como al hijo de Peter, Julian Frampton, en la costa oeste, se detiene. También reveló el motivo de la gira de despedida; ha recibido un diagnóstico de miositis por cuerpos de inclusión (IBM), un trastorno muscular progresivo caracterizado por inflamación muscular, debilidad y atrofia (consunción). Un dólar de cada boleto vendido para la gira se dona a beneficio del fondo de investigación de miositis recientemente establecido de Frampton en Johns Hopkins, donde está siendo tratado.

En junio de 2019, su álbum más reciente, All Blues, debutó en el número uno en la lista Billboard Top Blues Albums.

En diciembre de 2019, Frampton anunció que su gira de despedida por el Reino Unido constaría de cinco presentaciones en mayo de 2020. En abril, esta gira por el Reino Unido y la UE se canceló "debido al virus COVID-19". En noviembre de 2022, Frampton reanudó su Finale, the Farewell Tour con tres fechas en el Reino Unido (Stoke, Glasgow, Londres) y cinco más en Europa, luego un concierto en el taller de Joe Satriani en Las Vegas, anunciando de antemano que estaría sentado en el escenario durante estas actuaciones. 'De pie', le dijo a Guitar World en septiembre, 'sería peligroso para mí ahora, porque me dejo llevar tanto cuando toco que' 39;m propenso a caerse". Sobre cómo la enfermedad está afectando su capacidad para tocar la guitarra, Frampton continuó: "Está empezando a afectar mis manos, pero aún no lo suficiente, así que todavía puedo tocar bien". Pero seré honesto, estoy ansioso por eso."

El 6 de agosto de 2022, Frampton salió de su retiro por una noche para actuar durante la celebración del 85 cumpleaños de Buddy Holly. en el Buddy Holly Hall of Performing Arts and Sciences en Lubbock, Texas. "Me senté por primera vez en el escenario" le dijo a Guitar World más tarde. "Y me sentí muy cómodo [risas]. Mejor que apoyarse en un piano."

Apariciones en los medios

En 1974, Frampton apareció en la película The Son of Dracula como guitarrista de Count Downes.

En 1978, interpretó al guardacostas Peter Buckley en un episodio de la serie dramática de la Segunda Guerra Mundial Baa Baa Black Sheep titulado "A Little Bit of England".

En 1978, interpretó a Billy Shears en la película Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band protagonizada junto a los tres hermanos Gibb de la banda Bee Gees. La película se inspiró en el álbum de los Beatles del mismo nombre. Los críticos fueron hostiles y la película fue un fracaso de taquilla.

En 1978, apareció en el programa de entrevistas de parodia, America 2-Night.

En 1988, apareció en el lanzamiento en video de Glass Spider de David Bowie, una grabación en video de la gira de 1987 del mismo nombre.

En 1996, apareció en un episodio de Los Simpson titulado "Homerpalooza", en el que interpretó a "Do You Feel Like We Do". También apareció en televisión en el episodio "Death Lives" de Family Guy, en el que Peter Griffin le pide a Death que traiga a Peter Frampton para interpretar "Baby, I Love Your Way& #34; a Lois.

También en 2000, se desempeñó como asesor técnico de la película autobiográfica de Cameron Crowe, Casi famosos. Escribió algunas de las canciones interpretadas por la banda ficticia "Stillwater" en la película, proporcionó pistas de guitarra y fue el instructor de guitarra de Billy Crudup, quien interpretó a Russell Hammond, el guitarrista de la banda. Se cita a Crudup diciendo: '¿Quién podría pedir un mejor tutor que Peter Frampton?' Como broma interna, también aparece brevemente en la película como 'Reg', un road manager de Humble Pie, la antigua banda de la vida real de Frampton.

En 2001, apareció como él mismo en Drew Carey's Back-to-School Rock 'n'; Roll Comedy Hour, en la que interpreta "Tuviste que estar allí" y aparece en una breve escena con Mimi, en la que recuerda su relación pasada.

El 20 de diciembre de 2006, apareció en The Colbert Report. Stephen Colbert tuvo una disputa falsa con los decemberistas que se decidió en un duelo de corte de cabezas. Cuando Colbert fingió una lesión, Colbert llamó a Papá Noel para que le proporcionara un héroe de la guitarra, momento en el que apareció Frampton y ganó la trituración.

El 23 de abril de 2010, se convirtió en el campeón de celebridades de todos los tiempos del juego de trivia llamado Sin razón aparente, con cinco preguntas correctamente respondidas en el programa de radio Mark and Brian sindicado a nivel nacional que se originó en KLOS Los Ángeles. Sin embargo, el 5 de mayo de 2010, Frampton fue reducido al segundo lugar después de solo dos semanas porque Luke Perry respondió correctamente a seis preguntas.

El 4 de noviembre de 2010, apareció en The Oprah Winfrey Show como uno de sus músicos favoritos.

El 21 de octubre de 2011, fue honrado en Music City's en Walk of Fame Park en Nashville, Tennessee.

El 2 de marzo de 2016, fue entrevistado y actuó en el Howard Stern Show.

El 6 de enero de 2019, apareció como él mismo en Madam Secretary, donde interpretó una pequeña parte de "Baby I Love Your Way". De manera similar, apareció en el episodio final de ese programa (emitido el 7 de diciembre de 2019) interpretando numerosas canciones en la boda de la hija del presidente.

El 6 de agosto de 2021, desafió a OJ Borg a través de su juego de Radio 2 "Mid-Afternoon Mastermind" (mientras OJ estaba cubriendo el programa de la tarde de Steve Wright). El sujeto era Peter Frampton, y OJ anotó 2/3.

Vida privada

Matrimonios, otras relaciones y familia

Frampton se ha casado tres veces y tiene tres hijos.

Su primer matrimonio fue con Mary Lovett, de 1972 a 1976.

Fue demandado por Penelope J. "Penny" McCall en 1978 por pensión alimenticia. McCall pidió la mitad de las ganancias de Frampton durante los cinco años que estuvieron juntos. Según McCall, dejó a su marido y renunció a su trabajo como promotora de rock y se dedicó a tiempo completo a Frampton, justo cuando él alcanzaba el estatus de superestrella. Un juez de Nueva York dictaminó que Frampton y McCall nunca tuvieron la intención de casarse y "nunca se presentaron ante el público como marido y mujer". y desestimó su queja porque actuar de otra manera aprobaría el adulterio. El caso sentó precedente en Nueva York.

De 1983 a 1993, Frampton estuvo casado con Barbara Gold, con quien tuvo dos hijos llamados Jade y Julian. Este último coescribió y cantó la canción de Frampton 'Road to the Sun'. de Gracias Sr. Churchill.

Su tercer matrimonio fue el 13 de enero de 1996 con Tina Elfers, con quien tuvo una hija, la actriz Mia Frampton, y una hijastra llamada Tiffany Wiest. Frampton solicitó el divorcio de Elfers en Los Ángeles, California, el 22 de junio de 2011, citando diferencias irreconciliables.

Otro

En junio de 1978, Frampton estuvo involucrado en un accidente automovilístico casi fatal en las Bahamas y sufrió fracturas de huesos, una conmoción cerebral y daño muscular. Lidiar con el dolor del accidente lo llevó a un breve período de abuso de drogas.

Frampton ha vivido en Londres y en varios lugares de EE. UU., incluido el condado de Westchester, Nueva York; Los Angeles; y Nashville, Tennessee. Se mudó a Indian Hill, Ohio, un suburbio de Cincinnati, en junio de 2000. Este es el lugar de nacimiento de su ex esposa Elfers y la ciudad en la que se casaron en 1996. Eligieron vivir allí para estar más cerca de Elfers&# 39; familia. En 2014, Frampton regresó a Nashville.

Frampton cita los ataques del 11 de septiembre como la razón por la que obtuvo la ciudadanía estadounidense y dice que quería comenzar a votar en las elecciones estadounidenses.

Él es vegetariano.

El 20 de octubre de 2020, Frampton publicó sus memorias Do You Feel Like I Do?, coescritas con Alan Light.

En diciembre de 2022, se anunció que BMG había adquirido los derechos del catálogo de Frampton.

Equipo

En la portada del doble álbum en vivo Frampton Comes Alive, Frampton toca una Gibson Les Paul Custom negra de 1954 altamente personalizada que le regaló durante un concierto su amigo, Marc Mariana. Sin embargo, lo perdió en un accidente de avión de carga en Venezuela. Frampton y Les Paul se reunieron 30 años después. Continúa tocando la Les Paul ahora conocida como "Phenix".

Frampton era conocido como el artista que hizo famoso el talk box. La caja de conversación de Frampton se utilizó para transferir el sonido de la guitarra a través de un tubo de plástico conectado a un micrófono. El efecto es la guitarra melódica de Frampton simulando un discurso mientras le pregunta a la audiencia en la pista en vivo 'Do You Feel Like We Do?' Frampton ahora también vende su propia línea de "Frampton" productos, incluido el talk box.

En 1987, Frampton tocó dos tipos Pensa-Suhr Strat con cuerpo de arce con acabado natural, hechos a mano por John Suhr, residente en Nueva York. Utilizó un sitar eléctrico Coral, que le regalaron a finales de los 70 y que antes era propiedad de Jimi Hendrix, en el álbum de David Bowie de 1987 Never Let Me Down.

Discografía

• Viento de Cambio (1972)
• Camel de Frampton (1973)
• Algo pasa (1974)
• Frampton (1975)
• ¡Frampton viene vivo! (1976)
• Estoy en ti (1977)
• Donde debería estar (1979)
• Levántate (1980)
• Romper todas las reglas (1981)
• El arte del control (1982)
• Premonición (1986)
• Cuando todas las piezas se ajustan (1989)
• Peter Frampton (1994)
• ¡Frampton viene vivo! II (1995)
• Ahora (2003)
• Huellas (2006)
• Gracias Sr. Churchill (2010)
• Colibrí en una caja (2014)
• Clásicos acústicos (2016)
• Todos los azules (2019)
• Frampton olvida las palabras (Rastres de cubierta instrumentales) (2021)